機械復制還是類型超越
——數字化時代的網絡文學創(chuàng)作

陳樂

（廣東外語外貿大學 中國語言文化學院，廣州510420）

一、“靈韻”“復制”與藝術作品的關系

“靈韻”（aura）這一概念是本雅明思想的核心范疇，用于區(qū)別傳統(tǒng)藝術與復制藝術的重要標準。三島憲一指出：“靈韻”這一表現(xiàn)形式并不罕見，19世紀末以后它更在多種不同的理論中出現(xiàn)[1]。阿爾弗雷德·舒勒也在呈現(xiàn)古羅馬生活的講稿中使用了“aura”一詞，把它與藝術生命力相關聯(lián)，并認為“只有消失而去的事物才是靈韻”[2]。這一理解影響了本雅明對這個概念的理解。

德語aura本用于體現(xiàn)“神圣”之物的特征，在猶太密教的術語中，“靈韻”指環(huán)繞人身的光環(huán)，它表現(xiàn)為宗教神話和藝術中環(huán)繞在人物頭上或整個身體的光環(huán)?？梢奱ura一詞與“光”有關，后來則指攝影藝術中影像周圍的朦朧亮光。本雅明認為“光暈”是一種所有事物都具有并隨事物的活動而變化的“精神氛圍”，1931年在《攝影小史》中，則以含蓄而詩意的語言勾勒了“靈韻”的意蘊，并直指攝影技術使“靈韻”在藝術作品中消失。本雅明的“靈韻”是“aura”的轉義，隨著時間的流變，“靈韻”的含義不斷豐富與充實，成為與時俱進的范疇?！办`韻”不屬于本雅明獨創(chuàng)，但他的使用賦予了其藝術審美上的標桿作用。

基于“靈韻”概念的神秘性和含糊性，“aura”在中文里常被譯為韻味、光暈、靈韻、靈光、氣息、氣暈、神韻、氛圍、魔法等等。張玉能對這個概念的理解是被大家廣為接受的：所謂（aura）“光暈”意味著藝術作品在時空上獨特的存在，它總是蘊含著“原作”的在場?！肮鈺灐笔顾囆g作品成為不可復制的東西，從而賦予它以某種“崇拜價值”和“收藏價值”[3]。在《機械復制時代的藝術作品》中，“靈韻”一詞被用于文藝批評領域中以界定人與審美對象的關聯(lián)。并對藝術作品的“靈韻”做了界定：一是“在藝術作品的可復制時代中，枯萎的就是藝術作品的氛圍”[4]；二是“一定距離外的獨一無二的顯現(xiàn)——無論它有多近”[4]。具有靈韻的傳統(tǒng)藝術品最初起源于祭祀活動而后又被宗教儀式所使用，這種藝術品在以往是作為膜拜對象存在的，因而傳統(tǒng)藝術的價值體現(xiàn)為膜拜價值。由于傳統(tǒng)藝術品常為少數人所占有，產生的距離感也增加了藝術品的膜拜價值。靈韻本質上包含了藝術作品中必須具備的此時此地性、本真性及傳統(tǒng)藝術作品的膜拜價值和凝神靜觀的欣賞方式。

機械復制的含義包括兩個層面，一是僅利用復制技術來復制已有的藝術品，二是指借助復制技術進行藝術的創(chuàng)造。技術的改變催生了藝術的革命，這也是本雅明一再強調的技術的意義。本雅明認為技術復制不僅能復制藝術品，還能使復制的機械性轉化為功能性審美價值。所以他認為藝術作品“在原則上”是可以復制的，他也認同這種藝術技術上的革命。復制品提供了隨時隨地欣賞藝術品的可能，技術從時空上縮短了人們與藝術品之間的距離。藝術作品的價值也由膜拜價值變?yōu)檎故緝r值。伴隨復制技術的成熟，新的藝術形式進入藝術創(chuàng)作的過程，這使正品和復制品失去傳統(tǒng)藝術意義上真品與贗品的區(qū)別，復制技術消解了原作的權威性和本真性，使靈韻消失，抹殺了作品的獨一無二的審美特征。大量復制藝術品在市場上擴散，欣賞者在輕易就能獲得復制品的情況下，忘卻了作品的靈韻價值，復制藝術不僅直接消除了藝術與大眾之間的距離，也除去了對欣賞者知識背景和欣賞能力的限制。娛樂消遣變成了新的藝術欣賞方式。大眾接受這種藝術形式。并獲得精神上的愉悅，從而讓壓力得到釋放，身心獲得放松。隨著藝術接受方式的改變，人們的思維也備受影響。原有主動的欣賞過程變成被動的、不需要思考的接受過程。

本雅明的提法與當時的寫作背景密不可分，在兩次世界大戰(zhàn)爆發(fā)后，人們備受戰(zhàn)爭折磨，心理遭遇創(chuàng)傷，急需釋放壓力和情緒，機械復制技術為人們提供了更合時宜的藝術品，使生活經驗與審美愉悅建立了聯(lián)系。

今天我們進入了數字化時代，數字技術在復制能力上遠超歷史上任何一個時期，數字技術也與藝術創(chuàng)作密不可分，在今天藝術產業(yè)迅猛發(fā)展的情況下，研究藝術生產和藝術消費的相關問題時，借鑒本雅明相關的藝術理論，依然能產生一定的指導意義。

二、網絡文學的發(fā)展特色

（一）網絡文學與精英文學的區(qū)別

網絡文學指借助計算機技術手段，首發(fā)在互聯(lián)網這一平臺上的原創(chuàng)性文學作品。利用網絡和計算機技術進行寫作的網絡文學作品。

一方面，網絡文學身上具有大眾文學屬性，文學工具的目的性不是其追求的目標。這導致其在內容和形式上放棄了精英文學啟蒙的、言志的、道德規(guī)范或語言上的純粹審美特征。它重視作品的感性審美原則，按照個人的認知和意愿在虛擬社群中盡情地揮灑熱情，體驗人生。這種隨心所欲，消解了精英藝術的思想規(guī)范，體現(xiàn)出個體生命的本真體驗。作品不關注宏大敘事，重在表現(xiàn)即時性的喜怒哀愁，快意恩仇?！八麄儾辉丫W絡當文壇，也不會刻意追求什么文學的思想性和藝術性，之所以要張貼，或者是為了交流，或者是為了發(fā)泄，鮮有出于創(chuàng)作的沖動……而其特色，則是嬉笑怒罵皆成文章，無所顧忌，也不會受到任何的限制、審查。”[5]

一方面利用電腦進行寫作，作者可以流暢地在短時間內寫出鴻篇巨制，這表現(xiàn)為現(xiàn)今的網絡文學作品多以長篇小說為主，內容包羅萬象。加上網絡小說多數在各種作品網站進行連載，讀者的喜好隨時可以利用跟帖直接反饋給作者，而作者在接收到第一線的反饋后馬上可以根據讀者的要求對后續(xù)的作品內容進行修改或調整，更不要說利用網絡搜索技術，對作品中的各種內容進行知識考古學上的檢索與使用。拼貼和效仿被用于消解經典藝術的規(guī)范和形式，碎片化，平面化，非理性都是網絡文學用于追求創(chuàng)新的方式，但這種方式卻是基于對傳統(tǒng)藝術形式與內容的復制、剪裁和拼貼，凸顯出明顯的后現(xiàn)代特征。

另一方面，基于每日連載的壓力，有些作者在思路枯竭的情況下，會直接使用粘貼加復制手段，從他人作品那里直接抄襲部分內容以免連載“開天窗”。這種基于互聯(lián)網技術的不斷寫作、刪改、粘貼和復制的創(chuàng)作過程，卻幾乎在我們所看到的作品上不會留下任何痕跡。每一次的修改寫作后的成品都看似嶄新，實際上卻是經歷無數技術復制的結果。而網絡上各種資料獲取方式的開放性與免費性使網絡文學的寫作顯得隨意性很強，不像傳統(tǒng)寫作那樣具有神圣性與嚴肅性。對題材和內容的復制更是隨處可見，娛樂性、獵奇性和宣泄性是大部分網絡文學作品的重要特征，熱門的作品不管在題材上是否雷同，內容上是否精美，都毫無例外地擁有大批粉絲。

精英文學的作者，在創(chuàng)作中將自己置于讀者之上，重視作品的教化價值，作品被視為藝術品，讀者則處于被動的接受地位，它“力求確立作者所意謂者……而毫不顧及讀者所理解者”[6]。對于網絡文學而言，它不僅是一種基于網絡技術發(fā)展出來的文學形式，更攜帶著由于技術基礎而有別于精英文化的現(xiàn)代個體意識。打破陳規(guī)，追求自由，反叛傳統(tǒng)，要求尊重個體價值等都是其特點。網絡文學顛覆了作者對作品和讀者的優(yōu)越地位。作為權威和作品起源的作者和被動壓制的閱讀者之間的關系改變了。精英文學作品一經完成，作品就體現(xiàn)出了權威性、封閉自足性和不可更改性等特點，而鑒賞者也必須按照固有的順序來對作品進行欣賞。而網絡文學卻一直處于“完成中”及“未完成”的開放狀態(tài)。比如新浪網曾舉辦過“故事接龍”活動，邀請了幾位著名的小說家與讀者共同進行一次文學創(chuàng)作。在此過程中，作家與讀者的身份地位是平等的，每個人都有進行文學創(chuàng)作的平等權利，也擁有對作品的修改權。接龍故事的特點在于每個作者都必須在寫作中既埋下伏筆，又解開前人埋下的伏筆，同時還盡量使作品顯得前后銜接自然，行為流暢，邏輯上不出現(xiàn)漏洞。這一寫作最大限度地調動了寫作者的能力。一方面對天馬行空的思路有所約束，另一方面又要考慮與其他作者的互動和故事的完整性。創(chuàng)作者本身既是讀者又是作者的二重身份使其最大程度上區(qū)別于精英文學的權威感。這種寫作與欣賞并存的方式非常奇妙，作者、讀者在此既可以游戲的態(tài)度對待欣賞和閱讀，在這一活動中并無特定的意義，而隨著讀者反饋意見及作者個人創(chuàng)意而不斷更新的文本也使接龍的文本具有時讀時新的效果。作品不關注知識的傳播、寫作的暢快和閱讀的快感成為單一的目的。經過改寫，文本早已不是原來意義上的文本，而是不斷豐富其內涵的文本，作者固然失去其獨尊地位，但卻意外獲得了作者、讀者二元共存的特殊身份。除了故事接龍以外，一般的網絡文學作品也都重視讀者反饋與交流，重視讀者意見并作為修改作品的重要補充，這改變了傳統(tǒng)藝術一經生成即已固化的特點。因為作品一直處于變動之中，這使不同時期的讀者所閱讀到的文本具有差異性，甚至每個讀者都可以在作品后面的回帖中根據自己的理念和要求去展開故事，塑造人物，但每一個續(xù)寫又會面臨被修改和繼續(xù)續(xù)寫的可能。這是網絡文學與精英文學的極大差別。

（二）網絡文學作品的類型化與創(chuàng)新

網絡文學由于作者與讀者都是青年人，他們具有共同的審美文化背景和愛好。這使網絡文學的題材就不可避免地具有類型化、同質化的特點。一方面深受網絡游戲文化中肆意宣泄、快意恩仇的格斗思路影響，網絡文化中對西方大眾文化和日本二次元文化的傳播使這些中國傳統(tǒng)文化中沒有的內容便被編排到網絡文學的創(chuàng)作中去，成為網絡文學的重要內容。網絡文學中穿越文學中的天馬行空是青年人在釋放生活中的壓力，希冀于精神上的片刻解脫。玄幻修真則是成年人的童話，從中尋找現(xiàn)實中不存在的魔幻樂園。言情作品則是現(xiàn)代人在機械的現(xiàn)代生活中追求情感的綠洲。種田文更是直接根據SLG（策略類游戲）的特點，既有描寫主角經營經濟、政治和軍事并最終征服天下的過程，也描寫家常生活、平淡瑣事。宮斗作品則是職場文學與辦公室政治的古典翻版。這些作品都滿足了大眾在精英文化中不可能得到的精神體驗。網絡文學通過大眾文化共同的審美追求，在不同題材的作品中提供給讀者一種身臨其境的情緒體驗和心靈經歷。而這種精神體認和經歷將宣泄和娛樂原則發(fā)揮得淋漓盡致?！逗髮m·甄嬛傳》雖是披著宮斗外衣的職場小說，但是整個作品中甄嬛的崛起和掌權都是以個人情緒和喜好為基礎，也隨自己的喜歡與否來展開故事，她與其他妃嬪的關系是依照自己的好感來區(qū)別親疏，她與皇上的關系也是根據“愛我與否”來確定同心或離德，她與果郡王的關系更是因為披著“愛”的外衣而肆意行謀私甚至害人之事，可以說整部小說都是以甄嬛一人的上帝視角展開的，其價值觀也是以甄嬛的“愛恨親疏”而確定。網絡文學的吊詭之處在于娛樂高于道德，宣泄高于理性，天馬行空而不在乎是否有邏輯硬傷，充分迎合了讀者對于人設完美的想象，也簡化了人性斗爭的心理歷程，以主人公光輝來任性地解決一切問題。節(jié)奏明快，情節(jié)獵奇，內容曲折，辭藻鋪張，在具有表面的熱鬧和新鮮之外不挖掘靈魂深處的痼疾而淺層次地追求情感滿足和個性宣泄，便是網絡文學受歡迎的又一重要原因。

如果說網絡文學屬于大眾文學范疇，在一定時期其流行的類型和模式通常并不多，為了不斷滿足讀者的需要，必然需要既保持讀者喜愛的主題和類型，又要對作品的細節(jié)和內容進行調整，不斷地復制成功的作品模式，以提供給市場大量的產品。作為文化產品，網絡文學的復制性體現(xiàn)在兩個方面，一是對同一類型的故事模式不斷進行“類型化”+“創(chuàng)新性”的寫作，這使大量內容、情節(jié)上相似的作品充斥網絡。二是某一個網絡文本，一旦大受讀者歡迎，就會迅速地通過各種媒介，對故事內容進行復制，以提供給讀者更豐富的體驗方式。這種多媒體的復制通過將網絡文學作為故事腳本，使其影視化、游戲化，甚至推出周邊的日常生活用品等，往往因此給受眾帶來較好的體驗而深受歡迎。

后結構主義代表人物德勒茲在博士論文《差異與重復》中認為：重復并非簡單的復制，而是在某種模式上的創(chuàng)新。這符合網絡文學的類型之作一方面在題材、背景與內容上相似，在思想上表達趨同，但在重復中又有創(chuàng)新的特點。要在同類型的作品中脫穎而出，創(chuàng)新性是必不可少的。網絡文學的創(chuàng)新性表現(xiàn)為對類型文學內涵的拓展，也表現(xiàn)為對作品獨特的情感因素——情懷的打造。所謂情懷指的是以人的情感為基礎發(fā)生的心境、情緒和趣味。互聯(lián)網中的各種文化現(xiàn)象不僅與情懷相關，而這種情懷還被打上了濃厚的消費主義色彩。網絡文學中的情懷特指一種帶有情緒和趣味傾向的文學消費現(xiàn)象。不同的讀者對于文學類型具有不同的偏愛，而特定的偏愛既能使他們充值購買會員去追逐某部類型作品的連載，也能使其通過打賞作者來提高自己喜歡的作品的知名度使其高居排行榜前列，起到擴大影響的作用，同時讀者的偏好還能充分影響寫作者的創(chuàng)作，使其按讀者喜歡的方向去寫作。在此，類型的魅力被充分展現(xiàn)。基于情懷，讀者不會產生審美疲勞而是熱衷于追逐某種類型的作品，這種題材上的復制能反復喚起讀者的趣味和情緒，增加閱讀的快感。在閱讀過程中，讀者正是在重復中獲得情緒上的安撫和情趣上的滿足。這種類型上的復制他們并不抗拒，他們反感的是情節(jié)上的重復，也即在類型作品中，讀者喜歡類型的重復，但要求情節(jié)上必須創(chuàng)新，從而滿足讀者閱讀期待的同時又給新的閱讀享受。這種創(chuàng)新不僅表現(xiàn)在情節(jié)上，也表現(xiàn)在對類型和題材的開拓或題材內涵的擴展上。

比如傳統(tǒng)大眾文學中言情和武俠是兩大重要類別，從傳統(tǒng)言情發(fā)展到網絡言情，經歷了言情內涵不斷變化的過程。其中現(xiàn)實主義的作品，如六六的《蝸居》《裸婚》《王貴與安娜》《寶貝》等一系列作品，討論了中國社會年輕人從理想到現(xiàn)實，從流行的婚戀狀態(tài)到生育的問題，都緊貼社會現(xiàn)實。將言情從視野狹窄的真空狀態(tài)拉回現(xiàn)實，并結合了當下的熱點現(xiàn)象和社會話題，如住房、年輕人的經濟與工作、獨生子女的生活方式和生存態(tài)度等。這使作品脫離了傳統(tǒng)的才子佳人或港臺言情模式，改變了言情的純愛模式，拓寬了言情類型的作品，使其極富時代特點而引發(fā)年輕人的共鳴。在穿越言情小說《步步驚心》中，若曦穿越后成為女官，利用現(xiàn)代人的知識與能力在宮廷中的生活猶如白領的職場小說，但當她知道無法改變歷史，就毅然投身四爺的懷抱。這種現(xiàn)實主義的生存態(tài)度將生活與職業(yè)而非情感放在首位，這完全符合現(xiàn)代人的生活狀態(tài)?！逗髮m·甄嬛傳》中，甄嬛雖在宮廷斗爭中最終取得勝利，卻永遠失去了自己的純真與愛情，這猶如現(xiàn)代人進入社會經受歷練而日漸成熟的過程，引發(fā)了許多年輕人的共鳴。同為穿越作品的《庶女攻略》則不打算改變歷史，專注于古代的平淡生活，這又契合現(xiàn)代疲勞的都市人希冀在鄉(xiāng)村田園生活中恢復疲憊的心靈的訴求?？傊?，網絡作品盡管內容上天馬行空，但情感上卻越來越回歸現(xiàn)代人對情感的態(tài)度，即不期望不奢求，不將其當成生活必需品。在生活環(huán)境或情感經歷中鍛煉，使自己日益成熟是許多現(xiàn)代人的渴望，而一成不變的工作環(huán)境和備受擠壓的休閑時光，又使隨時隨地可以進行閱讀的網絡文學作品成為現(xiàn)代人增長第二經驗、寄托情緒、消遣苦悶的休息方式。

三、網絡文學與文創(chuàng)產業(yè)

（一）網絡文學與文創(chuàng)產業(yè)的互動

進入新世紀，網絡文學的發(fā)展日益與資本結合在一起。一方面，文學網站為了盈利和增加用戶的粘著度以獲取更多的投資資金和廣告收益而網羅了大量知名寫手，為讀者的閱讀需求服務，培養(yǎng)固定的網絡文學消費群和未來潛在的游戲和影視作品受眾。另一方面，隨著產業(yè)結構的調整，文化創(chuàng)意產業(yè)因其投出與產出之間的有效性，文化創(chuàng)意產業(yè)與傳統(tǒng)產業(yè)相比的各種優(yōu)勢，使國家在政策上引導和支持文化產業(yè)發(fā)展，網絡文學作為文化產業(yè)中不可或缺的創(chuàng)意環(huán)節(jié)而備受關注。

馬克思在《政治經濟學批判》導言中認為，藝術生產決定了藝術消費的性質和對象，并為藝術消費提供欣賞藝術的主體，規(guī)定了藝術消費的審美能力。藝術消費對藝術生產有反作用力，藝術消費與藝術生產相輔相成，互相促進，藝術消費是藝術生產活動的目的和歸宿。藝術創(chuàng)造是精神創(chuàng)造的過程，當然其過程也必須借助技巧，將內心所想所感寄托于意象并化為作品。

網絡文學誕生之時是一種娛樂和宣泄之作，它不以盈利為目標，甚至夾帶著互聯(lián)網免費與知識共享的風潮給讀者帶來了巨大的精神狂歡。但隨著新世紀科技股泡沫的破滅，互聯(lián)網的經營也轉向以盈利為目標，早期的盈利方式大致有網頁廣告、小游戲、訂閱費和線下出版網絡作品等方式，后期則主要轉變?yōu)橘u網絡小說的游戲或影視化版權以及利用用戶粘著度進行各種商品的銷售。網絡文學自從與資本結合以來，讀者的需求就很受重視。作者也不能像以前一樣完全以個人喜好來寫作，他要時刻關注讀者的要求，也要在寫作過程中先行規(guī)劃作品影視化的可能性，這既能激發(fā)作者寫出更精彩的作品，而讀者是否喜歡作品則決定了其是否能被影視化或游戲化，并帶來更大的收益。網絡文學作品在網站上的讀者打賞已經不是網站或作者收益的主要來源了，線下紙版書籍的出版也只是擴大作品知名度，為其多媒體化囊括盡可能多的受眾的方式之一。作品的影視化和游戲化不僅能帶來流行的話題和社會的關注度，多媒體化帶來巨大的投資，版權出售的收益非?？捎^，作品熱度不僅能在當下產生巨大的經濟效益，更能形成良性循環(huán)，比如提高作家的知名度從而為其提供更多的創(chuàng)作機會；因游戲和影視作品的傳播受眾更廣而帶動紙質書的銷售量；網絡作品多媒體化帶動的相關周邊產品如作品中的道具、服飾、流行話語以及演員人氣備受關注所帶來的商機和商品的售賣，使整個文化產業(yè)形成產業(yè)鏈的良性互動。這都對文化產業(yè)的創(chuàng)新、低碳環(huán)保的經濟發(fā)展模式、多樣化的投資模式、與文化內容緊密聯(lián)系的文化創(chuàng)意產業(yè)尋求新的發(fā)展模式有所貢獻。

（二）作為文化產品的網絡文學

本雅明認為藝術借助復制技術為解放大眾、實現(xiàn)藝術的政治功能提供了一種可能性。他在《〈作為生產者的作者〉導言》中，詳細闡述了藝術活動中的生產者與消費者之間的關系。讀者、聽眾和觀眾都是消費者，他們與藝術創(chuàng)作者的關系是藝術生產關系的有機組成部分。本雅明強調藝術生產過程中消費者的身份不是固定不變的，可以向生產者轉化，消費者轉化成生產者或生產合作者，可以更好地促進藝術生產。在此，他突出了消費者的重要性，指出消費者并非單純的藝術接受者，他們在接受藝術的過程中完成了藝術生產的再創(chuàng)造，因而本雅明希望藝術生產者能讓消費者參與生產過程。

根據本雅明的觀點，文化生產與消費之間的聯(lián)系緊密。復制技術帶來的好處是打破了藝術與受眾之間的壁壘。藝術作品不再是屬于少數人所擁有的，也不是貴族精英才能享受的特權。復制技術使藝術產品的復制品隨手可得，而人們在身心疲憊的日常生活結束以后，急需撫慰心靈的藝術作品。復制品及時地滿足了這一需求。同時，藝術作品的生產者與消費者又共同決定了藝術作品的內容與形式。中國社會的發(fā)展狀態(tài)具有差異性且地區(qū)發(fā)展不平衡，這既表現(xiàn)在經濟上也表現(xiàn)在觀念意識形態(tài)上是前現(xiàn)代、現(xiàn)代和后現(xiàn)代同時并存的。隨著現(xiàn)代化快節(jié)奏的生活形態(tài)，人們對藝術作品的接受形式也發(fā)生了變化。生活中，人們的時間被割裂成不同的功能，資訊社會帶來的信息爆炸，對新科技發(fā)展帶來對新技術的盲目崇拜和唯恐被時代拋棄的精神焦慮，媒體宣揚的各種消費主義的觀念和對情緒及欲望的即時性滿足，都不斷沖擊著人們脆弱的靈魂。人們亟須釋放緊張的渠道和娛樂方式。

從受眾接收機制來看，碎片化的接受方式是現(xiàn)代人發(fā)展出來的生活習慣，人們接受信息的方式是碎片化、平面化的，人們接收文化產品的時間與耐心都是短暫而有限的，人們要求的是即時性的情感滿足和淺層次的不需要深入思考的娛樂以釋放疲憊，這就使得當代的大眾文化產品既不可能深刻而沉重，也不可能時時給人們陌生而新穎的審美內容。更重要的是隨著互聯(lián)網與人們的日常生活交織在一起，智能手機的使用使其更像是人身體延伸的一部分，人們的生活、工作和娛樂都通過其在網絡上實現(xiàn)，人們在虛擬世界中沉浸的時光越多，對于現(xiàn)實就越容易產生疏離感。而網絡文學恰恰是較好地在現(xiàn)實與虛擬中取得平衡的娛樂方式。它既保留了文學這一人類古老的書寫和傾訴模式，又以類型化的審美特點保證了受眾的粘著度。

人們對審美內容的要求是復制中帶有創(chuàng)新，也即審美方式是人們熟悉的而審美內容又必須不落窠臼。這對文學作品也提出了創(chuàng)作上的要求，即每次的閱讀量不能太大，更新中的情節(jié)聯(lián)系不能產生太大的跳躍，在更新時盡量給讀者留下懸念，情節(jié)上的刺激或內容上的伏筆則是不可缺的因素。通過視覺上的閱讀給讀者產生綜合感官上的刺激。這正是既能滿足人們在每一個休息時間點的需要而產生的作品，

雖然網絡文學作品的載體是新穎的，但不難看出它的題材及它所反映的情緒都脫離不了傳統(tǒng)文化的影子，帶有二次元色彩的內容又是青少年審美的延伸。作為文化產業(yè)，它恰是通過最大基數的受眾，不斷復制與販賣情懷，提供給人們賴以滋養(yǎng)生命的口糧，使現(xiàn)代人雖然拖著疲倦的身軀依然有勇氣繼續(xù)前行。

四、結語

網絡文學的流行，滿足了人們宣泄情感，抒發(fā)焦慮的心態(tài)。類型化寫作及大量的復制現(xiàn)象，也使網絡文學成為資本逐利的工具，現(xiàn)今，在國家的指導下形成從網絡文學到多媒介文化工業(yè)，完善的產業(yè)鏈逐步形成，經受了時間考驗，備受讀者喜愛的網絡文學作品從類型文學中脫穎而出，并以各種媒介復制的形式進入文化市場。

由此可見，網絡文學究竟是作為大眾文化產品的類型文學對其創(chuàng)作模式進行無限制的重復與復制，還是作為一種具有類型模式性質的傳統(tǒng)文學作品的技術創(chuàng)新，完全在于寫作網絡文學時是否具有對類型的思考、創(chuàng)新與超越。類型的復制并沒有完全使文學產品的藝術性消失，可怕的是單純的復制而不進行內涵擴展的思考。