時(shí)代新語境下的香港電影

馮應(yīng)謙 卓伯棠 李道新 趙衛(wèi)防 周星

編者按：2017年是香港回歸20周年，北師大亞洲與華語電影研究中心為此以研討會的形式，表達(dá)了一種致敬和關(guān)注。2017年12月17日，由北京師范大學(xué)亞洲與華語電影研究中心、北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院影視傳媒系、中國臺港電影研究會香港電影委員會聯(lián)合主辦“香港電影的新語境、新探索、新格局——紀(jì)念香港回歸二十周年學(xué)術(shù)”研討會，以香港電影產(chǎn)業(yè)美學(xué)演變文化表達(dá)為切入點(diǎn)，聚焦香港電影的歷史與當(dāng)下的相關(guān)議題，主要議題包括香港電影的創(chuàng)作潮流與類型美學(xué)、香港電影的產(chǎn)業(yè)發(fā)展與市場格局、香港電影的文化表達(dá)與意識呈現(xiàn)、香港電影歷史的新發(fā)現(xiàn)與新研究、內(nèi)地與香港合拍片新發(fā)展新探索、新時(shí)代政治語境下香港電影的未來發(fā)展等。發(fā)言嘉賓從不同側(cè)面對議題有諸多思考，相信在全新的語境下，憑借著香港電影業(yè)、電影人的傾情努力以及香港特區(qū)政府文化管理政策的相關(guān)扶持，香港電影一方面自覺緊扣本土市場的脈絡(luò)，另一方面依托著內(nèi)地廣闊的電影市場，從而呈現(xiàn)出可貴的新探索、新格局。

馮應(yīng)謙：

回歸20年香港華語電影的變化

2017年香港發(fā)行的華語電影總共89部，不包含好萊塢電影。1997年時(shí)，在香港能看到的華語電影大部分都以香港電影為主，部分是臺灣電影，中國大陸電影非常少。所以對香港來說，他們對大陸電影理解是很少的，看到的很多都是好萊塢電影。今天的主題是香港回歸20周年，香港地區(qū)可以看到的華語電影越來越廣泛，而且受到中國大陸的影響越來越多。我有比較樂觀的想法，香港回歸20周年以來香港華語電影越來越多元化，也是跟中國大陸的幫助有關(guān)系。

統(tǒng)計(jì)一下香港華語電影的類型，跟回歸之前相比，數(shù)量上來看，愛情片會越來越多，以前都是警匪片和黑社會片為主，現(xiàn)在可能因?yàn)樯a(chǎn)成本相對比較低，可以吸引香港本地的青少年觀眾，所以愛情和青春片越來越多。其他的喜劇、劇情片等，都一直在香港會出現(xiàn)，回歸之前出現(xiàn)的魔幻和科幻片沒有很多創(chuàng)作，現(xiàn)在小說改編成的電影越來越多，所以香港2017年出了8部這樣的電影，也是回歸以后的特殊情況。總結(jié)2017年香港電影市場的華語電影趨勢，傳統(tǒng)的警匪片和黑社會片仍然是主流，喜劇片也維持香港傳統(tǒng)，越來越多的愛情青春片成為主流，魔幻和科幻片成為新寵，警匪片和驚悚片也是香港的特色。香港沒有吸取以前的特色，但是新的概念會出現(xiàn)?！段依掀盼唇Y(jié)婚》等影片是香港越來越多出現(xiàn)的愛情青春片，主角都是一些年輕的香港男女演員，吸引本地的青少年觀眾。

香港電影中還出現(xiàn)了很多新的品種，其中一種我要特別強(qiáng)調(diào)，那就是寫實(shí)電影和紀(jì)錄片。以前在香港影院里很少播出紀(jì)錄片，2017年出了12部華語電影，比如《一念無明》《監(jiān)獄風(fēng)云之同囚》都是寫實(shí)片，好像后面有學(xué)者會講到《一念無明》這部講精神病的電影，《同囚》講監(jiān)獄里面的生活，《我們的6E班》講少數(shù)民族在香港的讀書情況，都是反映香港的真實(shí)狀況。不只講劇情，而是講香港的真實(shí)狀況，變成一部真的電影在香港播出，以前是沒有的，在票房上也受到歡迎。第二種，因?yàn)槭苤袊箨懙挠绊懀娛缕蜌v史片在香港電影市場也可以看到。此外，2017年也出現(xiàn)一些小品種，音樂電影和黑色幽默電影，還有多部劇情片都是由小說原著改編而來。

回歸20年來，很多人覺得香港電影已經(jīng)沒有以前那么紅火了，但現(xiàn)在我看到香港的華語電影越來越多元化，地區(qū)來源越來越多，因政府支持和香港電影基金，一些非商業(yè)類的電影出現(xiàn)，比如寫實(shí)和紀(jì)錄片越來越多，更多大膽嘗試。所以香港沒有失去本來的黑社會和警匪片的特色，但同時(shí)開拓了香港新的類型，香港作為創(chuàng)意之都，希望以后跟內(nèi)地的合作越來越多。

卓伯棠：

香港電影如何融入粵港澳大灣區(qū)

4天前，內(nèi)地也有兩個(gè)香港電影公司合開會議，會上他們有一些合作，我覺得如果按照三方合作、而且不分彼此，那么整個(gè)大灣區(qū)的電影就是中國電影的一部分。廣東是個(gè)電影大省，但在電影制作上是個(gè)弱者。中國大陸14億人口，可以容納幾個(gè)電影中心，北京、上海、廣東都可以是中心。如果廣東從今天開始真的在做，整個(gè)廣東的力量跟香港澳門的力量加起來，應(yīng)該是可以的，因?yàn)閺V東不動，所以香港的電影人就跑到北京去了。一個(gè)月以前，廣東有一部電影《南哥》，我有很大的感觸，電影講扶貧，但扶貧的主角不是政府系統(tǒng)的，是一般民間機(jī)構(gòu)的扶貧人，問題是到鄉(xiāng)下山村扶貧，連山村的話都不懂，不跟他們講客家話怎么扶貧？連本土都做不到，都沒有根，那電影怎么可以影響到其他人？最好的片子一定基于它的土地，香港最好的電影一定是建立在香港的土地上，他們的生活和價(jià)值觀等表現(xiàn)出來，這部電影才可以走出去。有根，如果沒有本土的東西，根本走不出去，走出去也沒有人看，因?yàn)闆]有內(nèi)容，感動不了人，這個(gè)更重要。如果我們要做中國電影，應(yīng)該是每一個(gè)區(qū)塊都有很好的發(fā)展，都可以表達(dá)那個(gè)區(qū)塊所有人的血與淚、笑與哭，這樣才可以吸引全世界的人，這是很重要的一點(diǎn)。所以，我們應(yīng)該要包容，應(yīng)該要更多元，讓不同的地方電影都可以成長，讓電影走出中國，走向世界。

李道新：

香港電影跨越邊界與“我城”書寫

何為“香港電影”？現(xiàn)在討論這個(gè)問題非常復(fù)雜，難度很大。今天我要討論的《香港電影跨越邊界與“我城”書寫》，主要是指表現(xiàn)香港狀況和香港地域的電影，但這并不是香港電影的全部。我將以《春嬌救志明》《一念無明》《明月幾時(shí)有》《追龍》等內(nèi)地放映的2017年香港電影的“港味”出發(fā)討論，以《拆彈專家》和香港電影的“我城”書寫探討精神和文化，就是絕望救贖和“天佑我城”進(jìn)行大片的路徑和信仰境界，以及之前在香港發(fā)行的《寒戰(zhàn)》《風(fēng)暴》《赤道》等影片，最后提出問題，當(dāng)所謂的港味和香港作為“我城”進(jìn)入內(nèi)地的時(shí)候，是否需要有跨越邊界的橋梁？

在2017年中國內(nèi)地院線放映的影片中，我所定義的“香港電影”其實(shí)還比較多，并且這些影片在內(nèi)地引起了很大反響，在網(wǎng)絡(luò)上、特別是在各種評分網(wǎng)站上，反響也不差。比如《春嬌救志明》，跟前兩部相比，已經(jīng)意識到“港味”的重要性，它主要的場景回到了香港，也就是春嬌和志明經(jīng)過北京的輾轉(zhuǎn)回到了香港，當(dāng)然導(dǎo)演也回到了香港，故事更加純，港味更加正，某種意義上也是香港電影和內(nèi)地觀眾對香港電影近幾年的訴求。《一念無明》更不用說，豆瓣很多評論、一般的網(wǎng)絡(luò)評論者也都意識到，類似這樣的電影關(guān)注生活和弱勢群體，延續(xù)了老粵語電影的精髓，回到了香港電影某個(gè)時(shí)代，讓現(xiàn)在的觀眾更加去想象曾經(jīng)的香港電影。所以，像這樣的狀況也是最近幾年，特別是今年，香港電影非常重要的港味特征。

在這個(gè)過程中，《拆彈專家》也是非常重要的一個(gè)案例。之所以這作為專門的探討，是因?yàn)槲以?jīng)寫過一篇評論發(fā)表過，題為《〈拆彈專家〉和香港電影的“我城”書寫》，這部影片的情節(jié)、效果、場面的緊張火爆和震撼，都讓人似乎回到了港式警匪片的時(shí)代，但這還只是它的表象，其中還有非常重要的方面，就是它已經(jīng)開始強(qiáng)調(diào)香港自身的精神氣質(zhì)，就是一種在港英文化和中國儒家影響下體現(xiàn)出來的“天佑我城”。在類似《拆彈專家》的警匪片中，香港電影警匪片類型有更高的境界追求了。對于當(dāng)下的合拍香港電影來說，以前的小打小鬧已經(jīng)不夠了，因?yàn)橛袃?nèi)地大資本的介入，警匪片已經(jīng)升級換代。更重要的是，在升級換代的過程中，香港警匪片出現(xiàn)了一種此前并不太常見的精神氣質(zhì)，那就是救贖主題的展開，特別是人絕望時(shí)刻向天求救的感受。影片結(jié)束的時(shí)候，我很感激上天讓用生命去保護(hù)生命，片中的香港是一座充滿了危機(jī)并被資本吞噬的城市，但總是會受到 “上天”最后庇佑“我城”。相較于成龍不無打斗機(jī)趣和浩然正氣的警察故事、吳宇森充滿仁愛情義和暴力美學(xué)的英雄相惜，《拆彈專家》不僅走向了大制作、大場面的大片路徑，而且在對“我城”執(zhí)念走向了上天所指引的信仰境界，這無疑是一種明朗又鑒定的自我認(rèn)同和內(nèi)在信念。

吳宇森是一個(gè)香港導(dǎo)演，后來去了美國，隨后在大陸發(fā)展?！蹲凡丁犯木幾匀毡倦娪?，也運(yùn)用了日本演員演出，這是想回到亞洲開始重新尋找自己的出路，這也是此前的《太平輪》在票房失敗以及精神、文化沒有得到關(guān)注的情況下，吳宇森所做的一個(gè)新嘗試。當(dāng)然，這樣一種力圖整合香港內(nèi)地和美國經(jīng)驗(yàn)，回到亞洲尋找新香港電影的方式，或許也沒有得到更多的認(rèn)同，但這是當(dāng)下香港電影力圖恢復(fù)它的光榮所做出的非常重要的努力。

實(shí)際上，香港電影努力地尋求自己歷史文化過程中，我們就回到了剛才卓老師談到的“大灣區(qū)”概念的提出和香港動作電影、功夫電影所做的努力。上月我去參加了佛山舉辦的功夫電影周，佛山打出來的是“南方影視中心”，總的來說，這樣的一種努力，其實(shí)是非常有意思的。我的結(jié)論就是在中國電影的名義下，在亞洲電影的世界里，在跨地域電影的框架中，需要不斷地跨越邊界，為香港電影尋找新的方向和契機(jī)。

趙衛(wèi)防：

文化保育語境下香港本土電影中港式人文理念的變遷

我主要研討當(dāng)下的香港本土電影里的人文理念的變遷，不包括合拍片。先簡要說一下我對港式人文理念的理解。我們老說“港味”，“港味”到底有哪些組成部分？我認(rèn)為港式人文理念是港味最重要的組成，精髓應(yīng)該是它。香港電影的傳統(tǒng)港式人文理念主要是對個(gè)體人物的生存狀態(tài)和情感狀態(tài)的關(guān)注，基本上不承載傳統(tǒng)的道德觀、價(jià)值觀的考量，大概從20世紀(jì)60年代末期開始，一直到現(xiàn)在形成的香港電影港式人文理念，也是香港電影價(jià)值觀體現(xiàn)，也是香港社會的核心價(jià)值觀體現(xiàn)，跟內(nèi)地的核心價(jià)值觀有很大的差別。香港電影也是一直在維系這樣的港式人文理念傳播。

20世紀(jì)90年代之前的香港電影就是這樣，關(guān)注個(gè)體作為人的生存狀態(tài)和情感狀態(tài)，不用傳統(tǒng)道德觀、價(jià)值觀考量，不管是任何的黑社會、還是賭神仍然作為英雄，而不用傳統(tǒng)道德觀、價(jià)值觀考量好人壞人，香港電影因此能夠賦予人性的豐富性，立體性的表現(xiàn)，能夠獲得鮮活的感覺?；貧w以后，港式人文理念也在發(fā)生演變，不是一成不變的，在維系之前的人性關(guān)注為主的價(jià)值基礎(chǔ)上，也進(jìn)行了一定的演變?；貧w以前是普通的或者傳統(tǒng)的港式人文理念，回歸以后，港式人文理念發(fā)生了一定的變化。

如果說從1997年開始，可能到了2013年以后，是第二個(gè)階段的變化，不管怎么說，回歸必定是香港重大的政治事件。回歸以后，由于各種各樣的原因，有一種趨勢，兩地的合拍片在內(nèi)地獲得特別高票房，在香港并沒有市場，這就說明在香港電影角度來說，不管是香港觀眾或者是具體的香港導(dǎo)演，他們都存在文化焦慮意識，因?yàn)樗麄儶?dú)特的香港理念和價(jià)值觀，如果內(nèi)地強(qiáng)勢的價(jià)值觀慢慢把香港價(jià)值觀吞噬掉，這是不符合香港從上到下普通民眾到精英階層的心態(tài)。所以在這種情況下，這就是文化保育：一定要保全香港特色的文化，在他們的本土電影里得到了非常完備的體現(xiàn)。這就是港式人文理念，香港人本土自己的理念得到了體現(xiàn)。

這種體現(xiàn)表現(xiàn)在電影里，一方面是文藝類型片比較多，對香港文化，對往昔城市的集體記憶片子非常多。以電影《文雀》為例，“文雀”是粵語小偷的意思，任達(dá)華演了小偷團(tuán)伙的頭目，到處在香港踩點(diǎn)，有合適的地方就去下手，但是重點(diǎn)不是表現(xiàn)偷本身，有很多的篇幅是在踩點(diǎn)，騎自行車在香港大街小巷踩點(diǎn)，是通過“踩點(diǎn)”把整個(gè)香港最能引起港人關(guān)注和記憶的有歷史文化符號的景點(diǎn)記錄下來，直接達(dá)到文化保育的作用。香港開通了好幾輛巴士觀光車，環(huán)香港游，基本上是停一下，在上面可以觀光，這也是香港重點(diǎn)的文化景觀?！逗w》《歲月神偷》等都是用懷念來達(dá)到文化保育的目的。還有表現(xiàn)香港當(dāng)下社會價(jià)值觀的影片，也在內(nèi)地放過，表現(xiàn)當(dāng)下香港年輕人是什么狀態(tài)，還被香港學(xué)者說是特區(qū)新浪潮，出現(xiàn)了一大批影片，《喜愛夜蒲》《烈日當(dāng)空》都是文化保育意識重要的體現(xiàn)。

2014年以后，港式人文理念第三個(gè)階段，這個(gè)階段出現(xiàn)了《那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅VAN》《香港仔》《十年》等影片。第三階段的港式人文理念，不像第二階段那樣用懷舊的方法，用內(nèi)地沒有而他們特有的類型來表現(xiàn)，而是直接將港式人文理念進(jìn)行放大，甚至表達(dá)對內(nèi)地的某種質(zhì)疑甚至是對抗?！都tvan》最具有代表性，這個(gè)車到了目的地以后，整個(gè)香港消失了，這是當(dāng)下香港的反思。如果現(xiàn)在的香港按照現(xiàn)在來講，他們的文化可能就消失了，舊香港可能就消失了，所以就有了這樣的隱喻和擔(dān)憂，對當(dāng)下兩地的思考不像原來直接化了。到了《十年》，一說片子大家都知道，可能感覺就更強(qiáng)了，每個(gè)故事不同，也是文化保育下的一種心態(tài)的自我流露和表現(xiàn)?！短ぱっ贰罚睅煷笠才e辦過這個(gè)片子的展映，導(dǎo)演主創(chuàng)也都過來進(jìn)行了對話，但是不管怎么說，這種體制的頹廢和血腥還是要跟內(nèi)地表現(xiàn)出香港的價(jià)值觀?！稑浯笳酗L(fēng)》，三個(gè)賊王的隕落，也是擔(dān)心香港曾經(jīng)的輝煌和曾經(jīng)的風(fēng)光，經(jīng)過回歸都不存在了，三個(gè)賊王都死了，也是對香港未來的前途的憂慮。

香港本土電影中的港式人文理念，在后融合時(shí)期，經(jīng)歷了放大與內(nèi)地主流意識價(jià)值觀的差異、強(qiáng)調(diào)香港社會的價(jià)值觀到憂心于香港文化的轉(zhuǎn)變。隨著這種轉(zhuǎn)變的發(fā)生，香港本土電影的美學(xué)也表現(xiàn)呈現(xiàn)了多元化，促使香港電影進(jìn)入了思辨，思考的問題深了，不像過去那樣純粹娛樂，思辨價(jià)值走向深入，這也是香港電影的發(fā)展，當(dāng)下好多的香港學(xué)者也是一直在研討這個(gè)問題，認(rèn)為這也是香港電影的出路，香港電影從這個(gè)出路思辨價(jià)值的提升和港式人文理念變化也找到了另一種路徑，我覺得這個(gè)也需要引起我們研究者的共同關(guān)注。不管怎么說，我們總是祝愿香港本土電影會越來越好！

周 星：

關(guān)于香港電影對內(nèi)地電影的影響力

我的發(fā)言重點(diǎn)是探討關(guān)于內(nèi)地電影的香港電影影響力，當(dāng)下的影響力和得失的問題，副標(biāo)題是關(guān)于“新華語電影”的構(gòu)成和存在的論述。在討論香港電影的時(shí)候，基本習(xí)慣兩個(gè)問題，其一是香港電影本身傳統(tǒng)的延續(xù)和得失，乃至于受損傷，以及延續(xù)現(xiàn)代香港電影存在什么樣的狀況。內(nèi)地電影人處于憂慮狀態(tài)，其實(shí)研究香港電影還有另一個(gè)角度，就是香港電影對內(nèi)地電影產(chǎn)生什么樣的影響力。這兩個(gè)側(cè)重點(diǎn)都有它的道理，我們希望香港電影可以保持獨(dú)特性和差異性，滿足我們不能表現(xiàn)的東西，所以我們會站在電影的角度期望有獨(dú)特的特色電影。

面對香港電影的存在，我們會悲天憫人，擔(dān)心會不會變了味。華語電影或者新的華語電影，不是依賴于好萊塢的電影，而是依賴香港各個(gè)角度的電影人加入。從去年到今年，看到“新華語電影”，既不是香港電影，也不是傳統(tǒng)的華語電影?！靶氯A語電影”是在香港電影整個(gè)經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)和內(nèi)地經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上開始慢慢地產(chǎn)生，應(yīng)該關(guān)注的是，香港電影創(chuàng)作者面對內(nèi)地的題材，從這個(gè)角度替香港人考慮，但是不是有的時(shí)候要強(qiáng)化的不是生死，而是電影多樣的發(fā)展。特別是今年，新華語電影以強(qiáng)勢的存在介入，在這種情況下，香港電影哪有什么憂慮？它反而是對內(nèi)地的電影產(chǎn)生巨大的推動作用。

第三個(gè)角度，香港電影創(chuàng)作在面對內(nèi)地題材和香港題材的獨(dú)特傳統(tǒng)，怎樣在內(nèi)地電影里延續(xù)變異、發(fā)揚(yáng)光大，這個(gè)方面我們做得比較少。香港電影對于內(nèi)地題材的促進(jìn)作用，或者說內(nèi)地題材對香港電影怎么延續(xù)。面臨后者，在內(nèi)地的電影中，香港的優(yōu)勢怎么得到延續(xù)和發(fā)揚(yáng)光大，有些人又會憂慮。事實(shí)上這10年以來，針對我們電影會被全盤感化，一些資深的老電影人對中國電影不去追究自身的弱點(diǎn)，只責(zé)怪香港的娛樂因素導(dǎo)致電影走勢。如果香港電影的傳統(tǒng)在內(nèi)地電影得到了延續(xù)發(fā)展，不管是好是壞，這一點(diǎn)都會產(chǎn)生對內(nèi)地電影的憂慮，這是無法阻擋的改變。

如果從香港題材的傳統(tǒng)怎么在內(nèi)地得到延續(xù)的正向角度來說，香港電影融入內(nèi)地并且開始占據(jù)主流地位的創(chuàng)作，到底是什么造成的？真正具備值得看的、有意義的香港好導(dǎo)演，我們一定會發(fā)現(xiàn)他拍攝內(nèi)地電影時(shí)依然會保持香港電影培育的特色質(zhì)地，在轉(zhuǎn)換身份中慢慢形成影響力。不管內(nèi)地還是香港，一定要意識到，自身強(qiáng)悍優(yōu)秀的東西，轉(zhuǎn)換場域，可能會被改變，但很大程度是改變不了的。2017年出現(xiàn)很大的標(biāo)志，從《湄公河行動》開始一直到現(xiàn)在，在研究香港電影的時(shí)候，應(yīng)該有這個(gè)觀念。無論是香港電影還是內(nèi)地電影的質(zhì)地，好人依然是好人，轉(zhuǎn)換了身份去表達(dá)內(nèi)地電影的時(shí)候，會給予內(nèi)地電影新的啟發(fā)。這個(gè)啟示，就是真正好的創(chuàng)作者自身的品質(zhì)和傳統(tǒng)依然非常重要。我們在替香港電影憂慮的時(shí)候，也應(yīng)該替自己憂慮，或者重視它給予我們的啟發(fā)，要看到香港電影給予內(nèi)地電影積極性的部分。

在簽訂和多階段實(shí)施CEPA協(xié)約的13年來，香港電影全盤或者大量的從資本、演員、導(dǎo)演到制片人，給內(nèi)地電影不斷帶來的影響有好有壞。有些香港電影具備了市場的娛樂化因素，這影響到二三流的電影人給內(nèi)地電影帶來一部分被垢病的電影，當(dāng)然有些人會贊揚(yáng)這是市場化。不論是內(nèi)地人是不是不爭氣，還是香港電影影響內(nèi)地電影和藝術(shù)電影品質(zhì)，它的確產(chǎn)生了一些不好的影響。但如果由此便否定香港電影帶來的東西，其實(shí)是錯(cuò)誤的。在思考的時(shí)候，特別是從這兩年一批占據(jù)內(nèi)地的香港電影，甚至從忽略導(dǎo)演是內(nèi)地的主流創(chuàng)作，給我們很大的警示作用。如何判斷香港電影的本質(zhì)和如何結(jié)合香港電影的優(yōu)勢生成的階段，中國的“新華語電影”要改?？梢赃@么說，我們是不是不需要見異思遷，一味學(xué)好萊塢，因?yàn)閷W(xué)它有可能變成它那種模式，比如高科技、類型片。香港好的電影人進(jìn)入內(nèi)地，比如周星弛、成龍、吳宇森、徐克、許鞍華……他們自身的香港經(jīng)驗(yàn)和成熟的香港電影特色的東西，在拍內(nèi)地電影的時(shí)候，未必就會被去除掉?，F(xiàn)在看來，“新華語電影”的核心部分必須關(guān)注香港電影本質(zhì)，融入新的華語電影或者內(nèi)地電影，事實(shí)上是重要的存在，這就是新的語境。

2017年是一個(gè)新的體現(xiàn)，我們投入了跨域的華語電影創(chuàng)作，港味融合之中，卻成為香港電影的人物設(shè)置的關(guān)系。比如說《明月幾時(shí)有》，我們很喜歡，不會去挑剔，還有表演形態(tài)，更不用說語言形態(tài)上，但依然是我們的氛圍和故事和內(nèi)地的價(jià)值觀。巧妙的是，從發(fā)揮香港電影的娛樂搞笑，香港電影現(xiàn)在越來越從娛樂搞笑變成發(fā)揮內(nèi)地電影主流價(jià)值觀的非嚴(yán)肅化的好看。從過去肆無忌憚的社會表現(xiàn)，到香港電影開始表現(xiàn)小人物，又回到內(nèi)容肆無忌憚的社會表現(xiàn)，但由內(nèi)地變成有指向內(nèi)涵的表現(xiàn)，這點(diǎn)必須要變。毫無疑問，成龍是非常成功的，無論是他的經(jīng)驗(yàn)、還是在動作片和喜劇中表現(xiàn)得如魚得水，逐漸把自己的傳統(tǒng)保值和適應(yīng)內(nèi)地做派的精神表現(xiàn)，是最妥貼的，因?yàn)樗袊H視野。周星弛的電影，他保持固有的風(fēng)格維持他的電影品質(zhì)，無論是香港還是內(nèi)地拍，內(nèi)地會更出彩，票房更高。徐克的電影比較復(fù)雜，我們要看到他也有缺陷，對紅色經(jīng)典比較成功的表現(xiàn)同時(shí)，可以發(fā)現(xiàn)飛機(jī)大炮坦克全部作響，必須得到關(guān)注和反思?！朵毓有袆印返健督ㄜ姶髽I(yè)》，大幅度的香港電影進(jìn)入，這是一個(gè)標(biāo)志。對徐克的尊重，是因?yàn)樗卸鄶?shù)香港電影獨(dú)特的許多創(chuàng)作，遮掩住他給內(nèi)地電影帶來的得失部分。而劉偉強(qiáng)這樣的導(dǎo)演趕上了好時(shí)機(jī)，林超賢《紅海行動》不亞于之前作品?！朵毓有袆印泛汀蹲C人》等是一脈相承的東西，但是香港電影本質(zhì)的東西不改變，居然開創(chuàng)了華語電影的突破，值得贊揚(yáng)。許鞍華是文藝片的導(dǎo)演，她的電影依然保持香港人本質(zhì)上的有所抵觸、有所不滿。還有陳可辛?？傊?，內(nèi)地需要這些電影，好的電影人會做出自己恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)。

2017年新華語電影研究者的認(rèn)識很重要，香港的編劇和內(nèi)地制片，被稱為最佳組合。黃建新說的話很地道，意味深長，內(nèi)地電影無可避免有巨大的吸引力，但我們的好導(dǎo)演缺少香港電影導(dǎo)演拍什么都認(rèn)真的勁道?？傊?，中國電影已經(jīng)發(fā)展到一個(gè)新的階段，“新華語電影”在香港電影和內(nèi)地電影的組合下，有品質(zhì)有職守的香港好導(dǎo)演進(jìn)入，加上內(nèi)地制片情景，這需要包容和探索。