景德鎮(zhèn)元代青花梅瓶藝術(shù)美感之探析

陳閩

摘要：本文試對元青花梅瓶造型、料色和紋飾進行分析與研究，深入詮釋其制作工藝、藝術(shù)美感及底蘊厚重的歷史文化，以加深世人對元代青花梅瓶的認(rèn)識。

關(guān)鍵詞：景德鎮(zhèn)元代青花 梅瓶 藝術(shù)美感

梅瓶，最早出現(xiàn)于唐代，至宋代又稱“經(jīng)瓶”。民國許之衡《飲流齋說瓷》解釋說：“梅瓶，口細而頸短，肩極寬博，至脛稍狹折，于足則微豐?？趶街?，僅與梅之瘦骨相稱，故名梅瓶也。”從上海博物館兩件宋代磁州窯白地黑花紋梅瓶上的“清沽美酒”、“醉鄉(xiāng)酒?！便懳纳峡梢缘弥?，梅瓶在宋代屬于一種實用性的酒器，而至元代更多的是凸顯其藝術(shù)美感和觀賞價值。

一、景德鎮(zhèn)元代青花梅瓶的造型之美

總體上來看，元代梅瓶比唐、宋兩代的梅瓶更高大，更厚重，這主要是因為元代景德鎮(zhèn)陶工在瓷石中摻入了適量的高嶺土，使瓷胎化學(xué)成分發(fā)生了較大的變化（SiO₂約占75.75%，Al₂O₃約占20.24%），并使燒成溫度有較大的提升，可以燒造出如梅瓶一樣的大件器物。其次，還因為當(dāng)時統(tǒng)治者蒙古族生性粗獷豪放，碩大的梅瓶正好契合了這個馬上民族的藝術(shù)理念和價值趨向。

元代青花梅瓶造型多樣，主要分為三大類：一是渾圓形。這是元代最為常見的梅瓶造型。它雖然沿襲了宋代梅瓶形制的基本特征，卻比宋代梅瓶的肩部更加豐滿圓潤，更具雄壯挺拔的氣韻；二是八棱形。其整個器身由八塊泥片鑲嵌而成，這種設(shè)計別致、富于變化的器型與常見的渾圓形梅瓶形成了鮮明的對比，具有很強的藝術(shù)感染力；三是帶蓋形。其特點是小口而帶蓋，且多呈鐘狀，蓋內(nèi)制有管柱形子口，便于人們翻轉(zhuǎn)過來當(dāng)酒杯使用，設(shè)計十分精巧。

高安市博物館所藏的元代青花梅瓶著稱于世，不僅數(shù)量甚多，總計多達6件，而且很有特色，每件梅瓶的器壁和底部都用墨書分別寫著“禮”、“樂”、“射”、“御”、“書”和“術(shù)”6個楷體字，每個字的書寫方式都驚人的相同，定為一人所寫。經(jīng)考證，以上六字是史籍《周禮》中所載的“六藝”名稱，這反映了梅瓶主人具有很高的文化涵養(yǎng)。

二、景德鎮(zhèn)元代青花梅瓶的料色之美

青花瓷是先以鉆為著色劑在坯胎上作畫，再罩以透明釉，然后經(jīng)高溫還原焰一次燒成的一種釉下藍彩瓷器。它創(chuàng)燒于唐代河南鞏縣，成熟于元代景德鎮(zhèn)，是隨著國家的強盛而興起的陶瓷新品種。

元代，中外經(jīng)貿(mào)交流空前發(fā)展，阿拉伯國家富商們紛紛來到這個神秘的東方文明古國，在向景德鎮(zhèn)傾銷波斯（今伊朗）出產(chǎn)的優(yōu)質(zhì)青花鉆料后，又在景德鎮(zhèn)定燒大量的青花瓷，精美的元代景德鎮(zhèn)青花瓷因而成為了絲綢之路上的世界性暢銷商品。著名學(xué)者方李莉說：“這些商人不僅為景德鎮(zhèn)的工匠們提供了促使元青花瓷出現(xiàn)的裝飾上的材料，同時，也為這些青花瓷的生產(chǎn)提供了廣闊的市場”。

元代青花梅瓶基本上都是“至正型”器物，所用的青料也都是從波斯進口的“蘇麻離青”。這種青料由于原為一種天然的鉆礦物，呈石塊狀，故在使用之前須進行數(shù)道加工程序：即洗滌→粗選→煅燒→精選→碾碎→擂料→配制。若不精細加工，就會影響青花紋飾的發(fā)色效果。

經(jīng)物理和化學(xué)測定，“蘇麻離青”一方面錳含量較低，可以抑止紫、紅兩種雜色的溢出，確保其純粹的藍色；另一方面鐵含量較高，所以元代青花梅瓶常出現(xiàn)鐵銹斑。其自然形成的鐵銹斑與濃艷的藍彩結(jié)合在一塊，彼此映襯，相得益彰。

“蘇麻離青”品質(zhì)優(yōu)良，著色能力超強。將它用于坯胎上勾畫圖案，燒成后青花鈷料就會從燒前的黑色變成燒后的藍色，而且其藍色將長久地溶入釉下，永不褪色。這種鉆藍料發(fā)色艷麗，沉著穩(wěn)定，給人一種清新明快、秀麗雅致的藝術(shù)美感。

三、景德鎮(zhèn)元代青花梅瓶的紋飾之美

元代青花梅瓶在構(gòu)圖上層次多，紋飾滿，具有伊斯蘭民族的某些藝術(shù)風(fēng)格，如波斯地毯的滿花圖案，但其紋飾題材仍是中國漢民族的文化元素，湖北省博物館所藏的元代青花四愛圖梅瓶就是其中的一個實例（如圖）。

元代青花四愛圖梅瓶共繪有七層圖案，除肩部鳳穿牡丹紋、下腹部至底部仰蓮紋以及數(shù)圈幾何形弦紋等輔助紋飾外，中腹部四面開光內(nèi)的周敦頤愛蓮、陶淵明愛菊、林和靖愛鶴、王羲之愛蘭歷史人物故事均為主題紋飾。

在愛蓮圖中，周敦頤穿著長袍，手拿拂塵直立塘邊，欣賞著池塘中的蓮花，滿塘的蓮花或含苞欲放或傾情綻開，其后還站著一位侍童，整個畫面寧靜而和諧，將周敦頤那種情高拔俗的品格和志趣描繪得淋漓盡致；陶淵明對菊花的喜愛，幾乎達到了癡迷的境界。在這幅愛菊圖中，陶淵明身處幽雅的庭院里，披著圓領(lǐng)寬袖的長袍，手持長杖，凝視著侍童手上的菊花。此畫面的作者著重勾畫了陶淵明的衣襟細節(jié)，其用筆之剛勁，構(gòu)圖之精美，可謂是獨具匠心；在愛鶴圖中，林和靖手拿長杖盤坐于庭院的巖石上，注視前方的仙鶴，形成了一幅鄉(xiāng)村氣息濃厚的美麗畫卷；在愛蘭圖中，庭院里聳立著高大的樹木，石頭周邊生長著幾簇小草，蘭花盛開在三足盆內(nèi)，王羲之盤踞于庭院，身穿長袍，敞開前胸，直面蘭花吟詩贊美，其身后站著一位捧書的侍童。此畫面構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，用筆細膩，景物幽雅，人物表情傳神，標(biāo)志著元代景德鎮(zhèn)的陶瓷藝術(shù)水平達到了一個新的高度。

此梅瓶以通景式的構(gòu)圖手法，將其主題紋飾及邊飾性的輔助紋飾、間隔性的數(shù)圈幾何形弦紋巧妙地集合為一體，構(gòu)成一幅極其完整而繁縟的歷史人物故事圖案。同時，它以四愛圖為核心，其它的紋飾為映襯，凸顯了其主題鮮明、虛實有度的中國傳統(tǒng)水墨畫般的藝術(shù)效果，形成了一股強大的視覺沖擊力。

四、結(jié)語

綜上所述，元代青花梅瓶具有實用價值和觀賞價值的雙重性，它不僅是人們?nèi)粘Ｉ钪械木破?，更是一種美輪美奐、彌足珍貴的藝術(shù)品。其器型碩大，氣勢雄壯，因應(yīng)了性格粗獷的蒙古這個馬上民族的審美觀念和藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)。其紋飾既反映了漢民族許多的文化元素，同時又深受伊斯蘭民族藝術(shù)風(fēng)格的影響，元代青花梅瓶在造型、料色及紋飾上極具藝術(shù)美感，“成為了多民族、多宗教、多習(xí)俗、多文化共同參與創(chuàng)造的載體”。