趙 倩 楠
(山西傳媒學(xué)院,山西 晉中 030619)
20世紀30年代,第一批走出國門學(xué)習(xí)鋼琴的國人回到中國。他們一邊繼續(xù)潛心鉆研,一邊創(chuàng)辦學(xué)堂傳授鋼琴演奏技術(shù)。在這期間我們培養(yǎng)出了我國第一代鋼琴藝術(shù)人才。李叔同、趙元任等都是這一時期的佼佼者。隨著鋼琴音樂不斷的在我國推廣、發(fā)展,越來越多的音樂家意識到,單純學(xué)習(xí)高超的鋼琴演奏技術(shù)并不是我們引進鋼琴藝術(shù)的目的,我們應(yīng)該探索自己的鋼琴藝術(shù)道路。在這樣的思潮下,鋼琴逐漸成為一個傳播我國優(yōu)秀文化精神的載體,并出現(xiàn)了一批以中國民族風(fēng)格為內(nèi)核的優(yōu)秀鋼琴作品。如賀綠汀的《牧童短笛》、劉雪庵的《中國組曲》等。
在經(jīng)過中西方文化交融的磨合后,中國鋼琴音樂更加成熟起來,國內(nèi)優(yōu)秀的鋼琴家們繼續(xù)探索著鋼琴本土化更多的可能性。他們開始嘗試更多樣化的創(chuàng)作。其中,有如江文也、馬思聰、張肖虎等音樂家們,創(chuàng)作了大型的鋼琴敘事曲、奏鳴曲及協(xié)奏曲,發(fā)展了中國風(fēng)格鋼琴曲的創(chuàng)作形式。也有如賀綠汀、陳田鶴、冼星海等音樂家們,用短小精悍的鋼琴曲,傳播著抗日救亡的聲音。
二十世紀三、四十年代的音樂家及鋼琴作品
這些作品中不僅充斥著中國文化的思想內(nèi)核,在創(chuàng)作織體上也采用了中國民樂支聲復(fù)調(diào)寫作技術(shù),加入了多用于琵琶、古箏等樂器的演奏技法及大量滑音等。通過對這一時期鋼琴藝術(shù)作品的分析可以看出,民族性與時代性是我國三四十年代鋼琴音樂的主要特征。
民族性的基礎(chǔ)是文化的認同,每一個民族都有自己民族性。民族性的表現(xiàn)形式是多種多樣的。從中國鋼琴藝術(shù)來說,民族性是這一藝術(shù)形式創(chuàng)作中最重要的源泉。民族精神貫穿于鋼琴藝術(shù)作品中,通過音樂表現(xiàn)出來。
1916年,趙元任創(chuàng)作了我國第一首鋼琴音樂作品《和平進行曲》,這一作品標(biāo)示著我國音樂家們開始將西方創(chuàng)作技法與中國民族元素相結(jié)合。1921年李榮壽創(chuàng)作的鋼琴音樂作品《鋸大缸》則采用了我國東北二人轉(zhuǎn)的民間曲調(diào)作為音樂主題,與西方傳統(tǒng)和聲手法相結(jié)合。1927年蕭友梅以我國唐代著名詩人白居易詩中的樂曲為依據(jù),創(chuàng)作出我國首個民族歷史題材的鋼琴曲《霓裳羽衣舞》。1934年,齊爾品舉辦的:“中國風(fēng)味鋼琴曲創(chuàng)作比賽”中涌現(xiàn)出一批優(yōu)秀的青年作曲家和他們的作品。賀綠汀的《牧童短笛》、《搖籃曲》,俞便民的《c小調(diào)變奏曲》,老志誠的《牧童之樂》,江定仙的《搖籃曲》等,這些優(yōu)秀的作曲家與他們的作品,共同形成了鋼琴創(chuàng)作中西結(jié)合道路上的初次高潮。同時,江文也在這一時期也先后創(chuàng)作了《臺灣舞曲》、《五首素描》、《北京素描》、《故都素描》等優(yōu)秀鋼琴作品。中國元素始終都是這一時期鋼琴樂曲創(chuàng)作和演奏的重心。
藝術(shù)源自現(xiàn)實,音樂家的創(chuàng)作必然會收到他所處時代的影響,沒有哪一個作曲家可以拋開一切來創(chuàng)作,他的知識也都是在社會實踐中慢慢積累、不斷完善的。每個時代都有其不同特征,從而使每個時代的音樂家的作品氣質(zhì)不同、風(fēng)格迥異,所以這一時期的鋼琴藝術(shù)作品也有著它獨特的時代特征。
二十世紀三、四十年代,是我國歷史上一個特殊的時期。它伴隨著槍林彈雨而來,民族凝聚力空前高漲。我國優(yōu)秀的音樂家們也不甘落于人后,紛紛擔(dān)負起自己身上的歷史責(zé)任,他們的創(chuàng)作和表演都飽含著喚醒人民大眾熱愛祖國、保家衛(wèi)國的勇氣和決心。他們以鋼琴作為媒介,傳播著祖國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化,表達著對祖國的滿腔熱情。相繼創(chuàng)作出了一系列時代性極強的優(yōu)秀鋼琴藝術(shù)作品。
賀綠汀的《晚會》,這是一首創(chuàng)作于延安的鋼琴曲,原名《鬧新年》。這一作品采用民間樂曲的多段體曲式,整個樂曲充分顯示了解放區(qū)人民歡慶勝利,迎接解放的興奮歡樂心情。陳田鶴的《血債》,創(chuàng)作于1940年。這一作品是作曲家以西方樂器創(chuàng)作中國風(fēng)格作品的探索,明確的展現(xiàn)出國難當(dāng)頭,作曲家內(nèi)心強烈的愛國之心與民族情感。丁善德的《春之旅》鋼琴組曲,是丁善德發(fā)表的第一首鋼琴音樂作品,創(chuàng)作于抗日戰(zhàn)爭剛剛?cè)〉脛倮畷r。這一作品展現(xiàn)了作曲家對擺脫動蕩時局的喜悅之情,對迎接光明即將到來的熱切盼望。瞿維的《花鼓》,取材于我國傳統(tǒng)民間歌舞形式“花鼓”,采用了我國五聲調(diào)式與西方調(diào)式相融合的和聲創(chuàng)作手法。體現(xiàn)出當(dāng)時東北解放區(qū),軍民一心的昂揚斗志及開朗樂觀、積極向上的時代精神。
縱觀二十世紀三、四十年的鋼琴音樂創(chuàng)作,每一首作品中都充斥著作曲家對祖國傳統(tǒng)文化的熱愛及對當(dāng)時社會的美好企盼。這一時期的鋼琴音樂作品都具有深刻的民族性與時代性的特征,作曲家們通過鋼琴這一樂器向世界傳遞出我們的民族風(fēng)情與時代思潮。