淺談高職美術(shù)課程的學(xué)習(xí)方法

呂美萍 陳 顥

（江西建設(shè)職業(yè)技術(shù)學(xué)院建筑系 江西南昌 330200）

美術(shù)是所有設(shè)計院校都設(shè)置的課程，建筑類高職學(xué)院同樣開設(shè)這門課程。美術(shù)是一切設(shè)計的基礎(chǔ)，是包括建筑設(shè)計、服裝設(shè)計、工業(yè)設(shè)計、平面設(shè)計等設(shè)計的基礎(chǔ)。

美術(shù)課程包括兩個部分：第一階段是素描；第二階段是色彩。其中素描是色彩的基礎(chǔ)，色彩是在素描的基礎(chǔ)上給物體賦予一定的顏色。素描是造型藝術(shù)的表現(xiàn)形式之一，設(shè)計者頭腦中形成的好的構(gòu)思，要畫出來給大家看到，這樣才能讓大家形象、直觀的了解設(shè)計者的設(shè)計意圖。那么畫出來就是把物體塑造出來，通過點、線的搭配把輪廓畫出來，再用線條的深淺表現(xiàn)出物體的立體感、空間感和質(zhì)感。

美術(shù)是一門實踐性很強(qiáng)的課程，這與寫作文和做數(shù)學(xué)題有所不同，特殊的學(xué)科意味著有特殊的學(xué)習(xí)方法。學(xué)習(xí)美術(shù)是一個循序漸進(jìn)的過程，是從簡單到復(fù)雜的過程，是一個長期的過程。它的理論不多，動手畫的實踐較多，往往一個理論的理解需要經(jīng)過多次的實踐才能掌握。例如，光感是素描中最重要的理論之一，沒有光感就不能表現(xiàn)出物體的立體感，因此需要多實踐，多畫，古人云“拳不離手，曲不離口”，繪畫也是同樣的道理。應(yīng)該做到由眼中看到的物體變成心中的物體，再由心中的物體轉(zhuǎn)化手中的物體，這樣才能真正的理解了理論。繪畫的同時還需要多想，思考為什么輪廓沒有畫準(zhǔn)確，是方法不對還是觀察不仔細(xì)；結(jié)構(gòu)素描中物體與物體的連接處的前后關(guān)系是否正確，透視是否正確；明暗關(guān)系中的黑、白、灰關(guān)系是否處理恰當(dāng)，以及畫面中的空間感、質(zhì)感等方面都是應(yīng)該思考的內(nèi)容。要不斷的用對比法找出其中錯誤的地方，然后加以修改，對比是貫穿于整個繪畫過程中，只有這樣繪畫才能畫得比較準(zhǔn)確，才能把物體“塑造”出來。

由于高職建筑院校的學(xué)生文理生都招收，這樣使得學(xué)生的美術(shù)基礎(chǔ)參差不齊，有的學(xué)了幾年，有的美術(shù)基礎(chǔ)幾乎為零，因此特殊的學(xué)科意味著有特殊的學(xué)習(xí)方法，臨摹是學(xué)習(xí)美術(shù)的必須階段。臨摹好的作品，不僅可以提高學(xué)生的素描技法，還可以提高學(xué)生的審美能力。臨摹好的作品時應(yīng)該先對作品進(jìn)行分析，吸收作品的精華部分。比如結(jié)構(gòu)的準(zhǔn)確，線條的組織，以及物體之間虛實關(guān)系的準(zhǔn)確，整體的黑、白、灰的關(guān)系的處理等等方面的優(yōu)點，仔細(xì)思考、琢磨。著名的國畫大師徐悲鴻先生臨摹作品時先臨摹，然后再把臨摹的畫默寫出來，在默寫中不斷地回憶每一個重點的部分，找出沒有臨摹準(zhǔn)確的方面，加以修改，這樣就加深了對這幅畫的印象，從而有利于提高繪畫技法。臨摹必須找優(yōu)秀的作品，適合自己的作品，先簡單的，然后到復(fù)雜；先單個物體，然后多個物體。臨摹作品力求較高的準(zhǔn)確性，畫的不對就要擦掉重畫，不能馬馬虎虎，要有“寧臟勿凈”的學(xué)習(xí)態(tài)度，嚴(yán)格要求自己，只有這樣才能更快的提高繪畫技能。

要畫出好的作品必須要有正確的觀察物體的方法，正確的觀察方法是學(xué)好素描的關(guān)鍵和前提，正確的觀察方法甚至遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過素描的技法的掌握。正確的觀察物體的方法就是要全面的、整體的觀察物體，以及整體的處理與細(xì)部的微妙關(guān)系。做到整體觀察物體首先在畫之前要“瞇眼看”物體，這主要是忽略物體的細(xì)部或撇開物體的局部，觀察所有物體的“大外形”，整體是長方形還是正方形，是順三角形還是到三角形，是橫構(gòu)圖還是豎構(gòu)圖等等，確定大關(guān)系后，再來畫單個畫物體。特別是臨摹結(jié)構(gòu)素描時，可以拿大些的素描紙臨摹，這樣可以使學(xué)生在無形中養(yǎng)成往后退看畫的習(xí)慣，而這種習(xí)慣正是整體觀察物體的學(xué)習(xí)方法之一。畫多個物體時那就要“跳眼看”每個物體的前后都是關(guān)聯(lián)的，畫時要兼顧各個物體所在的位置，不能孤立的畫單個物體。在深入畫細(xì)部時必須“瞪眼看”，這就意味著物體的細(xì)部要觀察得要非常細(xì)致，甚至細(xì)到如頭發(fā)絲那樣細(xì)小的部分，畫得越細(xì)，物體就表現(xiàn)得越生動，也就能更真實的表現(xiàn)物體，從而提高素描的表現(xiàn)技能。

在繪畫的同時另一個非常重要的方面是繪畫工具的使用，繪畫工具的不同所產(chǎn)生的畫面效果也不同，因此“工欲善其事，必先利其器”。學(xué)會使用多種工具表現(xiàn)繪畫，是體現(xiàn)繪畫者的繪畫手法多樣化，繪畫者手法的多樣化意味著他的作品風(fēng)格也就豐富，而不是僅僅單一的。國畫家黃永玉先生的作品的風(fēng)格也是多種多樣，體現(xiàn)了他的豐富的藝術(shù)修養(yǎng)。速寫在美術(shù)的學(xué)習(xí)中對素描起著加強(qiáng)、補(bǔ)充的作用。速寫分為鉛筆速寫和鋼筆速寫、毛筆速寫，鉛筆速寫一般是初學(xué)者用得較多，因為鉛筆容易修改；鋼筆速寫是對輪廓有一定基礎(chǔ)的學(xué)生繪畫工具，鋼筆的筆尖由于形狀不同，所畫出的效果不同，書法鋼筆筆尖彎折，可以畫出或?qū)捇蚣?xì)的線條，使速寫更具有線條的韻味?，F(xiàn)在廣泛使用的水筆也是一種常用的繪畫工具，畫出來的線條粗細(xì)一樣，比較適合畫馬克筆畫的起稿，因為水筆帶有油性，馬克筆上色后不會“炸墨”。而毛筆畫速寫一般用于國畫中比較多。鋼筆淡彩是介于速寫和色彩之間的一種表現(xiàn)形式，是對速寫的豐富，多練習(xí)鋼筆淡彩，有助于色彩和速寫的聯(lián)系，為今后的水彩畫和馬克筆畫打下基礎(chǔ)。

學(xué)習(xí)美術(shù)不僅僅是為了畫而畫，而應(yīng)該是要努力畫好，除了多畫、多看、多想還需要用理論知識來充實個人的藝術(shù)修養(yǎng)。理論知識給學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)指導(dǎo)了方向，從而達(dá)到了“事半功倍”的效率。在構(gòu)圖方面需要許多理論知識，例如美的規(guī)律的點、線、面的規(guī)律，均衡、對稱的規(guī)律都為畫面的完美構(gòu)圖起了作用。在明暗素描中懂得五大調(diào)子的理論知識（即亮部、暗部、反光、明暗交界線、投影），才能把物體的立體感表現(xiàn)出來，特別是反光，很多學(xué)生容易忽略。學(xué)習(xí)美術(shù)還需要多看些好的作品和參觀畫展，開拓自己的眼界激勵學(xué)生努力學(xué)習(xí)。藝術(shù)修養(yǎng)的提高可以多看一些藝術(shù)家們的傳記，了解畫家的繪畫經(jīng)歷及思想，豐富自己的知識?！惰蟾邆鳌访枋龅氖?9世紀(jì)荷蘭著名畫家梵高的坎坷一生，但他留給世界的卻是不朽的藝術(shù)瑰寶。在他的畫中充滿著激情，畫中的蘋果成熟得仿佛要炸開似的；天上的云與地上的草一起卷曲向天空延伸，而且色彩對比強(qiáng)烈，這種過于夸張和變形的畫面體現(xiàn)了畫家煩躁不安心情。這種能表現(xiàn)畫家思想感情的作品是繪畫中極高的境界，這與中國畫講究的“意境”有異曲同工之妙，因此多閱讀美術(shù)方面的書籍有助于學(xué)生提高學(xué)生的審美能力和藝術(shù)修養(yǎng)。

總之，學(xué)習(xí)美術(shù)就是要塑造物體的立體感，并且準(zhǔn)確地表現(xiàn)物體的空間感、質(zhì)感以及明暗關(guān)系、比例關(guān)系等等，這是繪畫的最終目的。正確的學(xué)習(xí)方法可以加快素描技法的掌握，所以除了多畫，多練，還必須有正確的觀察方法，多臨摹一些好的作品，吸取別人好的表現(xiàn)技法，多閱讀好的美術(shù)著作，為今后的建筑設(shè)計課打好堅實的基礎(chǔ)，為人類建筑環(huán)境創(chuàng)造美好的未來。