文/王天然 by Wang Tianran
藝術(shù)是將生命表現(xiàn)于形式之中,其價值在于心靈的啟示。九龍璧(華安玉)賞石藝術(shù)的關(guān)鍵便是如何賦予觀賞石無窮的生命力,如何以自己的情感和想象為特性來把握和映射世界,并體現(xiàn)于九龍璧(華安玉)上。表象雖然不變,但因為賦予了不同的知識、情感、理想、意念,它的精神寓意與內(nèi)涵就隨之發(fā)生了變化。我認為,九龍璧(華安玉)賞石方法可分為真、善、美三種。
這種方式往往比較嚴格,甚至苛刻。完美的九龍璧(華安玉)在客觀條件上要經(jīng)得起看、評、鑒、摸、品。主觀條件上要賦予其文化底蘊,使之可以傳承;賦予其道德情操,便可以陶冶情趣;賦予其思想追求,便可以成為標榜;賦予其人生感悟,使之可以為學(xué)。古希臘哲學(xué)家認為:“藝術(shù)是有‘形式’的結(jié)構(gòu),如數(shù)量的比例(建筑)、色彩的和諧(繪畫)、音律的節(jié)奏(音樂),使平凡的現(xiàn)實走入美境?!边@種傾向于哲學(xué)的藝術(shù)同樣符合九龍璧(華安玉)的賞玩。當然,音律的節(jié)奏可理解為九龍璧(華安玉)的肌理。當一方九龍璧(華安玉)將這些“形式”結(jié)構(gòu)有機地糅雜到一起,再賦予其思想內(nèi)涵,便形成賞石藝術(shù)。這是一種主觀與客觀辯證統(tǒng)一的美學(xué)。這種賞石理念,是哲學(xué)辯證的求真。
這時候的九龍璧(華安玉)從嚴格意義上說,是做為一種精神寄托而存在的載體,賞玩的是境界上的寧靜,更偏向于宗教上的思考。一如道家的“有無”“太極”,講究虛形陰柔、靜寂空靈、含蓄雋永;一如佛家的“色空”“禪法”,講究動靜心靈、不取不舍、物我渾一。雖說這比較唯心論斷,但其中滋味確實不足為外人道也。正如宋代禪宗大師青原行思提出參禪的三重境界:參禪之初,看山是山,看水是水;禪有悟時,看山不是山,看水不是水;禪中徹悟,看山仍然是山,看水仍然是水。這種賞石理念便是宗教修身的求善。
亞里士多德認為藝術(shù)的創(chuàng)造是模仿自然的創(chuàng)造?!熬啊薄扒椤薄靶巍笔撬囆g(shù)的三個結(jié)構(gòu),勾勒出的九龍璧(華安玉)是一種生命的點綴。美的源泉來自于現(xiàn)實生活的體驗,合乎于時間與空間,合乎于現(xiàn)實與情感,合乎于再現(xiàn)與表現(xiàn),同時以局部帶動整體,是平衡的、和諧的、穩(wěn)定的以及統(tǒng)一的感官享受。這種賞石理念便是藝術(shù)追求的美。
這里所說的真、善、美并不是對立的,只是一種欣賞角度和目的范疇的不同。它們是相輔相成的,就如同愛石藏石者,功利藏石者,經(jīng)歷藏石者,雖然目的不同,但事實都是藏石。