怎樣欣賞書法

/吳丈蜀

書法是我國的傳統(tǒng)藝術(shù)之一。今天所能見到的最早的文字，是殷商時期流傳下來的甲骨文字和金文，都是筆力遒勁、造型別致的書法作品，有很高的藝術(shù)價值。殷商以前的書法至今還沒有發(fā)現(xiàn)。只就殷商到今天這三千多年以來，書體已經(jīng)過多次變化：從古文變?yōu)榇笞⑿∽?、隸書、八分書、草書、真書（也就是一般說的楷書）和行書。這些書體，都有大量的作品流傳下來，有的是留有姓名的書法家的作品，另有一部分作品出自沒有留下姓名的書法家之手。這些都是我國寶貴的文化遺產(chǎn)。為了提高書法藝術(shù)的書寫水平，必須首先具有對書法的欣賞能力。有了對書法的欣賞能力，才能識別優(yōu)劣，擇善而從，可以少走彎路，更不致誤入歧路，從而提高書寫技巧。

我國的書法，從體式來區(qū)分，大體可分為篆書、隸書、草書、楷書和行書五類。如從風(fēng)格上來劃分，有字形蒼勁的、樸質(zhì)的、凝重的、奔放的、飄逸的和柔麗的等等區(qū)別。不論是哪一種體式和風(fēng)格的書法，能夠不被淘汰而流傳到今天，肯定都具備存在的條件，也必然是好的或比較好的藝術(shù)品，因而能夠歷久不磨，受到后人的重視而流傳下來。至于作者本身是名人，因而把字跡流傳下來的，那只是歷史文物，是與書法無關(guān)的，也不會承認這些人是書法家。

由于各個人的藝術(shù)修養(yǎng)不一樣，審美觀點也不一樣，所以歷史上流傳下來的各種體式和風(fēng)格的書法，各有所愛，不能強求一致。盡管如此，一件藝術(shù)品的優(yōu)劣總是有一個客觀標(biāo)準(zhǔn)的，因此，對書法的欣賞是有同一性的。不論是哪一種體式和風(fēng)格的書法，也不論這一種體式和風(fēng)格的書法你是否愛好，都應(yīng)該對它有一個正確的評價。怎樣才能對一件書法藝術(shù)作品做出正確的評價呢？這就需要掌握欣賞書法的基本知識。

下面就談?wù)勑蕾p書法藝術(shù)，應(yīng)該從那些方面著眼。

第一，從法度方面欣賞。

欣賞一幅書法作品，首先要看這位作者在書寫時是否有法度。所謂法度，就是章法，也就是規(guī)矩。歷代的書法家給我們留下許多范本，也給我們累積了不少經(jīng)驗，為我們學(xué)習(xí)書法創(chuàng)造了良好的條件。凡是掌握一定的書法技巧的人，都是有所師承，在運筆、結(jié)構(gòu)、布局等方面，都有一定的章法。盡管各個人的功力深淺不同，從一個字來看，筆畫一定能做到橫直相安；從一幅字來看，也能夠做到井然有序?？傊雌饋硎琼樠鄣?。人們的書法技巧只有突破前人的藩籬才能形成自己的風(fēng)格。這種獨特的風(fēng)格也是嚴(yán)格遵守前人的法度并參以自己的新意而后形成的，所以，他所創(chuàng)造的新的風(fēng)格，也是受了某種或某幾種碑帖的影響，字中還或多或少保留著前賢某一個或幾個書法家的筆意，此道中人一看便知。這種情況，古今書家無一例外。如果不遵守前人法度，信筆亂寫，甚至希圖以奇取勝的，是不會被有鑒別能力的人承認為書法家的。

第二，從功力方面欣賞。

功力是寫字的基礎(chǔ)。功力來源于基本功?；竟Φ娜〉?，必須勤學(xué)苦練，沒有捷徑可循。任何一個書法家，都有過硬的基本功。鑒別字有無功力，先得看控制筆的功夫。有功夫的人運筆指揮如意，不論一橫一直、一點一撇，無不應(yīng)付自如，看起來好像毫不費力，真正做到人在指揮筆，不是筆在指揮人。

須得說明的，判斷書法是不是有功力，不是只注重字的筆鋒剛勁。如顏真卿、柳公權(quán)、黃庭堅等書家的筆鋒都顯得剛勁，他們的書法功力深厚是不成問題的。但是另一些書法家，如蘇軾、唐寅等人，字的風(fēng)格就比較柔麗，可是他們的書法功力同樣是相當(dāng)深厚，非如此絕不可能取得那樣的成就。所以，判斷一種書法是不是有功力，不能從字體的剛勁和柔麗來區(qū)別，應(yīng)從全面去考察。

考察一種字是否有功力，還可以把字幅掛在墻壁上或豎起來看。有基本功的字看起來是站得住的，相反，就軟弱無力，搖搖欲墜。

第三，從造型方而欣賞。

凡是好的書法，不論是哪一種體式或哪一種風(fēng)格，都要求造型美觀，使人一看就產(chǎn)生美感。字的造型，有如修建房屋，必須有梁有柱，布局結(jié)構(gòu)適當(dāng)，建成以后才不致倒塌；還裝門窗，施粉刷，工程才算完成。如果事先不經(jīng)過認真設(shè)計，事后就不會取得良好的效果。這個道理也適用于書法。凡是好的書法，字的造型都是結(jié)構(gòu)勻稱，疏密有致，上下之間不畸輕畸重，左右之間也不偏不倚；而不是東倒西歪，或頭重腳輕，頭輕腳重，甚或雜亂無章，面目可憎。而好的書法一幅之間，更是一氣呵成，具有線條美。

這里須得指出的，我們要求字的結(jié)構(gòu)勻稱，并不是要把字寫得方方正正，四平八穩(wěn)，千篇一律，沒有變化。王羲之在《題衛(wèi)夫人〈筆陣圖〉后》一文中就曾說過：“若平直相似，狀如算子，上下方整，前后齊平，此不是書，但得其點畫耳?！笨梢妼懙么舭宓淖郑词褂幸欢üα?，也不能算是好的書法。清代科舉規(guī)定使用的“館閣體”，字雖工整，但造型刻板，所以不能認為是藝術(shù)品，就是一例。

以上對字的造型的要求，是指一般而言。而另一些奔放和飄逸的書體卻是例外。這一類書體都是打破常規(guī)，造型別致，結(jié)構(gòu)奇特。例如漢碑《石門頌》、魏碑《石門銘》、南碑《瘞鶴銘》等碑和五代楊凝式、清代八大山人、金冬心、鄭板橋以及近代康有為、于右任、謝無量等人的書法，就是這種類型。這些碑刻和書法家的字體，有的拙樸，有的飛逸，書體的造型都與一般常見的不同。這一類打破常規(guī)的書法，都是書法家有了純熟的基本功之后創(chuàng)新的產(chǎn)物，情趣天然，別有意境，懂行的人看了以后，都會感到韻味無窮，百看不厭。

第四，從神韻方面欣賞。

神韻就是氣韻。欣賞書法的神韻，比較欣賞書法的法度、功力和造型都困難一些。因為前三種是有形的而可以實指的；而神韻是無形的，不可能具體指出來。一般從事書法的，能達到字有法度和功力，造型也得當(dāng)，可是寫出來就是缺乏神韻。這種作品，只可稱為書寫技術(shù)而不是藝術(shù)。書法中的上品，無不以神韻取勝。有神韻的作品總是獨標(biāo)高格，揮灑自如，渾樸天然，沒有絲毫雕琢痕跡。前面提到的《石門頌》《石門銘》《瘞鶴銘》，和另一些著名的碑刻《張遷碑》《禮器碑》《嵩高靈廟碑》《鄭文公碑》《爨龍顏碑》《爨寶子碑》《泰山經(jīng)石峪》等，雖然體式各不相同，但都是富于神韻的杰作。再從書法家的作品來看，王羲之父子、李邕、楊凝式、蘇軾、唐寅、金冬心，鄭板橋和近人康有為、魯迅、于右任、謝無量等人，都是以神韻見稱的。

書法具有神韻，才談得上爐火純青。評論書法，也以神韻為先。過去流傳下來的許多碑帖，往往只能達到法度謹(jǐn)嚴(yán)、功力深厚、造型平整而缺少神韻?？墒遣簧朴谛蕾p書法的人，往往認為筆力剛勁、造型規(guī)矩的字是好的書法。而忽視打破常規(guī)、自立門戶的富有神韻的書法。所以，要能夠欣賞字的神韻，才算得具有欣賞書法的鑒別力。

以上所說的四個方面，是欣賞書法必須知道的。除此之外，還得知道好的書法需要避忌之處。

清代書法家傅山（青主）有幾句論書法的話很精辟：“寧拙毋巧，寧丑毋媚，寧支離毋輕滑，寧真率毋安排?！边@幾句話是他一生從事書法總結(jié)出來的經(jīng)驗之談。從傅山這幾句話中，我們可以知道：“巧”“媚”“輕滑”和“安排”，都是書法中的弊病，至于“拙”“丑”“支離”和“真率”，是與這幾種弊病相對而說的。所謂“巧”“媚”“輕滑”是比較容易理解的；“安排”就是刻意雕琢，字形呆板，沒有韻味。至于好的書法，往往造型質(zhì)拙，這就是傅山所說的“拙”；這種質(zhì)拙的字中，有的結(jié)構(gòu)突破陳規(guī)，容易被認為“丑”或是“支離”?？墒沁@種字更富于天趣，也就是“真率”。在一幅字中偶有少數(shù)這類造型別致的字，往往更見生色。但要知道，傅山所說的“拙”“丑”“支離”和“真率”，都是書法已有相當(dāng)造詣的人才辦得到，絕不是輕率從事可以為功。

欣賞一幅字，還要注意到整個布局和行氣、款式。這些都是一幅字的組成部分，要求做到嚴(yán)整和諧，渾然一體，構(gòu)成一件完整的藝術(shù)品。

為了提高對書法的欣賞能力，還必須多看作品，特別要多看漢碑、魏碑和六朝人的書法。此外，欣賞書法也要解放思想，打破框框，破除迷信。要有獨立見解，不能盲目迷信名家的書法就是好。事實證明，有的負有重名的書法家，往往名不副實。實踐是檢驗真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)，這句話也適用于欣賞書法。只要多看作品，多做比較，才可以提高欣賞能力，對作品做出正確的評價。