從舞蹈編導(dǎo)角度淺談舞蹈作品賞析步驟

馬桂萍?。êＤ洗髮W(xué)藝術(shù)學(xué)院　570100）

一、引言

舞蹈作品賞析最重要的意義是通過對作品全面的分析以獲得相應(yīng)的成果，重點(diǎn)在“析”，其功能所涵蓋的范圍包括整個(gè)舞蹈專業(yè)。它是舞蹈編導(dǎo)的取材之處，編導(dǎo)專業(yè)可以通過分析該作品的結(jié)構(gòu)、背景、情節(jié)及相應(yīng)舞蹈動作獲得啟發(fā)和素材積累，再通過實(shí)際排練運(yùn)用出來。舞蹈作品賞析的要點(diǎn)在于“分析”，分析則需要體現(xiàn)流程的重要性。科學(xué)有邏輯的分析步驟對學(xué)習(xí)的幫助是決定性的。目前，國內(nèi)舞蹈賞析課程絕大多是視頻播放課，實(shí)際的分析邏輯有所缺失，如何教學(xué)生分析作品是各校舞蹈專業(yè)有待解決的問題。

二、舞蹈作品賞析步驟

1.作品背景分析

革命戰(zhàn)爭時(shí)期產(chǎn)生的優(yōu)秀舞蹈作品《紅色娘子軍》歌頌了在中國共產(chǎn)黨的領(lǐng)導(dǎo)下舊社會婦女為解放而戰(zhàn)的革命精神，該作品的動作安排、舞美、道具和服裝上都是在這樣的思維主導(dǎo)下形成的。通過對舞蹈作品當(dāng)下時(shí)代背景的掌握是了解編導(dǎo)所表達(dá)主題思想的根本依據(jù)。

2.舞蹈編導(dǎo)的風(fēng)格與手法分析

不同的編導(dǎo)有不同的編創(chuàng)風(fēng)格，例如張藝謀導(dǎo)演的民族芭蕾舞劇《大紅燈籠高高掛》就是一部跨界融合的舞蹈作品。張藝謀導(dǎo)演原是電影導(dǎo)演，因此在舞劇里也多次運(yùn)用了電影的創(chuàng)作元素，再加以舞臺道具的巧妙使用，造就了《大紅燈籠高高掛》的一演成名。相比之下，張繼剛導(dǎo)演的舞蹈《千手觀音》則更注重于舞蹈本體的展現(xiàn)，僅在一條豎線上運(yùn)用“限制出極致”的編創(chuàng)手法做出了讓人驚嘆的的效果，他善用逆向思維來創(chuàng)作獨(dú)特的舞蹈形式。

3.獨(dú)、雙、三的使用與融合分析

舞蹈的表現(xiàn)形式可分為多種，以舞劇來說，常用群舞來烘托氛圍，獨(dú)雙三則為突出主要矛盾，此時(shí)獨(dú)雙三的運(yùn)用和舞段的串連對舞蹈作品所要表達(dá)的主題思想起到至關(guān)重要的作用。在分析作品時(shí)根據(jù)演員扮演角色的特點(diǎn)進(jìn)行舞蹈分析，找到其中蘊(yùn)含的舞蹈形式，最后進(jìn)行總結(jié)并在實(shí)踐中進(jìn)行演練。

4.作品背景音樂的分析

舞蹈作品的背景音樂常有兩種情況，一是根據(jù)時(shí)代背景和劇本要求誕生的原創(chuàng)音樂，另一種是對現(xiàn)有音樂進(jìn)行改編使其適合作品發(fā)展。前者具有延展性，音樂與舞蹈可以相互磨合找到最合適的融合。后者則依賴編導(dǎo)對音樂的理解，該音樂已經(jīng)具備一定的內(nèi)涵與風(fēng)格，對舞蹈動作編創(chuàng)有一定的影響，拓寬視覺效果是這種音樂類型所注意的要點(diǎn)。

5.作品舞美、道具的分析

許多舞蹈作品里，都會運(yùn)用道具來延伸情感，配以舞美展現(xiàn)當(dāng)下環(huán)境，說明人物內(nèi)心活動或劇情的發(fā)展。作品中道具常會以點(diǎn)題的形式出現(xiàn)，如何使用道具也是需重點(diǎn)分析的步驟。

6.作品燈光的分析

舞蹈是綜合類藝術(shù)，在作品的展現(xiàn)中不可或缺燈光的配合。一道側(cè)光就能有所指向，表現(xiàn)出向往或迷茫的畫面，光的強(qiáng)、弱都與所需情緒相結(jié)合。對舞蹈作品中燈光運(yùn)用的分析有助于利用燈光的切換突出人物的內(nèi)心和劇情的變化，是每個(gè)舞蹈編導(dǎo)必學(xué)的藝術(shù)手段。

7.作品結(jié)構(gòu)分析

舞蹈作品結(jié)構(gòu)分析的重點(diǎn)在于把握作品的主題立意。常見的是以結(jié)構(gòu)化的內(nèi)容轉(zhuǎn)折推進(jìn)劇情的發(fā)展，突出矛盾點(diǎn)，表達(dá)作品的中心思想。三段式作為一種經(jīng)典的作品結(jié)構(gòu)，是重要的結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)，分析三段式作品同時(shí)與其他形式的作品對比，有助學(xué)生對作品的理解。

8.實(shí)際編排過程中的問題

作品分析的意義在引導(dǎo)實(shí)踐，因此分析成果能否對實(shí)踐產(chǎn)生積極作用是重要的指標(biāo)。許多時(shí)候，成果無法很好的轉(zhuǎn)化為實(shí)際效果，一是分析過程中較少考慮實(shí)際情況，如場地大小、人員數(shù)量、演員能力等等，二是編導(dǎo)沒有將分析成果轉(zhuǎn)化為通俗易懂的指導(dǎo)方法。這就要求舞蹈編導(dǎo)除自身技能過硬外還要有較強(qiáng)的溝通協(xié)調(diào)能力，指導(dǎo)上應(yīng)掌握方法和技巧。

三、舞蹈賞析課程教學(xué)建議

現(xiàn)多是采用多媒體教學(xué)，除欣賞視頻外可與觀后感相結(jié)合，每次列出不同問題，讓學(xué)生進(jìn)行思考、回答，也可結(jié)合學(xué)生的自我實(shí)踐討論舞劇或舞蹈里編創(chuàng)技法運(yùn)用的時(shí)機(jī)和方法。

賞析作品的選擇可以是經(jīng)典與現(xiàn)代作品相結(jié)合、舞劇與舞蹈相結(jié)合、當(dāng)?shù)仡}材作品與其他作品相結(jié)合的方式方法來進(jìn)行教學(xué)。

1.經(jīng)典與現(xiàn)代作品相結(jié)合

很多經(jīng)典，我們只聞其名，不知其實(shí)，早期經(jīng)典作品因?yàn)橛袝r(shí)間上的局限，有一定的時(shí)代性，因此與現(xiàn)代作品相結(jié)合，在時(shí)空轉(zhuǎn)換間讓學(xué)生感受到不同時(shí)期的舞蹈作品，且相互間可互為比對，激發(fā)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力。

2.舞劇與舞蹈相結(jié)合

舞劇和舞蹈的區(qū)別于時(shí)長，舞劇長，舞蹈短。短時(shí)間的舞蹈濃縮了整個(gè)作品的情節(jié)和內(nèi)容，段落間的轉(zhuǎn)換手法以及編導(dǎo)在編排上所使用的技術(shù)技巧等是主要分析對象。舞劇是由若干個(gè)舞蹈組成，舞蹈動作是主要表現(xiàn)手段。舞劇的內(nèi)容更細(xì)化，情節(jié)處理更細(xì)膩，形式更龐大，且結(jié)構(gòu)也相對復(fù)雜。所以舞劇與舞蹈作品相結(jié)合的賞析方式更有利于學(xué)生轉(zhuǎn)換思維，從不同角度去思考如何表達(dá)主題思想。

3.當(dāng)?shù)仡}材作品與其他作品相結(jié)合

不管是經(jīng)典的舞蹈作品還是現(xiàn)代的舞劇等都是順應(yīng)時(shí)代潮流下的產(chǎn)物，除此之外，各地區(qū)本地題材的舞蹈作品也是相當(dāng)有鑒賞價(jià)值的，與其他作品相比更有取材意義，了解、學(xué)習(xí)其編導(dǎo)的取材之處及其創(chuàng)作本地素材的專業(yè)手法，取其精華去其糟粕。

四、總結(jié)

舞蹈作品賞析的過程實(shí)際上是培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)能力的過程，它是作品編創(chuàng)前的借鑒，同時(shí)潛移默化之中改變編創(chuàng)思維，提供編創(chuàng)思路。在舞蹈編創(chuàng)中，作品賞析與分析應(yīng)長期存在，且形成一種學(xué)習(xí)習(xí)慣，而不僅僅只是在課堂上。作品分析也會隨著閱歷的增長產(chǎn)生更多對作品不同的理解與變化。我們應(yīng)當(dāng)遵循分析、編創(chuàng)、再分析的邏輯，同時(shí)積累作品編排經(jīng)驗(yàn)來豐富對于作品分析的認(rèn)知，然后再運(yùn)用到新的作品分析上去以此類推，完成更加精彩的創(chuàng)編作品。