讀海因里?！の譅柗蛄值摹端囆g(shù)風(fēng)格學(xué)》

張繼超?。ê戏视變簬煼陡叩葘？茖W(xué)校　230011）

海因里希?沃爾夫林是歐洲著名美術(shù)史家與美學(xué)家，是現(xiàn)代藝術(shù)史上一位偉大的奠基人。他是繼溫克爾曼，布克哈特之后第三位偉大的美術(shù)史學(xué)家。他的研究重點關(guān)注藝術(shù)品本身，不太在意藝術(shù)作品的創(chuàng)作者。他對藝術(shù)作品的風(fēng)格變化的解釋和說明作為美術(shù)史研究的主要任務(wù)，試圖建立一部獨特的美術(shù)史。

一、沃爾夫林研究背景

19世紀(jì)末的歐洲學(xué)術(shù)界，進化論的觀點盛行，藝術(shù)史家以進化的觀點來解釋繪畫的歷史發(fā)展和自然演進。比較流行的藝術(shù)批評一般把哲學(xué)作為學(xué)術(shù)批評的基礎(chǔ)。藝術(shù)批評最主要的傾向是移情論和純可視性的美學(xué)原則。主流的美術(shù)史家，在進行課題研究時，開始使用心理學(xué)的觀點用于學(xué)術(shù)研究。這一切都對沃爾夫林產(chǎn)生了主要的影響。

二、沃爾夫林學(xué)術(shù)特點

沃爾夫林的學(xué)術(shù)研究一般不進行具體的方法論的闡述，主要通過方法論的具體應(yīng)用來分析美術(shù)史，用形式分析的方法對風(fēng)格變化做具體的分析與宏觀研究。對藝術(shù)中風(fēng)格發(fā)展的分析是比較精彩的。沃爾夫林的分析方法已經(jīng)成為主流教學(xué)組成部分，研究分析作品的重要角度?！端囆g(shù)風(fēng)格學(xué)》是他的代表作，這部研究文藝復(fù)興藝術(shù)風(fēng)格問題的著作，把他的思想整合在完整的美學(xué)體系中，對后期的藝術(shù)批評產(chǎn)生重要的影響。

沃爾夫林的研究方法，在于對具體藝術(shù)作品形式的敏銳觀察。他以文藝復(fù)興和巴洛克藝術(shù)作為主要研究對象，經(jīng)過長期研究和探索，提出五組具有辯證關(guān)系的基本概念，這五組概念是：線描和涂繪、平面和縱深、封閉的形式和開放的形式、多樣性的統(tǒng)一和同一性的統(tǒng)一、清晰性和模糊性。沃爾夫林認(rèn)為觀察和知識學(xué)問一樣，具有一定的普遍意義。在這部著作中，沃爾夫林把這五組概念系統(tǒng)地闡述為兩種普遍的觀察方式，他詳細分析了一種觀察方式向?qū)α⒌囊环N方式的演化。這些基本概念的確立，是為了更好進行風(fēng)格的分類，而不是為了價值的判斷。

三、《藝術(shù)風(fēng)格學(xué)》的主要觀點

沃爾夫林在這部著作中嘗試回應(yīng)以下問題：巴洛克藝術(shù)與古典藝術(shù)之間的差異是什么等問題。他使用具體的繪畫藝術(shù)材料，從素描，繪畫，雕塑，建筑等角度，對日耳曼民族和拉丁民族不同歷史時期的藝術(shù)進行對比研究，提出自己的觀點。沃爾夫林研究的主要對象是從早期文藝復(fù)興時代到巴洛克時代的美術(shù)史，他把整個美術(shù)史看成是藝術(shù)風(fēng)格的演變過程，風(fēng)格的演變是以不同的繪畫圖式為基礎(chǔ)。他指出，文藝復(fù)興在三種主要的形式——繪畫、雕刻和建筑在向巴洛克藝術(shù)的演變，按照著進步的規(guī)則。

沃爾夫林對藝術(shù)史和藝術(shù)風(fēng)格演變研究的內(nèi)涵是這五組概念構(gòu)成的。第一組概念也是最重要的一組概念是線描涂繪，這組概念展現(xiàn)兩種相異的藝術(shù)表達方式，線描是使用線條來表現(xiàn)物體，涂繪是利用塊面來表現(xiàn)物體。沃爾夫林認(rèn)為，涂繪風(fēng)格則是按塊面觀察的，線描風(fēng)格是按線條觀察的。線描的風(fēng)格注重在輪廓上尋找事物的本質(zhì)，涂繪的風(fēng)格其不是放在物體邊緣上，視覺印象的基本成分是被看成小斑點的東西。線描的風(fēng)格體現(xiàn)具體清晰性的風(fēng)格，物體的堅實、清晰的邊界給觀察者一種明確的感覺。涂繪風(fēng)格逐漸擺脫了物體具體造型的約束，涂繪風(fēng)格的作品,沒有明確清晰的輪廓線,物體的表面也被進行柔化處理。

沃爾夫林認(rèn)為，文藝復(fù)興時期的藝術(shù)家主要是線描的風(fēng)格，印象派畫家和他們推崇的藝術(shù)家，如威尼斯畫派，倫勃朗，委拉斯開茲，雕塑和建筑方面的巴洛克和洛可可時期的大師，是涂繪的風(fēng)格。涂繪和線描的區(qū)分要具體分析，從藝術(shù)史發(fā)展來看，威尼斯畫派同佛羅倫薩畫派相比是涂繪的畫派。沃爾夫林通過對紛繁蕪雜的藝術(shù)現(xiàn)象的分析，發(fā)現(xiàn)了在素描，繪畫，雕塑藝術(shù)中都有線描和涂繪兩種相異風(fēng)格的存在,這兩種風(fēng)格也體現(xiàn)出一個普遍的規(guī)律。

在沃爾夫林論述中，剩下的四對概念比較次要,它們與第一對概念存在著對應(yīng)的關(guān)系,每對概念中的第一個概念都體現(xiàn)了同一種風(fēng)格,這種風(fēng)格被稱為文藝復(fù)興風(fēng)格或古典主義風(fēng)格,后一個概念體現(xiàn)了另一種風(fēng)格，這種被稱為巴洛克風(fēng)格。

在傳統(tǒng)的藝術(shù)史界，普遍把巴洛克風(fēng)格看成是文藝復(fù)興藝術(shù)的衰落，這種觀點很長時間都沒有受到質(zhì)疑，直到布克哈特，他在推崇文藝復(fù)興風(fēng)格的同時，也表現(xiàn)出對巴洛克藝術(shù)風(fēng)格的欣賞。李格爾認(rèn)為藝術(shù)作品是人類根據(jù)特定歷史的,社會的條件同世界抗衡的根本態(tài)度而創(chuàng)造出來的。他不贊成用一種固化的標(biāo)準(zhǔn)去衡量所謂發(fā)展、完成和衰落等現(xiàn)象。李格爾的理論為后期承認(rèn)巴洛克具有文藝復(fù)興同等價值鋪平道路。沃爾夫林沿著這條道路進一步發(fā)展，他肯定了巴洛克風(fēng)格并對巴洛克時期的日爾曼藝術(shù)推崇，這也讓他成為巴洛克藝術(shù)研究領(lǐng)域的重要學(xué)者。

沃爾夫林把文藝復(fù)興藝術(shù)與巴洛克藝術(shù)進行比較，并做具體的形式分析，讓人們能夠清晰的理解這兩種風(fēng)格,當(dāng)然他的目的是為了闡釋巴洛克藝術(shù)風(fēng)格。雖然，沃爾夫林受到移情論的觀點的影響，但是不關(guān)注情感分析，他更加注重作品形式的分析。從他提出的五對概念，以及在此基礎(chǔ)上對文藝復(fù)興和巴洛克兩種風(fēng)格的解釋來看，很容易讓人聯(lián)想到尼采的日神和酒神二元說,以及美與崇高這對審美范疇。在這些二分法中,存在著一一對應(yīng)的關(guān)系.在以往的美學(xué)中,美和崇高的二分法是建立在情感心理學(xué)的基礎(chǔ)上的，但是在沃爾夫林的觀點里,文藝復(fù)興和巴洛克的二分法是建立在視覺心理學(xué)的基礎(chǔ)上的。沃爾夫林的后輩學(xué)者則試圖進一步把這些二分法中一一對應(yīng)的美學(xué)統(tǒng)一起來使之具有普遍的意義。

四、結(jié)論

總之《藝術(shù)風(fēng)格學(xué)》對藝術(shù)中風(fēng)格發(fā)展的精彩闡述,它引起了藝術(shù)史學(xué)者對巴洛克藝術(shù)的重新審視。沃爾夫林獨到的研究方法和精辟的理論對以后的藝術(shù)史、文學(xué)史、美學(xué)史都產(chǎn)生了深遠的影響。沃爾夫林的形式分析關(guān)注是母題和母題組合的分析研究，他把對藝術(shù)作品的分析只限定在一些具體形式因素，在實際的結(jié)果來看，有貶低了藝術(shù)題材的作用。針對他的理論上的缺陷，后來的藝術(shù)史學(xué)者提出不同的觀點。