瓷畫粉彩山水探究

葉彬

（御翰軒工作室，景德鎮(zhèn)市，33300）

前言

瓷畫粉彩是裝飾技法之一，也是陶瓷繪畫歷史上重要的繪畫技法。粉彩裝飾描繪手法是復(fù)雜且細(xì)致的。在清代康熙年間彩繪萌芽。而山水畫是中國(guó)畫的一種。描繪山川自然風(fēng)景為主題，早在魏晉與南北朝時(shí)期得到發(fā)展。陶瓷粉彩與山水畫的結(jié)合，即從技法上需要去探究更要在瓷畫上表達(dá)出意境。

1 瓷畫粉彩山水的起源

山水瓷畫繪制起源于在唐代的長(zhǎng)沙窯，起初是高溫的一種褐綠彩的山水，到宋代時(shí)變?yōu)橛韵碌暮诓噬剿_(dá)到明代時(shí)期出現(xiàn)青花與五彩山水。清代時(shí)期出現(xiàn)粉彩山水成為瓷畫裝飾技法重要的一筆。而粉彩山水與中國(guó)畫是相通的，繪畫工藝上從線條、色彩、構(gòu)圖都與中國(guó)畫是共通的，藝術(shù)意蘊(yùn)的表達(dá)也是。從古代到而今粉彩山水不斷在發(fā)展，各個(gè)時(shí)期的粉彩山水也有著屬于它不同的特色與藝術(shù)風(fēng)格，有著它獨(dú)具特色的藝術(shù)特色，今日依然興盛。

粉彩山水即可如在初康熙時(shí)期的古典細(xì)致派，初始時(shí)期，有著花鳥題材，但并沒(méi)有山水畫。而發(fā)展到雍正時(shí)期，粉彩迅速有著屬于自己的繪畫類別。國(guó)畫形式出現(xiàn)裝飾技法被用于繪制粉彩山水，并且表現(xiàn)不管是從畫藝還是工藝上都有著卓越的提高。這個(gè)時(shí)期粉彩山水風(fēng)格已經(jīng)有著明顯的兩個(gè)類系特色，一類是以雍正時(shí)期的粉彩是文人派，二類是以乾隆時(shí)期粉彩山水的華美派。雍正追求的是簡(jiǎn)潔清影的繪制美感，而乾隆時(shí)期則追求繁密精致的美感。這二者不同美感延續(xù)于官窯粉彩山水制造中，并在民間也得到效仿。雍正粉彩從構(gòu)圖上，取文人的詩(shī)情畫意筆法上有著寫意感，其融合文人山水畫的風(fēng)格，取色十分淡雅與釉上釉色互相輝映，畫面結(jié)合十分清幽空靈，一直視為古代粉彩時(shí)期高境界，頗具大家之風(fēng)。其乾隆粉彩山水卻是有著封建社會(huì)的浮華奢靡的畫風(fēng)，以華麗繁褥為主旨，極其追求精細(xì)，十分少簡(jiǎn)潔之作多數(shù)給人富麗堂皇之感，承接著唐宋青綠山水與清宮廷畫的結(jié)合，色彩取艷麗，繪制細(xì)膩以工筆畫的重色為畫法來(lái)裝飾，以各種釉色結(jié)合為打底，敬顯華貴富麗之感。

2 瓷畫粉彩山水的發(fā)展

但是自乾隆之后，粉彩山水制瓷在中國(guó)日漸衰退，主要是一直因循守舊很少創(chuàng)新求變，都是在延續(xù)著以前的繪制，因?yàn)樘ンw釉質(zhì)感工藝上衰退和乾隆時(shí)期比較相差較大，粉彩山水衰敗到清末日益明顯，一批畫家文人這個(gè)時(shí)期開拓瓷畫用新的想法開始創(chuàng)作釉上彩繪山水。這時(shí)期的叫作淺絳彩，清末幾乎使粉彩退出彩繪瓷畫。全盛時(shí)代淺絳彩在民國(guó)初期即告結(jié)束，淺絳山水開始日益衰退。清末民國(guó)時(shí)期洋彩興起（也叫新彩），新彩更好繪畫，色彩也十分豐富。面對(duì)新彩與淺絳彩的衰落與沖擊，一些賦予創(chuàng)造能力的瓷藝?yán)L畫者開始改革創(chuàng)新，新時(shí)期的背景下粉彩工藝又在民國(guó)初期開始振新。

3 粉彩瓷畫色彩與繪制技法

粉彩在陶瓷裝飾里色彩是淡雅溫潤(rùn)，耐看十分色系極其富有質(zhì)感。在粉彩中顏色大概主要可以分為粉彩顏料和填彩顏料兩大類系，粉彩基礎(chǔ)的顏料色系基本上都偏粉潤(rùn)，繪制出的畫面過(guò)度十分舒服，而填彩則是為水料，料性畫上有些許的立體質(zhì)感，使畫面層次極佳。粉彩料性有一種白叫玻璃白其質(zhì)感是不透明的白色，相比其他填料沒(méi)有很透明，但是玻璃白可以使畫面更加立體，玻璃白在瓷板上打底，繪制其他顏色使畫面層次豐富。粉彩色彩多種多樣，繪制技法也是可以多變與創(chuàng)新的，再還有琺瑯彩也豐富了其多樣性，使陶瓷繪制裝飾技法不單調(diào)。

粉彩繪制的技法，在起初繪制大概分類為已下幾個(gè)步驟：打圖、升圖、制圖、拍圖、勾線、彩料、填色、洗染等步驟。從開始打圖到拍圖都是一個(gè)起稿的過(guò)程，都是構(gòu)思的一個(gè)過(guò)程，到繪制裝飾其內(nèi)容開始繪畫的定稿過(guò)程就是開始勾線，打圖是淡墨水在瓷器胎體上打好所想繪制的草圖，制圖就是用濃墨在制圖上勾勒一遍，緊接著用半干的紙?jiān)诠蠢崭遄由吓脑诖善魃?，這就是拍圖的過(guò)程等干后就可以開始用顏料勾線、填粉彩顏料。粉彩中的描繪過(guò)程，從料性和繪制技法都需要很長(zhǎng)的時(shí)間去了解與掌握。著色的技法是需要耐心與細(xì)致的。其技法有著：畫、彩、填、洗、扒、吹、點(diǎn)等技法。而所繪制的工具也種類豐富，其所用工具有畫筆、填筆、洗筆、彩筆、篤筆、赤金筆、金水筆、瑪瑙、扒筆等許多粉彩特制需要的用筆。在以上描繪過(guò)程需要上時(shí)間的技法練習(xí)與掌握熟練對(duì)料性的把握。

4 瓷畫粉彩山水意境的表現(xiàn)

粉彩山水歷史上其中有著不少粉彩畫家如：王琦、汪曉棠、潘甸宇并列為那個(gè)時(shí)期三大粉彩名家。其山水意蘊(yùn)都各有特點(diǎn)。粉彩在這個(gè)時(shí)期已經(jīng)進(jìn)入全盛時(shí)期，而到達(dá)當(dāng)代，粉彩山水繪制風(fēng)格流派十分多元，一定程度可以為百花齊放，既有著中國(guó)畫山水的古韻又有著每個(gè)藝術(shù)家的創(chuàng)新風(fēng)格。

繪制一件好的粉彩山水瓷畫作品，其畫面是需要富有韻味。首先從布局構(gòu)圖上就要有給人不同章法合理的構(gòu)圖方式。粉彩山水的構(gòu)圖布局對(duì)比花鳥與人物畫，從布局上就層次更加豐富。一個(gè)合理的構(gòu)圖需要充分掌握其布局的方法與意蘊(yùn)。構(gòu)圖布局是需要對(duì)山水有一定的感悟與平時(shí)自己多去到山水之間去感受。布局可以從現(xiàn)實(shí)的山水景色做提升加入藝術(shù)家個(gè)人的提煉與感悟，經(jīng)過(guò)藝術(shù)的加工達(dá)到最佳的效果。山石、林木、水流、云層、梯田都有著他們自然的肌理結(jié)構(gòu)，樹木山峰崖石，有的平常，有的陡峻。而根據(jù)畫面的需要，有些用筆需要筆力渾厚，有的筆法則可以飄緲，取其特色，均衡的變化。景物的大小高低、虛實(shí)疏密、主次輕重、上下左右都需要畫者均勻妥帖分布。而有的不同樹木和山石加上一些動(dòng)態(tài)的云，疊加又可以表達(dá)出畫者的精神層次，使畫面更加的深遠(yuǎn)。

陶瓷藝術(shù)作品想給人帶來(lái)已經(jīng)，需要增加一些生動(dòng)的詩(shī)情畫意，其營(yíng)造意境也是最高美學(xué)的追求，詩(shī)情畫意是山水粉彩的藝術(shù)特色，是可以展現(xiàn)作者藝術(shù)修養(yǎng)與功底的，是長(zhǎng)時(shí)間的練習(xí)與思維的展示。通過(guò)對(duì)大自然的觀察、寫生、體會(huì)，從理性的看得升華到情感上的感性，從中會(huì)得到意趣從而得到其意境。記錄這藝術(shù)家的山水心境。為創(chuàng)新與傳承推動(dòng)粉彩山水不僅僅只是技法上的繼承，也是人對(duì)美與對(duì)藝術(shù)的發(fā)展追求與貢獻(xiàn)。