中國(guó)美學(xué)思想對(duì)陶瓷顏色釉的影響

趙文亮

（江西省陶瓷研究所，景德鎮(zhèn)市，333000）

陶瓷顏色釉作品由于不同的創(chuàng)作手法可以創(chuàng)造出各式各樣不同風(fēng)格的藝術(shù)作品。我們都知道高溫顏色釉是景德鎮(zhèn)四大名瓷之一，它釉色晶瑩剔透色彩豐富，且由于其釉料流動(dòng)性極強(qiáng)，具有“入窯一色、出窯萬(wàn)變”的特點(diǎn)。因此熟練掌握其規(guī)律，利用所學(xué)知識(shí)不斷創(chuàng)新對(duì)我們顏色釉創(chuàng)作有著至關(guān)重要的作用。

陶瓷顏色釉“由技入道”，切合《易經(jīng)》的思想。宇宙本體，在《易經(jīng)》當(dāng)中被稱之為“太極”，老莊稱之為“道”，這正是我們傳統(tǒng)藝術(shù)家所追求的至幻至秒的藝術(shù)世界。藝術(shù)家對(duì)宇宙本體的認(rèn)知是中國(guó)美學(xué)思想最為重要的一項(xiàng)，中國(guó)美學(xué)的最終目的當(dāng)然不是單純的還原自然表象，更不單單是藝術(shù)家對(duì)個(gè)人的情感表達(dá)，中國(guó)傳統(tǒng)書(shū)畫(huà)的境界早已是開(kāi)始強(qiáng)調(diào)對(duì)形勢(shì)美的超越，著重藝術(shù)形式以外去表達(dá)更深遠(yuǎn)的境界?！笆捝⒑?jiǎn)遠(yuǎn)，妙在筆畫(huà)之外”這才是我們中國(guó)書(shū)畫(huà)與西方繪畫(huà)最為根本的區(qū)別。熟練掌握“技”這種表現(xiàn)方式，才能“由技入道”追求更上乘的藝術(shù)體會(huì)，這也正是匠人與藝術(shù)家之間的區(qū)別。由于顏色釉的多變性，顏色釉看重的并不是顏色如何純正、鮮艷，而是表現(xiàn)其陰陽(yáng)之變化，展現(xiàn)其不可捉摸的變化之道。三分人為，七分天定，這正是體現(xiàn)了“天人合一”的創(chuàng)作理念。

為了更好地創(chuàng)作顏色釉作品，首先需要熟練掌握顏色釉的規(guī)律，在釉料厚薄度上有一定把握，這就需要陶瓷藝術(shù)家在長(zhǎng)期的實(shí)踐中總結(jié)經(jīng)驗(yàn)。其次就是需要把握好燒造的溫度，顏色釉千變?nèi)f化，每個(gè)溫度的變化對(duì)顏色釉的發(fā)色都有著至關(guān)重要的作用。老子說(shuō)：“道可道，非常道”，就是指我們?nèi)祟愃莆盏闹R(shí)和概念無(wú)法把握宇宙本體，而且是人們深刻體察宇宙本體的一種障礙，所以藝術(shù)審美就是對(duì)平常的一般語(yǔ)言概念的超越。也正是人們認(rèn)識(shí)宇宙本體的一種更加美好的表達(dá)形式?！叭∠笮纹鳎栽⑵錈o(wú)言之妙”，顏色釉正是超脫具象的描述從而對(duì)宇宙本體的一種抽象表達(dá)。

老子曾說(shuō)：“視之不見(jiàn)，名曰夷；聽(tīng)之不見(jiàn)，名曰希；搏之不得，名曰微”，莊子也說(shuō)過(guò)：“視之無(wú)形，聽(tīng)之無(wú)聲，予人之論者，謂之冥冥，所以論道而非道也。”莊子講的“道”既是“未知有無(wú)之果孰有孰無(wú)也”，但“無(wú)”這個(gè)概念對(duì)道家來(lái)說(shuō)是十分重要的。依照現(xiàn)行的宇宙學(xué)說(shuō)來(lái)認(rèn)為宇宙就是從“無(wú)”中來(lái)，最后會(huì)回到“無(wú)”中去。因此在顏色釉的世界里，“無(wú)”也應(yīng)當(dāng)作為一個(gè)極其重要的元素，應(yīng)當(dāng)改變傳統(tǒng)顏色釉藝術(shù)家喜歡用色釉布滿器物全身的傳統(tǒng)做法。主動(dòng)留白，對(duì)于空間來(lái)說(shuō)是一種點(diǎn)綴，不再使器物是孤零零的一種物象，而是通過(guò)有無(wú)相生使得器物變成一種獨(dú)立的空間。

老子說(shuō)“五色，令人目盲；五音，令人耳聾”，這是表達(dá)事物的多樣性妨礙了世人對(duì)“道”的認(rèn)知，而另一方面，老子覺(jué)得“道”更加傾向于素、雅、淡、拙等，這種崇尚清且雅的思想對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)有著極為深遠(yuǎn)的影響。從國(guó)畫(huà)中的水墨畫(huà)就可見(jiàn)一斑，水墨畫(huà)摒棄一切色彩，完全只是靠水和墨的變化來(lái)表現(xiàn)，由于只有墨色，使得藝術(shù)家很輕易地觀察到畫(huà)面濃淡的變化，這種玄妙的變化正是《易經(jīng)》所說(shuō)的“陰陽(yáng)不測(cè)謂之神”，就是老子所說(shuō)的“故常無(wú)，欲以觀其妙；常有，欲以觀其徼”。顏色釉至高審美傾向就是不去追求顏色的豐富，用釉與火，窮盡一種單色的變化與層次，所有變化都有漸變，更有突變，所有變化都應(yīng)當(dāng)盡量去除人為的雕琢，盡量彰顯自然的神妙。

而自然和諧統(tǒng)一，正是顏色釉藝術(shù)品創(chuàng)作的目標(biāo)，一件好的顏色釉作品應(yīng)當(dāng)強(qiáng)調(diào)將釉色、畫(huà)面、器型都相對(duì)統(tǒng)一。做到三者結(jié)合才能充分體現(xiàn)器物之美，并且恰如其分地表現(xiàn)出顏色釉的渾然天成?！暗婪ㄗ匀弧?，這是中國(guó)美學(xué)最為核心的理念。中國(guó)畫(huà)不僅是對(duì)畫(huà)的表現(xiàn)，更是對(duì)畫(huà)的結(jié)果的一種“自然”，畫(huà)的過(guò)程也是一種“自然”。顏色釉的創(chuàng)作，是釉與水，釉與火的結(jié)合。高溫顏色釉的創(chuàng)作，往往講究將自己真實(shí)的情感托付在自己的畫(huà)面中，“畫(huà)中有意”“意在畫(huà)中”，不僅僅是把畫(huà)面中的圖案簡(jiǎn)單的描繪，更是將自己作畫(huà)時(shí)的是所體會(huì)到的情感，融入畫(huà)中，使得“意境”在畫(huà)中產(chǎn)生。顏色釉的創(chuàng)作是作者將自己內(nèi)心的設(shè)計(jì)與想法付諸于瓷坯之上，但由于窯爐的溫度和釉料流動(dòng)的不確定性，成品后都會(huì)產(chǎn)生奇幻的變化。這與西方的油畫(huà)有很大區(qū)別，因此每次的燒造都是獨(dú)一無(wú)二的“自然”的體現(xiàn)，每件顏色釉作品都是“自然”的成果。這些都是比較模糊的、古典的概念。

顏色釉瓷畫(huà)需要有時(shí)代的特征，這樣才具備強(qiáng)有力的生命力。新時(shí)代的顏色釉創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)不僅僅拘泥于現(xiàn)狀，應(yīng)該追求更為精妙，表現(xiàn)內(nèi)容應(yīng)當(dāng)不僅是有與無(wú)，應(yīng)當(dāng)追求“三生萬(wàn)”的變化之妙，用色定形，用色彩之變化表達(dá)千變?nèi)f化的抽象之形。我們創(chuàng)作的最終宗旨就是要讓觀者們真切地感受到藝術(shù)家創(chuàng)作的心境，感受到藝術(shù)家對(duì)自然的一種表達(dá)。達(dá)到這種境界，需要藝術(shù)家不斷提升自我修養(yǎng)，將情感融入 藝術(shù)作品當(dāng)中，利用畫(huà)筆來(lái)表達(dá)自己的胸襟與情懷。