《雙重樂感的理論與實(shí)踐》讀后的幾點(diǎn)思考

■張 銘

（新疆藝術(shù)學(xué)院，烏魯木齊，830049）

雙重樂感是學(xué)者張歡和眾多同行從不間斷的思想碰撞中找到的一個(gè)研究領(lǐng)域。它既包括張歡教授長期實(shí)踐過程中的體悟，也包括對理論實(shí)踐后的思考以及對其內(nèi)涵和延伸意義的進(jìn)一步闡釋。筆者在閱讀張歡的著作《雙重樂感的理論與實(shí)踐》（新疆美術(shù)攝影出版社2012年版）之后，雖不能妄自評述數(shù)十年的成果，但也有幾點(diǎn)心得。筆者認(rèn)為，張教授在這本書中從“何為樂舞”、“樂舞教育者的終極目的”、“樂舞實(shí)踐者的文化認(rèn)同”和“樂舞評論者的使命責(zé)任”四個(gè)方面提出了樂舞的主體人在不同層面應(yīng)有的責(zé)任和擔(dān)當(dāng)。

在開始分述之前，筆者愿意引用該書的“自序”和“沒有尾聲的尾聲”中的兩句話：“什么是音樂，音樂就是理解?！薄坝袠犯械娜耸强鞓返娜?，有雙重樂感的人將會(huì)是和諧的人?！惫P者認(rèn)為，這是張歡在強(qiáng)調(diào)，藝術(shù)的創(chuàng)造者是人，實(shí)踐者是人，欣賞者亦是人。而他思索和探尋了三十年的“雙重樂感”以及對其“痛定思痛”后的“體系重建”，正是他對“人”和養(yǎng)育人的土地之間、“人”所應(yīng)具有的文化基因和精神境界，以及“人”應(yīng)該具有的使命感和責(zé)任感所做的哲學(xué)思辨。

一、何為樂舞

何為樂舞？中國古代有詩、樂、舞三位一體的藝術(shù)表現(xiàn)形式，樂舞就是音樂舞蹈，而詩即是歌詞篇章?！抖Y記·樂記》早已明確指出：“詩，言其志也；歌，詠其聲也；舞，動(dòng)其容也：三者本于心，然后樂氣從之?！焙髞?，隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展、生產(chǎn)方式的改變，人們對藝術(shù)的欣賞接受方式也發(fā)生了變化，詩歌、音樂、舞蹈也逐漸發(fā)展成各自獨(dú)立的藝術(shù)樣式。

但是在我國的新疆地區(qū)，仍然有著充足的理由去提“樂舞”這個(gè)詞，因?yàn)槟抢锸且粋€(gè)世界聞名的民間歌舞之鄉(xiāng)。提起新疆，許多人首先想到的就是各族人民深情遼遠(yuǎn)的吟唱、絢麗婀娜的舞姿以及用各種樂器演奏的迷人音樂。生活在新疆的人們似乎特別有音樂舞蹈方面的天賦，多能聞樂起舞、逢聚放歌。尤其是在新疆的多元文化背景下生活的維吾爾族人民，其“十二木卡姆”更是集歌、詩、樂、舞為一體的盛宴，上承漢唐龜茲、于闐樂舞之遺風(fēng)，下開近現(xiàn)代維吾爾族民間歌舞之先河，兼容并蓄、博采眾長。國家大劇院2016年舉辦的“西域回響——新疆古代舞樂文物展”展出了新疆三千余年的西域文明沉淀下來的古樂器、古俑和古文獻(xiàn)等120件珍貴樂舞文物，其中無論是出土于哈密市伊吾縣的距今逾三千年的陶塤，還是距今兩千五百年左右的木箜篌，抑或吐魯番等地出土的百戲俑、雜技俑、傀儡戲俑、舞馬俑，都可以佐證古代絲綢之路上的西域樂舞之美，它們也與中原地區(qū)出土的類似文物共同佐證了樂舞藝術(shù)在東西方文化交流過程中的發(fā)展與繁榮。源遠(yuǎn)流長的歷史積淀、雄渾豐厚的文化資源，是持續(xù)灌溉著新疆樂舞藝術(shù)之花的甘露。

二、樂舞教育者的終極目的

中國古代文獻(xiàn)一般將“樂舞”視為一體，即使單獨(dú)提到“樂”，其意思也往往包括舞蹈在內(nèi)。古籍中的《樂》、《樂志》、《樂書》、《音樂志》等，都同時(shí)指稱著音樂和舞蹈。音樂、舞蹈不分家的狀況，至今也有存在。同時(shí)，歌唱和舞蹈中的樂器伴奏也是樂舞的重要組成部分，但樂器的出現(xiàn)比樂舞的出現(xiàn)要晚。早期人類的歌舞應(yīng)當(dāng)是沒有樂器伴奏的，只是由眾人隨著節(jié)奏拍手或擊石助興；經(jīng)過長期發(fā)展，人們才發(fā)明了簡單的打擊樂器和吹管樂器給原始樂舞伴奏。當(dāng)然，經(jīng)過歷史上不斷的梳理演化，樂舞才發(fā)展成了遍及多個(gè)文明、被喜聞樂見并且輝煌繁復(fù)的藝術(shù)形式。

《尚書·舜典》記載了舜帝命夔用“樂”教育貴族子弟，使他們正直而溫良、寬宏而堅(jiān)毅、剛強(qiáng)而不暴虐、簡易而不傲慢的事，并稱舜帝曾說：“詩言志，歌永言，聲依永，律和聲。八音克諧，無相奪倫。神人以和。”這一點(diǎn)與張歡借鑒“雙重樂感”理論反思出音樂教育體制的終極目的是培養(yǎng)具有藝術(shù)修養(yǎng)、具有雙（多）重音樂觀的和諧之人，應(yīng)有某些根本層面上的共通之處?！半p重樂感”正是鑒于現(xiàn)實(shí)存在的文化多樣性、鑒于時(shí)代對文化和諧的訴求而提供的一種價(jià)值觀和方法論，它可以解釋如何培養(yǎng)人的基本理念、如何認(rèn)知文化的多樣性，并說明正是看似“回歸自我、回溯傳統(tǒng)”的教學(xué)改革，能讓學(xué)習(xí)者不僅更為深刻地懂得自己腳下的土地，而且更為自信地面對世界，更加平等地尊重、包容、欣賞其他民族的藝術(shù)文化。

三、樂舞實(shí)踐者的文化認(rèn)同

明確了樂舞教育的目標(biāo)之后，下一步自然就是探討如何實(shí)踐的問題。關(guān)于這一點(diǎn)，筆者在書中讀到的是張歡和他的團(tuán)隊(duì)基于他們在新疆多年的少數(shù)民族音樂教育理論與教學(xué)實(shí)踐，在實(shí)踐中思考得到的階段性成果。張歡率先提出了將“雙重樂感”理論運(yùn)用到音樂教學(xué)中的理念，以多民族聚集、多元文化匯聚、特征突出的新疆地區(qū)的音樂教育為例，指出“雙重樂感”的培養(yǎng)并不單純是讓少數(shù)民族學(xué)生認(rèn)識(shí)歐洲音樂和漢族音樂，或是單純讓漢族學(xué)生認(rèn)識(shí)歐洲音樂和少數(shù)民族音樂，而是要使所有的學(xué)生在認(rèn)識(shí)本民族音樂文化內(nèi)涵的基礎(chǔ)上獲得一種“全元認(rèn)識(shí)”，以及一種理解其他民族音樂文化之觀念的能力。

必須看到，西域樂舞作為東西方文明交流給予新疆這片土地的最大饋贈(zèng)之一，在不同時(shí)期都彰顯著她的智慧和包容。她不僅促進(jìn)了中原樂舞的繁榮，也對國外的樂舞影響深遠(yuǎn)?！杜f唐書·音樂志》記載：

自周、隋以來，管弦雜曲將數(shù)百曲，多用《西涼樂》，鼓舞曲多用《龜茲樂》。其曲度皆時(shí)俗所知也，惟彈琴家，猶傳楚、漢舊聲。

（志第九“音樂二”）

自開元以來，歌者雜用胡夷里巷之曲。

（志第十“音樂三”）

當(dāng)今天再次把目光投向這幾千年來的“活化石”時(shí)，我們可以發(fā)現(xiàn)，通過相互學(xué)習(xí)各民族的樂舞文化，以實(shí)現(xiàn)各種音樂舞蹈之間的對話，達(dá)到不同文化間的情感共鳴，彰顯各個(gè)民族間的親近和友愛，正是走向深度和諧之路。正如張歡教授2015年在新疆師范大學(xué)承辦的“《光明講壇》走進(jìn)新疆師范大學(xué)”活動(dòng)上所說：“步入現(xiàn)代文明的我們，不論在歷史上還是當(dāng)下抑或未來，我們不僅是能歌善舞，還要大歌熱舞，更要常歌常舞。不僅在生活中常歌常舞，還要在教育中學(xué)歌學(xué)舞，不僅在教育中學(xué)歌學(xué)舞，還要在世界上載歌載舞。知道怎么唱、怎么跳，更要知道為什么唱、為什么跳，我們的歷史是在樂舞中綿亙延續(xù)，我們攜著樂舞走向未來?！雹購垰g《文化融合造就樂舞之鄉(xiāng)：關(guān)于雙重樂感的理論與實(shí)踐》，載《光明日報(bào)》2015年6月18日，第11版。

筆者近日還關(guān)注到一位來自內(nèi)地的“80后”音樂人王江。為了找尋中國新疆的音樂文化，他五年前放棄了在意大利的生活，只身踏上了祖國的這片熱土。現(xiàn)在，他不僅能流利講出維吾爾語，還會(huì)看、會(huì)寫，演唱維吾爾語民歌更不是問題。他的足跡遍布莎車、和田、若羌、羅布泊、樓蘭古城等地，他發(fā)布的近千條“微博”內(nèi)容幾乎全是關(guān)于新疆及其民族音樂的，充分體現(xiàn)出一個(gè)“外來人”對新疆的熱愛，使人感嘆一個(gè)漢族人可以對新疆少數(shù)民族音樂如此癡迷。他走遍南北疆獲得的豐富采風(fēng)資料，時(shí)刻在提醒著我們民族音樂文化傳承的重大意義。他的一條“微博”這樣說：“因?yàn)槲幕?，所以我們自信；因?yàn)樗囆g(shù)，所以我們的溝通也更加親密?！闭\然，王江的案例并不是“雙重樂感”教學(xué)過程中出現(xiàn)的，但他所做的正是張歡教授在“雙重樂感”中所實(shí)踐的。過去有像王洛賓、周吉這樣的大師，如今有像刀郎、王江這樣的音樂人，他們或自覺或不自覺地?fù)?dān)任著一體多元的中華文化的傳承者、傳播者、傳頌者，也恰好證明了：作為樂舞文化的實(shí)踐者，去熟悉和掌握一個(gè)民族的音樂藝術(shù)，不僅是人際交往的橋梁，更是打開其他民族心扉、與其平等地對話和交流的保障。甚至可以說，這種實(shí)踐活動(dòng)在某種意義上也是民族認(rèn)同的一個(gè)象征和民族情感的一種寄托。

四、樂舞評論者的使命責(zé)任

劉勰在《文心雕龍·知音》中說：“知音其難哉！音實(shí)難知，知實(shí)難逢，逢其知音，千載其一乎！”知音本就難覓，而要公正、恰當(dāng)?shù)貙ψ髌愤M(jìn)行評價(jià)，更是極不容易的。同篇中還說“操千曲而后曉聲，觀千劍而后識(shí)器”，同樣，作為樂舞評論者，如果對樂舞藝術(shù)沒有包括實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)在內(nèi)的廣博經(jīng)驗(yàn)和“無私于輕重，不偏于憎愛”的道德修養(yǎng)，也是很難對樂舞作品做出穩(wěn)妥客觀的評價(jià)的。

而“雙重樂感”所包含的價(jià)值觀念和實(shí)踐路線，恰好為樂舞評論者提供了一條可以“平等對話”的軌道。張歡教授堅(jiān)持將“雙重樂感”理念貫穿其項(xiàng)目始終，秉持著“不為所有，但為我所用”的原則，集結(jié)了國內(nèi)音樂學(xué)、舞蹈學(xué)、人類學(xué)、“非遺”保護(hù)等領(lǐng)域的眾多人才，加以“維吾爾民歌體驗(yàn)坊”、“民族樂器體驗(yàn)坊”、“民族舞蹈體驗(yàn)坊”等親身體驗(yàn)類課程（未來還會(huì)有親身考察、訪談等田野工作），密集地對學(xué)生進(jìn)行學(xué)術(shù)（學(xué)養(yǎng)）訓(xùn)練。這樣，可以使原本只會(huì)唱、跳而不會(huì)說（寫），或是只會(huì)說（寫）而不會(huì)唱、跳的學(xué)生，構(gòu)建起一種“雙重樂舞觀”，讓不同學(xué)術(shù)背景的人在相互交流和日常寫作中，以更開放的文化視野和文化胸懷去審視自我和他者的樂舞文化，實(shí)現(xiàn)不同民族樂舞文化間的“美美與共、和而不同”。

如果把這種精神歸結(jié)到儒家所講的“知言”“知人”“知命”，那么我們得到的最重要的啟示就是要認(rèn)識(shí)到自己是“什么人”、有著何種“文化身份”——無論是樂舞教育者、實(shí)踐者還是評論者，都既是音樂文化的代言人，又是其傳承者。我們應(yīng)該讓感性與理性并存，讓熱情與智慧共生，敢于擔(dān)當(dāng)，善于發(fā)現(xiàn)，承上啟下，繼往開來，用自己的音樂和舞蹈、書寫和話語，以及海納百川的氣度去證明自己有力量讓自身的文化與祖國同步、與世界接軌，并澤惠現(xiàn)代，融入未來。