朱敬修合唱作品的藝術(shù)特征

王家迎

（河南大學(xué)民生學(xué)院，河南 開封 475001）

一、多樣性藝術(shù)風(fēng)格追求

藝術(shù)風(fēng)格是作品內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一中所展現(xiàn)出的總的思想傾向和藝術(shù)特色，集中體現(xiàn)在主題的提煉、題材的選擇、形象的塑造、體裁的駕馭、藝術(shù)語言和藝術(shù)手法的運用等方面。朱敬修先生的合唱作品主題鮮明，旋律富于新意、生動流暢，有濃郁的民族色彩與熱愛生活、贊美祖國的深厚情感。在探索合唱藝術(shù)規(guī)律、創(chuàng)造新形式等方面做出了貢獻。他的合唱作品題材豐富、風(fēng)格多樣。作曲家的作品藝術(shù)風(fēng)格追求大致分為兩部分：民族化與時代風(fēng)。

（一）民族化

民族風(fēng)格的合唱作品在我國合唱發(fā)展中始終占據(jù)著極其重要的地位，朱敬修先生與其他作曲家一道，置身于此類作品的創(chuàng)作之中。由于在創(chuàng)編過程中作曲家們的藝術(shù)視角和創(chuàng)作手法的不同，以至所改編的合唱作品風(fēng)格也不同。在早期求學(xué)期間，朱先生就多次參與田野采風(fēng)，民歌收集整理工作。在作品創(chuàng)作中，將民族民間音樂的素材融入合唱作品藝術(shù)當中，所以創(chuàng)作民族性的作品始終是作曲家本人的創(chuàng)作追求。在筆者看來，朱先生所創(chuàng)編的此類作品是在保留地方音調(diào)的基礎(chǔ)上，進一步的合唱化加工。從作品的創(chuàng)作思維到生動形象的刻畫，作曲家極為重視地方特色的運用與發(fā)展。如以典型的河南民間音樂語匯為音調(diào)基礎(chǔ)創(chuàng)作的作品：《月奶奶，黃巴巴》為了表現(xiàn)民謠中的藝術(shù)形象，借用了民歌中典型的音級跳進，以及四度框架中五聲性的三音列為音調(diào)基礎(chǔ)。優(yōu)美的旋律、疏密有致的節(jié)奏安排，是一首“中原版”的搖籃曲。

在作品民族風(fēng)格的追求上，同樣還有擬古化的特色。此類作品主要分為擬古風(fēng)格的旋律音調(diào)與古詩詞相結(jié)合，純正的作品擬古化，如《醉花陰》、《明月幾時有》；另一種是對歌詞中采用的古詩詞節(jié)選或古詞改編等古代素材，現(xiàn)代新創(chuàng)的作品形式。

作品《醉花陰》，歌詞選自南宋詞人李清照的《醉花陰》。詩詞以重陽節(jié)為背景，詞人借景抒情，抒發(fā)了思念孤寂之情。朱先生深入理解原詞內(nèi)涵，從音樂的角度入手，將“簾卷西風(fēng)，人比黃花瘦”的孤寂、思念之情用藝術(shù)化手段表達出來。作品采用女聲領(lǐng)唱與合唱的形式，與詞人的女性形象相映襯。旋律舒緩而自由，大量使用臨時變音記號，以及不和諧的音程是對古樸風(fēng)格的音調(diào)模仿。作品中合唱部分主要以憂愁吟唱的詞人形象塑造為主，鋼琴伴奏則是對作品的背景氛圍的烘托，民族和聲中的四、五度琶音。疏散的歌唱旋律與緊密的鋼琴伴奏相互呼應(yīng)。使作品形式與內(nèi)容、旋律與情感的真正的做到了風(fēng)格化的統(tǒng)一。

民族化的創(chuàng)作，不同于普通的創(chuàng)作思維。在作品形成過程中，不單是作曲技法的巧妙運用與旋律美的追求，而關(guān)鍵之處是如何自然的將民族符號融入到作品當中。所以，在汲取傳統(tǒng)音樂文化精髓的同時，朱先生又將一朵朵美麗的合唱之花，回獻給這片熱愛的故土。這是一位音樂家對民族深沉愛意的獨特詮釋。

（二）時代風(fēng)

以歌唱當代生活為背景的作品，如混聲合唱《今日中國》，以主調(diào)手法為主，稍快而又歡快的旋律速度，進行曲式的2/4節(jié)拍，使作品演唱時朝氣蓬勃，表達了國家走向富強、興旺的主題精神。作品《春風(fēng)唱著一支歌》，作曲家以歌唱春風(fēng)來贊美祖國與幸福的生活。此處的春風(fēng)不僅指的是自然現(xiàn)象，并且蘊含了“時代發(fā)展”的深層寓意。在對民歌、古詩詞的創(chuàng)作中，作曲家更是體現(xiàn)了今日的解讀。如作品《清明上河圖》中的《尾聲合唱》部分，歌詞選自明代詩人李濂的一首詩詞《汴河懷古》，民歌改編作品《姐跟情哥隔個墻》對傳統(tǒng)民歌中由相愛到拜堂的主題，經(jīng)過時代的變遷。當時被認為封建思想的內(nèi)容，用現(xiàn)代的視角將傳統(tǒng)的禮節(jié)重新演繹。

作曲技法的運用，同樣具有著時代性。作曲家在作品創(chuàng)作中采用了現(xiàn)代作曲技法，如泛調(diào)性、雙調(diào)性、點描手法等。同時對民族傳統(tǒng)內(nèi)容注入現(xiàn)代創(chuàng)作理念。如打擊樂、鑼鼓、嗩吶的人聲模擬，黃河號子的喊叫聲，拜花堂時司儀主持的拜禮聲等都是合唱作品中時代性的具體體現(xiàn)。

音樂作品的時代性追求，要求作曲家具有一定的認識高度，去感受時代的變化與進步，始終保持與時俱進的態(tài)度，敢于創(chuàng)新，才能將作品中的時代精神表現(xiàn)出來。

二、豐富的題材，生動的形象描繪

（一）地方音調(diào)的多聲部演繹

合唱作品中地方性民族音調(diào)的運用，在中國合唱作品中的貢獻是巨大的，深遠的。對于朱敬修先生而言，中原河南這一片故土養(yǎng)育了他、成就了他。大量的民間音樂素材的積累，將地方性的語匯充分的融入，以多聲部的形式演繹出作品的思想與情感。

如作品《賣翠花》，打破民歌的單一性，采用多聲部的方式豐富簡單的民歌旋律，還運用女聲部的特性音色來塑造作品的藝術(shù)形象。作品不再是一個人的自述，而是融入了旁觀者的角度，從側(cè)面對一位十七八歲賣花女人物多方位的擴大描述。結(jié)合復(fù)調(diào)的織體，快速的音符進行，表現(xiàn)了絡(luò)繹不絕的旁邊者的議論聲，盛贊聲?？坍嬃速u花女巧舌如簧的叫賣小調(diào)與圍觀者的議論觀看場景。

（二）藝術(shù)形象的鮮明刻畫

“音樂不同于其他的形式，它不是通過視覺來感知形象的存在，而是通過音樂創(chuàng)作者巧妙的安排音符，再利用聽眾的聽覺和聽眾的共鳴與聯(lián)想，然后在腦海里形成具體的形象。它所塑造的形象可是人，也可以是物，同樣可以是一個畫面，一個場景，甚至是一種情緒或一種氣氛?！雹?/p>

作品《晨霧》的開頭部分自由的音樂是對如夢似幻的晨霧的描寫。舒緩而又連貫的旋律，以及襯詞“M”閉口音的輕聲哼唱，讓聽眾感到茫茫的霧海的飄渺感，“如夢似幻”。此樂段以八分音符的律動與休止符結(jié)合的節(jié)奏形式，一字一音。通過“穿”以及“傳”來刻畫霧中的空間感。老人孩子歡樂愉快的嬉笑音是穿過了濃濃晨霧傳遞出來的，突顯了即使?jié)鉂獾撵F氣，也遮不住人們的歡樂的美好心情。

（三）生動題材的唯美闡述

一個追求完美主義的藝術(shù)家。創(chuàng)作中一絲不茍的嚴謹態(tài)度，對每首合唱作品中的任何一絲細節(jié)，都要經(jīng)過精心的設(shè)計與反復(fù)的推敲。正是因為如此的追求藝術(shù)的完美品質(zhì)，才能使聽眾聆聽作品的過程中，不僅感受到外在的熾熱，并且體會內(nèi)在的深切。

如作品《啊，秋天的云》中，歌詞體現(xiàn)的意境之美。歌詞是以金秋色彩斑斕的云起興，意在贊美秋天的豐收場景。所以出現(xiàn)了“絳紫”“金黃”“澄紅”“雪白”色彩性的詞語，將天上的云朵與豐收的土地之間形成了顏色性的映襯，“絳紫”喻高粱、“金黃”喻谷穗、“澄紅”喻果林、“雪白”喻棉海。言簡意賅的詞語對云朵與秋天豐收果實的相互映襯，色彩紛呈的詞語給人以意境之美。在音樂審美過程中，聆聽者所把握的不僅是作品的節(jié)奏、力度、旋律的展開、和聲的進行以及聲部的交替等技術(shù)方面深入了解，同時更直觀的感受到作品音響中的色彩紛呈唯美闡述，產(chǎn)生的情感上的心理反應(yīng)。

（四）深邃內(nèi)涵的挖掘

合唱作品是詩樂合璧、詞曲交輝的綜合音樂體裁，它既有別于單旋律的歌曲，亦不同于純音樂的器樂，具有音樂與文學(xué)融合的藝術(shù)價值，能給人以新的美感。筆者認為在構(gòu)建詩樂結(jié)合的作品中，主要以明確的歌詞情感與作曲技法有機結(jié)合，尋求作品的深層內(nèi)涵挖掘。在朱先生的合唱作品中，嫻熟的作曲技法不是復(fù)雜難懂的作曲技法的堆砌，而是與情感相融合，以情感的抒發(fā)為目的。

作品《醉花陰》，詞中以重陽佳節(jié)，把酒賞菊作為背景，表達了女詞人對丈夫的深切思念之情。作曲家運用音樂的語匯，將詩詞中的情感更加深入的呈現(xiàn)出來。如作品中“簾卷西風(fēng)”、“人比黃花瘦”的深邃內(nèi)涵的詮釋。樂句中“簾卷西風(fēng)”，利用多聲部的音色，以強力度、突快的節(jié)奏，連續(xù)十二拍由上而下，聲部間的錯落交織，猶如一陣勁風(fēng)吹來，被卷動起的窗簾，呈現(xiàn)出“簾卷西風(fēng)”動態(tài)。在“人比黃花瘦”句中，將人擬作黃花，重在解讀心灰意冷，毫無生氣的孤寂形象。旋律采用慢速、低音區(qū)的同音重復(fù)，以吟誦詩詞的語調(diào)，描繪詩人的悵惘之情。最后的“瘦”字以長尾音來表達無奈、失落之感。

朱敬修先生的合唱作品創(chuàng)作，是在八十年代后期中國合唱發(fā)展的多元化歷史階段。在作品的選材上，朱先生把河南作為創(chuàng)作的肥沃土壤，作為中華華夏文明的發(fā)源之地，從民間音調(diào)中汲取養(yǎng)分，因而作品既洋溢著濃郁的河南地方風(fēng)情，又飽含著黃河文化的神韻，對河南音樂文化的發(fā)展具有深刻的意義。

注釋：

① 黃智敏.陸在易合唱作品分析及其演唱、指揮研究[D].湖南師范大學(xué),2007.