淺析黃自音樂創(chuàng)作中的民族性特征

[摘要]黃自開創(chuàng)了我國近現(xiàn)代專業(yè)音樂創(chuàng)作的先河，他的藝術(shù)創(chuàng)作特色有體現(xiàn)現(xiàn)實性的，還有體現(xiàn)民族性的，但民族性在黃自的藝術(shù)創(chuàng)作中起著重要的作用。本文通過對民族樂派的由來，以及黃自民族特征作品創(chuàng)作的概述，他既提高了民族音樂體裁的藝術(shù)水平，又保持著它純凈的風(fēng)格，從而不喪失其鮮明的民族民間特色。

[關(guān)鍵詞]黃自；藝術(shù)創(chuàng)作；民族性

[中圖分類號]J607[文獻標識碼]A[文章編號]1007-2233（2017）23-0055-02

[收稿日期]2017-09-09

[作者簡介]邱洋洋（1988—），女，黑龍江海倫人，碩士，哈爾濱劍橋?qū)W院講師。（哈爾濱150000）黃自藝術(shù)創(chuàng)作的民族性特征源于歐洲的民族樂派，民族樂派是指19世紀中葉以后活躍于歐洲樂壇，與資產(chǎn)階級民族主義文化運動密切聯(lián)系的一批音樂家。他們中的大多數(shù)人，政治上是激進的，同情或參加本國的資產(chǎn)階級革命，具有強烈的民族意識。在藝術(shù)上他們主張創(chuàng)造出具有鮮明民族特性的新音樂。而肖邦則是民族樂派中最具代表性的音樂家。本文通過對肖邦的民族性特征分析，延伸至黃自藝術(shù)創(chuàng)作的民族性特征分析，包括他的生平簡介、藝術(shù)創(chuàng)作特色分析，民族性作品分析，在今后音樂發(fā)展的歷史長河里，作為藝術(shù)工作者，我們應(yīng)該努力地從本民族的特征出發(fā)，集成和發(fā)展本民族的音樂。

一、黃自藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作特色

黃自字今吾，又字椒軒，小字四由，1904年3月日出生于江蘇省川沙縣（今上海浦東），卒于1938年。我國現(xiàn)代著名的作曲家、音樂理論家、音樂教育家，他自幼受到良好的教育，加之他天資聰慧以及母親的諄諄教導(dǎo)，3歲的時候就能夠背誦《大學(xué)》中的片段，12歲就讀于北京清華學(xué)校學(xué)習(xí)音樂，在此期間參加學(xué)校的合唱團，在合唱隊中擔(dān)任男高音聲部的演唱，有突出的表現(xiàn)，顯示出了對音樂極大的興趣和才能，隨后接觸了西方音樂。1924年赴美留學(xué)，他先后在耶魯大學(xué)音樂學(xué)院和歐柏林大學(xué)學(xué)習(xí)了作曲理論、心理學(xué)以及鋼琴等。1929年畢業(yè)回國后，先后在滬江大學(xué)和國立音樂?？茖W(xué)校任職，教授理論知識的同時兼任教務(wù)主任的職務(wù)，當時學(xué)校的全部音樂理論課程和作曲理論課程都由黃自講授，包括樂器法、和聲學(xué)、音樂史、高級和聲學(xué)、自由作曲、曲體學(xué)、鍵盤和賦格學(xué)以及配器法等，其中不乏有許多課程在中國還是第一次開設(shè)。黃自把他的一生都奉獻給了音樂教育事業(yè)，他因此也培養(yǎng)了諸多優(yōu)秀的、被人們廣為熟識的音樂人才，包括作曲家賀綠汀、陳田鶴、劉雪庵、江定仙、譚小麟等；他的學(xué)生在音樂創(chuàng)作的道路上均有所建樹。黃自創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲大都展現(xiàn)出優(yōu)美的旋律以及深刻的寓意，在旋律上常常采用西方音樂的創(chuàng)作技法，在歌詞的抉擇上則常常運用中國古現(xiàn)代詩人的著名詩句，用精練的音樂語言生動地表現(xiàn)詩詞的深刻意境，在內(nèi)容和形式上都能做到與詩歌的完美結(jié)合。

黃自的藝術(shù)歌曲包含三種類型：以古人詩詞為題材的、以愛國主義為題材的、以抒情藝術(shù)歌曲為題材的，以詩詞為題材的大多運用唐宋的古詩詞作為歌詞，如 王灼作詞的《點絳唇》、蘇軾作詞的《卜算子》、辛棄疾作詞的《南鄉(xiāng)子》、白居易的《花非花》等；都以其簡潔樸實的筆調(diào)、優(yōu)美柔和的旋律、細致的和聲進行，將原有詩詞中的深切含義表現(xiàn)得淋漓盡致，歌曲中體現(xiàn)了濃濃的民族性、時代性，歌曲與時代同呼吸，古典詩詞韻律美與音樂的結(jié)合，使得藝術(shù)歌曲更具文化內(nèi)涵，體現(xiàn)出了詩詞與音樂的完美融合。抒情藝術(shù)歌曲則是黃自聲樂歌曲創(chuàng)作中藝術(shù)價值最高的，共包含四首聲樂作品：分別是《春思曲》《雨后西湖》《思鄉(xiāng)》和《玫瑰三愿》，其中，《春思曲》《思鄉(xiāng)》和《玫瑰三愿》三首作品被收錄在黃自出版的獨唱歌曲集《春思曲》中，廣為流傳。他的抒情歌曲創(chuàng)作傳遞的是對生活的熱愛、積極向上的人生態(tài)度，這對當時的中國民眾起到了很大的激勵作用。黃自的抒情歌曲選用新體詩歌作為歌詞，注重音樂語言同詞作者想要表達的精神情感的融合。他運用轉(zhuǎn)調(diào)、變化音、豐富的和聲織體等手段，使歌曲在表現(xiàn)力上更具說服力，為了更好地表現(xiàn)詩歌情感的變化，使歌曲的音樂形象鮮明，情感細膩，每首都是不可多得的佳作。另外一種則是體現(xiàn)民族性的愛國歌曲，當時中國正處在戰(zhàn)亂時期，“九一八”和“一·二八”事變發(fā)生后，為了激發(fā)人民的愛國熱情，響應(yīng)抗日救亡運動，黃自在展現(xiàn)愛國主義情懷的基礎(chǔ)上創(chuàng)作出了多首作品，包括：《九一八》《旗正飄飄》《愛國歌》《睡獅》《贈前敵將士》《抗敵歌》，還出版了一部《愛國合唱歌曲集》，以此來激勵中國人民奮起反擊，保衛(wèi)祖國家園。他雖然不是前線的戰(zhàn)士，沒有上場殺敵，但是他以音樂的方式表達了對祖國的無限熱愛之情。他創(chuàng)作的這些作品，真實地反映了當時社會的混亂形勢，這些歌曲也表達了黃自對國家的擔(dān)憂、對祖國的熱愛，希望借助自己的音樂喚醒民眾奮起反擊，保衛(wèi)祖國，因此這些歌曲在當時具有很大的社會影響力。其中《抗敵歌》展現(xiàn)了宏大的氣魄以及強烈的感情，歌曲中和弦的運用恰到好處，尤其是柱式和弦的加入，將音樂效果展現(xiàn)得淋漓盡致。這種柱式和弦音型的運用具有強烈的節(jié)奏性，音響效果展現(xiàn)得渾厚有力，適合運用于進行曲或氣魄較大的歌曲，具有抗戰(zhàn)性，能體現(xiàn)愛國主義情懷，民族性強。與此同時，黃自還將古詩詞與音樂結(jié)合，創(chuàng)作了第一部清唱劇《長恨歌》，這部作品是根據(jù)白居易的同名長詩創(chuàng)作的，也是他唯一一部大型的聲樂作品，具有豐富的民族性特征。

二、民族特征作品創(chuàng)作概述

藝術(shù)作品創(chuàng)作的民族性源于民族樂派，民族樂派則是19世紀30年代至20世紀初在東北歐各國民族、民主運動空前高漲的歷史條件下產(chǎn)生的，民族樂派在西方音樂發(fā)展的歷史長河中占有重要的歷史地位，其取材于本民族的歷史和傳說，描寫祖國的瑰麗山河、人民的生活風(fēng)俗和道德倫理、民間的美麗傳說。許多國家先后涌現(xiàn)出了一批作曲家，這些作曲家立志于要發(fā)展本民族的傳統(tǒng)音樂，他們將本民族的題材和民族形式融入自己的創(chuàng)作之中，反映民族風(fēng)情和民族精神，人們將他們稱為民族主義作曲家，也稱民族樂派作曲家，他們創(chuàng)作的音樂被稱為民族主義音樂，他們創(chuàng)作的音樂作品都以其濃郁的民族民間音樂風(fēng)格特色在樂壇獨樹一幟。其中，波蘭的民族樂派尤為突出，它的主要代表人物就是肖邦。肖邦就生活在這個民族音樂氛圍濃郁的國家，肖邦的母親是一位非常有音樂才華的波蘭婦女，喜愛演唱波蘭民歌，會演奏鋼琴，在母親的培養(yǎng)和熏陶之下，肖邦自幼就喜愛上了波蘭音樂，了解了真正淳樸的波蘭民間音樂，這些為他之后的音樂風(fēng)格奠定了一定的基礎(chǔ)，他也因?qū)ψ鎳臒釔?，與波蘭緊密地連在了一起，于是，民族性也成了肖邦音樂的特征之一。舒曼曾說：“肖邦是在鋼琴領(lǐng)域里開拓浪漫主義音樂最勇敢、最足以自豪的詩才?！彼囊魳肥卿撉偻鯂恼嫫?，他的作品不僅充滿詩意，同時也渲染著民族色彩，特別是波洛涅茲和瑪祖卡，波洛涅茲和瑪祖卡舞曲直接來源于波蘭的民間舞蹈音樂，還有他的17首波蘭歌曲。其中，《C小調(diào)瑪祖卡舞曲》和《B大調(diào)瑪祖卡舞曲》成為膾炙人口的作品。肖邦的創(chuàng)作特征表現(xiàn)在四個方面：愛國主義、浪漫主義、民族主義和鋼琴詩人，正是由于肖邦把這一本民間體裁與整個波蘭社會、波蘭民族相結(jié)合，以及與爭取民族解放的斗爭精神和愛國主義思想相結(jié)合，才使得波羅涅茲舞曲閃耀著燦爛的光輝。他對民族音樂的態(tài)度非常嚴肅，反對獵奇，同時又不被它所束縛。他既提高了民族音樂體裁的藝術(shù)水平，又保持了它純凈的風(fēng)格，且不喪失其鮮明的民族民間特色。肖邦將愛國主義和浪漫主義融合在藝術(shù)創(chuàng)作之中，他把對祖國的熱愛融入音樂之中，作為他創(chuàng)作的動力，人們能夠通過他的音樂看到民族強大的希望，他的音樂感染了很多人，喚起了人民的愛國意識，也向全世界廣泛地傳播了波蘭文化。

由于國情差異，我國民族樂派產(chǎn)生要比歐洲民族樂派的產(chǎn)生晚七八十年，從中國提出建立“民族樂派”，即20世紀20年代開始，到新中國成立之前，都被稱為是民族樂派的初創(chuàng)期。在對西方音樂文化的認知過程之中，中國音樂家逐漸意識到探索音樂“民族性”的重要性。然而民族樂派的音樂大多植根于本民族的音樂傳統(tǒng)之中，但是又不能直接地照搬照抄，而是將民族音樂當有特點的因素解構(gòu)出來，再與現(xiàn)代作曲家的個人音樂因素相結(jié)合，重新創(chuàng)作出一部新的藝術(shù)作品。這種解構(gòu)與再一次重構(gòu)，在民族主義音樂創(chuàng)作的過程中成為重要的一部分。提及我國的民族樂派代表人，黃自是最具有代表性的人物。黃自藝術(shù)創(chuàng)作中的民族性特征尤為明顯，他以音樂的方式來表達對祖國的熱愛，希望借助自己的音樂喚醒民眾，保衛(wèi)國家，這些歌曲為后人有很大的影響。 “民族性”一直是音樂界所討論的話題，所以我們不難發(fā)現(xiàn)，在音樂發(fā)展的歷史長河里，各個時期的音樂創(chuàng)作中都滲透著民族性。

三、啟示

現(xiàn)當今，作為藝術(shù)工作者，我們應(yīng)不斷地發(fā)展民族音樂，不斷地去完善民族音樂。我國是一個有著幾千年文化的國家，這些深厚的文化底蘊都是先輩們不斷總結(jié)、實踐、發(fā)展、創(chuàng)造出來的經(jīng)驗。黃自認為，創(chuàng)作藝術(shù)歌曲，應(yīng)該在保持本民族音樂風(fēng)格的基礎(chǔ)上，全面地理解、認識中西方音樂的關(guān)系，并實現(xiàn)中西方音樂的融合，實現(xiàn)中西合璧，在中國民族音樂創(chuàng)作中，吸取西方作曲技術(shù)，結(jié)合自身條件發(fā)展民族音樂，推進我國民族音樂的發(fā)展。只有發(fā)展民族音樂，才能走向世界，民族的才是世界的?，F(xiàn)當下，民族精神和創(chuàng)新意識是我們越來越需要的，在音樂發(fā)展的道路上，我們更加需要創(chuàng)新精神，在繼承本民族傳統(tǒng)音樂的同時，結(jié)合現(xiàn)代生活，使音樂更加貼近生活和人民，并且能夠經(jīng)受時間的洗禮。在內(nèi)容和形式上有別于尋常的表現(xiàn)形式，為當代音樂增添多種不同的元素。民族音樂不僅具有獨特的表現(xiàn)力、獨特的音色以及獨特的樂器，它更多的是民族精神和民族風(fēng)格的體現(xiàn)。在民族音樂中加入西方音樂元素、理論，取其精華，去其糟粕，不僅在民族音樂創(chuàng)作的專業(yè)性上可以有所提高，我國民族音樂的理論體系也能得到進一步的完善，進一步提升我國民族音樂的發(fā)展水平。

[參 考 文 獻]

[1] 錢仁康.黃自的創(chuàng)作與生活[M].北京：人民音樂出版社，1997.

[2] 俞人豪等.音樂學(xué)基礎(chǔ)知識問答[M].北京：人民音樂出版社，1997.

[3] 李應(yīng)華.西方音樂史略[M].北京：人民音樂出版社，1988.

（責(zé)任編輯：崔曉光）