中國民族聲樂藝術(shù)發(fā)展的踐行者

[摘要]劉輝教授一直致力于我國民族聲樂演唱與教學(xué)研究，他以宏觀的文化視域，不斷審視和思考我國民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展。他的民族聲樂藝術(shù)理念具有現(xiàn)代藝術(shù)學(xué)科的內(nèi)涵與特質(zhì)。本文將從民族聲樂藝術(shù)理論的角度分析和闡釋劉輝教授民族聲樂藝術(shù)思想及其當(dāng)代意義。

[關(guān)鍵詞]劉輝；中國民族聲樂；原生態(tài)唱法

[中圖分類號]J605[文獻(xiàn)標(biāo)志碼]A[文章編號]1007-2233（2017）15-0005-03

劉輝長期致力于我國民族聲樂演唱與教學(xué)研究，數(shù)十年堅(jiān)持在民族聲樂教學(xué)工作的第一線。在長期的實(shí)踐中，使他具備了扎實(shí)的演唱基本功和深厚的學(xué)術(shù)思想，對中國民族聲樂藝術(shù)有著自己特殊的認(rèn)知。為推動我國民族聲樂藝術(shù)的健康發(fā)展，劉輝教授克服許多困難，辛勤耕耘在我國民族聲樂的沃土中。作為我國民族聲樂藝術(shù)領(lǐng)軍人物之一，劉輝是集演唱、教學(xué)、科研、文化傳播、藝術(shù)教育管理于一身的卓有成就的知名專家、教授、男高音歌唱家、音樂教育家、高等藝術(shù)院校的管理者。他是教育部、財政部第五批國家級特色專業(yè)——音樂表演（民族聲樂演唱）專業(yè)的負(fù)責(zé)人。劉輝民族聲樂藝術(shù)思想的意義不僅僅在于吸收傳統(tǒng)，堅(jiān)持民族特色；更在于他能夠站在宏觀的文化視域與時代的角度，不斷審視我國民族聲樂藝術(shù)發(fā)展進(jìn)程中存在的諸多問題，為我國民族聲樂藝術(shù)體系的架構(gòu)奠定了理論基礎(chǔ)。

一、民族聲樂藝術(shù)學(xué)科的專業(yè)性內(nèi)涵解讀

劉輝具有深厚的傳統(tǒng)民族聲樂基礎(chǔ)與功底，尤其在花兒民歌藝術(shù)造詣上最為深厚。他早年在沈陽音樂學(xué)院、中國音樂學(xué)院分別接受過王瑞江教授、金鐵霖教授的嚴(yán)格訓(xùn)練，兩位可謂是中國民族聲樂卓有影響的教育家，經(jīng)過名師的言傳身教，使他對傳統(tǒng)民族聲樂和現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的概念有了更加客觀、更加深刻的理論認(rèn)知，逐漸形成了其嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)術(shù)態(tài)度，以及獨(dú)到的理論見解和觀點(diǎn)。2004年中央臺電視臺舉辦的第十一屆青年歌手大獎賽，民族唱法組比賽中一對彝族歌手用原生態(tài)唱法演唱了一首彝族特有的“海菜腔”民歌，由于其鮮明的民族特色與獨(dú)特的韻味，得到了很多評委的一致贊譽(yù)，絕大多數(shù)評委為這組選手打出了高分。但同時讓聽眾意外的是，評委的打分卻出現(xiàn)了一個全場差距最大的，達(dá)到了六分分差的最低分，而這個分?jǐn)?shù)便出自于劉輝教授。大賽組委會也因此在解答觀眾問題的環(huán)節(jié)中，專門讓劉輝予以解釋和回答。他對此進(jìn)行了清晰的說明，并闡釋了自己對民族聲樂藝術(shù)的理解，堅(jiān)定的提出了自己的理論學(xué)術(shù)觀點(diǎn)。劉輝說：我作為民族唱法的評委，我有自己的評判標(biāo)準(zhǔn)，我的評判標(biāo)準(zhǔn)中不僅有歌唱的方法，它還要有藝術(shù)表現(xiàn)力、藝術(shù)張力，是一個綜合性內(nèi)容，民族聲樂是繼承了中華民族的傳統(tǒng)音樂，在民歌、戲曲、說唱音樂的基礎(chǔ)上，吸收和融合了其他姊妹音樂藝術(shù)，逐步形成的一種具有中國傳統(tǒng)文化和民族音樂文化底蘊(yùn)支撐的，帶有中國人對審美的追求和認(rèn)識精髓的一種演唱形式。我認(rèn)為，這對兒少數(shù)民族歌手的演唱的確很好，但是他們的演唱屬于民間唱法，和音樂學(xué)院中教授的民族聲樂不是一回事兒，一道西餐沙拉，一道東北大拉皮兒，你讓我打分比較，我怎么打？看似平實(shí)的語氣和道理，卻對我國民族聲樂此后的發(fā)展產(chǎn)生了直接的影響，也引發(fā)了我國民族聲樂界廣泛的思考。最直接的體現(xiàn)便是2006年的第十二屆中央電視臺青年歌手大獎賽中，在民族唱法、通俗唱法、美聲唱法的基礎(chǔ)之上，又增設(shè)了原生態(tài)唱法組，也就是將民間唱法從民族唱法組中分離出去?？梢院敛恢M言的說，這次“青歌賽”賽制的改變與劉輝有著最直接的關(guān)聯(lián)，使比賽的打分標(biāo)準(zhǔn)更加具有科學(xué)性和專業(yè)性。他所闡釋的民族聲樂藝術(shù)理念，為我國音樂學(xué)界對民族聲樂內(nèi)涵的認(rèn)知與理解提供了理論依據(jù)，同時也推動了我國民族聲樂藝術(shù)專業(yè)性發(fā)展的進(jìn)程。

從中可以看出，劉輝的民族聲樂藝術(shù)理念具有十分突出的專業(yè)性內(nèi)涵。這種專業(yè)性并不意味著否定原生態(tài)唱法及其歌曲的藝術(shù)價值。雖然我國的民族聲樂藝術(shù)來自于傳統(tǒng)的民間唱法，汲取了很多傳統(tǒng)文化藝術(shù)的基因、元素與養(yǎng)分，但它是一種高于原生態(tài)唱法的專業(yè)化產(chǎn)物，只有通過專業(yè)化的精粹和提升，才能使得這些植根于民族靈魂深處的、零散的傳統(tǒng)文化元素與魅力形成一股合力，從而形成符合我國人民審美取向的聲樂藝術(shù)形式。顯然，原生態(tài)唱法在這方面與學(xué)院派的民族唱法是具有一定的差異性。如果從最直觀的聽覺感受上讓當(dāng)時的評委和觀眾去聆聽這對兒彝族歌手演唱的“海菜腔”民歌，會受到一種視覺沖擊和情緒上的感動，但如果將這首“海菜腔”民歌加入手機(jī)音樂播放器中循環(huán)播放，又有幾人能夠堅(jiān)持聆聽數(shù)遍呢？但現(xiàn)代民族聲樂作品則完全能夠做到這一點(diǎn)。經(jīng)典的、優(yōu)秀的民族聲樂作品絕大部分聽者都能夠選擇反復(fù)地聆聽，即使略顯個性的民族聲樂作品，也會得到相應(yīng)受眾的擁躉，這就是專業(yè)性的使然。劉輝的這一民族聲樂藝術(shù)思想不是一蹴而就，而是經(jīng)過長期的藝術(shù)實(shí)踐、聲樂教學(xué)實(shí)踐與研究形成的，并對我國民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

二、民族聲樂趨同性與多樣性的理論厘析

民族聲樂作為一種藝術(shù)形式和種類，在業(yè)界有不同的聲音和質(zhì)疑不可避免，對于民族聲樂演唱風(fēng)格，尤其是表現(xiàn)風(fēng)格及音色層面上的質(zhì)疑入耳不絕，很多業(yè)界學(xué)者紛紛發(fā)表觀點(diǎn)，認(rèn)為當(dāng)前我國民族聲樂演唱，尤其是在舞臺表現(xiàn)和音色方面有較強(qiáng)的“趨同”性，也就是大家廣泛認(rèn)可的“千人一面、千人一聲”的學(xué)術(shù)觀點(diǎn)。對此，劉輝在一次媒體的采訪中進(jìn)行了鞭辟入里的闡述：“現(xiàn)在很多人說，民族聲樂演唱者都是千人一聲，我不同意這個觀點(diǎn)，我在下面跟有些評委辯論，你說民族聲樂是千人一聲、萬人一面，那怎么不說京劇里的梅、尚、程、荀派的傳人要唱的手眼身法步都像尚小云、梅蘭芳模子刻出來一樣呢？同樣是歌唱藝術(shù)，美聲唱法中的威爾第的作品必須是威爾第式的聲音，唱瓦格納的作品就必須是瓦格納式的聲音，唱莫扎特作品就必須是莫扎特式的聲音？”可以說，劉輝首先是十分肯定和倡導(dǎo)聲樂唱法的多樣性。但作為一個專業(yè)的民族聲樂歌唱家、教育家和學(xué)術(shù)帶頭人，他更加注重聲樂藝術(shù)專業(yè)的特殊性與規(guī)范性。他站在更加宏觀的視角，從橫向的文化語境中正確看待我國民族聲樂的藝術(shù)表現(xiàn)。任何一種藝術(shù)形式，當(dāng)其發(fā)展至一定的成熟階段，都將形成相應(yīng)的規(guī)范性和規(guī)格要求，并呈現(xiàn)其必然的形態(tài)特征與表現(xiàn)特征，我國民族聲樂藝術(shù)亦是如此，這是無可厚非的。其實(shí)，我們所崇尚的美聲唱法更具有趨同性，但是我們有誰對它的科學(xué)性產(chǎn)生過質(zhì)疑呢？其規(guī)范性與規(guī)格要求甚為苛刻，共鳴、音色、氣息、咬字等都要規(guī)格統(tǒng)一；值得注意的是，出自同一位教師門下的學(xué)生趨同性更為突顯。我國是一個多民族的國家，56個民族的聲樂藝術(shù)一定是多姿多彩的，每一種演唱風(fēng)格、演唱方法都在各自的文化語境中滋生和發(fā)展，這也符合文化多樣性的發(fā)展要求。在這樣一個多民族的國度里，人們需要一種具有共性審美取向的中國民族聲樂演唱風(fēng)格，就象美聲唱法具有世界各國人們共性審美追求一樣，成為抒發(fā)不同民族情感審美表達(dá)歌唱形式。也就是說，在我國民族聲樂藝術(shù)的百花園里，需要一種具有中華民族美學(xué)品格的民族聲樂藝術(shù)，它可以使不同民族的族群產(chǎn)生審美共鳴。劉輝用一種更加開闊的視角和專業(yè)的學(xué)科精神，對我國民族聲樂藝術(shù)發(fā)展中的諸多問題進(jìn)行了科學(xué)的理論分析，為我國民族聲樂藝術(shù)的內(nèi)涵賦予了更加鮮明的藝術(shù)特質(zhì)和文化屬性。

三、民族聲樂教材系統(tǒng)性建設(shè)的理論訴求

劉輝不僅是一名歌唱家和教育家，同時也身兼著沈陽音樂學(xué)院院長，肩負(fù)著繁重的學(xué)校管理工作及具體的教學(xué)任務(wù)。從他還在擔(dān)任沈陽音樂學(xué)院民族聲樂系主任的時候，便十分注重聲樂教材的編撰和聲樂教學(xué)曲目的選擇。對于任何一種聲樂藝術(shù)形式來說，聲樂作品是其最重要的載體，演唱的風(fēng)格、特色及內(nèi)涵，都要以作品為第一出發(fā)點(diǎn)，從一定程度上來說，作品的風(fēng)格既是聲樂藝術(shù)演唱的風(fēng)格，同時也決定著聲樂演唱的藝術(shù)性。他認(rèn)為，教材建設(shè)既是學(xué)術(shù)問題，也是實(shí)踐問題；既是現(xiàn)實(shí)問題，也是發(fā)展問題，這與民族聲樂教學(xué)質(zhì)量、教學(xué)水平、創(chuàng)作水平、演唱水平、理論研究的整體提高和健康有序發(fā)展息息相關(guān)。聲樂教材曲目的系統(tǒng)化，是民族聲樂藝術(shù)體系架構(gòu)的關(guān)鍵。一首中國聲樂作品，如《梅花引》《楓橋夜泊》《小河淌水》等等，即使用美聲唱法演唱，亦或是由外國歌手演唱，也不會脫離民族聲樂的審美規(guī)格和范疇。換言之，如果一個民族聲樂歌者演唱一首意大利歌劇詠嘆調(diào)，同樣也必須遵循他民族的演唱特色與規(guī)范要求。這就為我國民族聲樂藝術(shù)體系構(gòu)建與完善提供了思路，也就是說，一種聲樂藝術(shù)學(xué)派的建立，僅僅在唱法上下功夫是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還要對聲樂藝術(shù)的本質(zhì)有一個準(zhǔn)確、全面、深刻的認(rèn)知和把握，要從聲樂作品入手，才能推進(jìn)民族聲樂藝術(shù)學(xué)派的建設(shè)和發(fā)展。

劉輝無論是在日常的教學(xué)，還是在全國各類學(xué)術(shù)交流活動中，都不止一次的強(qiáng)調(diào)聲樂教材和作品的系統(tǒng)性建設(shè)對于民族聲樂藝術(shù)發(fā)展的重要作用。他認(rèn)為民族聲樂教材的價值取向是民族聲樂教學(xué)的靈魂，民族聲樂教材的編寫一定要把握好這一靈魂，這是教材建設(shè)的起點(diǎn)和宗旨，是教材建設(shè)的生命線。教材的曲目選擇要體現(xiàn)文化價值、審美價值、社會價值、訓(xùn)練價值和風(fēng)格特點(diǎn)等。曲目的教學(xué)價值要有利于樹立正確的民族聲樂歌唱觀和歌唱方法，有利于訓(xùn)練歌唱者提高、掌握歌唱的技術(shù)技巧和歌唱能力，有利于解決歌唱者不正確的思想認(rèn)識和錯誤的歌唱方法。他特別強(qiáng)調(diào)當(dāng)前我國民族聲樂藝術(shù)發(fā)展還存在很多問題，例如在聲部劃分上就很欠缺，最為突出的就是中低聲部的缺失，出現(xiàn)這一問題的原因是歷史性的，要想解決這一問題，同樣有賴于更多類型的民族聲樂曲目的創(chuàng)作與聲樂教材體系的構(gòu)建，才能使我國民族聲樂藝術(shù)健康發(fā)展。劉輝一直身體力行地實(shí)踐著這一聲樂藝術(shù)理念與思想。多年來，他在繁忙的工作中，主編出版了《中國民族聲樂教程》（上下冊）、《高師聲樂作品選》（中國卷）等教材，成為全國各高等藝術(shù)院校民族聲樂專業(yè)的主要教材。他還主抓復(fù)排、制作了一部大型原創(chuàng)中國民族歌劇《星星之火》。2015年10月31日，這部大制作的歌劇在沈陽盛京大劇院首演獲得成功，并于2016年11月4日，正式登上了國家大劇院的舞臺，受到了廣泛的關(guān)注和一致的好評。2017年，他又與著名電影制作人楊全海博士合作，把歌劇《星星之火》拍攝成電影，為中國民族聲樂藝術(shù)的傳播開辟了一條新的路徑，也將成為我國民族聲樂藝術(shù)發(fā)展又一個經(jīng)典教材的范例，為我國民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展提供新的思路與空間。

四、民族聲樂藝術(shù)思想的成果呈現(xiàn)

在長期的演唱實(shí)踐與教學(xué)實(shí)踐中，劉輝形成了鮮明的演唱特色和教學(xué)方法。他始終堅(jiān)持在教學(xué)實(shí)踐第一線，潛心研究、不斷總結(jié)，先后在國家級、省級期刊發(fā)表了《民族聲樂教學(xué)心理效應(yīng)十要素》《關(guān)于民族聲樂的文化定位問題》《再論中國民族聲樂的文化定位問題》《關(guān)于民族聲樂教學(xué)中的教材建設(shè)問題》等數(shù)十篇論文，受到學(xué)界的廣泛關(guān)注。他的演唱行腔自如、圓潤，聲音舒緩，情感飽滿，民族風(fēng)格濃郁。2015年，沈陽音樂學(xué)院復(fù)排民族歌劇《星星之火》，并將這部經(jīng)典歌劇搬上了國家大劇院的舞臺上。劉輝在這部歌劇中成功的塑造了老交通員老李頭的英雄形象，從演唱到表演都游刃有余，充分顯示出他對歌劇舞臺的把控能力。他在劇中演唱的《革命人永遠(yuǎn)是年輕》等唱段，運(yùn)用我國傳統(tǒng)民族聲樂的美學(xué)思想，準(zhǔn)確的刻畫了人物內(nèi)心世界及人物的性格特征。劉輝每一個唱段的演唱都能喚起觀眾的共鳴，深深的打動每一位觀眾。他借鑒美聲唱法的用聲特點(diǎn)，并立足中國傳統(tǒng)聲樂的審美原則，使他歌唱的聲音結(jié)實(shí)有力、聲線柔美連貫，有張力和穿透力，咬字清晰、音色明亮，與我國傳統(tǒng)音樂文化一脈相承，符合中國人的聽覺習(xí)慣和審美情趣。中國人欣賞歌劇不是單純地聽歌劇而是看歌劇，因此，他在塑造人物時唱演并重，老李頭的人物刻畫符合中國傳統(tǒng)審美趣味要求和人物形象塑造的特點(diǎn)，又賦予了其現(xiàn)代氣息。他還擅長流行音樂作品跨界演唱，比如他演唱的《人生第一次》真摯感人、音樂流暢、語氣親切，使人們產(chǎn)生一種特殊的審美體驗(yàn)。二十余年來，劉輝所教授的學(xué)生中有多人榮獲國家級、省級比賽大獎。

2015年6月6日，正值沈陽音樂學(xué)院民族聲樂系建系三十周年之際，在沈陽盛京大劇院音樂廳舉行了“為你驕傲，心歌飛揚(yáng)”劉輝教授教學(xué)三十年師生音樂會。本場音樂會是沈陽音樂學(xué)院主辦的首屆全國專業(yè)音樂院校民族聲樂藝術(shù)交流展的開篇樂章，也是劉輝從教三十周年的紀(jì)念性演出。這是一場精心制作的音樂會，整場音樂會精彩紛呈，體現(xiàn)了劉輝民族聲樂思想所承載的民族性和學(xué)術(shù)性。劉輝教授在音樂會上演唱了極有民族風(fēng)格的東北民歌《丟戒指》、山西民歌《割莜麥》，創(chuàng)作歌曲《明天我為你驕傲》，電影插曲《懷念戰(zhàn)友》，歌曲《橄欖樹》等作品。劉輝的歌聲蘊(yùn)含著中國傳統(tǒng)文化的意蘊(yùn)之美，體現(xiàn)了民族的審美追求，同時融入了西方聲樂演唱技法。他在演唱中非常重視字、腔的處理，很好地詮釋了他提出的“二十四字訣”的教學(xué)理論。在2007“第三屆全國民族聲樂論壇”上，他做了《傳統(tǒng)“聲”與“字”關(guān)系在新時期的發(fā)展和運(yùn)用》的學(xué)術(shù)講座，開創(chuàng)性提出了“先腔后字，以腔帶字，先聲后字，以聲帶字，聲韻同出，腔圓字正” 民族聲樂歌唱方法的24字訣，這是他多年來教學(xué)實(shí)踐的科學(xué)總結(jié)，受到了學(xué)術(shù)界廣泛關(guān)注和認(rèn)同，是我國民族聲樂發(fā)展進(jìn)程中的創(chuàng)新性理論成果，對我國民族聲樂教學(xué)的發(fā)展起到了重要作用。劉輝教授在我國傳統(tǒng)民族聲樂理論基礎(chǔ)上，潛心研究并總結(jié)出的歌唱方法24字訣，是民族聲樂教學(xué)中行之有效的施教手段。音樂會上，24位學(xué)生演唱了不同體裁的民族聲樂作品，每首作品的詮釋都體現(xiàn)了學(xué)生們不同凡響的演唱能力，且各有特色，吐字、行腔運(yùn)用自如?？梢哉f，這場音樂會是劉輝教授民族聲樂理念的實(shí)踐展示。

2015年5月17日，劉輝做客由中國音樂學(xué)院主辦、中國樂派高精尖創(chuàng)新中心承辦的“中國樂派名家講壇”，他做了題為《傳承美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美、傳播美、引領(lǐng)美——對中國聲樂發(fā)展建設(shè)的思考》的精彩學(xué)術(shù)講座。他從文化的視角闡釋了中國聲樂與西方美聲的不同。他認(rèn)為：“中國聲樂是中華優(yōu)秀文化的一部分，我們要有文化自覺和文化自信，以不妄自尊大也不妄自菲薄的平和心態(tài)和清晰思路，正確處理好繼承與借鑒、發(fā)展與提高、創(chuàng)新與建設(shè)的關(guān)系，發(fā)展建設(shè)中國聲樂?！彼€強(qiáng)調(diào)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為研究和發(fā)展中國聲樂留下了取之不盡用之不竭的寶貴財富，要在繼承中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的同時，積極借鑒國外優(yōu)秀的藝術(shù)成果和技法為我所用；繁榮發(fā)展中國聲樂，培養(yǎng)優(yōu)秀的中國聲樂藝術(shù)人才，除了要有高超的演唱技巧，還要有優(yōu)秀的藝術(shù)表現(xiàn)力和較為全面、深厚的藝術(shù)修養(yǎng)，這些都需要在教學(xué)中不斷完善教材建設(shè)、課程建設(shè)。他從民族聲樂演唱、美聲演唱、流行音樂演唱和民族民間音樂演唱等各種唱法的不同特點(diǎn)，講解了中國聲樂的內(nèi)涵和外延，強(qiáng)調(diào)發(fā)展中國聲樂要兼容并蓄，不同唱法不能互相取代或互相排斥，只有互相學(xué)習(xí)借鑒，共同不斷進(jìn)步，才能共同推動中國聲樂藝術(shù)的發(fā)展。

劉輝最后強(qiáng)調(diào)：“中國聲樂發(fā)展之路是繼承弘揚(yáng)中國優(yōu)秀文化傳統(tǒng)之路；是遵循習(xí)近平總書記提出的堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向的發(fā)展建設(shè)之路；是歌唱祖國、歌唱共產(chǎn)黨和人民快樂生活之路；是繼承傳統(tǒng)而不土，借鑒外國而不洋之路；是發(fā)展建設(shè)具有中國風(fēng)格、中國特色、中國氣派、中國精神、中國風(fēng)貌、中國風(fēng)骨的中國聲樂藝術(shù)之路，這是一條道路寬廣、越走越快、充滿燦爛陽光之路?！彼年U釋高屋建瓴，對我國民族聲樂藝術(shù)的可持續(xù)發(fā)展，具有深遠(yuǎn)的現(xiàn)實(shí)意義和歷史意義。