建水紫陶裝飾的審美特征

蘇亭羽

〔摘 要〕云南建水，在民族文化與中原文化不斷碰撞交融與吸納的過(guò)程中形成了別具特色的地域文化。在這獨(dú)特的文化土壤之中孕育出的紫陶文化，其獨(dú)有的審美觀感、實(shí)用與藝術(shù)的巧妙結(jié)合，對(duì)文化生活的理解，對(duì)人生哲理的感悟，是建水紫陶美學(xué)價(jià)值的體現(xiàn)。

〔關(guān)鍵詞〕建水紫陶 審美特征 書畫裝飾

云南建水的移民文化，是建水地域民族文化與中原文化不斷碰撞交融與吸納的過(guò)程。今天獨(dú)特的建水文化，既顯示出它對(duì)漢文化本源的崇敬，又區(qū)別于純粹的中原文化樣式。別具一格的紫陶文化孕育在建水獨(dú)特的文化土壤之中。建水紫陶之于建水人，其獨(dú)有的審美觀感、實(shí)用與藝術(shù)的巧妙結(jié)合，對(duì)文化生活獨(dú)特的理解，對(duì)人生哲理的感悟，是建水紫陶美學(xué)價(jià)值所蘊(yùn)含的中和雄健、自在靜美的儒學(xué)之美；是虛靜空靈、有無(wú)相生的道學(xué)之美；是恬淡圓滿、清遠(yuǎn)超脫的禪學(xué)之美。建水紫陶的制作是遵循著審美法則來(lái)創(chuàng)作的，莊重典雅、簡(jiǎn)約雅致的外形之美，通過(guò)造型、色彩、紋飾等要素來(lái)體現(xiàn)，它與建水的本土文化性格是一致的。[1]把玩紫陶上品，需觀其形，鑒其質(zhì)，聞其聲，察其色，賞其飾。其優(yōu)美的器型，獨(dú)特的工藝，使紫陶的品相呈現(xiàn)出別具一格的特色，是陶藝人對(duì)技藝的執(zhí)著探索與對(duì)美好生活追求的反映。

器形之美是建水紫陶的首要之美。建水紫陶雖產(chǎn)自民間，但由于建水地域深受中原文化傳儒頌雅的影響，因此建水紫陶講究中正、圓融的造型，線條流暢、大方舒展。[2]建水紫陶精品呈現(xiàn)出的沉穩(wěn)含蓄、勻稱雅致的氣質(zhì)，正是中華民族傳統(tǒng)的審美意識(shí)、道德觀念、人文精神向藝術(shù)的生成，在細(xì)致繁復(fù)的理性制作過(guò)程中充滿了藝人們對(duì)紫陶其質(zhì)樸、溫厚品性的喜愛(ài)，純粹而豐實(shí)，熱情而謹(jǐn)慎。點(diǎn)之于線、線之于面、線之于線、面之于面的轉(zhuǎn)變，所謂“方非一式、圓不一相”的變幻，寓于建水紫陶豐腴與瘦勁，典雅與流麗，粗獷與清秀，穩(wěn)重與疏朗之中。建水紫陶的形制對(duì)方與圓的調(diào)和、點(diǎn)與線的轉(zhuǎn)換，體量大小的把控和諧自然，從而造就了形態(tài)上方圓有致、虛實(shí)相生、疏密得益、相互映照的空間關(guān)系，其經(jīng)典之作往往蘊(yùn)涵了巧妙而和諧的變化，正如“東家之子，增之一分則太長(zhǎng)，減之一分則太短”，無(wú)不和諧自然，恰到好處，它是道與器的一體顯現(xiàn)，凝聚著民間質(zhì)樸而美好的造物觀念和歷代文人對(duì)東方美學(xué)的精神理念，也體現(xiàn)著創(chuàng)作者個(gè)人的品格修養(yǎng)和人生追求。

常見(jiàn)的建水紫陶器形，如瓶、尊、盆、盤、碟、碗、壺、缸、汽鍋等，是以最基礎(chǔ)的圓形為基礎(chǔ)演變而來(lái)的。圓形為主的紫陶器型，具有容易成型、容量較大、不易損壞等諸多優(yōu)點(diǎn)。圓形作為基本的形體，人類內(nèi)心中原始先民的心理原因還更為深刻，圓的形體所產(chǎn)生的圓滿感、穩(wěn)定感等因素，最易為人類接受。這一點(diǎn)具有世界性。古希臘哲學(xué)家畢達(dá)哥拉斯派就曾指出： “圓和球形是人類最早發(fā)現(xiàn)的美的形體。”[3]而建水紫陶的造型主流，就是體現(xiàn)“中正之美”，如建水紫陶名家向逢春的紫陶作品“雙耳獸頭博古瓶”，采用手工拉坯，其瓶體厚薄均勻，方圓周正。造型上口大圓，下為圓柱細(xì)身，形體連貫和諧，上下呼應(yīng)對(duì)照，左右對(duì)稱均衡，輪廓線條柔和，比例恰當(dāng)，體現(xiàn)了簡(jiǎn)約、淡雅、平穩(wěn)、平實(shí)的造型風(fēng)范，蘊(yùn)蓄著深厚的中國(guó)古典造型韻味。

當(dāng)陶瓷藝術(shù)發(fā)展到了成熟階段的時(shí)候，必然在造型樣式上會(huì)出現(xiàn)程式化特征。這種現(xiàn)象標(biāo)志著這門藝術(shù)發(fā)展到一個(gè)較為成熟的階段，或者某個(gè)具有特殊技藝的方面達(dá)到了這門藝術(shù)具有代表性的極高水平，堪稱經(jīng)典的造型。例如漢代陶壺，唐代三彩陶罐，宋代梅瓶，明、清兩代的瓶、尊、碗等。諸如此類的造型樣式，皆是歷經(jīng)了幾代制陶大家，經(jīng)過(guò)反復(fù)不斷地修改和完善，才呈現(xiàn)出較為典范的形制，最終得以代代傳承的經(jīng)典樣式。而建水紫陶在器型的制作方面，直口瓶、美女瓶、蒜頭瓶、梅瓶、汽鍋、煙斗等，都具有了較為固定的造型，不求標(biāo)新立異，多以平實(shí)見(jiàn)長(zhǎng)，不同窯戶都有自己擅長(zhǎng)制作的器型，同一器型在造型樣式的細(xì)節(jié)上又各有不同，平和、溫厚的韻致是其造型的獨(dú)到之處。

滇南瓊玉的質(zhì)感之美是建水紫陶尤其重要的藝術(shù)特征之一。紫陶與玉的硬度大致一樣，約為6.5°～7.2°，視覺(jué)上或方圓有度、或端莊素雅，觸覺(jué)上更能體會(huì)到紫陶器皿的細(xì)膩柔和、溫潤(rùn)如玉之感。與其他陶、瓷器燒制后需要施釉不同的是，建水紫陶泥質(zhì)極細(xì)，膩如膏脂，因而制作的器皿無(wú)需釉料、質(zhì)樸天成。燒制成品后，通過(guò)磨制工藝即可獲得多種不同的質(zhì)感。盡管磨制這一環(huán)節(jié)的工藝即耗時(shí)又耗工，但它卻能夠使建水紫陶蛻變出其他陶瓷器無(wú)可比擬的獨(dú)特質(zhì)感。

建水紫陶陶泥的含鐵量較其他陶泥要高，因此在剛燒成的器物表面都會(huì)附著一層金屬樣的光澤和細(xì)砂狀的肌理，隨著礪石由粗到細(xì)的不斷打磨，陶體表面的金屬光感漸漸褪去，逐漸平滑，猶如遠(yuǎn)山霧氣漸散一般，顯現(xiàn)出自然天成的光滑質(zhì)地來(lái)，越礪越細(xì)，越磨越亮?？梢酝ㄟ^(guò)對(duì)磨制程度的恰當(dāng)控制，獲得不同質(zhì)感的磨砂或啞光效果，以至如同鏡面一般，光可鑒人。也有在同一陶體上使用多種不同的磨制技藝，使紫陶表面裝飾的不同區(qū)域、不同層次產(chǎn)生出更為變化豐富的感官體驗(yàn)。磨制工藝完成后，展現(xiàn)在眼前的建水紫陶如破繭成蝶一般顯現(xiàn)出或古拙質(zhì)樸、或典雅清麗的質(zhì)感，觀之如瓊瑤美玉，觸之如嬰兒肌膚，撫之如玉石溫潤(rùn)。由于紫陶不需上釉，因此其質(zhì)感之美也就不需依附于釉色，光澤因體量大小與器型之別，或流麗如霞、光潔如鏡，或素雅斑駁、古意盎然，或典雅含蓄、柔和自然。完整呈現(xiàn)的即是陶土在經(jīng)過(guò)高溫煅燒后所特有的自然之美，這也最大程度地展現(xiàn)了紫陶如玉一般古典雅致、溫潤(rùn)沉靜的本質(zhì)特征。

對(duì)建水紫陶日常的養(yǎng)護(hù)，如同君子之于修身，韜光養(yǎng)晦，內(nèi)學(xué)外訓(xùn)，非患不休。新的建水紫陶，若養(yǎng)護(hù)得當(dāng)，那么其質(zhì)感還會(huì)漸漸發(fā)生變化。譬如茶壺，首次使用可將其置于沒(méi)過(guò)壺體的冷水中，用小火慢慢煮開(kāi)半小時(shí)，除去新壺上的磨削和油脂，再用茶水煮一遍以滋養(yǎng)壺體，茶壺便可用于泡茶了，泡茶即為內(nèi)養(yǎng)。繼而用前幾道洗茶醒茶的茶汁澆淋壺身，并用小毛刷輕輕地擦，尤其對(duì)打磨困難的部位，如壺嘴、壺把等，拭去溢在壺體表面的茶渣，為外養(yǎng)。再者泡完茶必定要將茶葉清出，再澆熱水內(nèi)外沖淋干凈，用潔凈柔軟的毛巾擦干表面后，陰干再蓋上蓋子。這樣方能如休養(yǎng)生息一般，讓紫陶茶壺吐故納新。endprint

這樣細(xì)心養(yǎng)護(hù)的紫陶茶壺，經(jīng)年累月的被茶汁浸潤(rùn)，壺體表面的柔光效果較之剛磨礪完成之時(shí)更顯得溫潤(rùn)柔和，質(zhì)地愈加細(xì)膩水潤(rùn)，因此也是建水紫陶既適于日常使用，更適于鑒賞把玩的特性。恰如一個(gè)血?dú)夥絼偟纳倌辏?jīng)歲月的磨礪與洗禮后火氣盡褪，成長(zhǎng)為溫和謙厚的謙謙君子。以陶養(yǎng)人，以陶怡人，人亦養(yǎng)陶，陶亦養(yǎng)人。這正是紫陶上品如玉之美的體現(xiàn)。

建水紫陶泥取自然界本真之泥土，去除沙石之暴性，經(jīng)藝人們通力配合，拉坯造型擬作天成之態(tài)，書畫寄情點(diǎn)化陶泥之魂；烈火煅燒煉就似鐵之軀，萬(wàn)般磨礪顯現(xiàn)金石之美（圖1）。紫陶制作的過(guò)程歷經(jīng)選料、制泥、拉坯、繪制、刻填、精修、燒窯、磨光等等步驟，其中燒窯過(guò)程是讓泥坯由軟及硬的關(guān)鍵一環(huán)，可使其在拉坯繪制，刻填精修后的柔糯泥坯煉成金石之軀，使紫陶之美得以固化升華。整個(gè)過(guò)程環(huán)環(huán)相扣，假如在哪一環(huán)節(jié)稍有不慎，或是制泥時(shí)僅有一粒沙石沒(méi)有濾盡，都會(huì)使其在燒制時(shí)崩壞，前功盡棄；或者拉坯時(shí)疏忽了心正眼準(zhǔn)手穩(wěn)的要訣，使得器型厚薄不勻、造型不佳，不得不返工；或者刻填時(shí)不夠精細(xì)，使燒成后顏色污濁，裝飾拙劣，甚至到了磨光時(shí)，打磨不慎留下不易去除的劃痕，等等都無(wú)法成就一件紫陶上品。因此需得藝人們?cè)谥铺盏拿恳画h(huán)節(jié)、每一步驟、每一細(xì)節(jié)都能夠一絲不茍地通力協(xié)作，集藝人們的勞動(dòng)與智慧于一身，默契配合才能成功。正所謂“精誠(chéng)所至，金石為開(kāi)”。師法造化而又超越自然的審美追求，是紫陶藝術(shù)的升華。

那些火候不到，燒制不夠的紫陶，用手指輕輕叩擊發(fā)出的聲音是低沉、沙啞而短促的，并且在擺放一定時(shí)間之后很有可能會(huì)因?yàn)榉N種原因產(chǎn)生裂痕甚至崩開(kāi)口子，經(jīng)不起時(shí)間的檢驗(yàn)。只有那些制作精良，燒制老成，火候到位的紫陶，用手指輕輕彈一彈，聲音才能叮當(dāng)有致，優(yōu)雅和悅。

紫陶的形態(tài)根據(jù)用途而定，但不論是哪種效果，以甲輕叩，均能鏗鏘有致，音韻和悅，舒展清揚(yáng)，扣人心弦。因此建水紫陶的制作過(guò)程，也是人們追求自然和諧之美的過(guò)程，透露出建水人溫潤(rùn)儒雅、自信剛毅、通達(dá)圓融的韻致之美和人生理想。它不僅代表著中華民族對(duì)天、地、人的樸素認(rèn)知，對(duì)自然之道和人生境界的體悟也蘊(yùn)含在欣賞把玩之時(shí)。

建水紫陶裝飾是依靠純手工填泥完成的，色彩的差異則是通過(guò)不同顏色的泥料的來(lái)完成。通常在紅泥坯體上使用白泥填制裝飾，白泥坯體則反之。如裝飾需填色較多，兩種或三種以上的，需復(fù)刻復(fù)填。即將需要刻填的、面積較大的部位，以恰當(dāng)?shù)纳嗫烫钜槐?，待坯體的泥料與填入的色泥充分結(jié)合后進(jìn)行修坯，再根據(jù)其需要，填入另一種面積較小的色泥。有些裝飾較為繁復(fù)的紫陶器物，填泥、修坯的過(guò)程，需反復(fù)數(shù)十次才有可能達(dá)到漸變自然、層次分明、色彩豐富的藝術(shù)效果。這就需要負(fù)責(zé)填泥環(huán)節(jié)的藝人具有良好的藝術(shù)素養(yǎng)，并且能熟練運(yùn)用多種填泥技藝。

建水紫陶的色彩豐富，變化多樣，似霞彩一般，五彩斑斕（圖2）。其紅有濃淡之分，褐具冷暖之別，白處明暗之間。一般說(shuō)來(lái)，在自然狀態(tài)下，建水紫陶土有紅、白、青、黃、褐等顏色；待燒成之后，紫陶器物上有紅、白、灰、黃、棕、褐、黑、紫紅的多種色澤，其中最具代表性的坯色，是用紅泥或白泥制作器具，運(yùn)用氧化焰燒制成的紅褐色，俗稱豬肝紅，或白黃色，也叫作象牙白。通常以這兩種顏色為主，但如果能夠巧妙的控制燒制方法，那么即使是同一個(gè)色相，其明度、艷度都會(huì)隨之而產(chǎn)生變化。加上紫陶色泥和色粉的比例調(diào)配，如果要將紫陶燒成的顏色進(jìn)行具體區(qū)分的話，可以列出上百種，例如：豬肝色、象牙白、青白色、青灰色、香灰色、栗色、紫銅色、泥紅色、青褐色、棕黑色、漆黑色、榴皮色等等。這些色彩都是用不同的色泥和色粉調(diào)和本身的坯泥形成，所以盡管建水紫陶的色彩豐富，但都具備坯泥自然本色的原因。紫陶的色彩在色相、明度上變化多樣，過(guò)渡自然，但其艷度始終比較統(tǒng)一，因而色彩的特征以素潔淡雅、清麗古典為主。

紫陶燒制的工藝，也是使其色彩變化萬(wàn)千的原因。當(dāng)窯膛里的溫度達(dá)到1200°，燒制的紫陶就會(huì)呈現(xiàn)出奇妙的窯變，[4]即在同一個(gè)紫陶器具上出現(xiàn)或紅紫相間，或黑而紅，或紅而絳，像云霞一樣令人捉摸不定的神奇色彩，如此入窯時(shí)陶體顏色一致，出窯時(shí)變化萬(wàn)千的窯變，令人心馳神往。窯變之美就在于它那絕非人力可以控制的天成之美，變幻莫測(cè)，難以捉摸。不僅能夠保留紫陶上真實(shí)自然的手工痕跡，同時(shí)顯現(xiàn)出難以捉摸的、絢麗自然的色彩變化，使建水紫陶的色彩更具魅力。

色彩從開(kāi)始植入陶體參差斑駁的狀態(tài)，到燒成后與陶體相互映襯的效果，最終它展現(xiàn)的是紫陶上不可或缺的審美價(jià)值和意義，成為一種獨(dú)有的藝術(shù)語(yǔ)言，是紫陶藝術(shù)的思想觀念和人文情感的體現(xiàn)。色彩的這種變化，不僅是制陶工藝水平提高的反映，也體現(xiàn)了人們對(duì)紫陶之美、生活之美的追求。

如果說(shuō)建水紫陶最終得以燒制成功，器型優(yōu)美，那么紫陶上的藝術(shù)裝飾便是提升其價(jià)值的傳神點(diǎn)睛之筆。紫陶的典雅造型與書畫裝飾的完美結(jié)合，使其更加神形兼具、氣韻生動(dòng)。傳統(tǒng)建水紫陶的裝飾多采用詩(shī)文、書法、繪畫、篆刻等藝術(shù)形式，近幾年有一些實(shí)驗(yàn)性的藝術(shù)嘗試諸如透雕、印紋、絞泥、泥繪、貼花、浮雕、鑲嵌、彩釉等等手法。但總體來(lái)講，建水紫陶的裝飾講究運(yùn)用經(jīng)典的詩(shī)文、靈動(dòng)的書法、雋永的畫意、合理的布局、精細(xì)的刻填、典雅的設(shè)色，尤其尋求作者能夠?qū)⒏叱墓P墨功力和人文情趣與紫陶器型緊密結(jié)合起來(lái)。建水紫陶書畫裝飾工作歷來(lái)受到文人雅士的喜愛(ài)，在紫陶上展現(xiàn)作者的書畫技藝、審美品位被看作一樁美事。在紫陶的裝飾上，但凡中國(guó)書畫藝術(shù)的題材皆有涉及。書畫裝飾的內(nèi)容根據(jù)器型、用途而定，書法體例涵蓋真行篆隸，繪畫題材包括梅蘭竹菊、花鳥(niǎo)魚蟲(chóng)、山水人物、歷史典故，蔬果清供等，也有依著“錦灰堆”，也叫作“集破”“集珍”而作的甲骨碑版、破簡(jiǎn)殘?zhí)5]近些年越來(lái)越多的書畫名家參與到紫陶創(chuàng)作中來(lái)。

云南藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院的陳鴻翎教授，時(shí)常喜歡在書畫作品和紫陶裝飾上表現(xiàn)佛教題材。他認(rèn)為最純正、最地道的中國(guó)書法與繪畫，都是植根于中國(guó)傳統(tǒng)的文化土壤，是貫穿著中國(guó)儒釋道的哲學(xué)精神的。所謂善書不擇紙筆，在紫陶上作書畫裝飾，創(chuàng)作優(yōu)秀的作品，首先要有過(guò)人的功力，更要將中國(guó)傳統(tǒng)的文化精髓融會(huì)貫通，無(wú)論是儒家思想、佛教思想、道教思想，都有著許多共同的主張，譬如對(duì)道德的尊崇。陳鴻翎懷著對(duì)中華傳統(tǒng)文化中精華內(nèi)涵的敬意與回歸，創(chuàng)作具有濃厚東方文化底蘊(yùn)的紫陶書畫作品，追求的是一種淡泊寧?kù)o的情致，高古傳神，動(dòng)人心魄，如煙飄渺，平和暢達(dá)，其作品被看做是紫陶書畫裝飾的上佳之作，為今天的許多紫陶書畫愛(ài)好者所追捧，價(jià)值倍增。

云南本土?xí)嫾姨K佛濤的紫陶書畫作品也是紫陶書畫裝飾藝術(shù)中的精品。他的紫陶書畫作品題材涵蓋豐富，善畫山水、人物、動(dòng)物、翎毛、水族等，書法豪放瀟灑勁健靈秀，羅漢高士古意傳神，仕女小品抒情爛漫，花鳥(niǎo)魚蟲(chóng)清淡雅逸，山水寫意灑脫精湛。在 “2012中國(guó)（昆明）首屆陶醉中華·彩云之陶藝術(shù)節(jié)”和第六屆昆明泛亞國(guó)際民族民間工藝品博覽會(huì)上，蘇佛濤裝飾的“哈尼壺”和“新汽鍋”，先后在兩次展會(huì)上獲得金獎(jiǎng)；2016年在第十七屆作品暨手工藝術(shù)精品博覽會(huì)上，“心經(jīng)—掇只壺”（圖3）獲得2016百花杯中國(guó)工藝美術(shù)精品獎(jiǎng)金獎(jiǎng)。

紫陶書畫裝飾的內(nèi)容不僅蘊(yùn)含著書畫作者的審美觀念和處世哲學(xué)，同時(shí)也具有對(duì)傳統(tǒng)文化、倫理道德的教化之功用?？芍^技以載道，道器合一。

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