孫雅坤
孫立興,1965年出生,祖籍
山東。1985年考入徐州工程學(xué)院
美術(shù)系。后入清華美院、中央美
院學(xué)習(xí),中央美院油畫(huà)專業(yè)進(jìn)修
生?,F(xiàn)為職業(yè)畫(huà)家。
我們繪畫(huà)是比喻,不是模仿。形式和色彩本身并不美,只有通過(guò)心靈的意志創(chuàng)造出來(lái)的才是美的。
——?jiǎng)P爾希納
從一般對(duì)油畫(huà)作品的定位來(lái)看,孫立興的油畫(huà)作品可歸為古典寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)。由于古典精神的傳承來(lái)自歷代文化精神的積累和沉淀,它不會(huì)隨著時(shí)代價(jià)值觀的變化而混亂,所以,孫立興堅(jiān)持具有西方古典精神的油畫(huà)創(chuàng)作方式,采用學(xué)院派的、傳統(tǒng)寫(xiě)實(shí)的繪畫(huà)語(yǔ)言,展現(xiàn)出了較為純正的古典繪畫(huà)風(fēng)格和技法。其油畫(huà)作品最大的風(fēng)格特點(diǎn)就是以西方傳統(tǒng)古典油畫(huà)的技巧來(lái)表現(xiàn)具有中國(guó)傳統(tǒng)文化精神的情懷。
宗白華先生曾說(shuō):“只有以高超的‘術(shù)追求崇高的‘美,才能創(chuàng)造出能提升精神境界的精品力作。作為藝術(shù)的兩元,一則是靜穆使然,二則是飛躍的生命。藝術(shù)的精神就是既空靈而寫(xiě)實(shí)?!蔽至指裨凇冻橄笈c移情》中指出:“真正的藝術(shù)在任何時(shí)候都滿足了一種深層心理需求?!庇^賞孫立興的油畫(huà)作品,人們會(huì)發(fā)現(xiàn):畫(huà)家借鑒中傳統(tǒng)文人畫(huà)寫(xiě)胸中逸氣情感的表達(dá)方式,強(qiáng)調(diào)其內(nèi)在感情的抒發(fā)。其油畫(huà)作品對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的繼承不是流于形式和模仿,而在于對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化精神之脈的繼承和延續(xù),即對(duì)“真、善、美”人文精神的追求。他的油畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程一直伴隨著一種營(yíng)造生命本真的感動(dòng),體現(xiàn)出“有價(jià)值的藝術(shù)活動(dòng),不應(yīng)僅僅只是停留在表層,更應(yīng)該達(dá)到深入人們的心靈”(陳逸飛語(yǔ))的精神追求。
中國(guó)傳統(tǒng)文化精神呈現(xiàn)出淡泊、虛靜的品格,倡導(dǎo)寄情于畫(huà)境。其創(chuàng)作主旨強(qiáng)調(diào)暢神寫(xiě)意,并借此抒情言志,從而創(chuàng)造出一個(gè)真善美相生共融的超然自在的境界。因此,孫立興在他的油畫(huà)創(chuàng)作中,力求把理性的古典主義油畫(huà)美學(xué)特征與中國(guó)傳統(tǒng)文化精神的固有風(fēng)骨結(jié)合在一起,使其上升到一種貼近古典風(fēng)范的繪畫(huà)樣式。他注重將西方古典油畫(huà)的精湛技法與中國(guó)傳統(tǒng)文化的審美意蘊(yùn)融于一體,成功地再現(xiàn)了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格,從而在古典的樸實(shí)性之中,反映出一種東方式的美感的獨(dú)特風(fēng)韻。比如,其作品《初雪》、《聽(tīng)荷》、《梅雨季節(jié)》、《春紅》等,在構(gòu)圖形式上吸取了中國(guó)文人畫(huà)的構(gòu)圖形式精髓,借助于留白的處理手法,構(gòu)成簡(jiǎn)潔、寂然、落寞的視覺(jué)形式,達(dá)到物我交融的境界,形成了“畫(huà)外之音”的畫(huà)面趣味。這些作品在表層的深湛精確的筆觸技法和色彩表現(xiàn)上,體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)文化的詩(shī)意與感性的思維特點(diǎn),將王國(guó)維提倡的“境界說(shuō)”的精神氣質(zhì)完美地體現(xiàn)在畫(huà)面之中,與中國(guó)傳統(tǒng)文化精神一脈相承。觀賞者可以透過(guò)(穿過(guò))表象,感知到貫穿其表層之下的溫和暢達(dá)的中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)品格,營(yíng)造出于簡(jiǎn)淡之中蘊(yùn)涵無(wú)窮境界的精神氣象,正所謂“羚羊掛角,無(wú)跡可尋”。
孫立興在油畫(huà)創(chuàng)作中,對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化精神的表現(xiàn),重在以西方油畫(huà)的繪畫(huà)語(yǔ)言對(duì)中國(guó)意味濃厚的視覺(jué)意境的全面呈現(xiàn),而不僅僅是把中國(guó)傳統(tǒng)文化符號(hào)作為構(gòu)圖的成分。在他的油畫(huà)作品中,這些具象的中國(guó)符號(hào)與作品中的人物精神狀態(tài)不是疏離與隔膜的,不是飛來(lái)之物,而是與存在著真實(shí)可感的“中國(guó)之美”相聯(lián)系,是藝術(shù)家的古典主義精神和審美情趣的一種折射,比如作品《聽(tīng)荷》、《梅雨季節(jié)》?!堵?tīng)荷》細(xì)致地描繪了殘荷的衰敗狀態(tài),保留了殘荷生動(dòng)的原始生態(tài)的美感,同時(shí)又找到了新的詮釋。關(guān)于作品《梅雨季節(jié)》創(chuàng)作的源起,畫(huà)家自己介紹說(shuō):“那一年,北京的初夏尤其的潮濕炎熱,讓我想起早年在南方的生活,一到梅雨季節(jié),好像空氣都能擰出水分,木結(jié)構(gòu)的老房子散發(fā)出幽幽的腐朽的氣味,石階上的綠苔每天都在生長(zhǎng)蔓延,風(fēng)里裹著雨絲……待在家里畫(huà)了這張畫(huà),表現(xiàn)夏日午后的淡淡微醺?!边@兩幅作品的整個(gè)畫(huà)面構(gòu)成的意境恰與“殘荷”、“梅雨”意象的審美內(nèi)涵高度一致。這些意象造成了一個(gè)開(kāi)放的視覺(jué)形象,觀眾可以根據(jù)自己的審美體驗(yàn),不斷地加以闡釋并創(chuàng)造意義,從而在一般現(xiàn)象中挖掘出新的審美意義。因此,在這兩幅作品中,觀賞者可以看見(jiàn)的是一種中國(guó)古典詩(shī)詞與現(xiàn)代油畫(huà)、中國(guó)古典文化與現(xiàn)代語(yǔ)境較完美的融合與構(gòu)建,畫(huà)家把中國(guó)傳統(tǒng)文化的影響,即獨(dú)特的“中國(guó)自我”、“中國(guó)身份”和“中國(guó)意識(shí)”,以一種內(nèi)在的方式展現(xiàn)在觀者面前。孫立興將中國(guó)傳統(tǒng)文化精神和西方油畫(huà)表現(xiàn)手段,在其油畫(huà)創(chuàng)作中所進(jìn)行的主動(dòng)而有效的探索,較好地實(shí)現(xiàn)了在當(dāng)代全球化的現(xiàn)代化的語(yǔ)境中,東西方傳統(tǒng)美學(xué)精神的交流與融合。
孫立興還是一位非?!罢钡漠?huà)家,這與其沉靜內(nèi)斂的性格有關(guān)。這也造就了他極其重視作品的精神品格,側(cè)重于精神性的表述,賦予畫(huà)面以象征意味。他的油畫(huà)作品多以室內(nèi)人物畫(huà)為主,他把自己對(duì)自然、生活的理解,凝聚到他的人物畫(huà)里,構(gòu)筑屬于自己的精神天地。其筆下的人物常常是畫(huà)面中描繪的重點(diǎn),并且每個(gè)人物都有自己的個(gè)性體現(xiàn)和內(nèi)在精神特征,形象飽滿充實(shí),畫(huà)面中的女性不再是“那種柔弱無(wú)骨、哀婉動(dòng)人的形象,而是充滿了現(xiàn)代女性的氣息,兼具東方女性溫婉、內(nèi)斂之美”。比如《聽(tīng)荷》、《梅雨季節(jié)》、《青春期》等作品,筆法精細(xì)嚴(yán)謹(jǐn),造型線條分明、準(zhǔn)確,通過(guò)人物的肢體語(yǔ)言和畫(huà)面背景,表現(xiàn)出人物豐富復(fù)雜的內(nèi)心世界,使得這些俏麗靈動(dòng)而又古樸凝重的藝術(shù)形象煥發(fā)出扣人心弦的藝術(shù)魅力。在他的作品《青春期》中,突出刻畫(huà)了人物的性格和內(nèi)在的精神。一位處于青春期的女孩面對(duì)鏡子自觀,人物身體姿態(tài)自然平和,觀者似乎可以看到少女的眼神正凝視關(guān)注著鏡子中的自己,其背影仿佛是沉思、困惑、迷茫、好奇、羞澀等等情緒的混雜,從而使得畫(huà)面流露出一種淡淡的詩(shī)意般的童真,引發(fā)觀眾對(duì)生命意義的哲學(xué)思考。筆者在觀賞這幅畫(huà)時(shí),思緒總是不由得遷移到米蘭昆德拉的《不能承受的生命之輕》中的女主角——特蕾莎身上,這是對(duì)青春時(shí)期尋找靈魂、自我的迷茫再好不過(guò)的隱喻,抑或是中年的畫(huà)家對(duì)自己那個(gè)時(shí)間節(jié)點(diǎn)的回視?再如《初雪》,以細(xì)膩、輕靈的筆觸描繪了一幅中國(guó)北方山村的雪景,畫(huà)面的主角是一輛北方農(nóng)村常見(jiàn)的大車,在這片灰色的天空和落滿積雪的土地上,在大雪紛飛中,這輛孤獨(dú)、寂寞、靜止佇立的大車,仿佛暗喻著傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代社會(huì)中逐漸失落的真實(shí)情狀,令人惆悵、惋惜。
在油畫(huà)創(chuàng)作中,“光”扮演著重要角色,是繪畫(huà)中一種獨(dú)特的審美因素。光既可以作為創(chuàng)造繪畫(huà)空間效果的手段,也可以是用來(lái)表達(dá)畫(huà)家主觀情感的藝術(shù)語(yǔ)言。達(dá)·芬奇說(shuō):“一切形體都被光與影包圍著,繪畫(huà)藝術(shù)家首當(dāng)其沖的第一個(gè)志愿就是想在平光的表面上,把一個(gè)物體表現(xiàn)得有起伏,甚至和平面分離開(kāi)來(lái),誰(shuí)能在這藝術(shù)事業(yè)中強(qiáng)于他人就會(huì)獲得別人的贊許,這樣的成就不依靠光和影的配置是不能獲得的?!弊鳛橐幻殬I(yè)畫(huà)家,孫立興對(duì)繪畫(huà)中光的運(yùn)用十分重視。他認(rèn)真研究、用心揣摩過(guò)卡拉瓦喬、懷斯等大師的用光技巧,融會(huì)貫通地運(yùn)用到自己的創(chuàng)作實(shí)踐中去,使光不僅成為一種營(yíng)造畫(huà)面氛圍的手段,而且還是一種抒發(fā)畫(huà)家內(nèi)在情感的工具,從而構(gòu)建出自己獨(dú)特的用光風(fēng)格。如《聽(tīng)荷》,將人物置于畫(huà)面中央,年輕女子的形體與背景殘荷圖之間明暗對(duì)比溫潤(rùn)而和諧,將經(jīng)過(guò)光線勾勒的人物形體融入到背景的寧?kù)o、淡雅的藍(lán)調(diào)氣氛之中,那種淹沒(méi)在一片無(wú)人理解中的淡淡哀愁,就體現(xiàn)在畫(huà)中人物寂寞的側(cè)影中?!睹酚昙竟?jié)》則對(duì)女孩的背影及室內(nèi)地面做了細(xì)致的刻畫(huà),采用灰調(diào)的顏色,通過(guò)色彩的統(tǒng)一,結(jié)合光線的巧妙運(yùn)用,表現(xiàn)出梅雨時(shí)節(jié)那種濕熱之感,仿佛空氣都能擰出水來(lái)?!冻跹氛?huà)布局自然,截取了北方村落中常見(jiàn)的景象,用近似于自然的光線,來(lái)表現(xiàn)一種寧?kù)o、和諧的自然之美。
孫立興也是一位善于營(yíng)造畫(huà)面氛圍的畫(huà)家。其作品格調(diào)高雅,氣息唯美,畫(huà)面充溢著一種寧?kù)o、恬淡和一絲絲若隱若現(xiàn)的、透著溫情的憂郁氛圍,觀者常常就是被這種氛圍所吸引和打動(dòng),從而引發(fā)強(qiáng)烈的審美共鳴。比如《聽(tīng)荷》,令人想起南唐李璟的“菡萏香銷翠葉殘,西風(fēng)愁起綠波間”那種惆悵、哀怨之情緒。畫(huà)家運(yùn)用嫻熟的西方油畫(huà)的造型語(yǔ)匯,營(yíng)造出較完美的“怨而不怒,悱而不惻”的令人印象深刻的中國(guó)傳統(tǒng)文化的精神氣象。再如《梅雨季節(jié)》,畫(huà)家理性地吸收了與中國(guó)傳統(tǒng)審美取向相吻合的西方古典主義的典雅、靜穆、柔和,豐滿了畫(huà)面“梅雨橫斜悄織夏”的審美意境。這種極具中國(guó)特色的傳統(tǒng)藝術(shù)意境和中國(guó)古典文化氣質(zhì),使其作品中彌漫著與西方古典寫(xiě)實(shí)油畫(huà)迥然不同的情調(diào),洋溢著濃烈的中國(guó)風(fēng)氣。此外,從孫立興的油畫(huà)作品呈現(xiàn)出的整體氛圍來(lái)看,他的畫(huà)風(fēng)是清醒沉靜而又超脫出塵的,是寧?kù)o、淡雅而內(nèi)斂的,顯然并未受到當(dāng)下淺薄浮躁的時(shí)代流行趨勢(shì)的干擾。可見(jiàn),畫(huà)家真的是以平和之心面對(duì)傳統(tǒng),以中國(guó)傳統(tǒng)文化精神的精髓作為他繪畫(huà)的審美尺度的。
生于法國(guó)巴黎繪畫(huà)世家的多米尼克先生,身兼ELF、RENAULT、愛(ài)馬仕等著名公司的高級(jí)藝術(shù)顧問(wèn)。他曾這樣評(píng)價(jià)孫立興的油畫(huà):“構(gòu)圖準(zhǔn)確巧妙,精巧而含蓄;色彩和諧單純,簡(jiǎn)潔而概括;光線柔和安詳,詩(shī)意而美感。嫻熟地運(yùn)用西方油畫(huà)的技法,賦予作品以中國(guó)傳統(tǒng)古典文化的精神品格?!贝苏Z(yǔ)切中肯綮。在孫立興的繪畫(huà)作品中,西方古典油畫(huà)的寫(xiě)實(shí)技巧良好地融合到中國(guó)傳統(tǒng)文化精神之中,把那些不經(jīng)意的傳統(tǒng)文化意識(shí)之流展現(xiàn)在畫(huà)布上,使得人們能從作品所蘊(yùn)涵的人文情懷中找到永恒的樂(lè)趣,令人難以忘懷。
王國(guó)維《人間詞話》日人生三大境界:“昨夜西風(fēng)凋碧樹(shù)。獨(dú)上高樓,望盡天涯路。衣帶漸寬終不悔,為伊消得人憔悴。眾里尋他千百度,驀然回首,那人卻在燈火闌珊處?!边@同樣適用于藝術(shù)創(chuàng)作。祝愿畫(huà)家孫立興,在喧囂浮躁的當(dāng)下,以“萬(wàn)物靜觀皆自得,云在青天水在瓶”的心境,創(chuàng)作出更多更美的作品,以饗熱愛(ài)和喜歡油畫(huà)的人們。
美,在凝視者的眼里。繪畫(huà),應(yīng)該就是一個(gè)人的史書(shū)。
(責(zé)任編輯:李珍萍)