“救世主”現(xiàn)身，拍賣史開啟新紀(jì)元

文：劉星辰 圖：佳士得、蘇富比

“救世主”現(xiàn)身，拍賣史開啟新紀(jì)元

文：劉星辰 圖：佳士得、蘇富比

一個(gè)季度之前，就接到了佳士得關(guān)于達(dá)·芬奇百年來發(fā)現(xiàn)的唯一一幅私人收藏油畫真跡的上拍預(yù)告，這幅作品的中文名字叫《救世主》（英文名：Salvator Mundi，拉丁語名：Saviour of The World）。此幅畫作出身高貴，是達(dá)·芬奇為法國國王及王后而作，但身世跌宕，一度消失，后又被誤認(rèn)成仿作。但就像救世主的寓意一樣，歷經(jīng)萬難，仍可歸其所，就其位，成為時(shí)代英雄。

2017年11月16日（北京時(shí)間），拍賣史的最高峰又一次得到了新的標(biāo)注，4.5億美元，約合人民幣30億元，成為了最高峰的新海拔坐標(biāo)。從此以后，金字塔頂尖的人們又有了全新而極富挑戰(zhàn)性的攀登動(dòng)力和不懈征途。

救世主的“前世今生”

回顧人類文明史，中世紀(jì)末期的文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)是“黑暗時(shí)代”的文明火種，在人文主義的帶動(dòng)下，對(duì)于人本和真理的探索，成就了其后500余年來的人類進(jìn)步。而在文藝復(fù)興藝術(shù)三杰中，達(dá)·芬奇在筆者看來是集大成者，他是藝術(shù)家、科學(xué)家、發(fā)明家……稱其為“全才”也不為過，甚至米開朗琪羅和拉斐爾的創(chuàng)作也離不開達(dá)·芬奇的藝術(shù)和哲學(xué)主張，因此達(dá)·芬奇的畫作，不論是典藏級(jí)別或在流通領(lǐng)域，都是全人類共同景仰的文明遺產(chǎn)。

而此次再度重現(xiàn)人間的《救世主》是自1909年近100年以來唯一一幅被發(fā)現(xiàn)的達(dá)·芬奇真跡（上一幅發(fā)現(xiàn)的作品是1909年的《柏諾瓦的圣母》，現(xiàn)藏于圣彼得堡隱士廬博物館），其可與《蒙娜麗莎》（Mona Lisa）、《最后的晚餐》（Ultima Cena）、《維特魯威人》（Uomo vitruviano）等畫作看齊，價(jià)值不言而喻。

達(dá)·芬奇在畫作中描繪著身著文藝復(fù)興時(shí)期服裝的耶穌，其左手舉起一個(gè)透明的水晶球，右手舉起并用手指交叉，該手勢象征幸福之意?！毒仁乐鳌返睦L畫技巧與《蒙娜麗莎》及《施洗者圣約翰》類似，臉部由多層非常薄的油彩繪成，此技巧被稱為“漸隱法”，是印證達(dá)·芬奇真跡依據(jù)之一。此外根據(jù)科技檢測，《救世主》所用的顏料、介質(zhì)和技巧都與達(dá)·芬奇其他作品類似?？茖W(xué)檢測專家塞森更特別指出耶穌基督身穿的天藍(lán)色衣袍使用了珍貴的青金石顏料，這在當(dāng)時(shí)的年代非常罕見，顯示出了作品的委托人身份顯赫。而通過紅外線成像技術(shù)，專家還發(fā)現(xiàn)諸多痕跡，都可以輔助推測出這是達(dá)·芬奇的原作真跡，如耶穌左側(cè)額頭的掌紋印記、唇部的修改痕跡等，這些都是達(dá)·芬奇創(chuàng)作時(shí)常使用的典型技巧。

大約公元1500年，達(dá)·芬奇為法國國王路易十二世及其王后安妮創(chuàng)作此幅油畫。《救世主》最早著錄于英國查爾斯一世皇家珍藏（1600-1649），并被認(rèn)為掛在格林威治宮殿的亨利埃塔·瑪麗亞的私人寢室，后來被查爾斯二世所收藏，這在Wenceslaus Hollar的記錄文獻(xiàn)中有記載，根據(jù)記錄，這幅畫進(jìn)入英國王室的時(shí)間是1750年左右。

1763年由查爾斯·哈爾伯特·沙菲爾德先生出售，此后《救世主》便在 1763 -1900 年逾百年間消失于世。直到1900年，由羅伯遜爵士替在李奇蒙道夫蒂宮的庫克收藏機(jī)構(gòu)購得此畫，但當(dāng)時(shí)這幅畫被認(rèn)為是達(dá)·芬奇的追隨者貝爾納迪諾·盧尼所畫，并不是達(dá)芬奇的真跡。

1958年蘇富比的庫克收藏專拍，此作品以 45 英鎊售出。2004年，紐約的羅伯特·賽門（Robert Simon）以低價(jià)買下達(dá)·芬奇《救世主》。

而后經(jīng)過多年的研究和調(diào)查，世界具有權(quán)威性的藝術(shù)機(jī)構(gòu)證實(shí)了此畫作為達(dá)·芬奇的作品。 2011 年在倫敦國家藝?yán)龋?The National Gallery in London ）的 《萊昂納多·達(dá)·芬奇：米蘭皇家御用畫家》 展覽中公開宣布《救世主》為達(dá)·芬奇所繪，此舉引起了全球轟動(dòng)，當(dāng)年的估值最高飆升至破紀(jì)錄的1.2億英鎊（約合1.9億美元）。

2013年，紐約藝術(shù)交易商Alexander Parish聯(lián)合其他兩人把《救世主》以8000萬美元的價(jià)格賣給瑞士藝術(shù)商人、藝術(shù)品運(yùn)輸和倉儲(chǔ)業(yè)務(wù)公司的Natural Le Coultre總裁Yves Bouvier。同年，在一次私洽中，俄羅斯億萬富翁德米特里·雷博洛夫列夫以1.275億美元從Yves Bouvier手中買下《救世主》。

但故事并未完結(jié)，四年之后《救世主》成為了人類藝術(shù)品拍賣史的新里程碑。

2017年11月16日，這件萬眾矚目的作品在紐約佳士得拍場上以7500萬美元起拍，現(xiàn)場及電話委托出價(jià)不斷，僅兩分鐘時(shí)間便突破2億美元，此后從2.86億美元躍至3億美元、從3.32億美元躍至3.5億美元，接著又從3.7億美元直接飆升至4億美元。經(jīng)過了近20分鐘的激烈角逐后，這件不朽杰作最終以4億美元落槌，最終成交價(jià)為450312500美元（約合30億元人民幣），成為拍賣史上成交價(jià)最高的藝術(shù)品，也同時(shí)打破了達(dá)·芬奇作品的拍賣紀(jì)錄以及任何古典大師作品的拍賣紀(jì)錄。

梵高《田野里犁地的農(nóng)夫》來源：紐約佳士得2017年11月《印象派及現(xiàn)代藝術(shù)（晚間拍賣）》LOT號(hào)：28A成交價(jià)：81312500美元

拍賣結(jié)束后，佳士得并未披露買家是誰，坊間傳言法國開云集團(tuán)總裁弗朗索瓦·皮諾競得《救世主》，這一消息并未得到官方證實(shí)。當(dāng)筆者注視著畫作《救世主》的眼睛時(shí)覺得任何人都不會(huì)成為主人或所有者，而只是一個(gè)受“救世主”庇護(hù)的幸運(yùn)兒。

弗朗西斯·培根《喬治·戴爾習(xí)作三幅》 蘇富比 38614000美元

新紀(jì)元的開啟

拍賣是一個(gè)古老的行業(yè)，可以追溯到古希臘時(shí)期，但是近代意義上的拍賣是從十六七世紀(jì)的歐洲興起的，從最初的手稿書籍、房產(chǎn)船舶拍賣一步步演變而來，直到1750年前后蘇富比和佳士得的誕生，開啟了人類歷史上拍賣業(yè)發(fā)展過程中的第二個(gè)高峰，從此以后拍賣一步步成為國際性的行業(yè)。

像佳士得、蘇富比這樣的拍賣行最初是從拍賣貴族遺產(chǎn)和書籍做起的，20世紀(jì)之后開始轉(zhuǎn)型，收購畫廊，進(jìn)行大規(guī)模文物和藝術(shù)品的拍賣?；仡欉^去100年的拍賣歷程，最高價(jià)格的拍品大多都來自于西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)，如畢加索的繪畫、賈科梅蒂的雕塑等。這是由先天性造成的，畢竟藝術(shù)品拍賣源于西方，而在經(jīng)過資本主義和帝國主義歷史時(shí)期，西方世界是占據(jù)全球話語權(quán)的，所以西方藝術(shù)的價(jià)格也是隨著西方富人階級(jí)的發(fā)展水漲船高的。

在今年《救世主》創(chuàng)造藝術(shù)品拍賣新紀(jì)錄之前，位居世界拍賣第一高價(jià)的拍品是西班牙藝術(shù)家畢加索的《阿爾及爾女人（O版）》，2015年在佳士得的成交價(jià)是179364992美元。

有時(shí)筆者會(huì)思考為什么藝術(shù)品可以成為拍賣品？它們的價(jià)值由哪些因素來決定？拍賣這種商業(yè)交易方式存在的基石是什么？

藝術(shù)品拍賣和其他商品拍賣一樣，著眼點(diǎn)應(yīng)落在商業(yè)交易上，而商業(yè)交易的實(shí)質(zhì)是因?yàn)楣┣箨P(guān)系的存在，所以我們應(yīng)該從“要（want）”字上進(jìn)行思考。因?yàn)橛行枨笕缓蟛庞泄┙o，而當(dāng)需求大于甚至遠(yuǎn)大于供給時(shí)，交易的價(jià)格才會(huì)出現(xiàn)放量式的增長。如果希望出現(xiàn)需大于求，交易價(jià)格上漲的結(jié)果，那么最好的辦法就是供給量具有天生的稀缺性，而這就是我們常常說到的“物以稀為貴”。

藝術(shù)品作為商品具有等價(jià)物的基本屬性，但是它獨(dú)特的地方在于它到現(xiàn)階段都無法實(shí)現(xiàn)量產(chǎn)，因?yàn)樗囆g(shù)家的創(chuàng)作是有生命周期的，所以藝術(shù)品具有成為稀缺性商品的特質(zhì)，所以藝術(shù)品拍賣應(yīng)運(yùn)而生并不斷地在全球范圍內(nèi)引發(fā)價(jià)值投資。

但是藝術(shù)品的價(jià)值投資，并不單單基于“物以稀為貴”，有時(shí)還會(huì)塑造“物以稀為貴”，這就是藝術(shù)品拍賣種種負(fù)面效應(yīng)的開端。藝術(shù)品不同于商品，雖然它是現(xiàn)實(shí)存在的，但它身上承載的價(jià)值是可以被人們挖掘、塑造、傳播甚至夸大的。而正是因?yàn)檫@些人為因素，藝術(shù)品就像股票一樣，有漲有落，價(jià)格波動(dòng)。

《救世主》拍賣約4.5億美元的價(jià)格，比曾經(jīng)的第一高價(jià)1.7億美元，高出逾2.6倍，那我們是否可以認(rèn)為，從此拍賣市場的價(jià)值波動(dòng)區(qū)間擴(kuò)大了2.6倍甚至更高？由此而來我想到的是，之前我們討論的中國藝術(shù)品價(jià)格虛高，或許應(yīng)該有新的思考。4.5億美元將藝術(shù)品的價(jià)格帶入了新的發(fā)展階段，而東西方藝術(shù)品的價(jià)格差實(shí)際上是巨大的，只要有落差就有上漲的可能性。所以個(gè)人認(rèn)為，未來的中國藝術(shù)品同樣會(huì)上漲，而問題只是在于漲落幅度的多少，并且如何實(shí)現(xiàn)。

馬克·夏加爾《戀人》，紐約蘇富比 ，28453000美元

在今年香港春拍時(shí)，佳士得的高管們?cè)凇度谒嚒穼鼋Y(jié)束后，召開記者會(huì)，其中就指出，佳士得致力于融合東西古今，讓藝術(shù)在全球范圍內(nèi)流動(dòng)。所以中國的文物也好、藝術(shù)品也好，應(yīng)該將它們視為世界貿(mào)易的商品，而且是稀缺商品。

這要求我們要促進(jìn)中國文物藝術(shù)品的回流和傳播、真?zhèn)舞b定、藝術(shù)史梳理、拍賣行業(yè)規(guī)范等一系列的問題，中國的拍賣行業(yè)在近10年來一直致力于開拓海外市場，取得了良好的效果，例如進(jìn)駐香港地區(qū)拍賣、全球拍品征集、世界范圍內(nèi)的展覽傳播等，但依然任重道遠(yuǎn)。

“救世主”的到來，開啟了新的紀(jì)元，打開了更廣闊的市場，價(jià)值區(qū)間也進(jìn)一步擴(kuò)大，中國文物藝術(shù)品拍賣應(yīng)該抓住這一契機(jī)，迎接更好的發(fā)展。

佳士得各專場最高價(jià)拍品

蘇富比各專場最高價(jià)拍品

紐約拍賣周的整體表現(xiàn)

在11月的紐約拍賣周中佳士得的表現(xiàn)確實(shí)亮眼，不僅拍出了拍賣史上的最高價(jià)拍品，在成交總額等方面也略勝一籌。對(duì)于蘇富比和佳士得的專場設(shè)置和拍賣選擇，我們可以發(fā)現(xiàn)，佳士得的拍賣主題性更強(qiáng)，主要集中于經(jīng)典藝術(shù)和當(dāng)代藝術(shù)，并且一直以來不論是倫敦還是紐約拍品的藝術(shù)史挖掘和稀缺性都做得十分扎實(shí)。而蘇富比的專場設(shè)置更多樣化，除了經(jīng)典藝術(shù)和現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)外，還有美國藝術(shù)、珍稀佳釀和其他小門類專場，這也可能是長遠(yuǎn)布局的一種體現(xiàn)。

所以總體來說，11月的紐約拍賣周佳士得取得了十分優(yōu)異的成績。拍賣作為一種針對(duì)性極強(qiáng)的行業(yè)，對(duì)于全過程的每一個(gè)環(huán)節(jié)都要把控到位。征集到最頂級(jí)最稀缺的拍品，找得到與這些拍品匹配的買家，向買家推薦得了最適合的拍品，能夠成功收回款項(xiàng)，全流程精準(zhǔn)才會(huì)走得穩(wěn)健。

拍賣有周期，經(jīng)濟(jì)發(fā)展也有周期，希望今年之后我們能看到曙光。

（編輯/劉星辰）