文:劉星辰 圖:佳士得、蘇富比
“救世主”現(xiàn)身,拍賣史開啟新紀(jì)元
文:劉星辰 圖:佳士得、蘇富比
一個(gè)季度之前,就接到了佳士得關(guān)于達(dá)·芬奇百年來(lái)發(fā)現(xiàn)的唯一一幅私人收藏油畫真跡的上拍預(yù)告,這幅作品的中文名字叫《救世主》(英文名:Salvator Mundi,拉丁語(yǔ)名:Saviour of The World)。此幅畫作出身高貴,是達(dá)·芬奇為法國(guó)國(guó)王及王后而作,但身世跌宕,一度消失,后又被誤認(rèn)成仿作。但就像救世主的寓意一樣,歷經(jīng)萬(wàn)難,仍可歸其所,就其位,成為時(shí)代英雄。
2017年11月16日(北京時(shí)間),拍賣史的最高峰又一次得到了新的標(biāo)注,4.5億美元,約合人民幣30億元,成為了最高峰的新海拔坐標(biāo)。從此以后,金字塔頂尖的人們又有了全新而極富挑戰(zhàn)性的攀登動(dòng)力和不懈征途。
回顧人類文明史,中世紀(jì)末期的文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)是“黑暗時(shí)代”的文明火種,在人文主義的帶動(dòng)下,對(duì)于人本和真理的探索,成就了其后500余年來(lái)的人類進(jìn)步。而在文藝復(fù)興藝術(shù)三杰中,達(dá)·芬奇在筆者看來(lái)是集大成者,他是藝術(shù)家、科學(xué)家、發(fā)明家……稱其為“全才”也不為過,甚至米開朗琪羅和拉斐爾的創(chuàng)作也離不開達(dá)·芬奇的藝術(shù)和哲學(xué)主張,因此達(dá)·芬奇的畫作,不論是典藏級(jí)別或在流通領(lǐng)域,都是全人類共同景仰的文明遺產(chǎn)。
而此次再度重現(xiàn)人間的《救世主》是自1909年近100年以來(lái)唯一一幅被發(fā)現(xiàn)的達(dá)·芬奇真跡(上一幅發(fā)現(xiàn)的作品是1909年的《柏諾瓦的圣母》,現(xiàn)藏于圣彼得堡隱士廬博物館),其可與《蒙娜麗莎》(Mona Lisa)、《最后的晚餐》(Ultima Cena)、《維特魯威人》(Uomo vitruviano)等畫作看齊,價(jià)值不言而喻。
達(dá)·芬奇在畫作中描繪著身著文藝復(fù)興時(shí)期服裝的耶穌,其左手舉起一個(gè)透明的水晶球,右手舉起并用手指交叉,該手勢(shì)象征幸福之意。《救世主》的繪畫技巧與《蒙娜麗莎》及《施洗者圣約翰》類似,臉部由多層非常薄的油彩繪成,此技巧被稱為“漸隱法”,是印證達(dá)·芬奇真跡依據(jù)之一。此外根據(jù)科技檢測(cè),《救世主》所用的顏料、介質(zhì)和技巧都與達(dá)·芬奇其他作品類似??茖W(xué)檢測(cè)專家塞森更特別指出耶穌基督身穿的天藍(lán)色衣袍使用了珍貴的青金石顏料,這在當(dāng)時(shí)的年代非常罕見,顯示出了作品的委托人身份顯赫。而通過紅外線成像技術(shù),專家還發(fā)現(xiàn)諸多痕跡,都可以輔助推測(cè)出這是達(dá)·芬奇的原作真跡,如耶穌左側(cè)額頭的掌紋印記、唇部的修改痕跡等,這些都是達(dá)·芬奇創(chuàng)作時(shí)常使用的典型技巧。
大約公元1500年,達(dá)·芬奇為法國(guó)國(guó)王路易十二世及其王后安妮創(chuàng)作此幅油畫?!毒仁乐鳌纷钤缰浻谟?guó)查爾斯一世皇家珍藏(1600-1649),并被認(rèn)為掛在格林威治宮殿的亨利埃塔·瑪麗亞的私人寢室,后來(lái)被查爾斯二世所收藏,這在Wenceslaus Hollar的記錄文獻(xiàn)中有記載,根據(jù)記錄,這幅畫進(jìn)入英國(guó)王室的時(shí)間是1750年左右。
1763年由查爾斯·哈爾伯特·沙菲爾德先生出售,此后《救世主》便在 1763 -1900 年逾百年間消失于世。直到1900年,由羅伯遜爵士替在李奇蒙道夫蒂宮的庫(kù)克收藏機(jī)構(gòu)購(gòu)得此畫,但當(dāng)時(shí)這幅畫被認(rèn)為是達(dá)·芬奇的追隨者貝爾納迪諾·盧尼所畫,并不是達(dá)芬奇的真跡。
1958年蘇富比的庫(kù)克收藏專拍,此作品以 45 英鎊售出。2004年,紐約的羅伯特·賽門(Robert Simon)以低價(jià)買下達(dá)·芬奇《救世主》。
而后經(jīng)過多年的研究和調(diào)查,世界具有權(quán)威性的藝術(shù)機(jī)構(gòu)證實(shí)了此畫作為達(dá)·芬奇的作品。 2011 年在倫敦國(guó)家藝?yán)龋?The National Gallery in London )的 《萊昂納多·達(dá)·芬奇:米蘭皇家御用畫家》 展覽中公開宣布《救世主》為達(dá)·芬奇所繪,此舉引起了全球轟動(dòng),當(dāng)年的估值最高飆升至破紀(jì)錄的1.2億英鎊(約合1.9億美元)。
2013年,紐約藝術(shù)交易商Alexander Parish聯(lián)合其他兩人把《救世主》以8000萬(wàn)美元的價(jià)格賣給瑞士藝術(shù)商人、藝術(shù)品運(yùn)輸和倉(cāng)儲(chǔ)業(yè)務(wù)公司的Natural Le Coultre總裁Yves Bouvier。同年,在一次私洽中,俄羅斯億萬(wàn)富翁德米特里·雷博洛夫列夫以1.275億美元從Yves Bouvier手中買下《救世主》。
但故事并未完結(jié),四年之后《救世主》成為了人類藝術(shù)品拍賣史的新里程碑。
2017年11月16日,這件萬(wàn)眾矚目的作品在紐約佳士得拍場(chǎng)上以7500萬(wàn)美元起拍,現(xiàn)場(chǎng)及電話委托出價(jià)不斷,僅兩分鐘時(shí)間便突破2億美元,此后從2.86億美元躍至3億美元、從3.32億美元躍至3.5億美元,接著又從3.7億美元直接飆升至4億美元。經(jīng)過了近20分鐘的激烈角逐后,這件不朽杰作最終以4億美元落槌,最終成交價(jià)為450312500美元(約合30億元人民幣),成為拍賣史上成交價(jià)最高的藝術(shù)品,也同時(shí)打破了達(dá)·芬奇作品的拍賣紀(jì)錄以及任何古典大師作品的拍賣紀(jì)錄。
梵高《田野里犁地的農(nóng)夫》來(lái)源:紐約佳士得2017年11月《印象派及現(xiàn)代藝術(shù)(晚間拍賣)》LOT號(hào):28A成交價(jià):81312500美元
拍賣結(jié)束后,佳士得并未披露買家是誰(shuí),坊間傳言法國(guó)開云集團(tuán)總裁弗朗索瓦·皮諾競(jìng)得《救世主》,這一消息并未得到官方證實(shí)。當(dāng)筆者注視著畫作《救世主》的眼睛時(shí)覺得任何人都不會(huì)成為主人或所有者,而只是一個(gè)受“救世主”庇護(hù)的幸運(yùn)兒。
弗朗西斯·培根《喬治·戴爾習(xí)作三幅》 蘇富比 38614000美元
拍賣是一個(gè)古老的行業(yè),可以追溯到古希臘時(shí)期,但是近代意義上的拍賣是從十六七世紀(jì)的歐洲興起的,從最初的手稿書籍、房產(chǎn)船舶拍賣一步步演變而來(lái),直到1750年前后蘇富比和佳士得的誕生,開啟了人類歷史上拍賣業(yè)發(fā)展過程中的第二個(gè)高峰,從此以后拍賣一步步成為國(guó)際性的行業(yè)。
像佳士得、蘇富比這樣的拍賣行最初是從拍賣貴族遺產(chǎn)和書籍做起的,20世紀(jì)之后開始轉(zhuǎn)型,收購(gòu)畫廊,進(jìn)行大規(guī)模文物和藝術(shù)品的拍賣?;仡欉^去100年的拍賣歷程,最高價(jià)格的拍品大多都來(lái)自于西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù),如畢加索的繪畫、賈科梅蒂的雕塑等。這是由先天性造成的,畢竟藝術(shù)品拍賣源于西方,而在經(jīng)過資本主義和帝國(guó)主義歷史時(shí)期,西方世界是占據(jù)全球話語(yǔ)權(quán)的,所以西方藝術(shù)的價(jià)格也是隨著西方富人階級(jí)的發(fā)展水漲船高的。
在今年《救世主》創(chuàng)造藝術(shù)品拍賣新紀(jì)錄之前,位居世界拍賣第一高價(jià)的拍品是西班牙藝術(shù)家畢加索的《阿爾及爾女人(O版)》,2015年在佳士得的成交價(jià)是179364992美元。
有時(shí)筆者會(huì)思考為什么藝術(shù)品可以成為拍賣品?它們的價(jià)值由哪些因素來(lái)決定?拍賣這種商業(yè)交易方式存在的基石是什么?
藝術(shù)品拍賣和其他商品拍賣一樣,著眼點(diǎn)應(yīng)落在商業(yè)交易上,而商業(yè)交易的實(shí)質(zhì)是因?yàn)楣┣箨P(guān)系的存在,所以我們應(yīng)該從“要(want)”字上進(jìn)行思考。因?yàn)橛行枨笕缓蟛庞泄┙o,而當(dāng)需求大于甚至遠(yuǎn)大于供給時(shí),交易的價(jià)格才會(huì)出現(xiàn)放量式的增長(zhǎng)。如果希望出現(xiàn)需大于求,交易價(jià)格上漲的結(jié)果,那么最好的辦法就是供給量具有天生的稀缺性,而這就是我們常常說到的“物以稀為貴”。
藝術(shù)品作為商品具有等價(jià)物的基本屬性,但是它獨(dú)特的地方在于它到現(xiàn)階段都無(wú)法實(shí)現(xiàn)量產(chǎn),因?yàn)樗囆g(shù)家的創(chuàng)作是有生命周期的,所以藝術(shù)品具有成為稀缺性商品的特質(zhì),所以藝術(shù)品拍賣應(yīng)運(yùn)而生并不斷地在全球范圍內(nèi)引發(fā)價(jià)值投資。
但是藝術(shù)品的價(jià)值投資,并不單單基于“物以稀為貴”,有時(shí)還會(huì)塑造“物以稀為貴”,這就是藝術(shù)品拍賣種種負(fù)面效應(yīng)的開端。藝術(shù)品不同于商品,雖然它是現(xiàn)實(shí)存在的,但它身上承載的價(jià)值是可以被人們挖掘、塑造、傳播甚至夸大的。而正是因?yàn)檫@些人為因素,藝術(shù)品就像股票一樣,有漲有落,價(jià)格波動(dòng)。
《救世主》拍賣約4.5億美元的價(jià)格,比曾經(jīng)的第一高價(jià)1.7億美元,高出逾2.6倍,那我們是否可以認(rèn)為,從此拍賣市場(chǎng)的價(jià)值波動(dòng)區(qū)間擴(kuò)大了2.6倍甚至更高?由此而來(lái)我想到的是,之前我們討論的中國(guó)藝術(shù)品價(jià)格虛高,或許應(yīng)該有新的思考。4.5億美元將藝術(shù)品的價(jià)格帶入了新的發(fā)展階段,而東西方藝術(shù)品的價(jià)格差實(shí)際上是巨大的,只要有落差就有上漲的可能性。所以個(gè)人認(rèn)為,未來(lái)的中國(guó)藝術(shù)品同樣會(huì)上漲,而問題只是在于漲落幅度的多少,并且如何實(shí)現(xiàn)。
馬克·夏加爾《戀人》,紐約蘇富比 ,28453000美元
在今年香港春拍時(shí),佳士得的高管們?cè)凇度谒嚒穼?chǎng)結(jié)束后,召開記者會(huì),其中就指出,佳士得致力于融合東西古今,讓藝術(shù)在全球范圍內(nèi)流動(dòng)。所以中國(guó)的文物也好、藝術(shù)品也好,應(yīng)該將它們視為世界貿(mào)易的商品,而且是稀缺商品。
這要求我們要促進(jìn)中國(guó)文物藝術(shù)品的回流和傳播、真?zhèn)舞b定、藝術(shù)史梳理、拍賣行業(yè)規(guī)范等一系列的問題,中國(guó)的拍賣行業(yè)在近10年來(lái)一直致力于開拓海外市場(chǎng),取得了良好的效果,例如進(jìn)駐香港地區(qū)拍賣、全球拍品征集、世界范圍內(nèi)的展覽傳播等,但依然任重道遠(yuǎn)。
“救世主”的到來(lái),開啟了新的紀(jì)元,打開了更廣闊的市場(chǎng),價(jià)值區(qū)間也進(jìn)一步擴(kuò)大,中國(guó)文物藝術(shù)品拍賣應(yīng)該抓住這一契機(jī),迎接更好的發(fā)展。
佳士得各專場(chǎng)最高價(jià)拍品
蘇富比各專場(chǎng)最高價(jià)拍品
在11月的紐約拍賣周中佳士得的表現(xiàn)確實(shí)亮眼,不僅拍出了拍賣史上的最高價(jià)拍品,在成交總額等方面也略勝一籌。對(duì)于蘇富比和佳士得的專場(chǎng)設(shè)置和拍賣選擇,我們可以發(fā)現(xiàn),佳士得的拍賣主題性更強(qiáng),主要集中于經(jīng)典藝術(shù)和當(dāng)代藝術(shù),并且一直以來(lái)不論是倫敦還是紐約拍品的藝術(shù)史挖掘和稀缺性都做得十分扎實(shí)。而蘇富比的專場(chǎng)設(shè)置更多樣化,除了經(jīng)典藝術(shù)和現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)外,還有美國(guó)藝術(shù)、珍稀佳釀和其他小門類專場(chǎng),這也可能是長(zhǎng)遠(yuǎn)布局的一種體現(xiàn)。
所以總體來(lái)說,11月的紐約拍賣周佳士得取得了十分優(yōu)異的成績(jī)。拍賣作為一種針對(duì)性極強(qiáng)的行業(yè),對(duì)于全過程的每一個(gè)環(huán)節(jié)都要把控到位。征集到最頂級(jí)最稀缺的拍品,找得到與這些拍品匹配的買家,向買家推薦得了最適合的拍品,能夠成功收回款項(xiàng),全流程精準(zhǔn)才會(huì)走得穩(wěn)健。
拍賣有周期,經(jīng)濟(jì)發(fā)展也有周期,希望今年之后我們能看到曙光。
(編輯/劉星辰)