戲劇舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的多元性與融合性

劉東華

舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)簡(jiǎn)稱舞美設(shè)計(jì)，是舞臺(tái)演出的一個(gè)重要組成部分，是包括舞臺(tái)、布景、燈光、化妝、服裝、效果、道具等的綜合設(shè)計(jì)。其任務(wù)是根據(jù)劇本的內(nèi)容和演出要求，在統(tǒng)一的藝術(shù)構(gòu)思中運(yùn)用多種造型藝術(shù)手段，創(chuàng)造出劇中環(huán)境和角色的外部形象，渲染舞臺(tái)氣氛。

舞美設(shè)計(jì)的要素：首先，要根據(jù)場(chǎng)地結(jié)合演出規(guī)定情境來設(shè)計(jì)舞臺(tái)造型。

在設(shè)計(jì)之前對(duì)所要表現(xiàn)的作品要有分析，一定要弄清是一部什么性質(zhì)的作品，現(xiàn)場(chǎng)是在室內(nèi)還是室外；是什么樣的劇場(chǎng)還是體育場(chǎng)館，舞臺(tái)造型必須能結(jié)合實(shí)際演出需要設(shè)計(jì)出能反映時(shí)空立體造型效果、必須能方便演員上下、使演員得以淋漓盡致的二度創(chuàng)作與發(fā)揮。

協(xié)調(diào)會(huì)、也就是碰頭會(huì)的重要性。一部作品沒有幾十次協(xié)調(diào)會(huì)就立在舞臺(tái)上那肯定不是極致的。就如聲樂歌手對(duì)一首新歌不唱上個(gè)百遍就上臺(tái)是一樣的道理。記得有次參加藝術(shù)節(jié)的經(jīng)歷。已經(jīng)通過協(xié)調(diào)會(huì)敲定了，而在即將上演的最后一次彩排，道具設(shè)計(jì)幾個(gè)月沒睡好，制作了一個(gè)屏風(fēng)，導(dǎo)演和燈光設(shè)計(jì)都不知道，結(jié)果可想而知了。設(shè)計(jì)任何一樣?xùn)|西都必須符合作品的規(guī)定情境而且一定要通過協(xié)調(diào)會(huì)來讓大家知道，因?yàn)槿魏螙|西搬上舞臺(tái)都需要導(dǎo)演審核是否游離作品的規(guī)定情境，涉及怎樣著光等多種環(huán)節(jié)，這不是哪個(gè)人的事，就因?yàn)樗蔷C合藝術(shù)。

羅勃·埃得蒙·瓊斯（Robert Edmond Jones）在《戲劇性的想象力：大師寫給年輕人的藝術(shù)通則》中說：“具體來說，舞臺(tái)設(shè)計(jì)師應(yīng)該是個(gè)樣樣通，卻樣樣不精的人。這個(gè)會(huì)曬藍(lán)圖、懂壁畫、懂款式、繪制燈圖；可以設(shè)計(jì)壁爐，也可以設(shè)計(jì)束腹；可以設(shè)計(jì)橋梁也可以設(shè)計(jì)假鬢；了解建筑，卻不是建筑師；可以繪畫，卻不是畫家；能夠設(shè)計(jì)戲服，卻不是時(shí)裝設(shè)計(jì)師?？v使他能夠任意運(yùn)用某些甚或全部才能，但他并不對(duì)任何一樣做全面深入了解。這些才能只是他謀生的工具，這是一個(gè)相當(dāng)特殊的行業(yè)。他是一個(gè)機(jī)遇藝術(shù)工作者?！?/p>

一、舞臺(tái)設(shè)計(jì)工作中的導(dǎo)演思維

導(dǎo)演對(duì)劇本的詮釋要達(dá)成兩個(gè)目標(biāo)：一是盡可能忠實(shí)于劇作家原意來對(duì)劇本進(jìn)行詮釋；二是從作家的劇本中汲取靈感，然后將自己的看法體現(xiàn)在舞臺(tái)上。

制作理念是對(duì)劇本所做的分析，以此決定如何將劇本搬上舞臺(tái)：導(dǎo)演會(huì)注重某些材料，解釋主要人物及其關(guān)系，確定基本 的視覺和聽覺環(huán)境，并根據(jù)他的制作理念來選用某種表演風(fēng)格。采用現(xiàn)成劇本的導(dǎo)演應(yīng)該在與視覺和聽覺藝術(shù)家召開一次制作會(huì)議以及選派演員之前就提出自己的制作理念。如果演員和設(shè)計(jì)師們也參加劇本的創(chuàng)作，那么導(dǎo)演可以在制作流程的后期再最終確定完整的制作理念。

導(dǎo)演的第二個(gè)目標(biāo)必須將他的制作理念傳遞給其他藝術(shù)家，然后再運(yùn)用其理念指導(dǎo)和肯定其他藝術(shù)的工作。如果某位設(shè)計(jì)師或演員的工作部符合導(dǎo)演的理念，就無法與其他藝術(shù)家的工作連貫起來。當(dāng)這樣的問題出現(xiàn)時(shí)，導(dǎo)演就必須與那位藝術(shù)家一起修改他對(duì)劇本的詮釋，直到整個(gè)制作獲得一致性。

二、舞臺(tái)設(shè)計(jì)是一個(gè)多元跨界的工作

戲劇是一個(gè)融合空間與時(shí)間的藝術(shù)。從設(shè)計(jì)角度來看，首要是對(duì)空間把握。社么樣的角色在何種空間出現(xiàn)，將是首先考慮的事情。不要將舞臺(tái)空間簡(jiǎn)單地處理成平臺(tái)和臺(tái)階的組合，這樣的設(shè)計(jì)任何人都會(huì)做。如果想成為一個(gè)與眾不同的設(shè)計(jì)師，就需要從空間的構(gòu)成開始。其次考慮時(shí)間。對(duì)于一部多場(chǎng)景演出，如果不是導(dǎo)演的特殊處理，不會(huì)只有一個(gè)單一場(chǎng)景的呈現(xiàn)。同樣，僅僅更換背景（無論是影像還是天幕）或者是簡(jiǎn)單地挪動(dòng)一些結(jié)構(gòu)，也不足以表達(dá)戲劇中的場(chǎng)景提示。場(chǎng)景變換要合理連貫，從觀看者的視覺角度上看有新意，那樣才有價(jià)值。設(shè)計(jì)師忌諱使用出自個(gè)人簡(jiǎn)單想象的視覺元素，劇目的提示和參考資料的手機(jī)整理非常重要，選用的元素最好有明確的來源而非任意使用。

所以舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)是一個(gè)多元跨界的工作。關(guān)于舞臺(tái)設(shè)計(jì)的功能大致有以下三大基本目標(biāo)，這反映了舞臺(tái)布景師如何平衡舞臺(tái)布景的審美情趣和實(shí)用功能。

1、設(shè)計(jì)構(gòu)思與設(shè)計(jì)風(fēng)格的確立

“風(fēng)格所決定的，一般先會(huì)尋找一個(gè)意象，然后越來越詳細(xì)，這是設(shè)計(jì)過程的核心?！蔽枧_(tái)布景基調(diào)常常反映了戲劇的類型：悲劇還是喜劇，自然主義還是風(fēng)格化等。設(shè)計(jì)師必須把舞臺(tái)布景和其他戲劇元素進(jìn)行協(xié)調(diào)和整合，包括服裝、燈光、聲音、演員、舞臺(tái)要求和特技效果。這些戲劇元素的效果必須是一個(gè)完整的整體。

2、創(chuàng)造戲劇環(huán)境

戲劇是具有互動(dòng)性的多媒體藝術(shù)作品。就該藝術(shù)類型而言，情節(jié)和文本、音響和燈光、舞臺(tái)和服裝設(shè)計(jì)的共同效果產(chǎn)生一種高度復(fù)雜的藝術(shù)形式。證明了舞臺(tái)設(shè)計(jì)不是單獨(dú)存在的，不僅有畫家的素養(yǎng)，具備地理學(xué)和歷史學(xué)知識(shí)，更要有戲劇家的頭腦，使設(shè)計(jì)師竹簡(jiǎn)融入戲劇藝術(shù)的創(chuàng)作體系中。

3、適合的比例

與人的比例，對(duì)遠(yuǎn)、中、近景的把握是衡量一個(gè)設(shè)計(jì)師成熟與否的指標(biāo)。

最后是與創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)的協(xié)同合作。據(jù)此，一名戲劇舞美設(shè)計(jì)者應(yīng)當(dāng)具備以下素質(zhì)：

（1）了解戲劇藝術(shù)這種藝術(shù)形式的基本要素和專門用語；

（2）了解戲劇的制作過程：從戲劇的最初籌備，到最終演出以及事后反思；

（3）采用各種手段來檢驗(yàn)戲劇實(shí)踐，這些手段包括：系統(tǒng)性、安全性、形式、道具、二維和三維舞臺(tái)布景及其材料、圖畫、戲裝、化妝不、燈光、不敬繪畫；

（4）從戲劇的技術(shù)角度來分析表演

（5）從戲劇的技術(shù)角度來閱讀分析劇本

（6）就戲劇技術(shù)的某個(gè)特定主題開展基礎(chǔ)研究，并能撰寫一篇內(nèi)容明確、條理清晰的眼睛行文章；

（7）親自參與演出的后臺(tái)工作，如戲裝、燈光、音響、布景和道具；

（8）強(qiáng)大的視覺想象力

（9）將自己的視覺想象力通過多種媒體（特別是繪畫）表達(dá)出來；

（10）進(jìn)行溝通的能力和廣泛的興趣：對(duì)人、對(duì)人與人的關(guān)系、對(duì)人與環(huán)境的關(guān)系、對(duì)現(xiàn)實(shí)中的事物與經(jīng)過藝術(shù)處理的事物的關(guān)系；

（11）致力于戲劇；

（12）與構(gòu)成劇團(tuán)的創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)和行政團(tuán)隊(duì)的其他成員進(jìn)行合作、相互理解的個(gè)人能力。endprint