文/李清洲
遙知不是雪 為有暗香來
文/李清洲
李廷先無疑是當(dāng)今畫壇畫雪景的高手。我不知道廷先對雪如此癡迷,如此愛畫農(nóng)家雪景,而且畫得如此細膩的真正原因。
或許是對綿延不斷之長白山冬季的千里冰封,萬里雪飄之震撼的崇拜?
或許是東北人的豪爽、純樸,特別偏愛雪?
或許是作者難以抹去童年于雪的純真眷戀?
或許是有與親友、鄉(xiāng)朋圍爐對飲,促膝夜聊、揮之不去,憶之親切的情結(jié)?不得而知!不得而知!
我想問究竟,但未敢啟口。
因為我深信,一個人如此癡愛一件事,并樂此不疲,那內(nèi)心的深層必有最為單純,卻又最最復(fù)雜的情素和由此相生之情結(jié),那是用一兩句話難以述清的。因為它定是懵懂、重復(fù)、升華、沉淀、流淌的復(fù)雜樣相。我更明了癡是智的偽裝,癡因“痛”生智,又因智而沉“疾”。
還是不深究為好。
還是靜靜地品玩,而后會心一笑吧!
雪在這里,因其純潔與不染,暗合了廷先對故鄉(xiāng)雪的情懷,在這里雪成了一個極為重要的方便說,一個表達心境的極為重要的道具仰或語言而已。
繪畫是什么?繪畫是借筆墨敘情的載體而已,此語言如釋迦的方便說,如老子的強名之言,我在拙作《品物畫語》中說過:“中國畫中的筆墨是一門技藝,也是一種觀念,要精通了,才有可能達到高峰,才有可能超越古人,才可能超越自己,所謂精通,是精與通的合成詞,它是兩個范疇的合一,認(rèn)識上有了,道理上明白了,理解了,知道了一筆一墨與一形一意的關(guān)系,以及它們之間相互生成之律,并成為了自己的意識,才算是通了,通開了。”
與此相對應(yīng)的,便是繪畫中的筆墨技法語言,此語言的經(jīng)典性、豐富性,應(yīng)變性在作者的手頭上能隨心所欲,才算得上是精了,精者是經(jīng)與緯交織的點,此交織點即是經(jīng)典文化與筆者當(dāng)下真性情撞擊所形成的狀態(tài),它應(yīng)是具有炳爛的傳統(tǒng)與前衛(wèi)拓展情意懷思交編所生成的時感性。
北魚先生亦言到“繪畫應(yīng)該是學(xué)習(xí)而不是摹仿,繪畫應(yīng)該是領(lǐng)悟而不是追隨”。
廷先贊同我在《品物畫語》中的觀點,也欣賞北魚的高論,他沒有簡單地摹仿古代范寬的雪景表現(xiàn)方法,也沒有追隨當(dāng)今專畫冰雪山水的于志學(xué)之特技。他深知“為畫之道,尚守素”的美學(xué)法則。于是他靜下心來,認(rèn)真學(xué)習(xí)、鉆研中西經(jīng)典繪畫美學(xué),借鑒攝影、版畫等表現(xiàn)形式。領(lǐng)悟莫奈、席勒、費欽的相關(guān)繪畫語言。借鑒恩師袁武先生、劉進安先生的筆墨技法與水墨試研,于是他的繪畫表現(xiàn)形式與用筆技巧,便與傳統(tǒng)文化有了如膠似漆的緊密關(guān)聯(lián),他將非常養(yǎng)眼的鄉(xiāng)雪系列面貌之美,展現(xiàn)在我們面前。
他深知“精通”觀念中用筆對繪畫意味著什么,他牢記并時刻體會謝赫“六法”之“骨法用筆”名言的精神,所以他極其關(guān)注、推敲并努力著,他不固守舊的形式,不覓尋某某名家的筆墨之相。
李廷先 鄉(xiāng)雪系列之一 68cmx68cm 2008年
功夫不負有心人,他對筆性、筆意、筆神以及由此而映帶的線性、線形、線語、線意有了讓人眼前一亮,耳目一新的感覺與能力,他有了時感性。
噫!那是可讓人品味再三的情結(jié)。
那是可讓人養(yǎng)眼滋目的形式。
那是可讓人賞玩與陶醉的用筆運線。
劉勰在《文心雕龍》中言道“參古定法,望今制奇”。我不知道廷先關(guān)注過此句沒有,但他踏踏實實這樣做了,而且做得讓人欣慰,讓人心中暗暗地佩服。
所以,我在他的博客留言中,寫下了王安石的詩句“遙知不是雪,為有暗香來”。
李廷先 鄉(xiāng)雪系列之二 68cmx68cm 2008年
李廷先 瑞氣盈庭 180cm×98cm 2014年
李廷先 瑞雪豐年 180cm×96cm 2007年