安德烈斯·塞拉諾一個美國人的視角

紅磚美術(shù)館與藝術(shù)家安德烈斯·塞拉諾（Andres Serrano）合作呈現(xiàn)其在中國的首次個展——“安德烈斯·塞拉諾：一個美國人的視角”于11月4日開幕。展覽共展出53件攝影和影像作品，涵蓋了他最經(jīng)典的16個作品系列。其中創(chuàng)作于1987年，也是塞拉諾最著名且最具爭議的作品《尿浸基督》（Piss Christ）—— 一件浸泡在尿液中的基督受難像，亦在展出之列。

展覽從一個美國人的角度出發(fā)，以藝術(shù)家描述現(xiàn)實(shí)的冷靜視角和挑釁社會禁忌的批判視角兩條線索，對這位飽受爭議的藝術(shù)家的創(chuàng)作展開梳理和討論。本次展覽的策展人，同時也是紅磚美術(shù)館的館長、創(chuàng)始人閆士杰在展覽開幕新聞發(fā)布會上表示，安德烈斯·塞拉諾作為第一位在紅磚美術(shù)館駐地、展覽的美國藝術(shù)家，他過往的作品對于其他國家的呈現(xiàn)有著獨(dú)特的視角和極具力量的表達(dá)，包括此次在駐地期間完成的“中國”（Made in China， 2017）系列。

“中國”系列作為藝術(shù)家今年夏天在紅磚美術(shù)館駐地期間的創(chuàng)作，他公開招募新婚夫妻、單身男女，離異人士等不同年齡跨度及社會階層的人共同參與，并于本次展覽首次對外發(fā)表。塞拉諾在接受媒體訪問時表示，“中國”系列是他在駐地的十天時間里專注于一個主題——傳統(tǒng)婚禮，通過拍攝不同生活狀態(tài)中的人，以肖像作為一個“符號”折射過去、愛、婚姻、忠誠等傳統(tǒng)，將這些傳統(tǒng)呈現(xiàn)于當(dāng)代的背景之中。作為“中國”系列的被拍攝者之一，策展人喬納森·斯坦普（Jonas Stampe）表示，塞拉諾創(chuàng)作這幅作品的時候讓我戴著一個一只眼的眼罩向天上看，我的太太往前看，這是一件很好玩的攝影作品——探討發(fā)生在中國的一個西方人和一個中國女性之間的故事，這件作品觀念性很強(qiáng)。

拍攝于2004年的現(xiàn)任美國總統(tǒng)唐納德·特朗普（Donald Trump）的肖像作為“美國”系列的代表之一，也在此次展覽與中國觀眾見面。“美國”系列創(chuàng)作于“911事件”后，共拍攝了115名美國人的肖像，其中不乏“911事件”的親歷者、美洲原住民的后裔和性產(chǎn)業(yè)工作者等。 “美國”系列以象征性的個體呈現(xiàn)宏大主題，探討身份與多元文化的議題，這也是安德烈斯·塞拉諾常用的創(chuàng)作手法。

此次展出作品還包括“欲望之物”系列（Objects of Desire，1992），該系列拍攝了一組放大的槍支靜態(tài)照片，呈現(xiàn)出暴力武器或冰冷精致或激烈危險的形象，從而反思槍支收藏和持有的社會議題。“折磨”系列（Torture，2015）則拍攝靜物式的中世紀(jì)刑具及蒙面的受酷刑者像，使觀眾將目光聚焦于被壓抑或令人排斥的時代場景。“沉浸”系列（Immersions，1987-1990）和“體液”系列（Bodily Fluids，1987-1990）中，運(yùn)用極具感官刺激和煽動性的尿液、奶、血和精液等元素，探討虔誠與邪惡、生與死等二元命題，并對固有觀念提出質(zhì)疑。

關(guān)于藝術(shù)家

安德烈斯·塞拉諾于1950年出生于紐約一個虔誠的天主教移民家庭，在布魯克林博物館美術(shù)學(xué)院（Brooklyn Museum Art School of New York）的短暫學(xué)習(xí)之后，他決定專注于攝影媒介進(jìn)行創(chuàng)作，雖然他被普遍認(rèn)為是自學(xué)成才的藝術(shù)家，但是塞拉諾聲稱自己以杜尚為師，以攝影為媒介創(chuàng)作觀念藝術(shù)。塞拉諾1987年因作品《尿浸基督》引發(fā)包括紐約州共和黨參議員在內(nèi)的保守派成員抗議，導(dǎo)致自由派和保守派間的爭論而一舉成名?！靶缘臍v史”系列（History of Sex，1995-1996）也曾在2007年因觸怒瑞典新納粹黨派成員而遭受嚴(yán)重破壞。盡管飽受質(zhì)疑和非議、作品被破壞，甚至遭受死亡威脅，他的創(chuàng)作始終緊扼與時代命脈息息相關(guān)的普世議題，包括宗教、種族、暴力以及性等，刺痛著人們習(xí)以為常的價值判斷標(biāo)準(zhǔn)，同時援引古典美學(xué)創(chuàng)造出令人驚艷的視覺圖像。