“百歲畫仙”晏濟(jì)元書畫之路的啟示

吳小麗

摘 要：晏濟(jì)元作為當(dāng)代畫壇最具全方位的高壽書畫家，一生顛沛離奇卻不離繪畫。自“師古人”到“師造化”而終成“師心源”的一生，他懷揣著對(duì)繪畫藝術(shù)的執(zhí)著熱情，身處亂世而從容不迫的“發(fā)古人之未發(fā)”至自成“我法”之態(tài)，是如此可愛可敬?；仡櫰渎L(zhǎng)的藝術(shù)生命歷程，亦留給后輩良多啟示。

關(guān)鍵詞：晏濟(jì)元；繪畫；自然

晏濟(jì)元（1901—2011），四川內(nèi)江人，祖籍山東高密。名平，別號(hào)素貞老人、老濟(jì)、濟(jì)公、江州散人、世紀(jì)老人。擅長(zhǎng)山水、花鳥、篆刻、書法，亦精通詩(shī)詞。曾為中國(guó)美協(xié)會(huì)員，曾任重慶美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、重慶國(guó)畫院副院長(zhǎng)、四川省美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、四川省佛教協(xié)會(huì)副主席、四川省政協(xié)常委等職。與于右任、何香凝、郭沫若、張大千、張善孖等交情深厚，并在當(dāng)時(shí)畫壇享有較高的聲譽(yù)。

一、“死老虎”的奇跡

談起老虎，腦海里首先的反應(yīng)都是威武勇猛林中之王，而死老虎卻是癱軟在地任人宰割之狀。晏濟(jì)元曾以“死老虎”來形容1962年—1970年的自己。在這八年中，晏濟(jì)元都不曾起過身，出過門，只因?yàn)樗c瘓了。據(jù)晏先生的兒子晏秉正講述，1957年，受“五七”風(fēng)暴影響，晏先生被打成右派。1962年晏在北京火車站被車撞了，這一撞癱瘓了8年，也給了世人晏在“文革”時(shí)期逝世的錯(cuò)覺。在這遠(yuǎn)離紛擾的8年，對(duì)晏來說僅僅是身體病了，精神依舊昂揚(yáng)不屈，藝術(shù)之路亦堅(jiān)守初心。有紙有墨便在紙上作畫，沒錢買紙買墨就用手在腿上作畫，如此隨遇而作之風(fēng)，正如老虎遇草而棲之態(tài)，灑脫之，亦淡然。年輕的晏濟(jì)元在藝術(shù)道路上的曲折是必然的。1926年北伐戰(zhàn)爭(zhēng)開始后，英帝國(guó)主義加緊干涉中國(guó)革命，在長(zhǎng)江一帶不斷制造挑釁事件，致使萬縣慘案的發(fā)生。萬縣慘案極大地刺痛了身處苦難中國(guó)的青年晏濟(jì)元，本打算投考美術(shù)學(xué)校并立志在繪畫上有所作為的晏濟(jì)元也因此改變了人生的方向。他轉(zhuǎn)學(xué)工業(yè)，投考機(jī)械專業(yè)學(xué)校。抱著工業(yè)救國(guó)的思想，在成都機(jī)械學(xué)校畢業(yè)后，1928年，他考入上海中法國(guó)立工學(xué)院。可對(duì)自幼研習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)書法和繪畫的晏濟(jì)元來說，徹底放棄繪畫藝術(shù)是極難的，轉(zhuǎn)學(xué)工業(yè)是為了救國(guó)，但繪畫卻是無法放棄的志趣。1930年，晏濟(jì)元以一幅仿石濤作品參加了在德國(guó)的美術(shù)展覽；1932年，晏濟(jì)元在上海寧波同盟會(huì)館舉辦了個(gè)人畫展；1933年，與張大千一起舉行了聯(lián)合畫展；1963 年，毛澤東70歲生日，晏濟(jì)元應(yīng)郭沫若之邀作國(guó)畫《紅日青松圖》祝賀，并深受毛主席喜愛；1964 年元旦，晏濟(jì)元以四十余幅作品在北京政協(xié)禮堂展出，朱德觀后稱贊“海外有個(gè)張大千，國(guó)內(nèi)有個(gè)晏濟(jì)元”。

轉(zhuǎn)學(xué)而至癱瘓，是晏濟(jì)元終生繪畫道路中的兩次較大的轉(zhuǎn)折，如若內(nèi)心稍有動(dòng)搖，繪畫的道路隨時(shí)可能被終結(jié)，但晏憑借著對(duì)繪畫的執(zhí)著和喜愛克服了自身的病痛，克服了時(shí)代的阻礙，更克服了古人的影響，最后提出“學(xué)古要敵古，創(chuàng)新要破新”。

二、學(xué)古敵古，悠游自然

晏濟(jì)元自小接受中國(guó)傳統(tǒng)書畫的教育，幼年時(shí)專攻古代經(jīng)典著作，打下扎實(shí)的“童子功”。七歲時(shí)，晏父教導(dǎo)他書畫技藝，反復(fù)臨摹石濤、八大山人及唐、宋名家名作，同時(shí)在書法上下過苦功，由魏晉入手，上溯篆隸，遍臨歷代名碑法貼，篆、隸、楷、行、草無所不精，尤其是行草，行筆自然，飄逸瀟灑。篆刻法宗秦漢，印從書出，章法平中求變。晏濟(jì)元學(xué)習(xí)書畫雖未上過專業(yè)學(xué)校，卻散發(fā)著一股獨(dú)特韻味，尤其是藝術(shù)的民族風(fēng)格。

對(duì)古代經(jīng)典的研習(xí)，讓晏深知只有從“古人那奇絕至妙之處”開始，才能更好地認(rèn)識(shí)中國(guó)繪畫的精粹。晏濟(jì)元與張大千交好，曾一起研究臨摹石濤的作品，深受石濤繪畫思想的影響。石濤曰：“山川脫胎于予也，予脫胎于山川也。搜盡奇峰打草稿也。山川與予神遇而跡化也，所以，終歸之于大滌也?！庇郑骸疤艧o法，太樸不散，太樸一散而法立矣。法于何立，立于一畫?！卑倌旰箨虧?jì)元對(duì)曰：“人謂書畫之道，不能起群致妙者，多為先匠所囿，法度所拘；法度何能囿人，先匠又何能拘人耶？實(shí)則泥于成法，陷于守舊，既無法擺脫樊籬，又不能自辟蹊徑，兼之昧于學(xué)用之病，所自囿耳。昔云大匠能誨人以規(guī)矩，不能使人巧，巧者，善學(xué)與不善學(xué)耳。善學(xué)者能為書畫中龍，不善學(xué)者終為人仆。善學(xué)者必從規(guī)矩而入，亦必從規(guī)矩而出；人必深而能探奇發(fā)奧，出必奇而能化舊創(chuàng)新。故其成也，任遨游而邈云漢，從心所欲，無往不適?！惫试谟^摹和學(xué)習(xí)古人畫卷時(shí)，要學(xué)習(xí)其筆墨、筆意，這是學(xué)習(xí)繪畫的必經(jīng)之路?！皩W(xué)古人的關(guān)鍵在于‘學(xué)字上，人類得之生存，都以學(xué)為基礎(chǔ)，‘學(xué)是在生存中求上進(jìn)，不但必須學(xué)習(xí)一切所未學(xué)的，而且要學(xué)習(xí)古人之所未學(xué)的，發(fā)前人所未發(fā)，才是正確的道路”“學(xué)古要敵古，以古人為敵，不為古人所囿”。

在繪畫技法上晏先生強(qiáng)調(diào)“學(xué)畫必先學(xué)書，書成而后學(xué)畫”，認(rèn)為書法是國(guó)畫變化的基礎(chǔ)。不論寫生或是創(chuàng)作，都需要書法的理論和技巧，書之變化豐富無窮，掌書法之技，方能找出山水、人物、花鳥筆法。晏濟(jì)元喜愛蘭草，每每繪之，數(shù)筆而成，形態(tài)靈活多變，書畫意趣盎然，筆勢(shì)遒勁沉著，委婉含蓄?！队^自在菩薩像》線條流暢自如、工中帶寫、粗狂圓潤(rùn)但卻不失菩薩半分冰清脫塵之姿態(tài)。至青綠山水則學(xué)元明清各家，集其筆墨用色之大成，運(yùn)用之，尤感運(yùn)筆變化無窮，水墨淋漓，色彩靈活而多變。善使用重彩，即中國(guó)畫顏料中的礦物質(zhì)顏料。在半生熟紙畫工筆重彩畫是中國(guó)畫中的一次創(chuàng)新，重色與植物色混用、套用而呈現(xiàn)出的各種中間色、過渡色變化萬千，鮮艷奪目，而又不失典雅、明亮、干凈?！爸厣`活多變，輕柔處如淺吟低唱，余韻不絕；沉雄處如銅琶鐵板，響遏行云”是晏濟(jì)元留予學(xué)生最深的印象。108歲所作《江峽盛夏》可見石綠敷染，花青石青點(diǎn)染之明麗清新；工中有寫，寫中兼工之超逸豪放；畫面勾勒、點(diǎn)綴、渲染、烘托和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)牟季?，?gòu)成一個(gè)有機(jī)的統(tǒng)一體，既流露出傳統(tǒng)的藝術(shù)美，又散發(fā)出一股濃郁的時(shí)代氣息。正如張大千先生早年所言：“濟(jì)原擬宋人布局為此而運(yùn)筆清潤(rùn)，如王若水，陳仲仁輩所謂作家士氣兼到也?！逼渲小白骷沂繗饧娴健边@六個(gè)字可以說是對(duì)中國(guó)畫家的最高評(píng)價(jià)。

在創(chuàng)作中，晏濟(jì)元始終追求畫面自然的狀態(tài)，認(rèn)為作畫應(yīng)吸山水之精華，納天地之靈氣，作品才有生命力。為此晏先生一生奔波各地，游走名山大川，在大自然中攝取養(yǎng)分，“師古人”更師“自然”，創(chuàng)作出具有時(shí)代性、傳統(tǒng)性的中國(guó)畫繪畫技法。正是對(duì)現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)觀的堅(jiān)持，敦促其遠(yuǎn)赴云南觀虎跳峽，登玉龍雪山，101歲登華山，102歲登泰山，去世前幾個(gè)月，還前往三圣鄉(xiāng)對(duì)著荷花寫生。他追求寫生，追求與自然對(duì)話中所被給予的古意、今意，色墨交融，擬古而不為古役，書法筆趣、文人意趣、自然生趣在其作品中徐徐而來，實(shí)為后人所學(xué)之前人。endprint

三、創(chuàng)新破新，啟迪后輩

晏先生的畫經(jīng)歷了三個(gè)階段，各具特色。早期簡(jiǎn)練，古樸；中期工整，嚴(yán)謹(jǐn)；晚期蒼勁，奔放。作品用筆變化無窮，出神入化，筆意墨色渾然一體，別開生面，大大豐富了畫作的詩(shī)情畫意。從“擬古”到“師自然”，是其繪畫成熟的重要階段。在中國(guó)的繪畫傳承體系中，觀摹古人畫作是繪畫入門的必經(jīng)之路，其中也不乏遜之、元照、石谷等囿于古人的繪畫名家，晏先生能“擬古”而不“學(xué)古”，將古人之法與自然融合，與時(shí)代對(duì)話；能處于“亂世”之中，保持“我心”，堅(jiān)持民族風(fēng)格，著實(shí)難能可貴。面對(duì)如此智慧的先輩，學(xué)習(xí)其藝術(shù)精神和藝術(shù)品格，做到繪畫中的真我，是我輩所不可避不可棄的。

（一）體傳統(tǒng)之境象

晏濟(jì)元的藝術(shù)之路是從學(xué)習(xí)傳統(tǒng)而不斷發(fā)展，即“師古人，師造化，師心源”。自小就在父親的教導(dǎo)下從傳統(tǒng)經(jīng)典入手，學(xué)習(xí)詩(shī)詞繪畫、篆刻書法，為他而后的藝術(shù)之路打下深厚的繪畫基礎(chǔ)。正如錢鐘書先生強(qiáng)調(diào)治學(xué)貴在“博覽群書而匠心獨(dú)運(yùn)，融化百花以自成一味，皆有來歷而別具面目”，晏濟(jì)元在繪畫藝術(shù)中參透了與錢鐘書先生相似的治學(xué)道理與精神追求，在臨古階段絕無門戶之見，書法篆刻從秦、漢、魏、晉入手，繪畫追唐、宋、元、明、清名家，不拘一格，廣納博取，極盡所能吸收其養(yǎng)分。臨摹初期，主要研習(xí)八大、石濤的作品，專攻逸筆，隨后汲取院體畫中的成分，青綠設(shè)色，精謹(jǐn)艷麗，以此奠定了晏濟(jì)元蒼勁古樸、工整清雅的繪畫情調(diào)。所涉獵的風(fēng)格之廣，作品之多，名家之眾，水平之高，體現(xiàn)出晏駕馭繪畫語言的超高天賦和不倦耐心，正因?yàn)橛腥绱松詈竦墓诺浞e累，使得其對(duì)“師造化”的體悟高于旁人，也能“學(xué)到古人所未學(xué)”。

（二）品造化之情態(tài)

“自信人生二百年，會(huì)當(dāng)擊水三千里”是晏濟(jì)元在百歲之時(shí)所發(fā)的志愿，可見其對(duì)于自然的追崇是如此的堅(jiān)毅，百年之時(shí)仍不放棄。在長(zhǎng)久的藝術(shù)創(chuàng)作生命中，始終追求自然的狀態(tài)，走到哪畫到哪，甚至在他的作品中，找不到兩幅相同的繪畫。為何一位擁有高齡藝術(shù)生命的畫家，一直執(zhí)著于“師造化”呢？只為“破古”，從“品造化”開始，不斷開拓自己的藝術(shù)視角，以至于能從自然中尋求筆觸、空間，而突破“師古人”?？臻g布局，色彩運(yùn)用，線條筆觸的狹隘，要從自然的流動(dòng)中去尋求至高境界。“藝術(shù)的創(chuàng)造是‘模仿自然創(chuàng)造的過程”，故遠(yuǎn)赴云南、柳州、桂林，登玉龍雪山、華山、泰山、黃山、峨眉山多處，腳步遍及大半個(gè)中國(guó)。在游歷的過程中印證了古人的繪畫筆墨，激發(fā)了晏濟(jì)元的創(chuàng)作意識(shí)，在晚年繪畫中達(dá)隨心所欲、高深莫測(cè)之境界。

（三）尊自我之心性

“善學(xué)者能為書畫中龍，不善學(xué)者終為人仆。善學(xué)者必從規(guī)矩而入，亦必從規(guī)矩而出；人必深而能探奇發(fā)奧，出必奇而能化舊創(chuàng)新。故其成也，任遨游而邈云漢，從心所欲，無往不適?！边@是晏濟(jì)元教導(dǎo)學(xué)生時(shí)常掛在嘴邊的言語。藝術(shù)的創(chuàng)作，中國(guó)畫的至高境界都必須要有人的存在，一個(gè)飽含情感的人的存在，而這樣人就要從藝術(shù)家自身出發(fā)去尋找?！皫煿湃恕薄皫熢旎弊罱K都是為了能至“師心源”，故不能被古人所囿，不能為自然所困，要遵從自我心性的發(fā)展，“以‘學(xué)為基礎(chǔ)，‘學(xué)古人所未學(xué)的，發(fā)前人所未發(fā)的，才是正確的道路”。晏濟(jì)元以清心寡欲的一生追求藝術(shù)的真善美，自辟蹊徑，繼承傳統(tǒng)，并師造化，把不為一切風(fēng)物所役，不受任何成法所囿并且源于自然、高于自然的藝術(shù)境界和性靈情操表現(xiàn)得淋漓盡致。

現(xiàn)代的藝術(shù)家們?cè)谶M(jìn)入藝術(shù)殿堂的過程中，過快、過多、過于地追求“心源”，而忽視了“古人”“造化”，而最終又無法擺脫“古人”“造化”。藝術(shù)的發(fā)展是經(jīng)歷了上千年的發(fā)展變化的，任何一個(gè)時(shí)代藝術(shù)的發(fā)展都無法憑空而來，也無法直接拿來，是一定要對(duì)經(jīng)典有透徹的認(rèn)識(shí)，對(duì)自然有深入的體悟，而出入“我心”的發(fā)展趨勢(shì)。故“學(xué)古破古，創(chuàng)新破新”之聲是對(duì)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作者們的警醒，也是藝術(shù)發(fā)展的必經(jīng)之路。

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作者單位：

安徽大學(xué)藝術(shù)學(xué)院endprint