羅伯特·德尼羅電影表演藝術(shù)探析
——以電影《盜火線》為例

聶 珊

羅伯特·德尼羅電影表演藝術(shù)探析
——以電影《盜火線》為例

聶 珊

羅伯特·德尼羅作為20世紀(jì)美國(guó)電影史上最為杰出的男演員之一，同時(shí)也是方法派表演的最佳詮釋者。在其超過半個(gè)世紀(jì)的職業(yè)生涯中，塑造了眾多電影史上經(jīng)典的形象，并以此形成了自己獨(dú)特的表演藝術(shù)風(fēng)格，雖然他目前為止只獲得了各一次奧斯卡最佳男主角和最佳男配角，但是他在好萊塢電影史上的地位卻舉足輕重，除了他在創(chuàng)作巔峰時(shí)期的高質(zhì)量的經(jīng)典作品接連不斷，他所首創(chuàng)的“獲得授權(quán)”的表演理論也影響了眾多的好萊塢的后起之秀。他的好友同時(shí)也是一生的搭檔著名導(dǎo)演曾說“電影是我們的終生記憶，我們必須讓之栩栩如生”，而縱觀德尼羅的表演生涯，始終就是在踐行這一句話。

方法派 表演藝術(shù) “獲得授權(quán)”

羅伯特·德尼羅作為20世紀(jì)美國(guó)電影史上最為杰出的男演員之一，同時(shí)也是方法派表演的最佳詮釋者。在其超過半個(gè)世紀(jì)的職業(yè)生涯中，塑造了眾多電影史上經(jīng)典的形象，并以此形成了自己獨(dú)特的表演藝術(shù)風(fēng)格，雖然他目前為止只獲得了各一次奧斯卡最佳男主角和最佳男配角，但是他在好萊塢電影史上的地位卻舉足輕重，除了他在創(chuàng)作巔峰時(shí)期的高質(zhì)量的經(jīng)典作品接連不斷，他所首創(chuàng)的“獲得授權(quán)”的表演理論也影響了眾多的好萊塢的后起之秀。他的好友同時(shí)也是一生的搭檔著名導(dǎo)演曾說“電影是我們的終生記憶，我們必須讓之栩栩如生”，而縱觀德尼羅的表演生涯，始終就是在踐行這一句話。

一、羅伯特·德尼羅電影表演藝術(shù)歷程

1.家世與成長(zhǎng)

1943年，羅伯特·德尼羅出生在美國(guó)紐約一個(gè)藝術(shù)之家，他的父親是畫家、雕塑家兼詩(shī)人，擁有意大利和愛爾蘭血統(tǒng)，母親是一名畫家，擁有德國(guó)、荷蘭和法國(guó)血統(tǒng)。家庭的藝術(shù)熏陶對(duì)于羅伯特·德尼羅日后走上藝術(shù)之路至關(guān)重要。

然而由于自幼父母感情不和，德尼羅性格孤僻，不愛說話，時(shí)長(zhǎng)沉迷于書本。直到德尼羅10歲這一年，他有了第一次舞臺(tái)表演的機(jī)會(huì)，在舞臺(tái)劇《綠野仙蹤》中扮演膽小怯弱的小獅子，他還出演過契科夫的作品《熊》，經(jīng)過多次的歷練，小德尼羅變得不那么靦腆。而也正是在他10歲這一年，羅伯特·德尼羅的父母婚姻走到了盡頭，僅有10歲的他選擇了和母親一起生活，而父親則獨(dú)自去了歐洲發(fā)展。少年時(shí)代，德尼羅在父親的支持下，游歷了歐洲。

17歲這一年，羅伯特·德尼羅和朋友看到了影響他人生發(fā)展的一部電影歌舞片《康康舞》，自此他便真正樹立了成為一名演員的理想。他高中都沒有讀完，就去了美國(guó)表演講習(xí)所專注學(xué)習(xí)表演。當(dāng)他在講習(xí)所完成表演專業(yè)的學(xué)習(xí)后，便開始在外接戲，但是由于青年時(shí)期的德尼羅身材較小，形象也不突出，只能接演一些邊緣的小角色。然而正是這些小角色中的嘗試，讓德尼羅逐漸實(shí)踐著在講習(xí)所中學(xué)習(xí)的表演方法，并讓他開始結(jié)識(shí)電影圈中的專業(yè)人士，20歲這一年，他得以出演自己的第一部電影作品《婚禮聚會(huì)》，雖然同樣是一個(gè)小角色，但這部電影，正是德尼羅日后重要合作者之一的導(dǎo)演布萊恩·德·帕爾瑪?shù)碾娪疤幣鳌?/p>

2.表演風(fēng)格的形成、完善與成熟

在《婚禮聚會(huì)》小試牛刀之后，20歲至30歲這10年，羅伯特·德尼羅以配角的身份出演了眾多電影，如《山姆之歌》《曼哈頓的三間房》《問候》《邦尼與克萊德》《血腥媽媽》《心上人詹妮弗》《天生贏家》《你好，媽媽！》《我的子彈會(huì)拐彎》等。在這10年中，德尼羅扮演的角色大都性格比較孤僻，不善言辭，并且內(nèi)心充滿矛盾，這種類型的角色也正符合德尼羅自身的個(gè)性和氣質(zhì)，雖然在影片中沒有太多的語言，但他更多地透過角色的神態(tài)、動(dòng)作來詮釋內(nèi)心世界，吸引觀眾的目光，并引起共鳴。通過在電影創(chuàng)作中的實(shí)踐，德尼羅逐步形成了自己的表演理論，即一個(gè)演員首先必須“取得扮演某個(gè)角色的權(quán)利”，這也為日后德尼羅詮釋那些影史上經(jīng)典的形象奠定了基礎(chǔ)。

圖1.《出租車司機(jī)》

1973年，德尼羅出演了兩部對(duì)于他早期藝術(shù)生涯具有重大意義的電影。電影《慢慢擊鼓》改編自馬克·哈里斯的同名小說，在本片中，德尼羅飾演一個(gè)頭腦不太靈光的棒球手皮爾森，并在這個(gè)角色身上開始探索他日后標(biāo)志性的“獲得授權(quán)”式的演技。為了“成為皮爾森”，他留起了長(zhǎng)發(fā)，并在生活中養(yǎng)成了皮爾森喜歡嚼煙草的習(xí)慣，更出人意料的是，他學(xué)會(huì)了為避開別人目光而躲躲閃閃的樣子，即便飾演的角色仍然是一個(gè)小配角，但是他的天賦和勤奮贏得了導(dǎo)演和編劇的贊賞與肯定。而在同年的另一部電影《窮街陋巷》，則可以看作德尼羅成名的代表作，他把混跡于紐約街頭的小混混喬尼刻畫得入木三分，片中呈現(xiàn)的暴力場(chǎng)面，也預(yù)示了日后德尼羅主演的《出租車司機(jī)》的基本格調(diào)。德尼羅憑借此片中的表演，獲得了1974年“美國(guó)影評(píng)人協(xié)會(huì)最佳男主角”獎(jiǎng)，而更為重要的是，這部影片的成功標(biāo)志著德尼羅表演藝術(shù)風(fēng)格的基本成型，同時(shí)也開啟了他和著名導(dǎo)演馬丁·斯科塞斯合作的黃金時(shí)代的序幕。自此德尼羅的表演事業(yè)也逐步走上巔峰。

在1974年，德尼羅出演了科波拉執(zhí)導(dǎo)的巨作《教父》續(xù)集，德尼羅飾演年輕時(shí)代的教父維托·科里昂，其心機(jī)縝密，喜怒不形于色的風(fēng)范與馬龍·白蘭度在《教父》中飾演的老年教父銜接得天衣無縫。他也是在本片中發(fā)展了他的“體驗(yàn)派”演技風(fēng)格，即角色的舉手投足無不來自生活，又無不精煉于生活，評(píng)論家當(dāng)時(shí)認(rèn)為，影片最幸運(yùn)之處就是讓德尼羅取代了白蘭度。憑借自身的努力，德尼羅憑借這一角色問鼎了奧斯卡最佳男配角的桂冠。而在隨后的1976年，他再度與斯科塞斯合作，出演了電影《出租車司機(jī)》中的主角特拉維斯·比克爾。在本片中，德尼羅的成功演出，使角色此后被視為“迷惘一代”的象征，片中的橋段甚至引發(fā)了后來的“刺殺總統(tǒng)里根”事件。德尼羅對(duì)鏡拔槍念叨“你在跟我說話嗎”的場(chǎng)面也成為影史上刻畫人物的經(jīng)典一筆。憑借此片，德尼羅在34歲這一年獲得第49屆奧斯卡最佳男主角的提名。在此之后，直至90年代中后期，德尼羅飾演的偉大角色和經(jīng)典影片接連不斷，如《獵鹿人》《憤怒的公?！贰睹绹?guó)往事》《恐怖角》《好家伙》《盜火線》等等，然而他的形象也多半和犯罪題材相伴，德尼羅甚至一度成為暴力影片的代名詞。直至21世紀(jì)以來，德尼羅又出演了多部叫好又叫座的喜劇電影，他的表演風(fēng)格隨著年齡的變化也在慢慢轉(zhuǎn)型。

二、羅伯特·德尼羅表演藝術(shù)剖析

1.經(jīng)典銀幕形象的塑造

如前所述，電影《窮街陋巷》標(biāo)志著羅伯特·德尼羅表演藝術(shù)風(fēng)格的形成，也確立了他扮演內(nèi)心孤獨(dú)壓抑、具有反抗意識(shí)和暴力傾向的這一角色類型的能力。而正是這類形象的集中塑造，成就了一個(gè)又一個(gè)大銀幕歷久彌新的經(jīng)典形象。當(dāng)然這一類角色受到關(guān)注和喜愛，也與其時(shí)美國(guó)的社會(huì)環(huán)境、時(shí)代背景息息相關(guān)。

二戰(zhàn)之后，美國(guó)文學(xué)界出現(xiàn)了一種獨(dú)特的人物類型，這種類型沒有傳統(tǒng)文學(xué)形象主人公所具有的英雄品格，他們不再正直勇敢、張揚(yáng)自我，也不是那么的盡善盡美、奮發(fā)有為，為實(shí)現(xiàn)夢(mèng)想奮斗不息。這些人物往往自身在性格上有所缺失，又難以避免地遭到社會(huì)的排擠和命運(yùn)的捉弄，成為不折不扣的悲劇性人物。這類反傳統(tǒng)人物形象的塑造自文學(xué)作品發(fā)軔，令讀者感受到了現(xiàn)實(shí)社會(huì)的虛偽與殘酷，從而引發(fā)強(qiáng)烈的共鳴。而眾多的以類似角色為主角的“反英雄主義”電影也應(yīng)運(yùn)而生。德尼羅所創(chuàng)作的眾多角色如年輕的教父、出租車司機(jī)、落寞的拳王、越戰(zhàn)歸來的老兵、盜亦有道的混混等等，無一例外都有這樣的“反英雄人物”的品性。

比如《教父》續(xù)集中他飾演的維托·科里昂，幼年時(shí)家族遭到滅門，孤身一人來到美國(guó)。在魚龍混雜的紐約街區(qū)通過自己的才智和努力打下一片天地。他雖靠經(jīng)營(yíng)一些不上臺(tái)面的生意發(fā)家，卻始終把家庭和友誼放在第一位，雖以暴制暴，但更多的是運(yùn)用暴力所帶來的那份威嚴(yán)進(jìn)行他在紐約意大利區(qū)的“統(tǒng)治”。德尼羅對(duì)維托這個(gè)角色的把握細(xì)致入微又恰到好處，他對(duì)外手段雷厲風(fēng)行，對(duì)待家庭卻又內(nèi)斂而不失溫情。成功地塑造了《教父》中馬龍·白蘭度飾演的老年維托的青年時(shí)代，令兩個(gè)演員飾演的同一角色無縫對(duì)接。而在《出租車司機(jī)》中，德尼羅飾演的特拉維斯·比克爾是一名越戰(zhàn)退伍軍人，由于失眠，他選擇了開出租的工作，這個(gè)工作讓他有機(jī)會(huì)接觸紐約街頭各式各樣的人以及光怪陸離的社會(huì)現(xiàn)象。然而這一切現(xiàn)實(shí)的丑惡讓特拉維斯內(nèi)心中充滿了矛盾與憤怒，他終于拿起了手槍，想以他的暴力方式來拯救這個(gè)世界。影片的故事背景放在了越戰(zhàn)之后的美國(guó)紐約，這是美國(guó)社會(huì)頗為尷尬、迷茫的歷史時(shí)期，人們開始對(duì)“美國(guó)精神”產(chǎn)生懷疑，德尼羅的表演以極強(qiáng)的本色風(fēng)格去刻畫角色，他以一個(gè)城市中孤獨(dú)的人的角度審視了人與城市的關(guān)系，影片深層次的意義是對(duì)美國(guó)城市文明的一種批判?！稇嵟墓！肥且?0世紀(jì)40、50年代的前世界拳王杰克·拉莫塔的真實(shí)經(jīng)歷改編，為了拍攝出拳擊場(chǎng)面的真實(shí)效果，德尼羅跟人物原型杰克·拉莫塔學(xué)習(xí)拳擊，至少進(jìn)行了1000個(gè)回合的對(duì)練，在布魯克林組織的三場(chǎng)真正的拳擊比賽中，德尼羅以點(diǎn)數(shù)獲得其中兩場(chǎng)的勝利。同樣是在本片中，為了拍攝退役后中年的拉莫塔，德尼羅不惜冒著生命危險(xiǎn)拼命增重，由原先的66公斤增加到近100公斤，自此，羅伯特貢獻(xiàn)了一種新的表演方式——演員要為角色犧牲和付出一切。德尼羅這種自我犧牲和非凡的敬業(yè)精神，一時(shí)成為業(yè)界的佳話，也成為后來眾多好萊塢年輕演員學(xué)習(xí)的榜樣。德尼羅主演的《美國(guó)往事》是一部另類的黑幫史詩(shī)電影，故事自美國(guó)的所謂鍍金時(shí)代開始，跨度有半個(gè)世紀(jì)，主角“面條”自青年時(shí)代的意氣風(fēng)發(fā)到老年時(shí)的步履蹣跚，德尼羅對(duì)其的把握無論是心理上還是外形上都刻畫得生動(dòng)自然，在出演“面條”這一角色時(shí)，德尼羅已年屆不惑，在他自身的人生經(jīng)歷中，對(duì)親情、友情、愛情，責(zé)任、忠誠(chéng)、背叛都有了更深層次的認(rèn)識(shí)。他的“化身式”演技在本片中也再一次得以運(yùn)用，并征服了觀眾。

2.“化身”式演技的啟示

電影表演藝術(shù)創(chuàng)作是一門復(fù)雜的學(xué)問。電影表演的創(chuàng)作技巧的形成與演員的自身經(jīng)歷和創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)密不可分，并在諸多方面影響著演員的創(chuàng)作個(gè)性。電影演員正是通過表演創(chuàng)作技巧賦予角色靈魂從而使其成為富有生命力的人物形象。

演員在把握影片風(fēng)格和人物基調(diào)的前提下必須通過表演創(chuàng)作技巧才能使人物形象更加真實(shí)、豐滿、自然。德尼羅認(rèn)為，對(duì)人物的精確把握需要強(qiáng)烈的觀察欲望和事后對(duì)事情本源的追溯才能完成。在他看來，角色本身是一個(gè)抽象的概念，角色本身并不能告訴我們體現(xiàn)什么，而是演員應(yīng)該主動(dòng)起來，把自己放在角色所處的環(huán)境中，才能真正地把握角色，甚至可以和角色的靈魂對(duì)話、交流。在好萊塢，德尼羅是“方法派”演員的代表，他極力倡導(dǎo)表演藝術(shù)創(chuàng)作的生活化、質(zhì)樸化，主張電影表演要從規(guī)則化、城市化的戲劇舞臺(tái)表演中解放出來，通過自然的動(dòng)作去表演，而不是過多地利用語言來形容和描述。德尼羅的表演之道，被后來而上的眾多好萊塢演員奉為圭臬，他要成為他所塑造的角色，并與這一角色靈肉一體，奧斯卡最佳男主角得主西恩·潘表示“羅伯特·德尼羅是我成為演員的理由”，另一位新晉奧斯卡最佳男主角得主萊昂納多·迪卡普里奧則說：“與德尼羅演對(duì)手戲，我沒有演的份兒，只有看的份兒?！倍履崃_一生的老友馬丁·斯科塞斯說：“他的表演已達(dá)到一種境界——除了能以一種憐憫之心去扮演殘障人士和危險(xiǎn)人物，還能從人物身上發(fā)掘出人性。”

德尼羅的性格化塑造方法，是在找到角色的心理根據(jù)后，通過角色的思想情感、心理特征、行為表達(dá)、生活習(xí)慣等，千方百計(jì)地了解、熟悉角色，從而塑造出角色真實(shí)、自然的性格，這樣“化身”的技巧，也最終讓他塑造的形象豐滿真實(shí)、栩栩如生。

圖2.《憤怒的公牛》

三、羅伯特·德尼羅《盜火線》中人物形象探析

電影《盜火線》可謂德尼羅在表演上的集大成之作，這部電影上映于1995年，其時(shí)德尼羅已年過五旬，在表演成熟度上可謂精到。而同時(shí)本片又是德尼羅第一次與同時(shí)代的另一位好萊塢巨星阿爾·帕西諾第一次合作出演對(duì)手戲。（在《教父》續(xù)集中兩人共同出演，卻沒有對(duì)手戲。）影片中，阿爾·帕西諾飾演的警官文森特和德尼羅飾演的劫匪尼爾構(gòu)成故事的兩條平行主線，這部電影與傳統(tǒng)的警匪片不同之處在于沒有先入為主地對(duì)角色設(shè)置“道德傾向”，讓觀眾選擇把情感傾注于警或匪的其中一方。另外在懸念設(shè)置上，主創(chuàng)者也并沒有埋下很多隱性線索，與其說是警匪之間的斗智斗勇，這部電影背后的意義是展現(xiàn)了人與人相處中的種種危機(jī)，即便是故事中的配角，我們依然可以管中窺豹地了解其破碎不堪的人生。

德尼羅飾演的尼爾是一位優(yōu)雅機(jī)智、風(fēng)度翩翩、有著成熟中年男性特殊魅力的出色“商人”。然而在這風(fēng)光表面的背后，尼爾卻是一位算計(jì)精密、手段狠辣的劫匪，在與同樣在專業(yè)上十分出色的警官文森特爭(zhēng)斗過程中，兩個(gè)生活上都不太如意的中年男人產(chǎn)生了英雄相惜的感情。兩人在咖啡館會(huì)面的情節(jié)，成為整部電影最精彩的部分，最初，他們對(duì)彼此心中設(shè)防，雖故作鎮(zhèn)靜，但暗流涌動(dòng)；隨著對(duì)話的開展，他們對(duì)彼此的生活狀態(tài)有了新的認(rèn)識(shí)，并在對(duì)方身上看到了自己，最終兩人相互尊重，禮貌地告別，而圍繞兩人之間的貓鼠游戲才剛剛上演。

影片的懸念也因?yàn)榈履崃_的出色表演一直延續(xù)到了最后一刻，觀眾看到最后，往往會(huì)對(duì)兩位主演同時(shí)產(chǎn)生同情的理解，既不希望尼爾被文森特抓捕，也不希望文森特受到“老無所依”般的打擊，然而最終悲情命運(yùn)還是選擇了尼爾，他在逃離的最后一刻被文森特?fù)魯?，然而文森特卻沒有勝利者的得意，他只是在完成自己的一份工作，而結(jié)果卻可能是親手打死了另一個(gè)自己。本片的成功離不開導(dǎo)演對(duì)敘事的冷靜把握，但是兩位主演特別是德尼羅的精彩演繹徹底成就了本片，他行事心狠手辣，卻對(duì)兄弟不失義氣，對(duì)心愛的女人不失溫情，這種分寸的拿捏或許只有年過半百，又體驗(yàn)過人生況味的德尼羅才能百分百地演繹和詮釋。

結(jié)語

羅伯特·德尼羅如今已經(jīng)年過七旬，卻依然活躍于大銀幕，雖然受年齡形象和身體條件限制，他現(xiàn)在出演的角色大多是爺爺類的配角。然而在其巔峰的壯年，德尼羅憑借高超的“化身”演技，成為電影史上當(dāng)之無愧的“千面人”，他在鏡頭中內(nèi)斂又極具爆發(fā)力，與角色渾然一體，在美國(guó)經(jīng)典電影和眾多黑幫片中都留下了經(jīng)典的形象，并與達(dá)斯汀·霍夫曼、杰克·尼克爾森、阿爾·帕西諾被并稱為“好萊塢四大天才演員”，本文通過以電影《盜火線》為例，對(duì)德尼羅的表演藝術(shù)進(jìn)行了簡(jiǎn)單的分析，而他更多寶貴的表演經(jīng)驗(yàn)，則需要對(duì)其經(jīng)典的作品反復(fù)觀看揣摩思考，細(xì)致入微地學(xué)習(xí)分析，正如羅伯特·德尼羅所踐行的那樣。

聶珊，山東廣播電視臺(tái)齊魯頻道助理編輯。