SLS流行唱法的技術(shù)原理及演唱運用研究

趙博

摘要：塞斯先生是歐美流行聲樂領(lǐng)域最知名、最權(quán)威的聲樂指導(dǎo)，他獨創(chuàng)了說話式演唱聲樂訓(xùn)練法（Speech Level Singing），培養(yǎng)出了眾多著名歌星、得到了流行聲樂界的普遍認可。本文對SLS流行唱法在訓(xùn)練技巧、核心理念等方面進行解讀，最后總結(jié)歸納。

關(guān)鍵詞：Seth Riggs；流行聲樂；訓(xùn)練法；說話式演唱法

賽斯·瑞格斯Seth Riggs是美國著名的流行聲樂教育家、歌劇表演藝術(shù)家，美國音樂界的傳奇聲樂教練，出生于1930年9月19日，被人們尊稱為“眾星之師”。他提出的流行聲樂訓(xùn)練法（Speech Level Singing）——說話式演唱法已經(jīng)形成了一個相對完整的系統(tǒng)體系，受到了業(yè)內(nèi)人士的一致好評及強烈推崇，它的權(quán)威性、科學(xué)性、有效性從他的學(xué)生所獲得的成就便能看出來了。

一、賽斯流行聲樂訓(xùn)練法的具體內(nèi)容

賽斯流行聲樂訓(xùn)練法之基礎(chǔ)聲音訓(xùn)練環(huán)節(jié)就是大家所說的練聲，主要訓(xùn)練和強化歌手掌握正確的發(fā)聲方法。實際歌曲指導(dǎo)環(huán)節(jié)，就是技巧在演唱過程中的運用，重在解決在演唱歌曲中出現(xiàn)的聲音問題，以及處理方面的問題。

（一）聲音訓(xùn)練環(huán)節(jié)

在這個環(huán)節(jié)中分為三個階段，層層遞進，步步深入。

1.初級階段

這個階段主要是為了建立歌手的自信心，擴展歌手的音域使歌手在高中低三個音區(qū)能沒有阻礙發(fā)出完美的聲音。各個音區(qū)達到音色統(tǒng)一與自然流暢并且讓歌手感受喉部放松的狀態(tài)沒有多余的喉部力量加入。本階段的練聲條目共有13條，涉及四個方面——唇舌顫音練習(xí)（第1-4條）、高喉位聲帶關(guān)閉練習(xí)（第5-6條）低喉位聲帶關(guān)閉練習(xí)（第7-11條）、假聲代高音練習(xí)（第12-13條），這里我們拿出第一條進行解釋說明：

唇舌顫音練習(xí)

發(fā)唇顫音就是嘴唇隨氣流顫動的意思。練聲曲的音程跨度高達12度，并且以3、4度的跳進為主要方式，聯(lián)系的音域很廣，練習(xí)目的是讓練習(xí)者能順利獲得真假聲的混合技巧，并且附帶的放松喉部肌肉。各聲部發(fā)聲時的起音與結(jié)束音可以根據(jù)歌手的實際生理條件和歌唱水平而定，如下幾點必須注意：1、如果練習(xí)者打不出嘟嚕聲，就需要用手指將嘴角往后推開，這樣容易發(fā)聲一些；但要注意力度不要太大，以免受傷；2、用氣要盡可能均勻，嘴唇要放松，充分體會嘴唇顫動時的狀態(tài)。3、隨著音高的上升，要有意識的逐漸抬起軟腭也就是我們說的小舌頭，體會腔體的改變。4、各個音之間不要有間斷，要保持旋律的連貫性、流暢性，還要做出漸強。5、當往高音演唱時，可以慢慢彎腰，尋找氣息支持，唱的越高，彎的越厲害。根據(jù)自身實踐以及仔細分析之后發(fā)現(xiàn)，彎腰能獲得更好的呼吸支持，更加利于聲音位置的安放。6、打嘟時一定要讓喉嚨放松，喉部肌肉不要用力，不要參與進來，可以找下打哈欠的狀態(tài)。

2.中級階段

這個階段是說話式演唱的開始階段，是對練習(xí)者在第1階段的訓(xùn)練成果的一次檢驗和展示，此階段的練聲為“Mm”音哼鳴聲帶閉合練習(xí)，這里我們拿出第15條進行簡單說明：

由上圖可以看出這條練習(xí)曲是第1條的變化版本。大體上于第1條相一致。只是聲音的長度發(fā)聲了變化，并且加入了跳音的技巧，其他比如起音都于第1條相同。這條練習(xí)的訓(xùn)練價值就是保證練習(xí)者在練習(xí)過程中處于一種類似說話般的放松狀態(tài)。甚至在練習(xí)的過程中還可以適當?shù)募尤胍恍┨厥獾穆曇籼幚砑记?，比如“哭腔”?？奁陌l(fā)聲感覺，既可以有利于聲音的音色統(tǒng)一，又使得練習(xí)者能更好的找到呼吸支持。這里教大家一個檢查方法，在進行練習(xí)時可以用食指輕輕抵住自己的下巴，如果下巴的勁非常大的話，說明演唱時喉嚨用力了要注意放松喉嚨，用此法檢查放松的程度。

3.高級階段

這個階段一般是發(fā)聲技巧的維護階段。該階段一般從第27至30條，一共是4條練聲曲。這4條練聲曲不僅是要解決技巧問題，還有樂感、風格、反應(yīng)等方面也有涉及，這4條練習(xí)曲是一個綜合性的練習(xí)曲，對練習(xí)者的技巧和音樂素養(yǎng)是一個全面的考驗和鍛煉。其中的復(fù)雜程度很難一言半句說清楚，它們是對練習(xí)者的一個較高的考驗。如果還沒有具備良好的演唱技巧、樂感培養(yǎng)的話，建議還是不要輕易嘗試，直接跳過這4條練習(xí)曲，進入歌曲演唱階段，需要注意的是剛剛進入歌唱階段也要選擇難度適宜的作品，不要唱太難的歌曲。

二、“SLS”流行聲樂訓(xùn)練法的分析

（一）賽斯流行聲樂訓(xùn)練法的核心理念分析

說話式演唱法是賽斯流行聲樂訓(xùn)練法的核心理念。在其著作《Singing for the Stars：AComplete Programfor Training Your Voice》一書中解釋為“當你用一種溫和、舒適的方式進行說話時，你的喉部外圍肌并沒有干涉到喉頭。因為你在和別人講話時，音色好壞不是最主要的因素，如何把你的想法傳達出去才是最重要的。所以此時你的喉頭處于一種穩(wěn)定、自然、沒有壓力的狀態(tài)，這就是我們追求的‘說話式演唱狀態(tài)”。我個人理解這種方法主要是讓喉部放松，沒有喉部的肌肉力量加入，一直保持說話時自然流暢連貫的狀態(tài)，與美聲唱法在某些方面也存在著一定的聯(lián)系，重在高音關(guān)閉的技術(shù)。

（二）賽斯對聲音的要求

賽斯對于聲音的要求是非常嚴格嚴謹?shù)模ㄟ^視頻可以看出重在抓五個方面——放松、自然、連貫、平衡、清晰。第一，放松：練習(xí)者必須在身體保持方送的前提下進行訓(xùn)練，不能加入多余力量。第二，自然：要求歌手在咬字、吐字以及音色的使用等方面都要自然，要用自己的音色去歌唱。不要刻意的去模仿哪位歌手，歌唱其實就是說話不過加入了旋律音調(diào)而已。第三，連貫：這點的要求和美聲唱法有相近之處，要求歌手在進行聲區(qū)轉(zhuǎn)換時，聲音、音色都要保持連貫與統(tǒng)一。在換聲點部分對聲音進行有效且合理的調(diào)整。第四，平衡：在教學(xué)中要求歌手的聲帶與氣息達到一種動力平衡適度調(diào)整氣息。第五，清晰：要求歌手咬字與發(fā)音的清晰度要求非常嚴格，只有清晰的吐字才能保證良好的音色。

（三）賽斯的流行聲樂訓(xùn)練法的不足

“SLS”訓(xùn)練的不足之處其實并不多，既有技巧訓(xùn)練也有歌唱風格調(diào)整，塞斯已經(jīng)把這套教學(xué)系統(tǒng)組織的很完整了，但是在推廣的過程中卻略顯不足，比如現(xiàn)在在我國指導(dǎo)“SLS”唱法的人并不多，很多人還停留在流行唱法是美聲唱法的分支這一錯誤理解之上。而且“SLS”流行唱法訓(xùn)練目前主要還是以英語為基礎(chǔ)，對其他國家的語言并未有過多深入的分析和研究，比如德語、法語還有我們的國語“普通話”都與英語有著較大的差異，而“SLS”唱法最注重說話的方式訓(xùn)練，這就成為它在其他語系的演唱中運用的最大障礙。

三、結(jié)語

通過以上幾個方面對賽斯的唱法進行了闡釋，訓(xùn)練法中的許多內(nèi)容均來自于美聲唱法，但并沒有全盤照搬，摒棄了美聲唱法中不適合流行唱法審美標準的訓(xùn)練內(nèi)容。適合的拿來用，不適合的去掉。總的來講，說話式演唱法是對流行唱法方法化系統(tǒng)化的支撐，對流行唱法演唱實踐與教學(xué)的規(guī)范化、科學(xué)化，對高校流行唱法的普及，對培養(yǎng)我國的流行音樂人才等方面起到非常大的作用，便于與世界音樂接軌，便于中國的流行音樂走向世界，雖然這是一個艱難的過程，但我們會竭心盡力，不斷研究，不斷實踐，長久堅持定能達成夢想。

參考文獻：

[1]Seth Riggs.《Singing for the Stars：AComplete Programfor Training Your Voice》.1992.

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（作者單位：湖南科技學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院）