好萊塢大片的視覺敘事形式分析

張 靜 杜偉華

(河北農(nóng)業(yè)大學(xué)外國語學(xué)院，河北 保定 071001)

一個時刻制造合理化狀態(tài)的人類世界里，所有的言行無一不是敘事的構(gòu)成元素，而電影的本體前提就是復(fù)原物質(zhì)，呈現(xiàn)為視覺敘事狀態(tài)。所謂視覺敘事，就是畫面呈現(xiàn)出的不僅是形式的具備，而且和所敘事的文本有著密切關(guān)聯(lián)，是作為闡釋、渲染、傳達、說明主題而存在的。這一點在電影上表現(xiàn)得尤為突出。尤其是好萊塢電影，其極端強調(diào)視覺風(fēng)格與形式感及電影觀賞的大眾心理，所以在視覺敘事形式的創(chuàng)造和展現(xiàn)上更為典型。

自20世紀(jì)80年代以降，好萊塢電影一躍成為電影生產(chǎn)的世界中心，浩浩蕩蕩風(fēng)靡全球，其秘訣，依導(dǎo)演格林納威的說法，正是“對于視覺敘事的歸順和隱喻修辭的自覺”。在格林納威看來，電影首先是一類視覺技藝，和現(xiàn)實在材料上的關(guān)系乃是整體被部分指代的隱喻，這一層面的修辭表達是電影觀賞順利進行的心理基礎(chǔ)。本文試對好萊塢電影在視覺敘事形式上的內(nèi)涵、構(gòu)建及主題的特點、創(chuàng)新做出論述。

一、視覺敘事內(nèi)涵：技藝輔助與語境表達

視覺敘事形式的內(nèi)涵指明電影除了空間和畫面等存在的形式依托之外，還需要有線性的時間作為感知維度和存在形態(tài)。因為除了視覺的渲染，無一例外都必須有故事外殼作為敘事框架，使得畫面呈現(xiàn)連續(xù)性的動態(tài)化的狀態(tài)。這就是視覺敘事的形式構(gòu)建和表達語境的制造問題。好萊塢的電影視覺敘事形式透露著濃郁強烈的大眾消費文化氣息：腳踩亮麗的高跟鞋、鮮衣美食的人群；異域游走、不斷陷入事業(yè)低谷的商務(wù)從業(yè)者；欲望宣泄的物欲酒肉；杯盞交錯的舞會……這些盡力表現(xiàn)的人群無一例外地流連在繁阜都市中或感傷低回，或拼一日之歡，香車、華服、寫字樓、摩登美女、廣場等諸如此類的意象展示，使得影片極具時尚感。此類“樣板電影”中，視覺敘事形式的構(gòu)建和組織已經(jīng)成為技藝核心，導(dǎo)演、演員的表達和觀者的情感發(fā)現(xiàn)都和這種視覺敘事形式緊密相連。就視覺敘事學(xué)而論，這就是視覺的感性形式強烈凸顯和表達的語境緊密結(jié)合后產(chǎn)生的視覺、心理雙重效果?？梢哉f，電影在經(jīng)歷好萊塢模式洗禮之后，正以一種新的美學(xué)范式出現(xiàn)在這些影片之中，成為最具代表性、最廣為人接受的存在方式。

先說以酷炫凌厲的鏡頭節(jié)奏來強化視覺敘事形式。當(dāng)代的好萊塢電影攝制，不斷地吸收大眾潮流文化因子，比如MV、廣告、街頭文化，其特征無一不被擇取到電影的視覺敘事形式組織之中加以反映、變形、扭曲、改造。它揚棄了傳統(tǒng)故事片的一般寫意，極端凸顯和強化細節(jié)，所展現(xiàn)的每一幀畫面都蘊含極其豐富的超量的信息，然后通過不斷的疊加和密集的剪輯，致使觀者接收到的視覺信息從眼球、視覺神經(jīng)到大腦都來不及消化，就形成一派超載式的強烈的視覺效果、轟炸般的體驗。著名的例子還出現(xiàn)在《七宗罪》(Se7en，1995)里。影片自始至終依靠超越常情常理的鏡頭語言、凌厲浮夸的視覺展示、步履匆忙的節(jié)奏感來完成一套別具一格的視覺敘事。連環(huán)殺手每次作案前，鏡頭必然夸張式地聚焦于被殺者，凸顯其“劣根性”，設(shè)置許多畫面強化這一點。而殺手必然又會在每個犯罪的現(xiàn)場留下一些顯著的帶有神秘意味的符號，此時鏡頭的場面調(diào)度通常改換聚焦視角，將此符號放大擴充到整個畫面，形成視覺沖擊。視覺敘事方式連接成為一個循環(huán)，周而復(fù)始七遍，直到影片的終結(jié)方步驟放緩，那種酷炫的鏡頭節(jié)奏方轉(zhuǎn)入其他敘事方式。觀者不斷在酷炫、動感、驚險、神秘、夸張等牽引下，跟隨主角偵查探究的進程朝著敘事的終點走下去。

再說巧妙運用庖丁解牛式的電腦特技，輔助視覺敘事的功效。好萊塢電影大多可以武斷地稱作特技電影。特別是近年來，似乎已經(jīng)成了高科技的展覽會。電腦特技的輔助和強化，已成為人們對于好萊塢電影最為根深蒂固的印象之一。確實如此，在視覺敘事形式的構(gòu)建上，好萊塢偏好運用電腦特技打造編排宏大的場面、壯觀的景態(tài)，乃至玄幻的事物，從而完美地展現(xiàn)視覺敘事，輔助一般性敘事構(gòu)建的不足之處。比如大衛(wèi)·芬奇的《搏擊俱樂部》(FightClub，1999)，主角和瑪拉有一場性愛的鏡頭表現(xiàn)，畫面時間極短，只有六個鏡頭轉(zhuǎn)瞬而過。但就是這短短六個鏡頭，導(dǎo)演不僅只是一般化地運用了拖像的特技，還擇取了三維CG特技，從而使得這個短短的鏡頭畫面，極大地渲染出了視覺敘事形式所難以具備的真實感、語境感、酷炫感和奇幻的影像形式感，制造出影片所需的迷離狂亂的氣氛。

二、視覺敘事結(jié)構(gòu)：多線索敘事和強化視聽語言

作為好萊塢電影，其經(jīng)典的模式部署和視覺敘事形式安排還表現(xiàn)在多線索的敘事結(jié)構(gòu)和視聽語言交雜上。兩面的相輔相成，使得夢工廠給大眾文化迷醉中的觀者不斷帶來一個個光怪陸離、色彩斑斕的聲光世界。這種類型化同構(gòu)中，普遍存在著或隱或現(xiàn)的模式：敘事上以線性敘述相互勾連，伴隨著快速節(jié)奏、鏡頭轉(zhuǎn)換迅速、視聽效果強烈交雜的畫面，以一個現(xiàn)實生活的事件或圍繞著一或兩個中心人物展開多個線索的敘事。這時候，通常影像時間進程快速，情節(jié)點編排相當(dāng)密集，多個線索環(huán)環(huán)相扣，結(jié)構(gòu)出現(xiàn)循環(huán)式反復(fù)。如此安排，是非常深刻地掌控著“觀眾心理學(xué)”，循環(huán)反復(fù)地刺激觀者視聽，把他們帶入強烈的感官刺激和未知體驗的同時，也催眠式地引發(fā)其進入想象的時空。其特點的完成則有賴于兩個方面的完美展現(xiàn)。

首先，好萊塢電影通過快速變換的畫面節(jié)奏來完成多線索結(jié)構(gòu)的鋪排，增強視覺敘事形式效果。好萊塢的電影在節(jié)奏安排上具有公式化的特征：快速剪輯的畫面、敘事時空的穿插跳轉(zhuǎn)、混淆幻覺和夢境、切碎時空表達。就是這樣快速激情的畫面展示引發(fā)視覺敘事形式的快感，多線索的模糊化布置又使得劇情的多種解釋成為可能，每一幀畫面的轉(zhuǎn)換預(yù)示著節(jié)奏的步伐加快，剪輯不斷跨越穿梭，使得觀者的眼球和心理期待永遠伴隨著節(jié)奏不停地向前推進，不會有絲毫的倦怠之感。比如《盜夢空間》(Inception，2010)，畫面的節(jié)奏感始終緊接敘事推行，時空的線索不是簡單相互的穿插交錯，而是擇取模糊化的視覺展示。夢境本身就是荒謬的、飄忽的、想象的，但在本片中被一種寫實的畫面剪輯方式“落實”，通過快節(jié)奏的轉(zhuǎn)換混淆夢境與現(xiàn)實的常規(guī)認(rèn)知，多種線索高姿態(tài)介入，視覺的敘事形式效果被無限放大，給全篇增添了巨大的神秘感、幻覺感和趣味性，一個超現(xiàn)實狀態(tài)的事件通過視覺敘事形式的巧妙安排、節(jié)奏感恰如其分的營造、多線索的反復(fù)暗示，也變得似真非真、若假非假。這也是好萊塢電影在視覺敘事營造上的獨具匠心之處。

其次，好萊塢電影通過見縫插針地安排恰當(dāng)?shù)囊暵犝Z言，從而增強敘事結(jié)構(gòu)的完美程度。好萊塢的影片攝制，仿佛是靈光乍現(xiàn)在畫面中偶爾散落，在視覺敘事的部署中視聽語言也極為豐富、多元、夸張，似乎是數(shù)股水流的突然匯聚激起陣陣漣漪，成為視覺敘事形式中不可缺失的一環(huán)。巧妙處理無處不在，成為常態(tài)化制作方式，對凸顯視覺敘事形式也有著無法取代的功效?！独葮蜻z夢》(TheBridgeofMadisonCounty，1995)的結(jié)尾，年邁的老婦癱倒在床頭，在家人深情的注視中，鏡頭微微搖晃、慢慢傾斜，舒緩哀傷的音樂陡然響起，氣氛也隨著舒緩；《小島驚魂》(TheOthers，2001)則展示得尤為明顯，通劇都為了制造陰沉的視覺效果，始終擇取低調(diào)攝制、高反差以及“黑色元素”反復(fù)渲染，凸顯懸疑恐怖的“電影氣質(zhì)”。其間割裂的窗影經(jīng)常性地投射出現(xiàn)，映襯在主角一襲黑色的長衣上，暗示人物焦慮、矛盾的心理，視覺敘事的構(gòu)建沉浸在陰郁而可疑之中。諸如此類的視聽語言的安排，也是好萊塢視覺敘事形式建構(gòu)的顯著特征。

三、視覺敘事主題：情感的異化與寄托

所有的視覺敘事形式最終都必然要落實到故事、情節(jié)，然后落實到主題上。好萊塢的電影在美學(xué)風(fēng)格、敘事結(jié)構(gòu)、市場面向、視覺敘事組織上都有著獨具一格的展現(xiàn)，而其主題敘事則是一種“深層模式的呈現(xiàn)”。

首先，在視覺敘事上，好萊塢電影主題基本都是恒定地表現(xiàn)人類情感的異化、疏離、劇變和愛的缺失。它一方面制造強烈的電影化視聽刺激來輔助敘事，另一方面則將此畫面感的視覺敘事形式展示得淋漓盡致：它致力于碎片的剪輯，加快頻率切換，縮短鏡頭平均長度，保障每個切點的流暢性，又維護銀幕幻覺的完整統(tǒng)一感。在這樣的電影技藝操作下，人物微妙的情感變遷變得細膩可知、真實貼切。《萬能鑰匙》(TheSkeletonKey，2005)的主題發(fā)生在情感異化中，主角拼命想尋回記憶，但是在視覺安排中，被緊張玄幻的視覺編制所暫時性地擱置，諸如：“老人對主角做了什么？其動機為何？主角是否被恐懼和冷漠擊倒？”導(dǎo)演都沒有平鋪直敘，而是借助敘事的工具渲染出人與人之間極度漠然、真情也漸漸被異化的主題，通過快速鏡頭的切換來拼貼、省略、重置，不斷地跳切視覺感受，伴隨著鏡頭序列的搖晃，人類心理的疏離感、破碎感也同時呈現(xiàn)?？梢哉f，這是好萊塢電影在視覺敘事上永恒的伎倆。

其次是在視覺敘事的“深層結(jié)構(gòu)下隱藏著情感的寄托”。好萊塢電影里，人物在精神上的寄托，如宗教信仰、迷信，或情感迷茫、人類拯救、英雄成長等，是常有的主題和“童話”。視覺敘事作為電影最核心的特征，所要渲染的最終目的也服務(wù)于此主題。例如《美國往事》(OnceUponaTimeinAmerica，1984)，主角是黑幫的大佬，但實際上如果不是為了兄弟情義他也不會走到這一步。在他鄉(xiāng)度過的余生中，他開始反省自己的過去，意圖重拾兄弟情義、遺忘的愛情、宗教的力量，以此獲得救贖。為了深化這個主題，影片一旦敘述完一個情節(jié)，就快速切換鏡頭，系列影像悠忽閃過，主角痙攣的臉、鴉片屋里的裊裊濃煙、翻動的旋轉(zhuǎn)門、只現(xiàn)車位的火車……鏡頭幾乎都快得無法辨別，而且似乎彼此毫無關(guān)聯(lián)，當(dāng)影像碎片一再出現(xiàn)，觀者才隱約感覺到，這些可能才是最真實的存在。由于剪輯，漫長的故事大量跳躍、缺省，剎那間，對于人類世界情感的期待及寄托在炫目的鏡像中陡然展現(xiàn)，充斥腦海，揮之不去?？梢哉f，在此際，好萊塢的電影，承擔(dān)起了精神治療的功效，而視覺敘事的完美構(gòu)造使得這種功效得到前所未有的展現(xiàn)。這正是好萊塢電影的魅力，也是視覺敘事形式構(gòu)建的意義所在。

綜上，電影語言像繪畫一樣，常常顯得“詩中有畫，畫中有詩”，對事物的構(gòu)造、框架投入極大的關(guān)注，同時又以一種動態(tài)、連續(xù)性的敘事方式付諸情感投射，電影和觀者主客間透過視覺敘事的媒介達到“視域融合”的狀態(tài)。視覺敘事形式是人為的、虛幻的，好萊塢在造夢的同時，也在制造情感寄托，這正是商業(yè)性電影和好萊塢模式成功的關(guān)鍵。