哥特式建筑的內(nèi)涵與情感

[德]威廉·格斯曼++王旭

威廉·格斯曼是德國(guó)著名文學(xué)理論家，海因里希·海涅協(xié)會(huì)主席，杜塞爾多夫大學(xué)德國(guó)文學(xué)教授，曾任教于東京大學(xué)。

中世紀(jì)藝術(shù)經(jīng)歷了由羅馬式轉(zhuǎn)向哥特式的發(fā)展歷程，哥特式藝術(shù)遍布?xì)W洲的所有國(guó)家。在德意志的區(qū)域內(nèi)，還曾出現(xiàn)過一種從羅馬式到哥特式過渡時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格，即介于兩者之間的藝術(shù)風(fēng)格。尤其是許多教堂建筑體現(xiàn)了這種過渡性的風(fēng)格。這是因?yàn)檫@些教堂在建造前或建造初期，是按羅馬式風(fēng)格設(shè)計(jì)和建造的，但在歷經(jīng)幾十年甚至幾百年的漫長(zhǎng)建造過程中，不免又添加了哥特式元素，或以哥特式風(fēng)格完成最后部分。哥特式風(fēng)格在不同的國(guó)家又有著各自不同的特點(diǎn)，因此人們也可以說英國(guó)、法國(guó)、西班牙或德國(guó)的哥特式。法國(guó)作為哥特式的起源地，最初的一些哥特式建筑立即被推崇為哥特式風(fēng)格的典范。德國(guó)稍晚接納了這種風(fēng)格后，也建造出像法國(guó)那樣的典范性建筑。馬堡的伊麗莎白教堂和有著哥特式圓形建筑的特里爾圣母大教堂，都是一種早期的、完美的哥特式風(fēng)格的典范。

從13世紀(jì)到15世紀(jì)，在德意志區(qū)域內(nèi)建成的最為著名的教堂，主要在科隆、弗萊堡、斯特拉斯堡、烏爾姆、雷根斯堡和維也納。許多地區(qū)在中世紀(jì)并沒有那么強(qiáng)大的經(jīng)濟(jì)實(shí)力，去實(shí)施哥特式教堂那樣巨大的工程，以致一些工程無法完成，直到19世紀(jì)才有了新的建筑沖動(dòng)。因此在斯特拉斯堡大教堂的塔樓邊上，仍然有許多為其他補(bǔ)充性建筑留出的空地。

從建筑學(xué)角度看，哥特式建筑與羅馬式的區(qū)別，主要在于它給人一種輕盈的感覺。技術(shù)和拱頂壓力計(jì)算的進(jìn)步，造就了當(dāng)時(shí)這種不同于其他建筑的風(fēng)格效應(yīng)。羅馬式建筑是將墻作為整體來承受拱頂?shù)闹亓?，而哥特式則采用了十字穹棱拱頂，將壓力分布在一些特定的支柱上，同時(shí)把壓力分散到外墻。運(yùn)用這樣一種框架結(jié)構(gòu)原理，消除了原有的沉重感。人們通常把羅馬式教堂的穹頂稱為圓形拱頂，而把哥特式稱為尖形拱頂。

哥特式建筑的內(nèi)部空間，有著某種平衡的一致性。狹長(zhǎng)的玻璃窗，造就了一種“光體構(gòu)架”的效應(yīng)，從而突出了大殿的高度和不承擔(dān)重壓的墻所特有的輕巧。那個(gè)時(shí)代畫著救贖史和圣徒生平故事的玻璃窗繪畫，一直保留到今天。哥特式教堂賦予人的這種超越塵世的美感，使中世紀(jì)的信徒們預(yù)先發(fā)現(xiàn)了天堂的快樂和幸福，從而把哥特式大教堂視為天堂耶路撒冷的象征。

不僅是教堂的建筑有著這種效應(yīng)，那個(gè)時(shí)代所有與教堂有關(guān)聯(lián)的建筑，都在民眾的意識(shí)中具有這樣的象征和寓意。教堂的四壁象征著四個(gè)圣徒的福音教義，以及分散在天國(guó)四方的信徒。進(jìn)入教堂的大門，人們就能看到基督的象征，神的正義會(huì)遠(yuǎn)離那些不信神者，卻為他的信徒指出了通往救贖的道路。這些在今天幾乎令人無法想象的寓意表明，人們?cè)谥惺兰o(jì)看到的美，絕不純粹是美學(xué)上的，它經(jīng)常用來表現(xiàn)宗教的想象。

在哥特式教堂的外墻，特別惹人注意的是極細(xì)致的幾何形墻面，它們分布在三扇大門的上邊，裝飾有玫瑰花環(huán)圖形的中心建筑以及帶有許多孔洞的塔樓的外墻上。當(dāng)時(shí)第一個(gè)應(yīng)用這一建筑技術(shù)的是弗萊堡的鐘塔樓。既可以用于裝飾大門，也可以用于裝飾教堂內(nèi)部的，通常是表現(xiàn)《圣經(jīng)》或訓(xùn)世主題的石刻雕像；它們以法衣上充滿想象的褶皺，來突出這些人物喜怒哀樂不同的內(nèi)心狀態(tài)。這些為紀(jì)念人物而雕刻出來的石像中，有班貝克大教堂的圣母訪問節(jié)組雕，有經(jīng)常出現(xiàn)在教會(huì)和猶太教堂的象征性人物雕像，還有一些聰明或愚蠢的少女形象。裝飾在大門拱圈和拉梁之間的，是表現(xiàn)最后審判的那些華麗的小型雕塑或浮雕，展現(xiàn)了哥特式藝術(shù)的成就和價(jià)值。以動(dòng)物或魔鬼的頭像作為滴水器的石雕，則常常是惡魔的象征，這就創(chuàng)造了一種與宗教和神相對(duì)立的形象。

還有一些獨(dú)立的，與建筑無關(guān)的雕塑，也體現(xiàn)出哥特式風(fēng)格。十字架的雕塑在那個(gè)時(shí)代從凱旋的主題演變?yōu)榧用崆G棘、正在受難的基督等主題。眾多哥特式風(fēng)格的作品表現(xiàn)了懷抱圣嬰的瑪利亞，后期則出現(xiàn)了相當(dāng)多表現(xiàn)圣母憐子的雕像：圣母懷抱著剛剛從十字架上取下的基督。哥特式高聳的雕刻圣壇，以及雕刻著眾多人物形象的唱詩(shī)班的座位，一直保留到今天。墓穴石板的雕刻雖然有著整齊劃一的規(guī)格，卻也體現(xiàn)出不同歷史時(shí)期人物的不同特征。

祭壇護(hù)板表層圖繪技術(shù)的引進(jìn)，開拓了繪畫藝術(shù)的新領(lǐng)域，并成為當(dāng)時(shí)設(shè)立繪畫學(xué)校的誘因。在當(dāng)時(shí)（大約1400年），最著名的學(xué)校是有著悠久傳統(tǒng)的科隆繪畫學(xué)校。但是中世紀(jì)繪畫學(xué)校的主要目標(biāo)是培訓(xùn)手藝工人，因此除了個(gè)別之外，那些在繪畫學(xué)校以手工藝方式學(xué)習(xí)繪畫藝術(shù)的畫家，并沒能給后人留下他們的名字。作品淹沒了畫家本人。以繪畫大教堂而著名的畫家斯蒂芬·洛赫納，就是出自科隆畫校。分為三部分的祭壇，中間部分被打上金的底色，以表現(xiàn)對(duì)在科隆深受人們崇拜的三個(gè)圣王的敬仰。圣壇的左右兩邊則畫上了被擁戴為科隆市圣人的圣格羅安和圣烏蘇拉。畫家斯蒂芬·洛赫納與康拉德·馮·蘇斯特以及紐倫堡圖赫爾教堂的佚名圣壇畫家，享有同等的聲譽(yù)。

有關(guān)死亡之舞主題的繪畫，是典型的中世紀(jì)晚期作品。死亡骷髏呼喚生者，從神父、國(guó)王、皇后到貧窮的農(nóng)民，大家一起跳舞，以此表達(dá)：在死亡面前，所有人，不管他身處哪個(gè)社會(huì)等級(jí)，都是平等的?？上У氖?，呂貝克瑪利亞教堂現(xiàn)在流傳下來的死亡之舞繪畫，只是復(fù)制、模仿作品。

在中世紀(jì)的漫長(zhǎng)進(jìn)程中，德意志哥特式藝術(shù)的內(nèi)部也經(jīng)歷了一個(gè)緩慢的演變過程。自1350年起，被稱為“德意志特色”的哥特式藝術(shù)—— 作為最重要的建筑主題和市民階層的藝術(shù)象征—— 的典型作品是德意志特有的晚期哥特式（主跨與側(cè)跨高度相等的）廳堂式教堂。代表這種建筑類型的教堂有：蘇斯特的維斯教堂、明斯特的蘭貝緹教堂和安貝克的圣馬丁教堂。經(jīng)由手工業(yè)和商貿(mào)富裕起來的市民，通過建造這些城市的教堂，為教會(huì)貢獻(xiàn)他們的賦稅。德意志東北地區(qū)以哥特式磚瓦的形式，形成了一種獨(dú)特的哥特風(fēng)格的旁支。鑒于當(dāng)?shù)乜晒┲涞慕ㄖ牧陷^少，這種風(fēng)格相對(duì)比較簡(jiǎn)單質(zhì)樸。以漢薩城市首領(lǐng)的財(cái)富為支撐建成的呂貝克的瑪利亞教堂，就是這類磚瓦式建筑的典范。作為慕尼黑城市標(biāo)志的圣母教堂，有著特有的雙塔，其也屬于這類哥特式磚瓦結(jié)構(gòu)建筑。晚期哥特式風(fēng)格在建筑和繪畫中，宣告了一種新的空間感。它們幫助人們開拓了一種新的視野，創(chuàng)建了一種以人為本的建筑風(fēng)格，并在哥特式時(shí)代完成了建筑風(fēng)格的過渡和轉(zhuǎn)變。在紐倫堡的圣洛倫茨教堂中，人們尤其能觀察到這種建筑風(fēng)格的過渡：早期建成的教堂中殿在空間上還是以自我為中心，15世紀(jì)建成的圣壇卻已明顯地顧及在空間內(nèi)移動(dòng)的人群。因此，這種新的藝術(shù)風(fēng)格在中世紀(jì)末期，宣告了一種新的生活情感和一個(gè)新的時(shí)代的到來。