“散在色香有無中”——王憨山國畫作品《散在色香有無中》、《松齡鶴壽》賞析

尹曉奔

摘 要：王憨山先生是當(dāng)代著名花鳥畫家，在國畫創(chuàng)作上主張“二分寫字，二分畫畫，六分讀書?！逼湓娙绨资?，字似金農(nóng)，畫則崇尚“重、拙、大”的審美法度，磅礴大氣，不阿流俗、獨(dú)辟蹊徑。他對當(dāng)代中國畫的貢獻(xiàn)主要在于他的構(gòu)圖和題詞。在他的一些作品中，比如本文介紹的《散在色香有無中》和《松齡鶴壽》，我們都可以看到先生構(gòu)圖大起大落，虛實(shí)分明，疏可走馬，密不透風(fēng)，大膽突破了教科書和傳統(tǒng)技法并且取得了成功。其自題詩與畫相得益彰，“畫是無聲詩，詩是無形畫”，是文人畫的典范。

關(guān)鍵詞：王憨山；中國畫；構(gòu)圖

中圖分類號(hào)：J212 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2017）26-0145-01

今年是王憨山先生最早公開舉辦個(gè)人畫展30周年。30年前的1987年5月，王憨山先生帶著他的國畫作品來到湖南師范大學(xué)藝術(shù)系展館舉辦個(gè)展，展出之后，甚得省內(nèi)外新聞媒體和專家好評，中央電視臺(tái)以及湖南省電視臺(tái)、廣州電視臺(tái)播出了《花鳥畫家王憨山》電視專題片，湖南美術(shù)出版社出版《王憨山畫集》。王憨山先生2000年過世后，藝術(shù)界和收藏界仍然在吹著“一股大風(fēng)”，一股憨山大風(fēng)，各種形式的宣傳研究活動(dòng)接二連三，來紀(jì)念這位當(dāng)代熱愛祖國、熱愛藝術(shù)、熱愛生活的杰出的中國畫家。中國美術(shù)館、國家畫院、浙江美術(shù)館、深圳關(guān)山月美術(shù)館、湘潭齊白石紀(jì)念館、南京博物院、上海朱紀(jì)瞻紀(jì)念館多次舉辦了王憨山先生遺作展。2012年3月，中國美術(shù)館代表國家收藏其作品50幅；2013年5月，王憨山家屬向中國國家畫院捐贈(zèng)41件代表作。人民美術(shù)出版社的《中國近現(xiàn)代名家畫集：王憨山》正式出版。“王憨山”已成為湖湘文化的一個(gè)重要元素和名片，王憨山先生的藝術(shù)成就越來越被世人所認(rèn)同和尊敬，現(xiàn)在王憨山真跡是片紙難求。很榮幸的是，一個(gè)很偶然的機(jī)會(huì)，我覓得了王憨山先生的兩幅真跡國畫，一幅是《散在色香有無中》（見圖1），一幅是《松齡鶴壽》（見圖2），高興之際，遂與各位共賞析。

此張畫為小品，計(jì)1.33平方尺，作于乙亥年即1995年，也就是王憨山先生71歲時(shí)，鈐有“九石弓”、“困而知之”、“王憨山印”三枚印章。左下邊題有王憨山先生自己創(chuàng)作的詩一首“王府名花別樣紅，且將粉墨奪天工。杜陵野老窮詩句，散在色香有無中”。

此畫篇幅小但傳達(dá)給人們的信息卻很多，從中可窺見王憨山先生對中國畫的貢獻(xiàn)所在。一是在構(gòu)圖上，此畫“散”而有氣?！吧⒕褪切臒o雜念，沒有負(fù)擔(dān)，就是自然而然、平淡天真，它跟趣是相輔相成的。”這里套用陳傳席先生評論陳子莊藝術(shù)時(shí)所作的一番演講，我覺得也很適合于對此畫的評價(jià)。此畫構(gòu)圖若不經(jīng)意，而大起大落，虛實(shí)分明，可謂“疏可走馬，密不透風(fēng)”。二是枝干的畫法頓挫有致。一般干的傳統(tǒng)的畫法是用渴筆皴擦，連勾帶皴完成，藝術(shù)家往往使用逆鋒起筆才容易出樹干蒼老厚重的效果。而觀此畫，由于畫的是細(xì)枝，王憨山先生使用的是順鋒起筆方法，順鋒起順鋒收，不藏鋒，先是用毛筆在硯臺(tái)中蘸墨反復(fù)削扁筆鋒，握筆時(shí)較直，不漂不浮，沉穩(wěn)有力，意到筆隨，這樣勾勒出枝桿的效果是枝桿看起來既厚重更靈秀。三是花和花蕊的畫法不一般。一般的畫法是花須對著花蕊中心呈放射狀外延，否則顯得散亂，而這幅畫王憨山先生卻是對著花蕊邊的圓心，卻成功了。沿用中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系主任羅世平先生2001年在雙峰考察王憨山先生藝術(shù)時(shí)指出的：王憨山這種畫法，教科書沒寫，老師也不是這樣教的，王憨山卻嘗試了且成功了，這就是王憨山對中國畫的貢獻(xiàn)。當(dāng)然，王憨山先生對中國畫的貢獻(xiàn)還不止這些，這里就不展開了。四是自題詩與畫相得益彰，是文人畫的典范。王憨山先生的好朋友曾景初先生主張“畫是無聲詩，詩是無形畫”而著有《中國詩畫》一書，書稿完成于1988年，出版于1994年。景初先生撰寫這本著作與王憨山先生有多少的交流探討，我們無從考證，但是從王憨山的干部履歷上的社會(huì)關(guān)系一欄中標(biāo)語式的“我最好的朋友——曾景初”，以及王憨山先生長子王雪樵所說的，他爺爺是私塾先生，曾經(jīng)要求王憨山先生做一百首詠牡丹的詩，王憨山先生真是認(rèn)真地做了一百首，后經(jīng)當(dāng)?shù)匾恍悴胚x出了五十首。此畫面中的自題詩在畫面的左中花葉之下，對著花葉，詩分四行，散而不亂，倒顯得幾分緊湊，把整個(gè)畫面的“氣場”凝聚起來了?，F(xiàn)在我們來看這首自詩，偏一分也不行，多一個(gè)字也不行，這就是王憨山先生在中國畫藝術(shù)上的底氣和勇氣。如圖2所示。

鶴形態(tài)美麗，性情高雅，是我國人民最崇敬的動(dòng)物之一，她象征著圣潔，高雅，長壽。松樹是多年生常綠喬木，耐嚴(yán)寒，不凋零，民間把松樹作為經(jīng)得起風(fēng)寒磨難和長壽的象征。在我國和朝鮮、日本，人們常把仙鶴和挺拔蒼勁的古松畫在一起，作為益年長壽的象征。王憨山先生于農(nóng)歷壬申年即1992年創(chuàng)作了三幅四尺整宣的《春光萬里》，畫面是或引吭高歌、或竊竊私語、或?qū)Ｗ⒁捠场⒒蚰h(yuǎn)方形態(tài)各異的十只仙鶴，都經(jīng)了我手。這次在閑談中偶然得知一友人有一幅5平方尺的《松齡鶴壽》，當(dāng)即商談?dòng)癯芍廖沂帧?/p>

以松鶴入畫，古已有之。筆者不是美術(shù)史家，對我國歷代畫家畫松鶴無從研究，只得搜索百度，介紹有四楨松鶴圖。一是清沈銓松鶴圖，溪畔二只丹頂鶴，蒼松濃郁，枯藤披垂，清流湍息。一鶴回頭顧盼，一鶴昂首唳天，鶴的形態(tài)極為生動(dòng)。作者取北宋黃家院體畫法，工細(xì)精麗，敷色濃艷，并極勾染之巧，頗有深厚的寫生功力。二是清華喦《松鶴圖》，畫中兩只瑞鶴，一鶴引頸嘯天，一鶴埋首入羽。鶴尾用濃墨掃出，蓬松而富質(zhì)感，兩鶴呼應(yīng)，極為生動(dòng)。松枝倒掛，松針用中鋒畫出，狀如針刺。松根處有靈芝。自題“層壁聳奇詭，云浪郁行盤，松根芝草茂，常令鶴護(hù)看。”對現(xiàn)代的王易的松鶴圖基本沒作什么介紹。“作為新中國成立后共和國美術(shù)事業(yè)的重要開拓者之一，對建立、推動(dòng)和促進(jìn)20世紀(jì)中期與后期重慶美術(shù)事業(yè)的繁榮、發(fā)展與走向全國作出重要貢獻(xiàn)”的朱宣咸的《松鶴圖》，作者將兩只松鶴畫于橫斜的松樹上。

我觀王憨山先生此幅松鶴圖是吸取了他人的特征而成。如兩只仙鶴頭都是朝左方向而形態(tài)卻各異，頭頂紅色由深入淺分出多重色，脛脖曲勁張馳作發(fā)力狀，腳爪張開如磁著鐵一樣附著在小段松干上，畫面左下角是濃墨松枝，如照片狀寫實(shí)，鈐“熱腸冷面傲骨平心”閑章，右上角是“松齡鶴壽”四個(gè)篆字，緊接著是“憨山”簽名并鈐“憨山翰墨”印章，與左下角的濃墨寫實(shí)松枝遙相呼應(yīng)。整個(gè)畫面工而不俗，兼工帶寫，有近景特寫，有遠(yuǎn)景描繪，有濃墨重墨堆積，有大片大片留白，久看心曠神怡，愉悅之情溢上心頭。正如陳丹青解讀《韓熙載夜宴圖》時(shí)所講的：“詞語還是不管用。‘雋雅、‘魅力只是兩個(gè)詞。你得站在畫面前，我來告訴你?？墒钦娴搅撕卯嬅媲埃彝ǔ２粫?huì)說話：您也長著眼睛，也會(huì)心跳呀”。

參考文獻(xiàn)：

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