論肖邦音樂元素在揚(yáng)琴作品《b小調(diào)幻想曲》中的應(yīng)用與體現(xiàn)

索 帥

（哈爾濱音樂學(xué)院，黑龍江 哈爾濱 150000）

論肖邦音樂元素在揚(yáng)琴作品《b小調(diào)幻想曲》中的應(yīng)用與體現(xiàn)

索 帥

（哈爾濱音樂學(xué)院，黑龍江 哈爾濱 150000）

揚(yáng)琴——世界性樂器之一，經(jīng)過漫長的歷史演變，從樂器外形到演奏技法，再到創(chuàng)作手法和表現(xiàn)手法都有了日益革新，中國揚(yáng)琴藝術(shù)發(fā)展體現(xiàn)出了世界性與民族性并存，民間性與地域性互融，傳統(tǒng)性與現(xiàn)代性相承的特點(diǎn)，其在與中國音樂文化和世界音樂文化不間斷的交流融合中，成為中國民族樂器中具有獨(dú)特表現(xiàn)力的一種樂器。尤其是近些年來，揚(yáng)琴音樂新作品層出不窮，新的創(chuàng)作思維和創(chuàng)作手法不斷應(yīng)用，使得揚(yáng)琴藝術(shù)邁向一個(gè)新的發(fā)展時(shí)期。

作品《b小調(diào)幻想曲——獻(xiàn)給肖邦》借鑒了西方音樂的創(chuàng)作理念，創(chuàng)造性地將肖邦音樂元素與中國揚(yáng)琴音樂特點(diǎn)相結(jié)合，從作品內(nèi)容到形式、音符走向與整體結(jié)構(gòu)、不同音樂文化思維的碰撞，體現(xiàn)了技術(shù)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一；真實(shí)性與創(chuàng)造性的統(tǒng)一；展示出了新時(shí)期揚(yáng)琴音樂藝術(shù)的多元化發(fā)展以及作品所帶來的獨(dú)特音樂審美意義。

肖邦音樂；創(chuàng)作手法；結(jié)構(gòu)特征；音樂美學(xué)價(jià)值

一、揚(yáng)琴音樂與肖邦音樂的融合

（一）中國揚(yáng)琴音樂藝術(shù)的新發(fā)展

在我國民族音樂寶庫中，揚(yáng)琴藝術(shù)猶如一朵朵爛漫的山花，千姿百態(tài)，爭奇斗艷。它作為一種世界性樂器，經(jīng)過漫長的演變，歷經(jīng)無數(shù)中國音樂改革者的研究與探索，對其音位排列、演奏工具進(jìn)行改革。使之逐步形成具有中國濃郁特色的民族性樂器。自二十世紀(jì)八十年代起，隨著中國改革開放的步伐，揚(yáng)琴也隨之進(jìn)入了一個(gè)嶄新的歷史發(fā)展時(shí)期。無論是從樂器外形到演奏技法，再到創(chuàng)作手法都有了很大的革新，尤其是近些年來，新作品層出不窮，揚(yáng)琴演奏技術(shù)難度和音樂表現(xiàn)深度都有了進(jìn)一步的飛躍。同時(shí)，也造就了一批非常優(yōu)秀的揚(yáng)琴演奏家、教育家，使得揚(yáng)琴從原來的伴奏性樂器轉(zhuǎn)變?yōu)榧妾?dú)奏、伴奏、重奏、合奏等多種演奏形式相結(jié)合的綜合性樂器。

（二）肖邦音樂特點(diǎn)在作品中的應(yīng)用

在作品《b小調(diào)幻想曲》中準(zhǔn)確、洗練、靈活、巧妙地運(yùn)用了揚(yáng)琴基本核心技術(shù)，通過常規(guī)技術(shù)元素充分表達(dá)出肖邦音樂主題風(fēng)格、和聲旋律走向特點(diǎn)、音樂藝術(shù)內(nèi)涵，要求演奏者自身具有對西洋音樂深刻的理解和整體結(jié)構(gòu)的把握能力。

肖邦的音樂多以主調(diào)和聲為主,同時(shí)貫穿復(fù)調(diào)的技法。他的和聲具有古典音樂的嚴(yán)整性和統(tǒng)一性。他常常使用中古調(diào)式、交替調(diào)式和大膽的突然轉(zhuǎn)調(diào)來變換和聲,他喜歡用三度并置的調(diào)性對比,并將半音階和聲及其伴隨的不協(xié)和性擴(kuò)展到了前所未有的領(lǐng)域。他在傳統(tǒng)和聲的范圍內(nèi)也探索運(yùn)用了民間音樂的風(fēng)格特征。他和聲的邏輯性是以聲部的流暢進(jìn)行為依據(jù)的,其聲部進(jìn)行靈活自由、幅度寬廣、低音濃厚、纖細(xì)單純。他的音樂織體大多為旋律加和聲音型的伴奏,其伴奏音型豐富多樣。 作品呈示部的展開是模仿肖邦音樂中和聲運(yùn)用的技法，不僅僅是在呈示部，在樂曲各個(gè)部分都運(yùn)用了大量的和聲功能，來展示肖邦音樂宏偉壯麗、氣勢磅礴的音樂風(fēng)格特征。

揚(yáng)琴作品《b小調(diào)幻想曲》創(chuàng)作的曲式結(jié)構(gòu)是借鑒西方作曲技法，采用了奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，這種結(jié)構(gòu)在以往揚(yáng)琴作品中運(yùn)用得比較少。作品前后結(jié)構(gòu)邏輯呼應(yīng)，主導(dǎo)動(dòng)機(jī)、主題旋律貫穿整個(gè)樂曲的發(fā)展，矛盾沖突對比到位，節(jié)奏靈活多變，感情基調(diào)具有一定伸縮性。達(dá)到整體邏輯性的統(tǒng)一，具有肖邦音樂中的戲劇性和悲劇性的因素。音樂豐富多彩、精致細(xì)膩、自由靈活而富于浪漫主義色彩。作品旋律中吸收了聲樂因素，使器樂作品聲樂化，旋律形式具有聲樂性與器樂性相互交融的特點(diǎn)，歌唱性是肖邦鋼琴音樂總的風(fēng)格特征。同時(shí)，在歌唱性的基礎(chǔ)上又具有華彩性、裝飾性和變奏性的風(fēng)格。作品中從陰柔委婉的抒情性樂段，到氣勢磅礴的戲劇性高潮，無一不在整體中貫穿著肖邦音樂的感情色彩，復(fù)雜而又多變，纖細(xì)而又冼練，深刻而又豐滿。將肖邦音樂特點(diǎn)融入至揚(yáng)琴演奏當(dāng)中，展現(xiàn)獨(dú)具創(chuàng)新風(fēng)格的藝術(shù)表現(xiàn)形式，將中西文化相碰撞、相融合，其音樂效果將揚(yáng)琴演奏上升至更深領(lǐng)域。

二、結(jié)構(gòu)分析

（一）整體概述揚(yáng)琴作品《b調(diào)幻想曲——獻(xiàn)給肖邦》

揚(yáng)琴作品《b調(diào)幻想曲》有別于其他傳統(tǒng)樂曲，該作品無論從演奏風(fēng)格、作曲技法、音樂結(jié)構(gòu)還是樂曲處理上都與以往作品有明顯不同。首先，作品在結(jié)構(gòu)上打破了傳統(tǒng)作品中經(jīng)常運(yùn)用的三段體模式，采用了西方音樂常用的奏鳴曲式；其次，在主題、主導(dǎo)動(dòng)機(jī)與和聲功能進(jìn)行上體現(xiàn)出了肖邦音樂的特點(diǎn)。全曲既具有舒緩的慢板樂段，同時(shí)也有極具強(qiáng)烈戲劇性沖突對比的快板樂段，從陰柔委婉的舒緩樂句一直發(fā)展到強(qiáng)烈的戲劇性高潮，整首樂曲猶如肖邦獻(xiàn)給祖國的贊美詩，使聽者在音樂審美上有一種耳目一新的感覺，是一首發(fā)掘人物內(nèi)心世界的作品。

（二）具體樂曲結(jié)構(gòu)及其技法分析

《b調(diào)幻想曲》借鑒了肖邦音樂特點(diǎn)，創(chuàng)造性地采用了奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，該曲式結(jié)構(gòu)一般用于大規(guī)模的樂曲創(chuàng)作中。

奏鳴曲式，是一種能深刻體現(xiàn)以調(diào)式鮮明對置的不同主題的呈示、展開與再現(xiàn)過程的結(jié)構(gòu)完整的大型復(fù)雜曲式。它分為呈示部、展開部和再現(xiàn)部。奏鳴曲式結(jié)構(gòu)規(guī)模宏大、調(diào)性復(fù)雜、和聲功能豐富。包括主部和副部主題的對比、轉(zhuǎn)調(diào)、動(dòng)機(jī)發(fā)展、調(diào)性回歸等，這些都是奏鳴曲式的特點(diǎn)。

【呈示部】

b小調(diào)開始，4／4拍，速度以每分鐘50拍開始，音樂表現(xiàn)如挽歌般緩慢而憂郁，平靜且深沉。由簡單的和聲功能連接開始，調(diào)性布局：主→下屬→屬→主 緩慢地進(jìn)行到第十一小節(jié)，和弦功能發(fā)生改變?yōu)?降五音的屬三四→主和弦。

從樂曲的第26小節(jié)到29小節(jié)，音樂情感轉(zhuǎn)為略帶悲傷地，最主要的主部主題出現(xiàn)。

第34小節(jié)情緒由“悲傷地”轉(zhuǎn)化為“悲憤地”，速度提升到每分鐘70拍，和弦襯音緊湊，給人以緊迫感，主題再次出現(xiàn)。

【展開部】

由A大調(diào)，3/4拍開始，速度為每分鐘120拍，八分符點(diǎn)音符加上十六分音符向前級(jí)進(jìn)，代表肖邦音樂積極向上、樂觀的音樂態(tài)度。樂句間音符的連接運(yùn)用了tr.突出地表現(xiàn)了肖邦音樂中的裝飾性。展開部主題，新的材料出現(xiàn)。緊接著98小節(jié)展開部主題變奏出現(xiàn)。

110小節(jié)運(yùn)用了A大調(diào) so do 降mi和弦作為中介和弦直接引向a小調(diào)主和弦（同主音轉(zhuǎn)調(diào)）。

在a小調(diào)旋律進(jìn)行當(dāng)中，左手創(chuàng)造性地運(yùn)用了左竹法前32分音符連續(xù)進(jìn)行，表現(xiàn)出一種連綿不斷的感覺。右手的和弦功能主要是從 t→d→SⅡ→t 的交替進(jìn)行。整體音樂氣氛偏柔和安靜，以80的速度向前平穩(wěn)進(jìn)行，至119小節(jié)，主部主題變奏以左手旋律的方式出現(xiàn)。音樂情感較為暗淡，表現(xiàn)內(nèi)心波浪性涌動(dòng)，感情猶如湖面般平靜。預(yù)示著將會(huì)把音樂推向新的戲劇性高潮，為下面一段旋律進(jìn)行作鋪墊。

126小節(jié)最后兩拍，運(yùn)用 mi la 升do mi 直接轉(zhuǎn)向下一材料的A大調(diào)，代表一種幻想式調(diào)性色彩變化。

【再現(xiàn)部】

再現(xiàn)部的出現(xiàn)把整體情緒推向一個(gè)最高點(diǎn)，贊頌地，具有肖邦音樂的輝煌性，G大調(diào)實(shí)為e小調(diào)，樂句堅(jiān)實(shí)、有力地進(jìn)行。182和190小節(jié)，再現(xiàn)部同一主題不同的變奏出現(xiàn)。

228小節(jié) mi so 降xi re 降五音的屬七再次出現(xiàn)，馬上轉(zhuǎn)向?qū)倨吆拖遥w和聲一直保持在屬七和弦的位置之上。

樂曲進(jìn)行到236小節(jié)，調(diào)性回歸，轉(zhuǎn)向b小調(diào)，廣板“壯麗而又輝煌地”，奏鳴曲式結(jié)構(gòu)最大的特點(diǎn)“調(diào)性回歸”，b小調(diào)的主部主題，也是全曲動(dòng)力發(fā)展的源泉，最后一次出現(xiàn)，運(yùn)用了 ff 的力度記號(hào)，把整體音樂推向全曲的戲劇性高潮。

全曲的最后一句以“ff”的力度表情記號(hào)，在強(qiáng)勁有力的2/4拍，強(qiáng)音演奏中輝煌結(jié)束。

以上通過對樂曲整體和聲小調(diào)與旋律進(jìn)行的特點(diǎn)分析，充分體現(xiàn)出了肖邦音樂的調(diào)性和聲特點(diǎn)。作曲家創(chuàng)造性地運(yùn)用揚(yáng)琴演奏技法特點(diǎn)與肖邦音樂相結(jié)合，既體現(xiàn)出揚(yáng)琴音樂特點(diǎn)又表現(xiàn)出肖邦詩一般夢幻色彩的音樂風(fēng)格特征，是中國民族音樂與西方音樂的完美結(jié)合。

三、音樂美學(xué)價(jià)值

（一）肖邦音樂元素與中國民族音樂完美結(jié)合

將肖邦的音樂元素合理地運(yùn)用在中國民族音樂中，既能表現(xiàn)出音樂的民族性又能展示出音樂的世界性。

肖邦音樂早期的作品大多情緒明朗、抒情，充滿著幸福、希望和青春的歡樂，寫作手法簡單，風(fēng)格華麗幽雅。中晚期的作品因受到波蘭民族獨(dú)立斗爭的影響，其風(fēng)格逐漸轉(zhuǎn)到了為民族獨(dú)立解放而吶喊的悲壯、憂愁和憤怒，開始出現(xiàn)戲劇性和悲劇性的因素，也開始出現(xiàn)英雄主義的音樂形象和愛國主義的個(gè)人情感，寫作手法逐漸變得豐富多彩、精致細(xì)膩、自由靈活而富于浪漫主義色彩。我們的民族音樂是世界多元音樂文化資源中的一元物種，它具有自己獨(dú)特的地位、作用與價(jià)值，有其生存的土壤和一定時(shí)期內(nèi)繼續(xù)發(fā)展的合理性和必然性。當(dāng)下正值二十一世紀(jì)，中國器樂作品創(chuàng)作中的實(shí)驗(yàn)與探索層出不窮。在音樂創(chuàng)作中應(yīng)探索如何將“過去”與“現(xiàn)在”，“本土”與“西方”，甚至“專業(yè)”與“民間”進(jìn)行舍去或融合。揚(yáng)琴作品《b小調(diào)幻想曲》，從陰柔委婉的抒情性樂段，到氣勢磅礴的戲劇性高潮，到處充斥著肖邦音樂的裝飾性風(fēng)格，復(fù)雜而又多變的和聲功能運(yùn)用，輝煌而又華麗。將肖邦音樂特點(diǎn)融入至揚(yáng)琴演奏當(dāng)中，是將中西文化相碰撞、相融合，其音樂效果格外新穎。

（二）運(yùn)用西洋作曲技法創(chuàng)作民族音樂作品的創(chuàng)新思維方式

器樂是高級(jí)音樂形式，代表音樂發(fā)展的方向。西洋作品的創(chuàng)作技法在民族音樂中應(yīng)用并不常見。在一些民族器樂獨(dú)奏曲當(dāng)中，通過樂曲的音符和走向、調(diào)性布局、和聲支撐、對位法以及整體結(jié)構(gòu)曲式的應(yīng)用，合理地將西洋作曲技法運(yùn)用于演奏民族器樂作品當(dāng)中是當(dāng)代民族音樂作品的創(chuàng)新思維方式。

在西洋作曲技法中，現(xiàn)代和聲的運(yùn)用對現(xiàn)代民族音樂作品創(chuàng)作，會(huì)產(chǎn)生新視聽的審美感受?，F(xiàn)代和聲手法與傳統(tǒng)功能的和聲從技術(shù)上和旋律走向上所產(chǎn)生的音響效果有著明顯的區(qū)別。西洋作曲技法創(chuàng)作側(cè)重于離調(diào)和弦、屬功能連接、遠(yuǎn)近關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)等一些技術(shù)因素，這些技術(shù)關(guān)鍵點(diǎn)都是今后民族音樂作品創(chuàng)作最重要的組成部分，這些因素都將被合理應(yīng)用。在文化層面上來看，它實(shí)際是思想觀念上一次質(zhì)的飛躍，從創(chuàng)作思想上提出了全新的認(rèn)識(shí)，在創(chuàng)作手法上大膽吸收西方現(xiàn)代作曲技法，以他們獨(dú)特的視角對中國民族音樂進(jìn)行思索和創(chuàng)造，為中國音樂真正走向世界開拓道路。中國民族樂器中，揚(yáng)琴本身就是一件兼有廣泛世界性和鮮明民族性的樂器?！禸小調(diào)幻想曲》的創(chuàng)作，將西方音樂創(chuàng)作技法融入到中國民族器樂揚(yáng)琴演奏中，采用揚(yáng)琴基本的雙手交替、和弦等演奏技法，呈示出了中西完美結(jié)合的和聲及其音樂走向的效果，對于今后揚(yáng)琴作品的創(chuàng)作技法提出了新的思維模式與創(chuàng)作理念。

四、結(jié)論

通過以上對作品的分析可以看出，無論任何樂器的發(fā)展都與其演奏技術(shù)、音樂深度密不可分?！禸小調(diào)幻想曲》的創(chuàng)作，首次將西方奏鳴曲式結(jié)構(gòu)融入到民族器樂作品中，達(dá)到了完美的效果。一部好的揚(yáng)琴作品必定要有一個(gè)良好的構(gòu)思及多項(xiàng)創(chuàng)作手法的應(yīng)用，比如：在這部作品中的多種節(jié)拍速度運(yùn)用，和聲織體的運(yùn)用，音樂情緒的突變，調(diào)式變化的運(yùn)用等等。繼承傳統(tǒng)與不斷創(chuàng)新，始終都是揚(yáng)琴藝術(shù)發(fā)展的內(nèi)在動(dòng)力。一方面，傳統(tǒng)具有強(qiáng)烈的歷史性、遺傳性；另一方面，創(chuàng)新又具有鮮活的現(xiàn)實(shí)性、變異性。相信在以后的揚(yáng)琴藝術(shù)發(fā)展中，還會(huì)涌現(xiàn)出大量新穎的創(chuàng)作技法、創(chuàng)新思維的應(yīng)用，使得揚(yáng)琴音樂作品更具時(shí)代特征與鮮活力。

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