陳其鋼|中西音樂關(guān)系論

陳其鋼|中西音樂關(guān)系論

音樂之道：何為中，何為西？

描述西方音樂比描述東方音樂更容易。理由是，我們所說的西方音樂是泛指四百年以來的西歐古典及浪漫派延續(xù)至今的音樂，有理論，有規(guī)范，有大量的文字和音響文獻(xiàn)。而東方音樂的外延要模糊得多。首先，沒有一個(gè)以中國或日本或印度為中心的統(tǒng)一的音樂體系。其次，一百年來，東方(東方國家無一例外)的創(chuàng)作音樂(音樂發(fā)展的原動(dòng)力)基本是建筑在西方音樂理論基礎(chǔ)之上的。所以大多數(shù)情況下，我們只能將東方的傳統(tǒng)音樂與西方的創(chuàng)作音樂進(jìn)行比較。那么我們可以說：東方音樂是以線條為主，西方音樂更講究和聲。東方音樂注重氣息，西方音樂更講究節(jié)奏。東方音樂創(chuàng)作注重感覺，西方音樂創(chuàng)作更講究理性。東方音樂與西方音樂的更大不同在于音色與演奏法。同是弦樂器，二胡與小提琴的運(yùn)弓及揉弦方法是截然不同的。琵琶與吉它的不同更無須多言……。

發(fā)展中國音樂要向誰學(xué)習(xí)：西方還是我們自己？

向西方學(xué)習(xí)不但是我們一百多年來的歷史，也是今天的現(xiàn)實(shí)。全世界幾乎所有非西歐國家的音樂學(xué)院都是以歐洲音樂教學(xué)體系為范本。包括在經(jīng)濟(jì)上已經(jīng)超過西歐的日本也不例外?？茖W(xué)地實(shí)施音樂教育是值得我們學(xué)習(xí)的普及和推廣音樂的好方法。

但存在幾個(gè)問題：

1，中國人對西方音樂的了解無論從理論到實(shí)踐，遠(yuǎn)不象大多數(shù)人認(rèn)為的那樣理想。

2，不重視對自己傳統(tǒng)音樂的保護(hù)。

3，用自己對西方音樂膚淺的知識(shí)來“改造”中國傳統(tǒng)音樂。

發(fā)展中國音樂的基本前提是對傳統(tǒng)音樂形態(tài)的了解、保護(hù)和推廣。中國音樂的發(fā)展必定要以中國傳統(tǒng)和民間音樂為本，以中國傳統(tǒng)民間音樂為基本素材。其次是進(jìn)一步健全音樂教育與研究體系，對中國和西方的音樂歷史和現(xiàn)狀不但在理論上，更重要的是在實(shí)踐上有真正的了解。了解了談借鑒與發(fā)展和不了解就談借鑒和發(fā)展是完全不同的兩種態(tài)度兩種結(jié)果。而過去近百年的借鑒與發(fā)展(由于歷史的限制)存在的最大問題就在于或者滿足于一知半解，或者是盲目地妄自尊大，或者是武斷的民族虛無主義態(tài)度。大多數(shù)民族器樂作品是出自那些對中國傳統(tǒng)和西方創(chuàng)作音樂一知半解的作曲家，特別是演奏家之手。

西方音樂的理性特點(diǎn)，與東方音樂的感性特質(zhì)，是極為矛盾的對立面。但西方音樂的理性構(gòu)思方式對逐步調(diào)整和規(guī)范中國感性音樂創(chuàng)作，標(biāo)準(zhǔn)化地推廣中國音樂起到積極作用。

面對中國音樂的未來：該喜還是該憂？

西方音樂的發(fā)展和普及是與西方的工業(yè)化與社會(huì)革命同時(shí)進(jìn)行的。隨著西方社會(huì)的經(jīng)濟(jì)，倫理，社會(huì)形態(tài)對于全世界的影響，西方的音樂也就順其自然地成為中心藝術(shù)。近十年，有一批中國作曲家在國外走紅，這是百年來從未有過的現(xiàn)象。他們不但在技巧上，也在理念上大大地前進(jìn)了一步。他們不但對西方音樂有與前人不可比擬的更深的了解，也對本民族的遺產(chǎn)有更深切的愛好。在他們的創(chuàng)作中越來越少前人那種洋和聲與土調(diào)調(diào)的表面結(jié)合，而更注重發(fā)揮東方文化遺產(chǎn)中的鮮明個(gè)性。應(yīng)當(dāng)說，發(fā)展是積極的。但也不應(yīng)當(dāng)忘記，這批中國藝術(shù)家搭的也仍是西方音樂的車，沒有西方人的認(rèn)可，他們就幾乎沒有其他退路。他們以中國藝術(shù)家的名義創(chuàng)作，但更多面對的卻是西方聽眾。這可能也是為什么這批音樂家與國內(nèi)受眾有一定距離的原因。

隨著中國在國際經(jīng)濟(jì)政治生活中地位的提高，中國音樂和中國音樂家的國際環(huán)境也在改善，但我不認(rèn)為在將來的20年，中西音樂可以平等對話。如果那時(shí)的中國人還是認(rèn)為高雅藝術(shù)也必須以文養(yǎng)文，不能為藝術(shù)家提供必要的條件，建立持久穩(wěn)定的委托創(chuàng)作制度，前景照樣不容樂觀。因?yàn)椴荒苜嶅X而不學(xué)，因?yàn)椴荒苜嶅X而不教，因?yàn)闆]有實(shí)用價(jià)值而不予贊助……,最終留下的不會(huì)是高雅，只能是低俗。更可怕得是低俗了還以為是高雅。

有生命力的藝術(shù)一定是高雅的，高雅藝術(shù)的發(fā)展是需要大量投資的。偉大的貝多芬，莫扎特如果沒人出錢請他們寫作，可能早就改行了。現(xiàn)今的巴黎歌劇院，每年法國政府撥款一億美元，目的是保留傳統(tǒng)劇目，推動(dòng)新創(chuàng)作，吸引國際一流人才。在這個(gè)大前提下為法國觀眾服務(wù)。他們是完全不可能盈利的。英國的博物館全部免費(fèi)開放，他們的理論是，國家的收藏就是每一個(gè)公民的收藏，老百姓要看自己的收藏還要錢嗎！

中國音樂的發(fā)展前途，值得深思……