用藝術(shù)顛覆世界
——法國攝影藝術(shù)家JR

張菁菁

(商丘師范學(xué)院 藝術(shù)設(shè)計學(xué)院，河南 商丘 476000)

用藝術(shù)顛覆世界
——法國攝影藝術(shù)家JR

張菁菁

(商丘師范學(xué)院 藝術(shù)設(shè)計學(xué)院，河南 商丘 476000)

過去，藝術(shù)通過圖像來呈現(xiàn)表達(dá)藝術(shù)家的想法；而現(xiàn)在，藝術(shù)或者這些類似的圖像不僅僅作為一種呈現(xiàn)而已，而是變成資訊傳達(dá)的媒介，它背后產(chǎn)生的影響力才是藝術(shù)家最為看重的，那些影響力和社會效應(yīng)才是最后的結(jié)果。通過法國街頭攝影藝術(shù)家JR的精選作品分析，探討他用藝術(shù)顛覆世界的說法，改變我們對藝術(shù)過程和結(jié)果的一貫看法。

JR；攝影；視覺藝術(shù)；圖像

一、關(guān)于法國藝術(shù)家JR

JR是一名攝影藝術(shù)家，但是更像是一個以相機(jī)為工具的社會活動家，始終處于藝術(shù)與激進(jìn)運動的邊緣。JR本人始終不曾透露名字的含義，他開玩笑說：“沒人知道我的名字，這更便于我四處旅行拍攝?！?/p>

JR喜歡把攝影圖片貼在公共建筑上。對他來說，大街是一個大型的藝術(shù)畫廊，城市便是龐大的展示場。世界很多地方的街道、貧民窟里、地鐵站、橋梁等不同地方都貼上了他的巨幅攝影圖片，吸引著那些對博物館藝術(shù)畫廊沒什么興趣的觀眾群體。他的作品混合了藝術(shù)與行為，主要關(guān)注四大主題：信奉、自由、身份以及界限。

JR從15歲開始從事藝術(shù)行業(yè)，喜歡涂鴉。城市是他的畫布，并到處寫下自己的名字，每一次都像一場冒險，短暫而刺激，就像給社會烙下他們的印記，表明他曾來過。他在地鐵站見到廉價照相機(jī)，便想到了照片涂鴉。17歲開始將這些照片貼到墻上，開始了人生第1次展覽，為照片畫上彩色邊框以防人們將其視為廣告。他仍然覺得城市是最好的畫廊，最好的影集。他不會將照片集結(jié)成冊，然后拿給畫廊，讓他們?nèi)ピu判作品是否夠資格展出，而是把決定權(quán)交給街上的路人。從2004年開始，JR正式開始了他的藝術(shù)生涯，主要分為三個階段。

(一)巴黎活動時期

JR具有北非和東歐血統(tǒng)，在法國算半個移民。由于自身身份的關(guān)系，他很關(guān)注移民問題。2005年巴黎郊外發(fā)生了騷亂，移民在其中起到了很大作用。于是JR將鏡頭對準(zhǔn)了參與騷亂的年輕移民。不久后移民們在巴黎郊外的民房上吃驚地看到了自己在騷亂中憤怒和搞怪的臉孔。

JR這樣解釋自己的作品：“當(dāng)年的巴黎騷亂中，媒體扮演了一個角色。他們每晚都報道每個區(qū)被焚毀汽車的數(shù)量，于是其他區(qū)就想焚毀更多。你覺得(照片中)那是把槍，但那不是槍，是攝影機(jī)。但攝影機(jī)可以是槍，你永遠(yuǎn)不知道媒體給你的資訊是否真實?！?/p>

(二)中東之旅

2006年，中東地區(qū)沖突不斷，JR與朋友Marco決定來到中東進(jìn)行街頭拍攝，去嘗試?yán)斫鉃槭裁窗屠账固谷撕鸵陨腥瞬荒芄泊?。他們在鬧市區(qū)、瞭望塔、巴勒斯坦和以色列邊界墻上都曾留下自己涂鴉的痕跡(有些痕跡在虔誠的教徒看來實屬大不敬)。這組照片被命名為“Face 2 Face”，被制作成巨大的尺寸，貼在各個公共空間內(nèi)，提醒拋開政治與宗教元素，大家其實是一樣的個體，沒有什么不同。

(三)“女性是英雄”項目

從2007年開始，JR啟動了“女性是英雄”項目。在此項目中，JR認(rèn)為“女性的尊嚴(yán)往往是沖突的目標(biāo)[1]”。他拍攝了塞拉里昂、利比理亞、蘇丹南部和肯雅的婦女。生活在戰(zhàn)爭沖突地區(qū)，她們的面貌中卻表現(xiàn)出高尚的人格尊嚴(yán)。在她們的祖國，JR展出她們的畫像，并在世界多個城市舉辦展覽。

2010年，他創(chuàng)作的《城市肌理》藝術(shù)項目參加上海雙年展。JR挑選能代表城市記憶且擁有風(fēng)趣往事經(jīng)歷的老年人作為對象，為他們畫肖像畫，然后以巨型篇幅列印出他們的照片，按照J(rèn)R的靈感，張貼在上海即將拆遷的房屋廢墟之中，除了表現(xiàn)老年婦女皺紋堆壘的形象外，也提醒了大眾“城市正在慢慢喪失著它的歷史遺產(chǎn)”。

二、JR作品分析

(一) “巴黎騷亂”和 “Face 2 Face”作品

2005年11月，由于對社會現(xiàn)狀與自身受到不平等待遇的不滿，巴黎的年輕移民們發(fā)生了暴動。因為不滿媒體報道中的歪曲事實與歧視眼光，JR帶著一個28mm焦距鏡頭的相機(jī)，憑借那些人的信任，拍了4張面部特寫，他們來自波士基，他們做各種鬼臉，表情夸張，展現(xiàn)自我(JR要的不是程式化的笑容而是鬼臉，因為他覺得這才能表達(dá)更真實的自我)。然后他把照片大幅張貼在巴黎的中產(chǎn)階級聚集區(qū)。照片下面有他們的姓名、年齡，甚至地址。一年之后，這場展覽蔓延到了巴黎的墻垣上。JR拍下這些被媒體忽視和扭曲的形象，他們現(xiàn)在自豪地展示他們的真實表情，這一刻，我們足以見到圖片和膠水的力量。

圖1 “巴黎騷亂”系列作品

圖2 “Face 2 Face”系列作品

JR將被媒體描寫為“暴徒”的這些處于社會底層的有色人種的照片，與巴黎的中產(chǎn)階級白人聚集區(qū)結(jié)合在一起，為自認(rèn)為處于穩(wěn)定優(yōu)越地位、掌握權(quán)力的中產(chǎn)階級們敲響了警鐘。對社會不滿的暴徒往往是那些低產(chǎn)階級們，社會不重視他們的需求，但他們也需要跟別人同等的權(quán)利，也有和別人同等表達(dá)的欲望。

人與人公認(rèn)的身份(identity)是社會的產(chǎn)物，是外界強行附加上去的。 “identity”一詞在文化研究中其實包含了“身份”和“認(rèn)同”兩層含義。而確認(rèn)人們的社會身份和文化身份的標(biāo)準(zhǔn)，理論上大體有：民族、族群、種族、階級、性別、宗教、職業(yè)、語言等依據(jù)或者尺度。

身份的差異性和統(tǒng)一性：作為中產(chǎn)階級，因為身份的相似性使他們產(chǎn)生安全感。而JR以這種視覺上的沖擊力開始動搖他們的觀念，從而讓他們開始審視自己穩(wěn)定的位置，并對本身的優(yōu)越感與自豪感開始產(chǎn)生懷疑。JR的作品，打破了不同階層之間交流斷層的局面，運用視覺的力量，使二者直接地、面對面地接觸。人人生而平等，弱勢群體的貧窮與落后是不可爭辯的事實。但是因為他們的貧窮與落后而歧視他們，埋沒他們，使他們遭受不公平的待遇，便是社會不公的地方，也是人權(quán)無法真正做到平等的根源。弱勢群體也擁有他們的力量所在，雖然微小，但也不應(yīng)受到忽視，反而應(yīng)該被正視起來。JR拍攝的弱勢群體照片，當(dāng)大眾看到時，起初也許是有些不安與奇怪，因為他們的臉孔與居住環(huán)境與中產(chǎn)階級視線范圍內(nèi)的一切都格格不入， 但是接著觀者會不由自主的擔(dān)心自身所處的相對安全和穩(wěn)定位置是否會被這個群體所沖擊，從而開始關(guān)注這樣的群體和現(xiàn)象。

被粘貼在中產(chǎn)階級白人聚集區(qū)的這些有色人種的照片以群體的方式出現(xiàn)在他們本不該屬于的區(qū)域，JR將弱勢群體以大膽的表情和自信的面龐展現(xiàn)在富人區(qū)的同時，帶來了兩種群體的碰撞。群體身份的差別和所謂生活區(qū)域的劃分是社會的產(chǎn)物，JR將這種不公的顯示赤裸裸地展現(xiàn)出來，對兩個群體而言都是震撼，也都是反思。

2006年的“Face 2 Face”作品，在社會上引起了強烈的反響。JR拍以色列人和巴基斯坦人的面部特寫。他們當(dāng)中有司機(jī)、律師和廚師。JR讓他們對著鏡頭做鬼臉，這些人也同意將這些照片貼在墻上。JR貼了8個以色列和巴勒斯坦城市，而且給隔離墻的兩面都貼上。那一次，舉辦了有史以來最大的一次非法藝術(shù)展，他們甚至在軍事瞭望塔上張貼了巨幅照片，結(jié)果不但沒有被武裝力量介入，反而收到了當(dāng)?shù)厝瞬簧俚膸椭?。JR在接受訪談時，回憶了一個非常有趣的細(xì)節(jié)：在拉馬拉城市，他們正在墻上糊照片，選的都是以色列和巴勒斯坦的鬧市區(qū)。人們圍了過來，問在干嗎，JR說，“這是個有關(guān)藝術(shù)的工程，我們貼的是以色列人和巴勒斯坦人的照片，他們是同一個職業(yè)，這兩個都是計程車司機(jī)?！本o接著的往往是沉默，人們會吃驚。但JR問“那你能分辨出哪個是巴勒斯坦人哪個是以色列人嗎?！倍麄兇蟛糠秩硕挤植怀鰜?。

視覺藝術(shù)有時候可以還原給我們一個真相。人與人公認(rèn)的的身份(identity)是社會的產(chǎn)物，是外界強加上去的，比如我們的宗教信仰以及政治理念差異等等。但是從人性的角度出發(fā)，拋開這些因素后，以色列人和巴勒斯坦人在外表上并無明顯區(qū)別，他們甚至連自己都分不出來。那到底是什么強加給他們不同的身份認(rèn)同，以至于兩個國家成為敵對的勢力。也許是媒體的宣傳，也許是政府的陰謀。正如JR所說，創(chuàng)作的藝術(shù)，就是用影像(image)的力量去引發(fā)人們的思考。

照片經(jīng)不起風(fēng)雨的洗禮，他們注定是難以長存的。但是，4年了，大部分照片依然在那里，“Face 2 Face”計劃證明了一切皆有可能。當(dāng)JR完成了這個項目后，很多人都知道了上面的面孔是來自哪個國家。可幾年過去，并沒有人仇視他們，他們依然存在在那里。這樣直觀的影像表達(dá)，說明了當(dāng)揭開被媒體政府妖魔化的臉孔或者形象等這些很典型的標(biāo)志后，不同種族之間的身份差異性越來越小，被典型化和貼了標(biāo)簽的形象被揭露出來后，身份的差異性消失了，有的反而是大家的同一性。當(dāng)觀者受到視覺沖擊的同時，也會開始思索如果忽略了社會上公認(rèn)的身份認(rèn)同標(biāo)準(zhǔn)后，自己內(nèi)心深處真正的答案是什么。

(二)肯尼亞貧民窟系列作品

眼睛是JR的作品中最為“標(biāo)志性”的元素，他尤其喜愛拍攝有關(guān)人眼睛的特寫，然后放大到幾乎與周圍環(huán)境相似的比例。這樣，我們就產(chǎn)生了兩點疑問：一是為什么JR鐘愛于拍特寫，二是為什么這些特寫選取的是“眼睛”而不是“鼻子”“嘴”等其他的人體器官呢。

圖3 肯尼亞貧民窟系列作品

2008年，JR來到肯尼亞的基貝拉，這是非洲最大的貧民窟之一。早些時候，在當(dāng)?shù)氐倪x舉流血沖突之后，JR重返故地，拍攝了作為主要勞動力的當(dāng)?shù)貗D女，將這些肖像貼在火車車廂和屋頂上。這些作品全部由耐用的防水布制成(因為紙并不能擋雨，水還是會漏進(jìn)屋里，他們用的聚乙烯材料)。他解釋了這樣做的目的：“我越是前往基貝拉這樣的地方，越是明白那里的人不理解我們。在那里，食物才是最重要的。他們不會僅僅因為熱愛藝術(shù)而參與藝術(shù)。我們幫助他們做屋頂?shù)姆浪?，這樣他們就會喜歡我們，而讓藝術(shù)有了意義?！?在這里，藝術(shù)開始具有了實用性。當(dāng)那些照片在屋頂鋪好時，有位婦女開玩笑說：“現(xiàn)在上帝能看到我了?！钡讓拥娜罕娨蚕Ｍ约罕魂P(guān)注，而社會往往沒有給他們這個機(jī)會。

貧窮、落后的無產(chǎn)階級一直是社會的弱勢群體，大眾并不想看見他們，總是有意無意地忽略他們，或者利用媒體等媒介將他們消失在公眾的視線里。而JR的很多作品偏偏都是以這樣的群體作為拍攝主體，并將他們放到公眾空間里，強迫所謂的大眾注意到他們的存在。

人的等級階層是以符號價值劃分的，比如膚色、衣著、裝飾等。而攝影師拋開所有的外在體現(xiàn)，僅僅以特寫的方式呈現(xiàn)出來，沒有符號價值的干擾，隱喻地讓觀者體會到了“人人平等”的觀點。當(dāng)然這只是可能性之一，還有另外一種解讀是臉部或者眼睛特寫的視覺表現(xiàn)手法相比其他的方法，更容易抓人眼球，吸引人們的注意力。

眼睛是人體中唯一具有互動性的元素，當(dāng)你看它的時候，它好像同時也在看你，會給你一種錯覺是它想抓住你。作為觀眾，我們在看攝影作品時，是以一個主觀的角色(subject)看客觀事物(object)。只有我們的接受，沒有對方給予的回饋。而當(dāng)觀眾的眼睛與攝影作品中的眼睛對視的時候，形成了一種主觀與客觀身份轉(zhuǎn)換的有趣局面，我們從主觀的角色也變成了客觀的對象，在看對方的同時對方好像同時也在審視著我們。而在這個審視的過程中，由于影像的力量，觀眾會進(jìn)入自省的狀態(tài)中而產(chǎn)生思考。這種力量無疑是強大的，這些放大的眼睛像無數(shù)面鏡子，幫助我們從另一個角度重新審視自身。從之前分析過的“Face 2 Face”《巴黎暴亂》系列作品中，都能看出眼睛“震懾”的效果。由此可見，JR特別善于運用影像的力量，并且對藝術(shù)作品的意義進(jìn)行了全新的定義。

(三)JR《城市肌理》系列作品

在研究JR的作品過程中，我們發(fā)現(xiàn)在他的一些作品中，人物與建筑往往有著緊密的聯(lián)系。JR會選取在特定環(huán)境中具有代表性的群體，將這些特定群體的面部與建筑結(jié)合在一起，通過人的喜怒哀樂來表達(dá)建筑物的情緒?？墒?，為什么攝影師用拍攝真人這種視覺方法與建筑物聯(lián)系在一起，而不是用繪畫等虛擬的方式呢。在回答這個問題之前，我們先探討一下空間與人類的關(guān)系。

圖4 《城市肌理》系列作品

法國人類學(xué)家馬克·奧熱(Marc Augé)提出了“非空間”(Non-space)的概念。非空間具有功能性，它的存在是為了給人類活動提供便捷，任何人都有權(quán)進(jìn)入，不具備隱私性，與人類的情感無關(guān)。它潛入地點的最深層面，切斷根基，侵蝕象征符號，用單一性取代多樣性[2]。非空間的功能性喪失時，也就沒有了存在的意義。比如機(jī)場、高速公路、廢棄的房屋等公共空間，都屬于“非空間”。

與“非空間”(Non-space)相對應(yīng)的觀點，即是“空間”(space)。 “Space”往往與人的情感結(jié)合在一起，他與人類的記憶有關(guān)，充滿了種種含義，充滿了種種實物，也充滿了不斷進(jìn)行的種種活動。它們是個性和共性的重要來源，是人們與之有著深厚情感和心理聯(lián)系的人類生存的中心[3]。人在空間(建筑物)里生活，人的記憶跟生活的空間有密切關(guān)系，建筑物空間也有自己的情緒，但這種情緒的表達(dá)必須通過生活在其中的人表達(dá)。所以 JR 才將真人影像與建筑結(jié)合在一起，經(jīng)組合后的影像(image)產(chǎn)生了震憾。

現(xiàn)在很多積極的社會學(xué)家們正在呼吁“turn non-space to the space”,從而將人類一直以來所依賴的高科技化環(huán)境變得更有序并且充滿人情味。作為一個關(guān)心社會問題的攝影家，JR 有些作品表達(dá)出同樣的觀點，都在試圖探索空間與人類的關(guān)系。

2010年，上海雙年展展出的《城市肌理》系列，將老人的臉部特寫與老舊的廢棄建筑物結(jié)合在一起，再利用高樓大廈等現(xiàn)代建筑作為背景，在物理空間的基礎(chǔ)上，表達(dá)出了建筑的情感空間。墻上的老人們緊閉雙眼，捂住耳朵，臉上是痛苦無奈的表情。每個粘貼的畫像僅為其中的一層，即一張紙和膠水的厚度。然后在墻面上將畫像逐漸疊加起來。因畫像不斷地被重疊，面龐上的皺紋體現(xiàn)著城市的滄桑，以痛苦的方式體現(xiàn)出城市失去了某些青春的色彩[3]17-20。在城市化不斷推進(jìn)過程中，原來的建筑物被推倒重建，城市中出現(xiàn)了眾多的廢墟狀，而對生活在其中的人而言，人的存在是與建筑物共同存在的。所以在JR的作品中，人的情感恰好與建筑物交織到一起。

這些老人們的動作與表情，其實都是屬于私人空間的。而JR將私人空間中這些非常私人化、個人化的東西和元素放置在公共空間中，得到了更多人的關(guān)注。 這些“人像”都是日常生活中很普通的群眾，但正是這些普通的人群、普通的建筑，才往往是被大眾所忽略的。比如即將拆除的樓宇，很多人會經(jīng)過，但是鮮少有人駐足停留。這些因貧窮落后而被拆遷的地方，給人們留下了許多美好的回憶。在科技高速發(fā)展的當(dāng)代，這些情感與回憶就顯得特別珍貴。JR將老人的臉部特寫放大到公共空間中，再加上背景建筑物的襯托，引發(fā)觀眾對于他們賴以生存的環(huán)境的關(guān)注。

JR的作品都有一個大方向，但是在觀點方面他是中立的、有所保留的。他以人作為切入點，慢慢延伸到他們的階級與居住環(huán)境等問題中，好像在強迫大眾去留意那些一直被忽視的問題，從而帶動大家主動地思考空間與人類的關(guān)系究竟是什么。

為什么JR很多作品都與空間有關(guān)聯(lián)呢。經(jīng)過整理和分析，我們總結(jié)出以下三種原因：

空間可以讓人們產(chǎn)生身份認(rèn)同感。我們透過讀解空間所傳遞出的訊息來知曉“我們是誰”；空間帶給人們“社區(qū)感”，使人們有一種身處大集體中的歸屬感；空間的存在提示著人類時間的流逝，每一個建筑都有自己的歷史，有過去也有未來，即是空間感。

從JR的攝影作品里，我們仔細(xì)地研究他所拍攝的人群：婦女、黑人、僧侶、老人等等……都具有一定的代表性，并且與之相結(jié)合的建筑物都有著某些特定的關(guān)聯(lián)。比如“Face 2 Face”中的軍事瞭望塔、《女人是英雄》系列中的肯尼亞貧民窟作品等等。他關(guān)注的是性別、種族、階級，所以他的作品呈現(xiàn)的主題并不是單一性的。當(dāng)我們以“空間”為重點研究其作品時，也帶出了隱藏在其視覺影像下的另一個主題：身份認(rèn)同。

三、JR對于藝術(shù)價值的全新闡釋

JR的攝影作品由于場地的關(guān)系，都是臨時性的、暫時性的，無法被很好地保留或者是收藏起來。這種形式的藝術(shù)就徹底顛覆了當(dāng)今藝術(shù)市場以收藏為本位的立場和功力態(tài)度。

當(dāng)我們反觀傳統(tǒng)藝術(shù)市場對藝術(shù)作品的觀念，即優(yōu)秀的藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)被恒久保存，只有被恒久收藏和保存的藝術(shù)作品才有價值。 JR的作品有著極強的社會與政治因素，一般他都會結(jié)合當(dāng)時社會中最凸顯的社會議題和政治議題作為創(chuàng)作的背景，觀眾一旦看過就會在腦海里形成深刻的記憶。藝術(shù)作品有可能被損壞或者消失，而其傳達(dá)的訊息透過影像定格在觀眾的腦海中，成為永恒，這是JR所認(rèn)為的藝術(shù)作品的新價值。他的那些暫時性的藝術(shù)作品顛覆了傳統(tǒng)藝術(shù)作品的存在意義。

過去，藝術(shù)通過圖像來呈現(xiàn)表達(dá)藝術(shù)家的想法，而現(xiàn)在，藝術(shù)或者這些類似的圖像不是僅僅作為一種呈現(xiàn)而已，而是變成資訊傳達(dá)的媒介，它背后產(chǎn)生的影響力才是藝術(shù)家最為看重的，那些影響力和社會效應(yīng)才是最后的結(jié)果。跟創(chuàng)作手法與形式比起來，作品所傳達(dá)的概念和信息變得極其重要。所以說，JR的作品的顛覆意義在于此，改變了我們對于藝術(shù)過程和結(jié)果的一貫看法。

以里約熱內(nèi)盧“棚戶區(qū)”系列作品舉例來說，由于暴力沖突，這里成為3個無辜孩子遇難的地方，由于極度的混亂，成為“被世界遺忘的角落”。他拍孩子們，拍遇害者的家屬，然后放大，當(dāng)然還不忘運用“眼睛特寫”這個吸引人的因素，貼滿整個棚戶區(qū)，成功地吸引了媒體的眼光。媒體只能在外面看到這個景況，卻不知里面發(fā)生了什么，一幅幅巨大的海報使得這個完全不受重視的棚戶區(qū)開始被關(guān)注，被了解。這時，藝術(shù)已經(jīng)成為中介，它在媒體與受害人之間架起了一座溝通的橋梁。在JR的眼中，藝術(shù)已經(jīng)不僅僅是一個作品而已，而是成了一個能夠滲透到全民中的事件。也許那些巨幅照片會隨著時間的流逝褪色，變得殘舊不堪，但是這已經(jīng)不重要了，它已經(jīng)以一種行為藝術(shù)的方式，將訊息傳到到了觀眾的腦海里，完成了它的使命。

四、結(jié)語

綜上所述，作為年輕攝影師或者街頭藝術(shù)家，JR卻擁有世界上最大的藝術(shù)館，因為他把自己的攝影作品制作成超大型的海報覆蓋在建筑上，從而吸引路人的注意，而這些人正是傳統(tǒng)藝術(shù)展覽受眾的盲區(qū)。在JR的作品中，只有普通人和他們普通的故事。以他的這種“草根性”和隨之而來震懾人心的作品，的確改變了我們對藝術(shù)的很多看法。JR堅持“用我的藝術(shù)，讓人們?nèi)ニ伎肌?，這可能就是他所說的“USE ART TO TURN THE WORLD INSIDE OUT”的意義所在吧。記錄就意味著改變，而視覺的力量，相比文字來講，更加直觀具體，也更加直指人心。我們又何嘗不能利用一些空白的墻來用藝術(shù)作品顛覆世界呢。不管是墻繪、海報還是攝影作品，我們都可以學(xué)習(xí)JR。

[1] 喻中玉. JR：《城市的皺紋》[EB/OL]. http://www.360doc.com/content/10/1205/13/4728565_75205645.shtml，2010-11-22.

[2] 李晶晶，陳 錚. JR:真正的城市街頭藝術(shù)家[N].中國攝影報，2010-12-21(3).

[3] 孫祥飛. 中國形象的跨文化傳播路徑研究[D].上海：復(fù)旦大學(xué)，2014.

[責(zé)任編輯 冰 竹]

Subvert the World with Art: French Photography ArtistJR

ZHANG Jingjing

(SchoolofArtandDesign,ShangqiuNormalUniversity,Shangqiu476000,China)

Years ago, the artists represented and expressed their thoughts through the images; but now, these arts or similar images are not only as a representation, but a medium to convey information. The most valued of the artists is the impact behind the images whose effects and social effects are the final results. The paper, through the analysis of the selected works ofJR， a French Street photographer, discussed his view on the subversion of “Subvert the World with Art” to change our accustomed view on the artistic process and results.

JR; photography; visual arts; images

2017-02-28

張菁菁(1988- )，女，河南商丘人，商丘師范學(xué)院藝術(shù)設(shè)計學(xué)院助教，碩士，主要從事動畫、影視、攝影等視覺文化研究。

J0

A

1671-8127(2017)04-0075-05