折衷中西，融會(huì)古今：廣州美術(shù)學(xué)院油畫系第一工作室

一、教學(xué)理念與定位

2004年下半年廣州美術(shù)學(xué)院油畫系本科教學(xué)全部遷至大學(xué)城校區(qū)，開始全面實(shí)行工作室制，迄今已過(guò)13載。雖然時(shí)間不長(zhǎng)，但卻仍然具有深厚的底蘊(yùn)，始終秉承“折衷中西，融會(huì)古今，持續(xù)創(chuàng)新”的辦學(xué)理念，堅(jiān)持嚴(yán)謹(jǐn)創(chuàng)新的治學(xué)態(tài)度，努力營(yíng)造生動(dòng)活潑的學(xué)術(shù)氛圍。其中，第一工作室以“具象寫實(shí)”為框架，重視造型基礎(chǔ)的訓(xùn)練，充分吸取歐洲文藝復(fù)興至19世紀(jì)的經(jīng)典藝術(shù)和本民族的優(yōu)秀文化藝術(shù)傳統(tǒng)，強(qiáng)調(diào)對(duì)繪畫本質(zhì)的研究，注重繪畫的形式和表現(xiàn)力，并在此基礎(chǔ)上強(qiáng)調(diào)以時(shí)代精神與現(xiàn)實(shí)主義為導(dǎo)向，追求繪畫的品格與崇高的精神，建立相應(yīng)的創(chuàng)作機(jī)制。

在教學(xué)中，我們提倡寫生與創(chuàng)作并行的教學(xué)模式，主張“師法自然”但并不單純地模仿自然，這就需要加強(qiáng)對(duì)造型藝術(shù)基礎(chǔ)規(guī)律的研究。在寫生中發(fā)展學(xué)生的個(gè)性，在寫生中提高學(xué)生藝術(shù)語(yǔ)言的表現(xiàn)力，在寫生中培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力。同時(shí)提升文化藝術(shù)修養(yǎng)，實(shí)行理論與實(shí)踐相結(jié)合的教學(xué)理念，主張對(duì)藝術(shù)史上不同時(shí)期的造型藝術(shù)所呈現(xiàn)出的不同風(fēng)格進(jìn)行深入的研究，探索寫實(shí)繪畫表現(xiàn)形式的多樣性與可能性，培養(yǎng)出具有創(chuàng)造力和創(chuàng)新思維的藝術(shù)人才。

1郭潤(rùn)文《天惶惶地惶惶》120cm×135cm布面油畫1996年

2郭潤(rùn)文《出生地》120cm×205cm布面油畫2003年

在創(chuàng)作實(shí)踐中，我們強(qiáng)調(diào)以時(shí)代精神與現(xiàn)實(shí)主義為導(dǎo)向。在當(dāng)今多元化的社會(huì)環(huán)境下，傳統(tǒng)的寫實(shí)繪畫面臨著諸多挑戰(zhàn)，例如，我們?cè)趯?duì)傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行專注研究的同時(shí)，很容易忽視對(duì)當(dāng)下社會(huì)生活、文化和當(dāng)代藝術(shù)的關(guān)注。這樣一來(lái)在創(chuàng)作中往往容易陷入對(duì)經(jīng)典藝術(shù)形式膚淺地轉(zhuǎn)用，使作品的個(gè)人語(yǔ)言與藝術(shù)內(nèi)涵不能很好地表達(dá)出來(lái)，也缺乏對(duì)當(dāng)下社會(huì)的思考，長(zhǎng)此以往，容易造成對(duì)繪畫熱情的減退。我們應(yīng)該客觀地來(lái)看，當(dāng)代藝術(shù)的一些新理念給寫實(shí)繪畫帶來(lái)沖擊的同時(shí)也帶來(lái)了新的機(jī)遇，為此，就需要我們?cè)谘芯總鹘y(tǒng)藝術(shù)的同時(shí)加強(qiáng)對(duì)新的藝術(shù)理念與思潮的研究，以及對(duì)本民族優(yōu)秀文化傳統(tǒng)的探究，深入生活，厚積薄發(fā)，在加強(qiáng)創(chuàng)作實(shí)踐的同時(shí)提升文化藝術(shù)修養(yǎng)，以達(dá)到對(duì)作品內(nèi)在的精神性與外在表現(xiàn)形式的完美統(tǒng)一。

3郭潤(rùn)文《戰(zhàn)士》180cm×110cm布面油畫2010年

第一工作室目前的師資力量為：工作室主任郭潤(rùn)文教授，指導(dǎo)老師有謝楚余副教授、安琦副教授、謝郴安老師。教師結(jié)構(gòu)的配置也決定了第一工作室課題研究的方向，即重視傳統(tǒng)油畫語(yǔ)言當(dāng)代性的表達(dá)。一直以來(lái)，第一工作室的教師在專業(yè)上積極探索具象寫實(shí)油畫語(yǔ)言的開拓與創(chuàng)新，加強(qiáng)自身的專業(yè)素養(yǎng)，在教學(xué)方法與教學(xué)內(nèi)容上不斷根據(jù)時(shí)代的要求進(jìn)行改革，加強(qiáng)與學(xué)生的交流，利用自身在專業(yè)領(lǐng)域的優(yōu)勢(shì)來(lái)感染學(xué)生，根據(jù)學(xué)生不同的特點(diǎn)進(jìn)行因材施教。同時(shí)我們也邀請(qǐng)本專業(yè)領(lǐng)域的杰出專家來(lái)第一工作室進(jìn)行講學(xué)，傳授油畫創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)，開拓學(xué)生的視野。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)藝術(shù)的同時(shí)吸納新的藝術(shù)理念，為第一工作室的專業(yè)教學(xué)奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

二、第一工作室教師簡(jiǎn)介

郭潤(rùn)文，1955年出生于廣東，籍貫浙江。1982年畢業(yè)于上海戲劇學(xué)院舞臺(tái)美術(shù)系，獲學(xué)士學(xué)位，1988年結(jié)業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫系助教班?，F(xiàn)任廣州美術(shù)學(xué)院油畫系教授、第一工作室主任、造型學(xué)院院長(zhǎng)，國(guó)家畫院油畫院常務(wù)副院長(zhǎng)，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)理事，中國(guó)藝術(shù)研究院美術(shù)創(chuàng)作院特聘研究員，中國(guó)油畫學(xué)會(huì)藝術(shù)委員會(huì)委員。

郭潤(rùn)文一直致力于寫實(shí)繪畫的研究，他的作品很好地將歐洲傳統(tǒng)繪畫的技法與自身的藝術(shù)語(yǔ)言結(jié)合在一起，創(chuàng)造出極具個(gè)人風(fēng)格的繪畫作品，人物、靜物、風(fēng)景在他的筆下都被詮釋得十分精彩。在他的肖像作品中，多為現(xiàn)代人物形象，通過(guò)對(duì)人物的著裝與動(dòng)作進(jìn)行精心設(shè)計(jì)，使畫面充滿了莊嚴(yán)與肅穆感。郭潤(rùn)文始終在傳統(tǒng)技法與個(gè)人風(fēng)格之間保持協(xié)調(diào)，利用傳統(tǒng)寫實(shí)的技法手段與生命意義的徹悟相連通，形成了獨(dú)特的個(gè)人語(yǔ)言。在他早期的靜物畫中，他通過(guò)對(duì)畫面構(gòu)圖的精心安排, 利用明暗、罩染、筆觸、肌理這些可見(jiàn)的因素營(yíng)造畫面氛圍, 使畫面中呈現(xiàn)出某種象征、隱喻、神秘、虛幻化的意向，表達(dá)了一種能激發(fā)人們某種聯(lián)想的“創(chuàng)造性現(xiàn)實(shí)”，呈現(xiàn)出來(lái)的是藝術(shù)家內(nèi)心深處對(duì)逝去的回憶和對(duì)未來(lái)的期待相互交織的隱私空間。正是在這種可見(jiàn)與不可見(jiàn)之間，畫家收獲意味深遠(yuǎn)的審美體驗(yàn)與自我肯定。其代表作有《沉浮》《對(duì)白》《天惶惶·地惶惶》《椅子上的縫紉機(jī)》《落葉的春天》《出生地》《本命年》等。在近期，郭潤(rùn)文在寫生作品中嘗試使用一些非傳統(tǒng)學(xué)院式的表現(xiàn)方式，意圖在畫面中尋求更多的自由，這也體現(xiàn)了郭潤(rùn)文在藝術(shù)語(yǔ)言的探索中時(shí)刻保持著敏銳的直覺(jué)，這對(duì)于畫家來(lái)說(shuō)無(wú)疑是具有重要意義的。

郭潤(rùn)文在教學(xué)中注重寫生與創(chuàng)作相結(jié)合，他認(rèn)為寫生的意義早已不再局限于把視覺(jué)對(duì)象轉(zhuǎn)移到畫布上。放棄對(duì)對(duì)象的摹寫，強(qiáng)調(diào)以主觀的情感或意義來(lái)表現(xiàn)寫生對(duì)象，以藝術(shù)家內(nèi)心的“場(chǎng)”來(lái)觀照真實(shí)的“場(chǎng)”。

謝楚余，1988年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院油畫系，1998年考入中央美術(shù)學(xué)院油畫系同等學(xué)力研究生班。1991年參加“依維爾古典油畫技法材料研究班”和“西方當(dāng)代藝術(shù)新材料研習(xí)班”學(xué)習(xí)?，F(xiàn)為廣州美院油畫系副教授。

謝楚余一向以唯美女性人物創(chuàng)作及藝術(shù)材料應(yīng)用研究馳名，他創(chuàng)作的人物形象都帶有某種程度的“理想化”，比真實(shí)的人物更接近于完美，可以看出畫家深諳東方藝術(shù)的審美理念，并能夠?qū)⒅c西方古典繪畫融會(huì)貫通，創(chuàng)造出審美個(gè)性鮮明的繪畫作品。更為難得的是他同樣注重對(duì)人物的氣質(zhì)、性格和心理情緒的表達(dá)，這些內(nèi)容，在他的筆下通過(guò)帶有韻味的筆觸、色彩表現(xiàn)出來(lái)，所以在他的畫中，色彩鮮艷，用筆洗練、粗獷卻又不失造型的嚴(yán)謹(jǐn)，處理畫面顯得自信，絕不拖泥帶水，這也可以看出其具有扎實(shí)的造型功底。代表作有《和輯百越》《唐人街》《英雄團(tuán)長(zhǎng)劉放吾》《春音》《南國(guó)少女》《陶》《木板上的拳套》《旅人》《炫》《荔鄉(xiāng)女》等。

謝楚余對(duì)油畫材料技法有著深入的研究，在第一工作室開設(shè)了“依維爾古典油畫技法”課程，這也成為第一工作室的特色課程之一。近期，謝楚余在油畫創(chuàng)作題材上開始對(duì)歷史畫產(chǎn)生了濃厚的興趣，先后創(chuàng)作了大型群像《和輯百越》和《唐人街》等作品，積累了一定經(jīng)驗(yàn)，也為第一工作室的主題創(chuàng)作教學(xué)奠定了基礎(chǔ)。

在教學(xué)上，謝楚余強(qiáng)調(diào)學(xué)生要有扎實(shí)的造型功底和豐富的色彩表現(xiàn)力，他認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)作源于對(duì)生活的感動(dòng)，生活在不斷地變化，創(chuàng)作也應(yīng)當(dāng)隨之改變。因此他提倡學(xué)生深入觀察和體驗(yàn)生活。

特別值得一提的是，郭潤(rùn)文和謝楚余都特別注重現(xiàn)場(chǎng)教學(xué)示范在教學(xué)中的意義，因此，在他們的教學(xué)中始終以身作則，言傳身教，在實(shí)踐中進(jìn)行教學(xué)，使學(xué)生受益良多，這也是第一工作室教學(xué)的一大特點(diǎn)。

安琦，2003年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院油畫系研究生班，畢業(yè)后留校至今，于2014年被評(píng)為副教授。2012年9月至2014年7月，留學(xué)基金委公派其至列賓美術(shù)學(xué)院油畫系做訪問(wèn)學(xué)者。2014年8月開始攻讀俄羅斯國(guó)立師范大學(xué)哲學(xué)系文化學(xué)、藝術(shù)學(xué)博士學(xué)位，于2017年順利通過(guò)答辯獲得博士學(xué)位。

安琦特別重視外光風(fēng)景的油畫創(chuàng)作，她創(chuàng)作了大量的風(fēng)景油畫，從這些作品中可以看到安琦在面對(duì)自然時(shí)的主觀意識(shí)在畫面中的表現(xiàn)。她認(rèn)為，寫生過(guò)程中蘊(yùn)含著創(chuàng)作。她的作品很好地詮釋了寫生與創(chuàng)作的關(guān)系。主要作品有《網(wǎng)》《飛》《疊巒》《圣·彼得堡的天空》《鐵線蓮》等，體現(xiàn)了畫家在面對(duì)自然時(shí)對(duì)生命存在所做出的深層次思考。

在教學(xué)上，安琦主張學(xué)生應(yīng)該多進(jìn)入到自然當(dāng)中進(jìn)行外光風(fēng)景寫生創(chuàng)作。她認(rèn)為，寫生比創(chuàng)作的難度更大。創(chuàng)作一般發(fā)生在室內(nèi)，光線相對(duì)比較穩(wěn)定，而室外寫生，則需要畫家在一直變化的光線下創(chuàng)作，這往往需要畫家具有高度歸納和概括對(duì)象的能力，寫生并不是對(duì)自然的描摹，寫生是內(nèi)心情感的流露，是一種心靈創(chuàng)作的過(guò)程。俄羅斯的留學(xué)經(jīng)歷也成為安琦在教學(xué)上的優(yōu)勢(shì),她能夠在教學(xué)當(dāng)中很好地將在國(guó)外所學(xué)習(xí)到的專業(yè)知識(shí)傳授給學(xué)生，并定期為本科生舉辦有針對(duì)性的學(xué)術(shù)講座，以豐富學(xué)生的專業(yè)素養(yǎng)。

4謝楚余《三春》200cm×130cm布面油畫2011年

謝郴安，1982年出生于湖南省桂陽(yáng)縣。2006年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院油畫系第二工作室。2015年獲得廣州美術(shù)學(xué)院碩士學(xué)位，隨后任教于廣州美術(shù)學(xué)院油畫系第一工作室。

作為“80后”的年輕教師，謝郴安自畢業(yè)以來(lái)一直致力于寫實(shí)繪畫創(chuàng)作，對(duì)西方傳統(tǒng)寫實(shí)繪畫尤其是17世紀(jì)的荷蘭畫派十分青睞。他認(rèn)為17世紀(jì)的荷蘭繪畫描繪日常生活的畫面是非常值得研究與學(xué)習(xí)的，在他的油畫創(chuàng)作中可以看出受到了荷蘭繪畫的影響。他吸收了荷蘭繪畫中室內(nèi)畫的特點(diǎn)，以日常生活為創(chuàng)作靈感，在他的油畫創(chuàng)作中主要關(guān)注當(dāng)下年輕群體的生活狀態(tài)，所畫對(duì)象多以畫家周圍的朋友為主，畫面多以人物群像組合的形式呈現(xiàn)，將現(xiàn)實(shí)生活中出現(xiàn)的人和事物通過(guò)藝術(shù)家主觀意識(shí)的提取，將其融入虛構(gòu)的室內(nèi)場(chǎng)景之中，畫風(fēng)樸實(shí)又不失精致。主要作品有《在無(wú)言中靜靜等待來(lái)自遠(yuǎn)方的歌》《桌面游戲》《鏡中女孩》《理想之詩(shī)》等。在教學(xué)上，謝郴安強(qiáng)調(diào)寫實(shí)繪畫基礎(chǔ)的重要性，同時(shí)他還鼓勵(lì)學(xué)生關(guān)注和研究當(dāng)代藝術(shù)，在當(dāng)代藝術(shù)的語(yǔ)境之中尋求寫實(shí)繪畫的發(fā)展空間。

5謝楚余《渚》120cm×100cm布面油畫2012年

曾在第一工作室任教的老師還有區(qū)礎(chǔ)堅(jiān)教授、何建成教授、雷小洲教授。這些優(yōu)秀教師都為第一工作室的建設(shè)和發(fā)展做出了重要的貢獻(xiàn)。

三、第一工作室部分教學(xué)成果

多年來(lái)，從第一工作室走出去的學(xué)生源源不斷，而第一工作室在校和畢業(yè)學(xué)生的作品中，也一直不乏佳作。

黃品川，2011年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院油畫系第一工作室，2016年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院油畫系并獲得文學(xué)碩士學(xué)位。油畫作品《盛勢(shì)——銘刻歷史的輝煌》入選第十二屆全國(guó)美術(shù)作品展覽及第十二屆廣東省美術(shù)作品展。

張旭弘，2013年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院油畫系第一工作室，2017年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院油畫系并獲得文學(xué)碩士學(xué)位。作品《回到故鄉(xiāng)》于2012年入選“中國(guó)青年油畫展——最繪畫”，并參加全國(guó)巡回展。

王雪，2014年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院油畫系第一工作室，畢業(yè)創(chuàng)作《師說(shuō)》入選第十二屆全國(guó)美術(shù)作品展及第十二屆廣東省美術(shù)作品展、2014年千里之行全國(guó)重點(diǎn)美術(shù)院校優(yōu)秀畢業(yè)作品展，并被廣州美術(shù)學(xué)院大學(xué)城美術(shù)館收藏。

盧玉花，2015年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院油畫系第一工作室，畢業(yè)創(chuàng)作《意》獲李自健優(yōu)秀創(chuàng)作獎(jiǎng)（一等獎(jiǎng)），并被廣州美術(shù)學(xué)院大學(xué)城美術(shù)館收藏。

劉家雄，2016年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院油畫系第一工作室，畢業(yè)創(chuàng)作《相覷》獲得許欽松創(chuàng)新創(chuàng)作獎(jiǎng)（二等獎(jiǎng)）、李自健優(yōu)秀創(chuàng)作獎(jiǎng)（二等獎(jiǎng)）、衣戀優(yōu)秀畢業(yè)創(chuàng)作獎(jiǎng)學(xué)金，并被廣州美術(shù)學(xué)院大學(xué)城美術(shù)館收藏。

四、小結(jié)

第一工作室自成立以來(lái)，短短的十余年間，在優(yōu)秀老師的帶領(lǐng)下取得豐碩的成果，積累了豐富的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)。在教學(xué)中，第一工作室的教師始終不改初衷，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間，在西方與東方之間，在堅(jiān)守傳統(tǒng)的同時(shí)，在前進(jìn)中不斷調(diào)整教學(xué)方式以適應(yīng)新的形勢(shì)下不同的藝術(shù)思潮與文化理念，加強(qiáng)學(xué)術(shù)與專業(yè)素養(yǎng)，立足于當(dāng)代，融會(huì)古今，持續(xù)創(chuàng)新。

6謝郴安《在無(wú)言中靜靜等待來(lái)自遠(yuǎn)方的歌》100cm ×220cm布面油畫2009年

7黃品川《古玩》50cm×50cm布面油彩2014年

8張旭弘《回到故鄉(xiāng)》225cm×145cm布面油畫2012年

9王雪《師說(shuō)》125cm ×200cm布面油畫2014年

10劉家雄《相覷》57cm×202cm布面油畫2016年

11王雪《女人體寫生》60cm×80cm布面油畫2016年

12盧玉花《意》120cm×80cm布面油畫2015年