解忠心
摘 要:中國吉祥文化是東方文化的一處獨特景觀和寶貴財富,它題材廣泛、內(nèi)涵豐富、形式多樣、流傳久遠,是其他藝術(shù)形式難以替代的,在世界藝術(shù)之林中,它那獨特的東方文化魅力正熠熠生輝。
關(guān)鍵詞:傳統(tǒng);工藝美術(shù);探討
傳統(tǒng)工藝美術(shù)是中國傳統(tǒng)文化的一部分,也是傳統(tǒng)藝術(shù)的一部分,它是生活的藝術(shù),生活文化的“活化石”。所有傳統(tǒng)工藝產(chǎn)品的背后,都蘊涵著非物質(zhì)的技術(shù)內(nèi)容和文化藝術(shù)內(nèi)容;傳統(tǒng)工藝美術(shù)作為商品,在歷史上產(chǎn)生過巨大的經(jīng)濟價值,至今仍維持著一個以手工生產(chǎn)為主要特征的產(chǎn)業(yè)群,作為工業(yè)生產(chǎn)的互補。
一、中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)的角色定位
在今天,把工藝美術(shù)作為經(jīng)濟產(chǎn)業(yè)、文化產(chǎn)業(yè)或作為文化藝術(shù)事業(yè)來看,不僅是一個實踐難題,也是一個理論難題。傳統(tǒng)工藝美術(shù)作為行業(yè)和一種經(jīng)濟性的產(chǎn)業(yè),新中國建立伊始就已如是,成千上萬的企業(yè),生產(chǎn)產(chǎn)品、完成產(chǎn)值,將產(chǎn)品推向市場,其過程與生產(chǎn)其他產(chǎn)品沒有什么不同;其特殊性僅在于其手工技藝和產(chǎn)品的藝術(shù)性。如果著眼于傳統(tǒng)工藝美術(shù)的文化和藝術(shù)性質(zhì),試圖將其作為文化產(chǎn)業(yè)來定性,文化產(chǎn)業(yè)和經(jīng)濟產(chǎn)業(yè)在產(chǎn)業(yè)的意義上沒有本質(zhì)差別,只不過是形式不同,因為產(chǎn)業(yè)要有產(chǎn)出,要有產(chǎn)品,產(chǎn)品必定要有價值和價格,其經(jīng)濟性必然包含其中了。但是文化產(chǎn)業(yè)并不一味強調(diào)利潤而更看重社會價值,而經(jīng)濟性的產(chǎn)業(yè)不能不強調(diào)利潤,將工藝美術(shù)行業(yè)作為單純的文化產(chǎn)業(yè)對待,在今天的發(fā)展經(jīng)濟的大潮中,不太實際,也有很大難度。而將工藝美術(shù)定義為文化藝術(shù)事業(yè),則與作為產(chǎn)業(yè)對待又有很大差別。文化藝術(shù)事業(yè)不像產(chǎn)業(yè)那樣追逐利潤,國家甚至要給予資金等多方面的資助。因此,如果將龐大的工藝美術(shù)行業(yè)改為工業(yè)美術(shù)事業(yè),則不現(xiàn)實也是不必要的。
二、理解與傳承
傳統(tǒng)工藝美術(shù)本質(zhì)上說是舊時代的產(chǎn)物,也是舊文化的產(chǎn)物。在科技主導(dǎo)的現(xiàn)代社會中,作為傳統(tǒng)手工業(yè)生產(chǎn)的工藝美術(shù),不僅其生產(chǎn)具有一定的守舊性,而且在文化層面上也如此。有的產(chǎn)品在形式、風(fēng)格、趣味諸方面已不能適應(yīng)當代人的生活需求和審美需要;傳承的目的是文化保持,同時它亦有為當代生活服務(wù)的要求,創(chuàng)新因此而具有必然性。
但是創(chuàng)新是有限度的創(chuàng)新,是在傳承與保持基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。
三、研究主題
“形態(tài)”是工藝美術(shù)的造型主題,而它們的表現(xiàn)形式,也就是它們的造型方式,卻隨著每個歷史朝代的更替而轉(zhuǎn)變,總是與當時當?shù)氐牟牧瞎に?、藝術(shù)技巧、社會風(fēng)尚相適應(yīng),往往具有鮮明的時代特色和地域特色。
人們之所以歷代不厭其煩地反復(fù)描摹一個圖形,不僅僅是因為其具有審美意義的外形,而是在這些我們看得到的圖形符號的背后,往往蘊藏著深層的象征意義,圖形符號只是這些內(nèi)在意義借以表達的外在方式,是“觀念的外化”。這些意義最初大多源于自然崇拜和宗教崇拜,進而衍生出期盼“生命繁衍,富貴康樂、祛災(zāi)除禍”等吉祥象征意義,正是由于人們對美好生活的向往和企盼,正是由于人們對這種“意”的執(zhí)著追求,才使“形”得以代代相傳,并衍生出形紋飾,在歷朝歷代的器具裝飾中都有其不同的表現(xiàn)形式。
“神韻”是工藝美術(shù)的重要思想,盡管每個歷史時期的變化往往與前一個時期大相異趣,但我們?nèi)阅芨惺艿皆谶@些形式多樣的造型中所特有的精神氣質(zhì),不論是彩陶上稚拙的鳥紋和蛙紋、青銅器上的獰厲的饕餮、還是漢代漆器上飄逸的鳳紋,在經(jīng)歷了漫長的時間的淘洗之后,仍然承現(xiàn)出一種驚人的生命活力,感動著我們現(xiàn)代人。而這中神韻的承傳來源于中國傳統(tǒng)的造型觀念,即中華民族特有的哲學(xué)觀念和審美意識。
人們之所以反反復(fù)復(fù)地描摹著同一個圖形,不僅僅是因為它的外形具有多么美好的欣賞價值,更重要的是在于我們所看到的這些傳統(tǒng)圖形后面,往往蘊藏著更多更深的吉祥意義。
外在形態(tài)是內(nèi)在意義借以表達的方式,是內(nèi)在涵義的外化和物化,所以最初只是源生于人們對自然和宗教崇拜的傳統(tǒng)圖形,經(jīng)過時間的衍變,進而延伸出期盼“生命繁衍昌盛,生活富貴康樂”等許多美好象征意義來。
我們有必要將工藝美術(shù)既看作經(jīng)濟產(chǎn)業(yè),又看作文化產(chǎn)業(yè),同時還可以將其作為文化藝術(shù)事業(yè)來認識、理解、研究和扶持。像認識其既是物質(zhì)文化又是非物質(zhì)文化一樣,多方面、多角度地認識其本質(zhì)和特征,從具體的工作出發(fā),加以不同的處理。如在商品生產(chǎn)上以經(jīng)濟性為主體,但在傳統(tǒng)技藝的傳承方面又要從文化事業(yè)的角度加以支持,包括實行保護性的稅收政策,對部分工藝產(chǎn)品實行保護等等。透過傳統(tǒng)藝術(shù)的歷史延伸脈絡(luò),我們可以看出,藝術(shù)本身是一個開放的系統(tǒng),不斷地受到新的技術(shù)與意識觀念的沖擊而更新拓展,它的內(nèi)涵與精神則是民族歷史長期積淀的結(jié)果,是中華民族所特有的,也是民族形式的靈魂之所在。
結(jié)語
中國的圖形藝術(shù)不僅起源早,而且不斷得到發(fā)展,雖然時快時慢,但從未中斷,如商代青銅器上的饕餮圖形;春秋戰(zhàn)國時期的蝌蚪文、梅花篆;漢代漆器上的鳳形、唐代的寶相花紋以及后來出現(xiàn)的金文形態(tài)等。中國傳統(tǒng)圖形資源是極為豐富的,它們在自己的發(fā)展和演變中,既有一以貫之的脈絡(luò),又有多姿多彩的風(fēng)貌,它們以其多樣而又統(tǒng)一的格調(diào),顯示出獨特、深厚并富有魅力的民族傳統(tǒng)和民族精神。這些圖形隨著時間的推移、歷史的發(fā)展而不斷的沉淀、延伸、衍變,從而形成中國特有的傳統(tǒng)藝術(shù)體系,這一體系凝聚了中華民族幾千年的智慧精華,同時也體現(xiàn)出了華夏民族所特有的藝術(shù)精神。
(作者單位:淄川點石齋)