綜藝老皮和真人秀老臉

徐江

真人秀最大的問題，是不能在現(xiàn)有的類型和人臉之外找到更新的出發(fā)點。

“老皮老臉”是北方人愛用的俗語。意指“老套”“缺乏新意”。現(xiàn)在借用這個詞來指代當(dāng)前激烈競爭下的許多綜藝，尤其是真人秀節(jié)目，倒覺得頗為貼切。

其實各臺的綜藝，每年或每隔一段時間都在出新、打造升級版，可是卻讓人越來越不想看。什么原因？說到底還是類型單一化、思維單一化。歌唱類節(jié)目都按照比賽和選秀的模式來搞，評委號稱“導(dǎo)師”，舉動卻近乎向舉辦方和觀眾邀寵的小丑，缺少“導(dǎo)師”這個稱謂下所要求的引導(dǎo)者的寬宏、淵博和莊重。

有的節(jié)目或許意識到了上述問題，卻又劍走偏鋒，利用媒體曝出“導(dǎo)師怒噴學(xué)員”之類的“猛料”，進行逆向宣傳、炒作?；蛟S在一定時間內(nèi)，節(jié)目和有關(guān)當(dāng)事人能借此催生人氣，但這種“人氣”對當(dāng)事人形象的傷害和可能在觀眾中造成的誤會，制作方和播出平臺顯然并沒來得及做出良心預(yù)判和預(yù)防。

表演類節(jié)目過于依賴比賽、依賴歌唱，談話類節(jié)目則依賴淚點，或一面諷刺世象一面炫耀自己，這些都使得節(jié)目本身的格局不高，易被觀眾輕視，進而覺得老化、乏味。更令人擔(dān)憂的是，這些節(jié)目多少都能在國外的同類型節(jié)目里找到模仿的模板和原型。我們歡迎或不歡迎的每一檔節(jié)目都是“減配”或“本土升級化”的高仿產(chǎn)品，原創(chuàng)精神、現(xiàn)代中國人的做派，好像都成了當(dāng)前激烈收視競爭下制作方無暇考慮的事。但這類事，現(xiàn)在不考慮，什么時候考慮？

信息全球化時代，再成功的模仿都只能是茍延殘喘之計。爬行主義害死人，剽竊、做審美的跟屁蟲、做大數(shù)據(jù)的奴才，從長久意義上來講都會給電視播放平臺本身帶來致命的傷害，并把來自流媒體平臺對觀眾的搶奪威脅放大無數(shù)倍。

在近年的綜藝節(jié)目中，真人秀尤其是明星真人秀的走紅顯然在一定程度上充當(dāng)了綜藝的“續(xù)命神藥”。

“站著就把錢掙了”“玩著就把錢數(shù)了”，這是目前明星真人秀最容易帶給大家的誤導(dǎo)。天真的觀眾是不可能想到拍真人秀的明星們實際上有多辛苦、多煎熬的。與此同時，過多地在綜藝或廣告上露面，演員回到影視作品表演時所面對的壓力只會更大——以往在觀眾心目中的神秘感沒了，有的觀眾還會帶著綜藝節(jié)目留下的印象，來觀看和品評截然不同的作品……

真人秀最大的問題，是不能在現(xiàn)有的類型和人臉之外找到更新的出發(fā)點。有幾家聰明的電視臺開始玩藝人跨界、玩作品懷舊，但問題是，還是把“秀”這個字單純處理成了“表演”。而一旦“表演”，制作者能想起來的參加者，還是大家熟得不能再熟的那幾百張臉里的若干，很難指望一檔節(jié)目帶來一半以上的新臉。即便是新臉，唱的、演的也依然擺脫不了那些老掉牙的內(nèi)容。

沒有新意，沒有原創(chuàng)，老老少少聚到一起，不過是玩一把高投資、高出場費的“卡拉永遠OK”。

雖然娛樂產(chǎn)品的“娛樂”屬性永遠排在第一位，但智慧的含量、對表演者與觀眾的雙重愛護，依然是要時刻放在心上的，否則，任何的急功近利都會帶來結(jié)果上的反噬。