新時代的“韓小窗”

曲之

京韻大鼓是我國北方鼓曲的代表性曲種，一百多年來傳承發(fā)展，至今已臻精美，有極強的藝術表現(xiàn)力和感染力，是趨于成熟完美的民族藝術瑰寶。這一曲種演化過程中不僅涌現(xiàn)了眾多藝術造詣深厚、流派特征突出的著名演員，同時通過他們的演唱留下了一大批風格各異、曲調優(yōu)美的經典曲目，為廣大群眾喜聞樂見。

京韻大鼓的藝術魅力在很大程度上得益于唱詞的雅訓脫俗，句式的靈活多變，篇章結構的錯落有致，敘事抒情的委婉動人。就是說沒有作者創(chuàng)編的優(yōu)美唱詞，就不會有傳世的經典唱段，也就不能成就演唱藝術家，所以應該正視曲詞的關鍵作用。曲詞與中華民族傳統(tǒng)文學詩詞曲賦一脈相承，京韻大鼓的古典曲目大多源于清代的子弟書。著名學者、書法家啟功先生說：“唐詩、宋詞、元曲、明傳奇在韻文方面久已具有公認的評價，成為它們各自時代的一‘絕。有人談起清代有哪一種作品可以和以上四種杰出的文藝相媲美？我的回答是‘子弟書。”（《創(chuàng)造性的新詩子弟書》）子弟書的代表作家有韓小窗、羅松窗等人。他們的作品內容取材于明清小說以及戲曲和歷史故事，唱本文詞綺麗，句式對仗工整，轍韻平仄講究，故事情節(jié)生動，表達感情樸實真摯，反映社會生活情趣，唱詞言簡意賅，詞句典雅富麗，有著明辨是非、褒貶鮮明的特點，起著感化教育的作用。沒有韓小窗寫的《露淚緣》就沒有如今傳唱的《黛玉焚稿》《寶玉哭黛玉》《寶玉娶親》等“白派”京韻大鼓名段。沒有韓小窗寫的《紅梅閣》、繆東麟寫的《憶真妃》就不會有駱玉笙先生演繹的《紅梅閣》和《劍閣聞鈴》，由此可見唱本的重要與珍貴！子弟書由無名作者流傳下來的作品很多，藝術成就較高，這些唱詞深入淺出、通俗易懂、生動活潑，涉及題材豐富多彩，文學技巧高超純熟，具有較高的文學價值，值得我們學習繼承，是寶貴的文化遺產。

新中國成立后，京津的鼓曲作家和顧曲前賢守正出新，傳承文脈創(chuàng)作了多篇京韻大鼓的精品。有張鶴琴編寫的《林沖發(fā)配》《漁夫恨》《穆桂英掛帥》《洪母罵疇》，姚惜云、陳壽蓀二老創(chuàng)作的《正氣歌》《臥薪嘗膽》，白鳳巖先生創(chuàng)編的《桃花莊》《將相和》《借東風》及新曲目《劉胡蘭》，張劍平老師寫的《滿江紅》《完璧歸趙》《鑒湖女俠》《逼上梁山》，王允平老師編寫的《鴛鴦劍》，孫世甲老師編寫的《愚公移山》，石世昌創(chuàng)作的《和氏璧》，陳紹武寫的《琵琶行》等膾炙人口的唱段，這些都是曲藝唱詞的優(yōu)美篇章。百花園中摘一朵，我今天單說北方曲壇成績卓著的曲詞作家朱學穎老師。

朱學穎老師是新中國哺育的第一代曲藝作家，創(chuàng)編了上百段名篇佳作。60多年來，這些作品傳唱曲壇，給我們以思想的鼓舞和藝術的享受。他創(chuàng)作的鼓曲作品選材取事、謀篇布局富于匠心，煉句錘字、遣詞著筆刻意求工，如入化境，詞盡其妙。由于所寫曲詞演唱的成功率極高，他被稱為新時代的“韓小窗”。

朱學穎老師1931年出生，是天津市寧河縣人。參加工作后先后在天津人民廣播電臺文藝部、天津群藝館任編輯，1956年調到天津市曲藝團搞創(chuàng)作。據(jù)說調進市團主要是讓他擔起京韻大鼓唱詞的編寫重任。

他喜歡曲藝。在天津這塊曲藝沃土上，50年代初他就投身于曲藝唱新的創(chuàng)作中，編創(chuàng)了許多應時應景歌頌新中國新社會、新人新事、英雄模范人物的多種曲藝作品。進團后他虛心向前輩名家學習，很快就熟悉和掌握了多個北方鼓曲藝術形式的板式、韻律節(jié)奏和唱詞格式，學會了不少曲種的演唱方法，深入細致地揣摩把握每個曲種和演員的演唱風格特點。他創(chuàng)編的唱詞演員“伸袖就穿”且合適可體，一唱即合拍。入團不久，他就能編寫天津時調、鐵片大鼓、單弦、梅花大鼓等，甚至相聲、快板書、天津快板、山東快書也都熟練掌握。他逐步由泛而專，漸趨獨擅創(chuàng)作京韻大鼓唱詞。他對京韻大鼓的鉆研深湛獨到，對子弟書的多篇唱詞，對“劉”“白”“駱”各派的演唱曲目幾乎是爛熟于心，因而他的京韻唱詞佳作尤多。他寫的曲詞熱情高昂、聲調激越、結構嚴謹、文采斐然，極富抒情色彩，堪稱上乘之作。

朱老師將古典傳統(tǒng)詞語融匯到現(xiàn)實文學的語言中，他從古典詩詞、傳統(tǒng)戲曲、民間傳說、明清小說以及近代白話小說、現(xiàn)代詩歌的文學語言中廣泛吸取營養(yǎng)，善于將現(xiàn)實社會生活中的口語融合匯集，寫出來的曲詞既有濃郁的民族風格，又有鮮明的時代特色。曲藝是一種語言藝術。而短篇唱詞尤其需要聽者在領略曲目思想意義的同時得到充分的語言美的享受。他的京韻大鼓作品將古典詩歌、傳統(tǒng)鼓詞和新文學語言和諧地融匯在一起，形成了一種嶄新的曲詞風格，實為可貴。他的作品雅俗兼?zhèn)洹！把拧辈皇枪艎W艱深洋腔洋調，“俗”也不是粗野鄙俗、寡淡無味，而是優(yōu)美雅致的書面文詞與鮮活生動的大眾口語熔化鍛鑄為自然天成，做到語言風格與題材內容與人物相適合，宜雅則雅，應俗則俗，運用自如。從而使文化程度不同、文學素養(yǎng)高低不同的鼓曲聽眾都能聽懂理解欣賞，同樣得到美的享受。他用短段唱詞塑造出了許多生動真實的人物形象，他的創(chuàng)作立意新穎，構思精巧，文學意境與舞臺演唱達到了美的統(tǒng)一。

朱學穎老師創(chuàng)作的京韻大鼓唱詞僅我所知所聽所學的就約有70多段，分別體現(xiàn)了“劉”“白”“駱”各個流派的不同特色，每篇鼓詞都如同一件精雕細刻的美器，經得起長久觀賞。貫穿在他創(chuàng)作內容中的一個鮮明特點就是“時代的贊歌、英雄的詩篇”。他的筆下有抗美援朝的烈士、抗洪搶險的英雄、奮撲烈火的工人、舍己救人的醫(yī)生、攀登珠峰的健兒、痛擊敵寇的奇兵……篇篇記錄著歷史的腳步，吹響著時代的強音，描述著民族解放的戰(zhàn)斗歷程，塑造著人民領袖的光輝形象，激勵著人民的斗志，振奮著群眾的精神。他改編的傳統(tǒng)故事也多半歌頌了英雄氣概壯士豪情，歌唱自由正義，大有燕趙慷慨悲歌之風。

著名曲藝評論家、天津曲藝團的老團長王濟先生說：“從朱學穎創(chuàng)作的許多優(yōu)秀作品中可看出這樣幾個特點：謀篇布局富于匠心，錘字煉句刻意求工，描景寫人尤其抒情。這也是成功曲詞應具備的幾個要素?！?/p>

朱老師在60多年的曲藝創(chuàng)作生涯中，創(chuàng)作整理改編鼓曲唱詞成就卓著，特別是為“駱派”京韻大鼓藝術的發(fā)展作出了一定貢獻—在曲目建設上大大豐富了“駱派”曲庫。他為駱玉笙先生及其弟子陸倚琴、劉春愛量身定制的曲目有30多段。

上世紀60年代初，駱玉笙先生演唱了朱學穎老師為她首創(chuàng)的新曲目《劉文學》。接著朱老師又為她量身創(chuàng)制了兩首力作《珠峰紅旗》和《光榮的航行》，曲詞與精彩的唱腔設計、駱玉笙的精湛演唱藝術相融合，成為駱先生的優(yōu)秀代表曲目。這些作品的成功在于作品的取材新穎，唱詞的構思凝煉，句子對仗工整而句式富于變化，音韻鏗鏘而詞語甚為流暢活潑，更時有絕句妙詞出現(xiàn)，韻味雋永。篇中寫景情景交融，寫人刻畫感情，通篇洋溢著作者飽滿的激情，傾注了作者強烈的愛憎，展現(xiàn)了作者的文學藝術才華。特別是《光榮的航行》，全然是一首抒情詩。在藝術特色上可與《劍閣聞鈴》相媲美，在思想感情上卻恰恰和《劍閣聞鈴》的憂傷纏綿形成鮮明對比，呈現(xiàn)出剛健歡快的新時代風貌。

上世紀80年代初至90年代中期是朱老師的創(chuàng)作高峰期，他寫出了許多高水平作品。他為駱先生量身而制的多篇小段曲目獨辟蹊徑，其中《中國女排》《萬里春光》《國慶抒懷四十春秋》《月季花節(jié)頌》《國魂民魂兩如虹》《祝福聲中一歲除》《不老青松》等多用富有時代氣息的新語匯，真摯熱情地歌唱改革開放的新氣象，表達對新時代的贊頌。駱玉笙先生夸贊朱學穎老師的作品是“大手筆”。

1975年，朱老師移植京劇《智取威虎山》中的一折編創(chuàng)了京韻大鼓《打虎上山》，由弦?guī)煆堊有拮V曲融入現(xiàn)代京劇的旋律，經陸倚琴老師演唱，以嶄新的面貌吸引了廣大青年顧曲者，努力實現(xiàn)內容與形式相統(tǒng)一，轟動一時。

《白妞說書》是朱老師1982年的大作，取材于劉鶚的晚清小說《老殘游記》。作品對書館場景繪聲繪色的描述給聽眾一種茶館聽曲的觀感和神游幻境的美妙想象。這正是作者當年深入生活學習實踐、聽書顧曲深刻體驗的真實寫照，是作品真實感人的力量之源。該段經陸倚琴老師演唱后，成為“駱派”京韻的保留曲目。

1988年，天津電臺和市曲藝團組織創(chuàng)作《紅樓夢》“金陵十二釵”京韻大鼓系列廣播曲目。朱學穎老師編創(chuàng)的《可卿托夢》一折描述了王熙鳳在夢中見到秦可卿與她的告別囑托，實際上也是王熙鳳心懸已久的思維意識的流淌，渲染著賈府家道敗落無可奈何的憂郁，散發(fā)著悲傷。曲詞意高情深，營造了悲劇氛圍，用第一人稱作內心獨白，第三人稱作托囑，唱詞文學性強，顯示了駕馭語境的功力。這段曲目中的化境是鼓詞寫夢的巔峰之作。《可卿托夢》經陸倚琴老師演唱是“駱派”唱情的生動再現(xiàn)，聽眾如身臨其境，可以看出作者妙筆生花、質勝于文。早在“文革”中期朱老師還“奉命”寫了一段《廚房風波》，是由《紅樓夢》第61回“投鼠忌器寶玉瞞贓，判冤決獄平兒行權”一節(jié)改編的，將小人物寫得活靈活現(xiàn)。

他與駱玉笙、陸倚琴、趙學義和弦?guī)煆堊有蕖㈨n寶利等人合作，在繼承傳統(tǒng)的前提下開創(chuàng)了新時期京韻大鼓唱腔藝術的全新格局。

1989年，他將《西廂記》這一愛情故事寫成了9段文采華麗、詞句典雅的京韻大鼓曲目。其中的《鶯鶯聽琴》《紅娘傳書》《紅娘巧辯》《長亭餞別》等章回貫穿著正劇的肅穆和悲劇的哀嘆，美詞雅韻可讀可誦可唱，讓人贊不絕口。

他還創(chuàng)作了《漁家女》《白維鵬》《雄風千古》《梅嶺詩篇》等“駱派”新曲目，經陸倚琴、劉春愛二位老師排演后受到觀眾的好評和喜愛。同時他為“劉派”京韻創(chuàng)作了《火并王倫》《賀龍在澧州》《長江第一漂》《呂布謝冠》《獵虎記》，為“白派”京韻創(chuàng)作了《二進榮國府》《中山蓮》《百蘭山口》等。

朱老師在改編整理子弟書原唱詞時，總是以當今聽眾的需求加以修訂，將一些不易懂的舊詞改為易解通俗的現(xiàn)代語言，很有時代感。經他整理的《哭黛玉》《綠衣女》《鳳儀亭》等顯現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代審美的有機結合。

在創(chuàng)作中，他嚴格掌握和尊重不同曲種與流派以及演員各自的風格特色，主張唱詞不可以簡單地通用，要根據(jù)曲種的特點、演員的表演方法來仔細選擇合適的題材和表現(xiàn)風格，每篇作品都要做到量體裁衣。京韻大鼓“劉”“白”“駱”各派唱法不同，唱詞編寫要適合方好。

他為北方其他曲種編寫的唱詞也是如此。曾為單弦名家石慧儒先生創(chuàng)作了《邱少云》《三過家門》，為趙玉明先生創(chuàng)編了《一家親》《接班》，為鐵片大鼓名家新韻霞先生寫過《革新曲》《買化肥》，為王毓寶先生創(chuàng)作了天津時調《軍民魚水情》，為姚雪芬編寫了鐵片大鼓《老李的婚事》《按時開演》，為劉秀梅寫了單弦《怒摔雪獅子》《將軍的情懷》、岔曲《駿馬賦》等。這些唱段不僅在當年那個時期有強烈的轟動效應，就是在今天細細品味也具有醇厚的藝術韻味，依然是當代鼓曲藝術的保留曲目。

曲詞與詩詞一脈相承，我愛好古典文學詩詞，也喜歡鼓曲，更癡迷京韻、單弦，小時候常在《曲藝》雜志上拜讀朱學穎老師的作品，那時朱老師就是我崇拜的偶像。他的作品我一直視為教科書，經常翻閱學習。我還曾演唱過他創(chuàng)作的單弦《吃帽子》《除夕之夜》和岔曲《贊雷鋒》，至今我還珍藏著多篇朱老師創(chuàng)作的鼓詞手抄本。

朱學穎老師創(chuàng)編的曲藝作品數(shù)量和質量都堪稱至高至廣，在曲壇卓爾不群。他在1985年出版的《白妞說書》一書只收集了27首唱詞，很遺憾大量的優(yōu)秀篇章沒能收進，殷切期盼朱老師能出版較全的唱詞集。

從作品中可看到他的一腔忠誠、半生心血都付與了曲藝，為演員寫詞、為舞臺創(chuàng)作，竭誠盡責、努力追求和諧統(tǒng)一。

如今朱學穎老師已年近米壽，衷心祝愿他健康長壽！

現(xiàn)在天津市曲藝團的女作家楊妤婕老師是朱學穎先生培養(yǎng)的學生，得其親傳，是當今曲藝文學創(chuàng)作的中堅力量。

我們要學習朱老師崇德尚藝為曲藝創(chuàng)作苦心經營、筆耕不輟的精神，努力創(chuàng)新！誠望后繼步武前賢！