傳統(tǒng)文化與當(dāng)代中國畫的交融

趙楠

（鐵嶺師范高等?？茖W(xué)校，遼寧鐵嶺 112000）

文化 CULTURE

傳統(tǒng)文化與當(dāng)代中國畫的交融

趙楠

（鐵嶺師范高等?？茖W(xué)校，遼寧鐵嶺 112000）

中國傳統(tǒng)文化歷史悠久，博大精深。其中中國畫作為藝術(shù)范疇里的瑰寶，無處不在的 發(fā)揮著它的作用，繪畫為當(dāng)代中國文化服務(wù)，筆墨當(dāng)隨時(shí)代發(fā)展這一理念深入人心。中國傳統(tǒng)文化寫著中國人的靈魂，也指示著中國文化將來的命運(yùn)。

傳統(tǒng)文化；當(dāng)代國畫；交融；精神與品位

中國傳統(tǒng)文化首先應(yīng)該包括思想、文字、語言，之后是六藝，也就是：禮、樂、射、御、書、數(shù)，再后是生活富足之后衍生出來的書法、音樂、武術(shù)、曲藝、棋類、節(jié)日、民俗等。傳統(tǒng)文化是我們生活中息息相關(guān)的，融入我們生活的，我們享受的東西。文化本身是一個(gè)動(dòng)態(tài)的概念，是一個(gè)歷史的發(fā)展過程，因此，文化既具有地域特征和民族特征，又具有時(shí)代特征。在歷史性意義上，中國文化既包括源遠(yuǎn)流長的傳統(tǒng)文化，也包括中國文化傳統(tǒng)發(fā)生劇烈演變的近代文化與現(xiàn)代文化。毫無疑問，我們目前正處于經(jīng)濟(jì)開放、文化融合的時(shí)代?！皞鹘y(tǒng)”一詞在大多數(shù)年輕人的眼里或許會(huì)顯得有點(diǎn)落后和保守。但作為一個(gè)對(duì)中國傳統(tǒng)文化與藝術(shù)有著深厚感情的我來說，今天之所以要寫這樣的題目，完全是這種情結(jié)使然。對(duì)于我們目前的這個(gè)時(shí)代，至少這樣的題目會(huì)讓更多的年輕人有所反思。

自“新文化運(yùn)動(dòng)和“五四”運(yùn)動(dòng)對(duì)傳統(tǒng)文化進(jìn)行批判以來。又經(jīng)過了上世紀(jì)五十年代的民族虛無主義思潮和文化大革命的十年，中國文化的傳統(tǒng)真的已被肢解和割裂得面目全非了。在新時(shí)期以來，由于商品大潮和外來文化的迅猛沖擊，作為文化資源之一的中國傳統(tǒng)文化的處境不能不說令人堪憂。我曾經(jīng)聽過好多年輕人說過：“中國傳統(tǒng)文化純屬騙人，西方文化才叫科學(xué)”之類的話，站在中國文化的立場，我很難過。難過于有數(shù)千年歷史淵源和博大精深傳統(tǒng)的文化到了當(dāng)代竟然受到自己的民族后人的無情的妄自菲??！我們是不是應(yīng)該反思︰同樣作為人類文化的歷史資源的中華傳統(tǒng)文化究竟有沒有寶貴的價(jià)值存在？這種存在真的必須如躲避瘟疫一樣棄之如敝履、棄之而后快嗎？在知識(shí)信息化、能源全球化、科技現(xiàn)代化、文化一體化的今天，中國文化精神的核心理念究竟對(duì)現(xiàn)代文明建設(shè)還有什么良性作用？我不否認(rèn)中國文化傳統(tǒng)中有它落后的一面，但其精華部分還遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有得到合理性的解釋并受到應(yīng)有的重視。其作為人類歷史文化的特殊性內(nèi)容并沒有真正地介紹給世界，其獨(dú)到的智能魅力與深邃而自成體系的思想光芒很大程度上很長時(shí)間以來被包括中國人在內(nèi)的世人忽略了、淡忘了、輕視了。

中國傳統(tǒng)繪畫我們可以追溯到繪畫發(fā)展的鼎盛時(shí)期唐代和宋代，在盛唐時(shí)期出現(xiàn)一大批的宮廷畫家，人物畫家，花鳥畫家，他們都以工筆畫為特長，描繪的大多數(shù)是當(dāng)時(shí)的貴族，皇室的侍女，貴婦等等，連動(dòng)物花鳥都顯得那么的高貴，淡雅，清新。從這些作品我們所能看到什么，看到的是中國當(dāng)時(shí)的經(jīng)濟(jì)狀況空前的繁盛，人民百姓的生活很安逸，皇室也很注重美學(xué)藝術(shù)，從各個(gè)方面觀察，可見品味極高，衣服料子為絲帛，我們從資料和影視作品也不難看出，女子的妝容也十分講究，皇宮里的生活用品也十分奢華大氣。中國畫的藝術(shù)審美在此體現(xiàn)也是典型的東方藝術(shù)觀。再比如大宋時(shí)期此時(shí)的社會(huì)經(jīng)濟(jì)情況得到了更大的改善，此時(shí)也是我國歷史上經(jīng)濟(jì)文化政治最為和諧的時(shí)期，山水畫家最為見長，他們多為唐朝皇室后裔，由于郁郁不得志很多游走山林開闊了視野，創(chuàng)作了一批容技法和境界極高的山水畫作品，山水水墨最講究的就是精神境界，此境界也是藝術(shù)家表達(dá)作品的最高境界，由此可見，中國畫藝術(shù)獨(dú)特的民族形式和藝術(shù)風(fēng)格就自然顯現(xiàn)了。中國畫講究的是意境美，那么歐陽修講：古畫畫意不畫形，梅師詠物無隱情。畫家描繪的是自然生命的對(duì)話，是情感的上升和體現(xiàn)，那么后來出現(xiàn)了所謂的宮廷畫家和院體派。他們?yōu)橐院蟮闹袊嫲l(fā)展提供了很好的鋪墊，這種形式延續(xù)到現(xiàn)在。中國繪畫藝術(shù)歷史十分久遠(yuǎn)，從歷史較低看春秋戰(zhàn)國開始萌芽，魏晉時(shí)趨于成熟，隨后又在各個(gè)時(shí)期得到了不同程度的發(fā)展，作為文學(xué)、藝術(shù)領(lǐng)域中一種創(chuàng)作態(tài)度和作品風(fēng)格的表現(xiàn)，大部分畫家作者都全身心的投入到了積極的創(chuàng)作中，并且為歷史服務(wù)，為人民服務(wù)，更是自己內(nèi)心的一種情感表達(dá)，所謂的意境和精神境界不難看出正是發(fā)自內(nèi)心的強(qiáng)烈渴望，心靈呼喚，同時(shí)期要引起共鳴，那就是現(xiàn)在的傳世名作了，如《清明上河圖》，《韓熙載夜宴圖》等等。

中國繪畫的歷史最早還可追溯到原始社會(huì)新石器時(shí)代的彩陶紋飾和巖畫，原始繪畫技巧雖幼稚，但已掌握了初步的造型能力，對(duì)動(dòng)物、植物等動(dòng)靜形態(tài)亦能抓注主要特征，用以表達(dá)先民的信仰、愿望以及對(duì)于生活的美化裝飾。

先秦繪畫已在一些古籍中有了記載，如周代宮、明堂、廟祠中的歷史人物、戰(zhàn)國漆器、青銅器紋飾，楚國出土帛畫等，都己達(dá)到較高的水平。

秦漢王朝是中國早期歷史建立的中央集權(quán)制大國，疆域遼闊，國勢(shì)強(qiáng)盛，絲綢之路溝通著中外藝術(shù)交流，繪畫藝術(shù)空前發(fā)展與繁榮。當(dāng)時(shí)在秦始皇的領(lǐng)導(dǎo)下經(jīng)濟(jì)，文化，政治得到了空前的統(tǒng)一，此時(shí)也很流行墓室壁畫，很多皇室的官員在歸天后，希望神靈庇佑，于是工匠在其墓室墻壁上畫了大量反應(yīng)他生前的功績，以及死后對(duì)神靈升天的向往。并且十分的隱秘，現(xiàn)如今從出土的漢墓中依稀可見。

魏晉南北朝時(shí)期戰(zhàn)爭頻仍，民生疾苦，但是繪畫仍取得了較大的發(fā)展，苦難給佛教提供了傳播的土壤，佛教美術(shù)勃然興起。如新疆克孜爾石窟，甘肅麥積山石窟，敦煌莫高窟都保存了大量的該時(shí)期壁畫，藝術(shù)造詣極高，比如中國的四大石窟，敦煌莫高窟，云岡石窟，龍門石窟等都可以看出對(duì)佛教的信仰，每個(gè)石窟的典型特點(diǎn)是佛像眾多，造型精致，從顏色和壁畫上可見石窟的原貌，這是人類多么偉大的工程啊。在人物畫方面雖然佛教壁畫中西域畫風(fēng)仍在流行，此時(shí)一大批人物和花鳥畫家出現(xiàn)，吳帶當(dāng)風(fēng)，就是指當(dāng)時(shí)的吳道子，細(xì)細(xì)品味他流暢的線條是多么灑脫呢。五代兩宋之后，中國繪畫藝術(shù)進(jìn)一步成熟完備，出現(xiàn)了一個(gè)鼎盛時(shí)期，朝廷設(shè)置畫院，編制，延攬人才，并授以職銜，宮廷繪畫盛極一時(shí)，很多文人畫是當(dāng)時(shí)的一個(gè)趨勢(shì)和流行，因?yàn)閺幕实酃賳T到百姓，文化藝術(shù)氛圍十分的濃厚，皇室的畫院人才濟(jì)濟(jì)，你爭我趕，創(chuàng)作出了大量畫作，雖然現(xiàn)如今保存不多，但從這些足以看出和得出結(jié)論宋代是中國歷史上最繁榮和繁盛的一個(gè)朝代，只可惜一去不復(fù)返。明清時(shí)期，花鳥寫意畫盛行，我們所熟知的鄭板橋，就有許多作品我們可以看到，學(xué)習(xí)他的構(gòu)圖，筆墨趣味是我們必須所了解的，他筆下的竹石是一種狂并智慧著的美。

20世紀(jì)力求變革的中國美術(shù)家，更加關(guān)注對(duì)形象描繪的具體特點(diǎn)的深度刻畫。更加突出對(duì)自然景物的個(gè)人感受，期初提出了很多想法與建議并展開了爭論，如康有為提出的以復(fù)古為革新、合中西而為畫學(xué)新紀(jì)元的主張。40年代末人們圍繞著素描是否可作為中國畫造型的基礎(chǔ)，以及如何看待筆墨技巧，看待各種新國畫等問題展開了討論。80年代中期，又圍繞著在改革，開放和現(xiàn)代急劇變化的社會(huì)環(huán)境中，如何革新中國畫以適應(yīng)時(shí)代的審美需要的問題，在理論和實(shí)踐上展開了深入的探討。具有千年傳統(tǒng)的中國畫，經(jīng)過20世紀(jì)的變革歷程?，F(xiàn)如今中西融合的繪畫形式和題材層出不窮，我們不再一味模仿古人，不再盲目的創(chuàng)作新作，傳統(tǒng)與當(dāng)代繪畫兩方面在歷史的見證中逐漸融合，產(chǎn)生了歷史上前所未有的豐富多樣的新風(fēng)格，中國畫不再單純的寫意和工筆兩大分類，兼工帶寫，兼寫兼工的形式也多見，很多青年畫家走出院校，帶給觀眾的不僅是所謂死板的學(xué)院派，而是一種全新的理念，全新的時(shí)代特征，這也是我國所有藝術(shù)院校所培養(yǎng)的目標(biāo)，我們不生產(chǎn)畫家，我們要培養(yǎng)的是具有引領(lǐng)走在中國藝術(shù)最前沿的全新人才。前蘇聯(lián)作家說過；“知識(shí)對(duì)任何工作都有幫助，但是對(duì)藝術(shù)家來說，全面的教育和淵博的知識(shí)更是必要”。一個(gè)人的生活面越廣，知識(shí)面也就越寬，而且對(duì)深入體驗(yàn)過的事與物在理解能力與表達(dá)能力上會(huì)更加完美與到位，創(chuàng)作出來的藝術(shù)作品也無疑會(huì)更加富含時(shí)代生活氣息與文化精神。

[1] 陳守義.綜合繪畫基礎(chǔ)課程教學(xué)[M].中國美術(shù)學(xué)院出版社,2005.

[2] 李龍安.創(chuàng)造性思維與教學(xué)[M].中國輕工業(yè)出版社,1999.

[3] 龐樸.文化的民族性與時(shí)代性[M].中國和平出版社,1988.

[4] 陳傳席.中國繪畫美史[M].上海人民出版社,2000.

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1003-2177（2017）01-0018-03

趙楠（1984—），女，遼寧鐵嶺人，本科，講師，研究方向：繪畫。