秋江河上一只舟

嚴西秀

四川揚琴《秋江》，取材于明代劇作家高濂的《玉簪記》?！队耵⒂洝酚置撎ビ谠鷦∽骷谊P漢卿的《萱草堂玉簪記》，是中國古典戲劇中的十大喜劇之一。

千百年來，《玉簪記》或該劇中的一些場乃至橋段，被不少劇種和曲種移植，傾注了歷代藝術家的智慧和心血，逐漸形成保留劇目，盛演不衰，成為經(jīng)典。

四川揚琴《秋江》的故事是其中一小段。說的是寄居在姑母尼姑庵讀書備考的舉子潘必正，與帶發(fā)修行、年輕美麗的尼姑陳妙常一見傾心，彼此愛慕，兩情相悅。姑母察覺后，強迫侄兒去臨安赴考。陳妙常匆忙趕到秋江河邊送別，不料潘必正已乘船離去。陳妙常不顧封建禮教和宗教法度約束，雇了一只打漁的小舟，穿波踏浪，追趕而去……

揚琴是四川曲藝以唱為主的代表曲種，唱腔細膩，曲調(diào)優(yōu)美，文學性強，品位較高，似曲藝中的陽春白雪。傳統(tǒng)演唱樣式為“五方”藝人（多為盲人）手操揚琴、三弦、二胡、鼓板等，以不同角色“坐地傳情”，“用聲音塑造形象”，故有“清唱劇”之美譽?！肚锝返囊魳穼儆谒拇〒P琴小調(diào)[月調(diào)]，唱腔由若干曲牌連綴而成。音樂十分動聽，扣人心弦，最適宜演唱才子佳人纏綿悱惻的愛情故事。

四川揚琴《秋江》只有兩個人物——急匆匆趕到江邊的陳妙常和慢吞吞風趣幽默的老艄翁，故事發(fā)生在江邊和小舟上。陳姑趕來，潘郎已去，眼前只有一只打漁小舟，只有這位剛剛收了工、正急著要去喝酒的老漁翁?？?，這獨特的典型人物和典型環(huán)境就確定了——急驚風偏遇慢郎中，你急他不急。人物性格的沖突和訴求的沖突就慢慢展開了。老艄翁慢吞吞地拒搭載，慢吞吞地講價錢，慢吞吞地“打老庚兒”……陳妙常好不容易上了這只小船，他又半天才解開纜繩，還要按“秋江河的規(guī)矩，先唱歌后開船”……陳妙常只好央求他“你邊開邊唱嘛”。于是，老艄翁又慢吞吞唱起了船歌——秋江河上把船開，雨打船篷風又來。秋風陣陣吹黃葉，那江上的芙蓉獨自開?！槺阏f一句，這“船歌”似乎還不能稱之為“曲牌”，因為在我所知的四川揚琴曲目中，它僅僅使用了這一次。）

總之，陳妙常越心急如焚，老艄翁越不來氣。但他并無惡意，只是“老頑童”性格使然。他心里很清楚，“小船趕大船，只要幾篙竿”。戲就在這樣情景中不經(jīng)意進行了，老頑童風趣幽默的性格也就自然流暢地展現(xiàn)了。

“秋江河上一只舟”。陳妙常站立船頭，滿眼是秋日的江水和江面上彌漫的煙波，心中是隱沒煙波深處、漸行漸遠的情郎。船兒雖快，卻不知能否追上？此一別是暫別？是永別？天才知道，命才知道?？衫咸鞝斕脚肆?，劇作家太撩撥心了。此刻，偏偏又讓江面上飛來一對又一對的鴛鴦鳥兒，陳妙常觸景生情，悲從中來。老艄翁卻在一旁絮絮叨叨，揭穿了人家的心事——“白日里并翅而飛，到晚來交頸而眠?！毖矍熬皼r，人不如鳥，這讓陳妙常情何以堪??！

因為整臺《玉簪記》是喜劇風格，所以這樣的人物性格和規(guī)定情景設計，就是十分妥帖的了。

然而，喜劇風格并沒有捆住藝術家手腳。戲到此刻，情到深處，那略帶悲情而又十分悅耳的[銀紐絲]飄了出來——“風兒一起，雨兒又來，思想起我的潘郎好不傷懷。滔滔東流水，一去永不回，只怕他得第高中忘卻恩和愛……”前輩藝術家不會自設藩籬，他們深知“喜劇中的悲情”和“悲劇中的喜點”比金子還寶貴。只要準確把握住了人物內(nèi)心脈搏，喜也罷，悲也罷，都是手段，塑造人物才是目的。他們調(diào)動了各種可能的、合理的手段，層層推進，步步緊逼。波濤中的船兒，迎面而來的風兒、雨兒、鳥兒，前方追逐的人兒以及一旁嘮嘮叨叨的老頭兒，形成生動的畫面。這畫面雖美卻并不盡如人意，甚至總在撞擊陳妙常的痛處。好心的觀眾屏著呼吸，任其擺布。不知不覺間，觀眾對人物認可了，同情了，對人物的命運感同身受了。一聲聲欲罷不能的感嘆，一滴滴掛在眼角的清淚……探究悄然升起——陳姑趕潘，追到了嗎？潘必正臨安赴考，考上了嗎？如果考上了，他還認不認這個在尼姑庵里愛得死去活來的小尼姑呢？你看，觀眾已經(jīng)在關心主人公的命運了。

這時，只有在這時，這個作品的生命力和演員的藝術魅力才真正實現(xiàn)了， 作品的思想價值和審美價值也在不知不覺中植入了觀眾心田。

當然，我應該告訴大家，她追上了她的心上人，接下來的是四川揚琴《船會》。在時間允許時，《秋江》與《船會》是可以連在一起演唱的?！洞瑫肥顷惷畛ε吮卣裏o微不至的關心，是潘必正向陳妙常海誓山盟的承諾，然后是難舍難分的告別，最后幾句是說書人“有情人終成眷屬”的中國式結局，滿足了觀眾的好意與好奇。這當然是后話了。

《秋江》是四川揚琴大師李德才的代表曲目，四川揚琴后學者幾乎都要學習。四川省曲藝研究院的劉時燕、徐述、林德川、楊奎本等都是德派傳人，劉時燕、徐述還是四川揚琴國家級非物質文化遺產(chǎn)項目代表性傳承人。他們演唱了幾十年的《秋江》，既得大師真?zhèn)鳎指鶕?jù)自身優(yōu)勢有了創(chuàng)新與發(fā)展，無論在情景渲染上，還是在人物心理刻畫上，作品都達到了爐火純青的高度。他們的《秋江》腳本，經(jīng)過曲藝作家張繼順、王永梭加工潤色，增添了文學色彩，細膩了人物內(nèi)心；音樂唱腔經(jīng)過作曲家溫見龍富有才情地擴展，有了更加豐富的表現(xiàn)力。楊奎本、萬弘、李曉軍都出色地演唱過老艄翁。聆聽他們這一輩藝術家通力合作的《秋江》，會勾魂奪魄，讓人長吁短嘆，得到心靈的撫慰和藝術的享受。

進入二十一世紀，四川揚琴《秋江》又有了新的發(fā)展。劉時燕、徐述老師的弟子吳瑕、曾潔、唐瑜蔓、胡酈珈、蔡寧、李偉等德派第三代傳人，敬畏傳統(tǒng)，勇于創(chuàng)新，努力滿足當代觀眾的審美需求，加大了人物表演的力度，運用各種舞臺手段塑造人物，從聲音到形象，從化妝到服裝，一顰一笑，一招一式，內(nèi)心根據(jù)，眉目傳情，都在著意把“美”演繹到極致。四川省曲藝研究院十七人的樂隊全是四川音樂學院畢業(yè)生，他們在繼承傳統(tǒng)的基礎上，把音樂的表現(xiàn)力大大提升，從而令《秋江》的綜合魅力和審美層次邁上了新的臺階，達到了新的藝術高度，使四川揚琴在市場上、賽場上成為穩(wěn)穩(wěn)收獲“雷動掌聲”“眼亮心悸”的精品。

前兩年，中國曲藝之鄉(xiāng)四川岳池，用四川曲種荷葉的形式演繹了《秋江》。舞臺上一個女演員扮陳妙常手持檀扳演唱，有時是陳妙常，有時又是說書人。三個演員扮上老艄翁風趣十足地表演，很有情趣。這個節(jié)目有幸赴巴黎參加了中國曲藝節(jié)，得到了法國觀眾的喜愛和好評。

四川揚琴《秋江》是四川曲藝中的瑰寶。主人公陳妙常寄托了幾輩作家、藝術家的美好情懷，奉獻了許多才情與心血。陳妙常的精神高度決定了作品的精神高度。同樣，她形象的審美高度決定了作品的審美高度。

她是美的化身，愛的結晶。

《秋江》揭示了這樣一個主題——愛情與幸福，有著無與倫比的誘惑力。愛是任何力量都無法阻止的，無論這些力量看起來多么強大。

秋江河上一只舟，陳妙常站在船頭急切眺望，老艄翁手撐篙竿，船兒穿過風刀雨箭，勇往直前。不顧禮教約束與佛法懲戒，勇敢地、執(zhí)著地追逐幸福去了！

秋江河上一只舟，這畫面，著實讓人震撼而且感動！人同此心，心同此理。

“陳姑趕潘”的故事，距離今天的愛情似乎已經(jīng)很遠很遠了。然而，如今的年輕人也許還會重復這樣的故事。不是形式上的重復，而是心靈上的重復。曾經(jīng)在某時某地有一段情緣，令你刻骨銘心，終生難忘。你是否勇敢地去追逐了？后來的時光是否證明了你的追逐具有價值？

這樣的共鳴，讓四川揚琴《秋江》擁有了強大的、鮮活的生命力。愛是心靈的碰撞，這在“物質至上”的當下，自然具有現(xiàn)實意義，自然能夠在新的時代里閃爍光芒。陳妙常以“內(nèi)在美和外在美圓融”的女神形象，經(jīng)久不衰地被人們唱下去，聽下去，傳下去！