論中國古典舞教學(xué)組合的特性及意義

白雪

【摘要】 根據(jù)正常的理解，所謂的“教學(xué)綜合”就是把某一個要點作為中心，以此衍生出多種多樣的理論和方法，然后進(jìn)行教學(xué)，通過各種形式的教學(xué)課程來訓(xùn)練學(xué)生的舞蹈動作和審美觀念。有關(guān)古典舞的教學(xué)方法，對于舞蹈的教學(xué)來說是很重要的，就目前情況來看教學(xué)方法的探索和更新還是引人深思的。只有教學(xué)方法適當(dāng)?shù)轿?，才能培養(yǎng)出更優(yōu)秀的人才。本文通過查閱資料，分析了當(dāng)下中國古典舞的重要的教學(xué)方法，就如何培養(yǎng)出更加優(yōu)秀的舞蹈人才這一問題提出了一些比較具有參考價值的想法，也希望因此能夠使古典舞的綜合教學(xué)達(dá)到一個更新的高度。

【關(guān)鍵詞】 古典舞；綜合教學(xué)；特性；美學(xué)意義

古典舞在中國來說是發(fā)展歷史比較悠久的一類舞蹈，在我國各個民族中都頗為流行，從古至今，有許許多多的人為了延續(xù)發(fā)展古典舞獻(xiàn)出了自己的青春和精力，也取得了十分顯著驚人的成果。如今，中國古典舞已經(jīng)獨具特色，它吸取了多方面的精華，比如戲曲、中國武術(shù)和芭蕾等。當(dāng)然它也發(fā)展出了屬于自己的教學(xué)大綱。

一、中國古典舞的概述

在一開始，中國古典舞其實是沒有一個很明確的定義的，即使它經(jīng)過了幾百幾千年的沉淀和累積。大部分人對于中國古典舞的理解就是現(xiàn)代意義上具有古風(fēng)古韻的一種舞蹈形式。認(rèn)真說起來，中國古典舞可以從兩個層面上來解釋，個就是從中國古代流傳下來的舞蹈，代代相傳，優(yōu)秀的就被留了下來，一些拙劣的就被歷史摒棄了，其實這也是中國古典舞最初的基礎(chǔ)；另一個就是指在現(xiàn)代的這些舞種當(dāng)中那些具有古典韻味的舞蹈，這兩種解釋在本質(zhì)上是有相同之處的，但是也存在著不少的差別。

中國古典舞是我國多種舞蹈藝術(shù)中的一種，它的基礎(chǔ)實際上是民間舞蹈藝術(shù)，然后在這種通俗而不傷大雅的基礎(chǔ)上，后人進(jìn)行了一系列的發(fā)展延續(xù)，不斷地向其中添加各種元素和藝術(shù)形式，然后就逐漸形成了現(xiàn)在人們所看到的具有創(chuàng)造性和獨特性的古典舞蹈。究其根源，它創(chuàng)立于五十年代，曾經(jīng)被人們稱為“戲曲舞蹈”。就古典舞本身來說，它就是中立于舞蹈和戲曲中間的產(chǎn)物，混合了這兩種藝術(shù)的特點和風(fēng)格。說它是戲曲，但是它沒有戲曲的說、唱、念；說它是舞蹈，是它保留了戲曲中的各種形態(tài)動作表達(dá)。其實總的來說，它更傾向于是一種舞蹈藝術(shù)。

二、中國古典舞的綜合教學(xué)

第一，對中國戲曲的借鑒與繼承。通過比較不難發(fā)現(xiàn)，中國古典舞在舞蹈的過程中的那些動作、步法和戲曲是有很大的相似性的。但是它并不是全部就直接借鑒了過來，在學(xué)習(xí)的這個過程中，它對于戲曲的模仿是有一定的改變的，它只選擇了那些對古典舞來說比較適合的部分，使古典舞的表達(dá)更加細(xì)膩，更加優(yōu)美。不管是在戲曲還是在古典舞蹈中，這些身段的表達(dá)都是非常重要的，但是如果說是同一種身段在整個舞蹈表達(dá)中都體現(xiàn)，這種重復(fù)就使得舞蹈藝術(shù)的美感降低了。但是中國古典舞吸取了這方面的教訓(xùn)，添加了許多相似身段的表達(dá)，也汲取了多方面的藝術(shù)形式，使得古典舞蹈多元化發(fā)展，相比之下，古典舞就顯得異常優(yōu)美?，F(xiàn)在，中國古典舞舞姿形態(tài)和動作特征雖然還是與戲曲身段的特征存在直接的聯(lián)系，但是大部分的人們已經(jīng)認(rèn)可了這種表現(xiàn)形式，它獨特的表達(dá)已經(jīng)成為了人們認(rèn)識中國古典舞的標(biāo)志。

第二，對中國武術(shù)的借鑒。說起來，中國武術(shù)的歷史更加的悠久。武術(shù)一直以來都是中國文化中獨有的特色，它有著多種動作、技巧，有很多的動作還是高難度的，對身體的柔韌性也要求極高。對于中國古典舞來說，中國武術(shù)中包含的動作、技巧都是它應(yīng)該要汲取借鑒的。尤其是動作，對古典舞來說，簡直就是一個動作寶庫啊。拿一個具體的例子來說明吧，比如說太極，太極可是武術(shù)中很重要的一部分。太極講究慢和穩(wěn)，它包含了很多的動作，當(dāng)然這其中也有許多的要領(lǐng)，它的一招一式都體現(xiàn)了中華民族上下五千年的文化內(nèi)涵和底蘊。所以說，古典舞不管是在動作形態(tài)上還是在文化內(nèi)涵上都繼承和發(fā)揚了太極精神，大體就是虛實結(jié)合，剛?cè)岵?jì)，時而動時而靜。就這幾個方面說明一下，所謂虛實，就是能夠鮮明體現(xiàn)舞蹈動作中力量的輕重緩急；所謂動靜，它可以使動作的層次感加強(qiáng)，讓人們感覺到古典舞的動作千變?nèi)f化；所謂剛?cè)幔@兩種力量相輔相成，齊肩并進(jìn)，讓舞蹈動作的表達(dá)時而輕盈，時而沉重。

第三，芭蕾對中國古典舞來說，影響是很重大的。芭蕾舞的發(fā)展歷史也是很長的，在發(fā)展中，芭蕾舞創(chuàng)造了一套很專業(yè)的人體訓(xùn)練的標(biāo)準(zhǔn)體系，古典舞主要借鑒的就是芭蕾舞的這個獨特的人體訓(xùn)練的體系，所以中國古典舞就在基本的訓(xùn)練中加入了許多古典舞的訓(xùn)練的元素，也依照芭蕾舞的標(biāo)準(zhǔn)來嚴(yán)格要求學(xué)生的形體訓(xùn)練。也可以這樣說，中國古典舞是中國式的芭蕾。這兩者的關(guān)系是密不可分的，也是不容置疑的。正是因為借鑒了芭蕾舞的這種體系標(biāo)準(zhǔn)，才使得中國古典舞的發(fā)展更加完善。

三、總結(jié)

本文通過查閱資料，分析了當(dāng)下中國古典舞的重要的教學(xué)方法，就如何培養(yǎng)出更加優(yōu)秀的舞蹈人才這一問題提出了一些比較具有參考價值的想法，也希望因此能夠使古典舞的綜合教學(xué)達(dá)到一個更新的高度。對于中國來說，應(yīng)當(dāng)要積極地發(fā)展中國古典舞蹈，畢竟這也是對中國古代文化的一種傳承。在這個不斷發(fā)展的過程中，中國古典舞不能一味地去借鑒其他舞種或者是其他的藝術(shù)表現(xiàn)形式，也要不斷地探索出屬于自己的舞蹈藝術(shù)，讓古典舞變得更加的與眾不同。最明智的方法就是，必須保留住原汁原味，然后在此基礎(chǔ)上吸取其他藝術(shù)的長處來彌補自身的不足之處，開辟一條中國古典舞獨特的發(fā)展道路?？傊彤?dāng)前的這種形勢來看，中國古典舞的發(fā)展空間是非常大的，它是體現(xiàn)中華文化的主要的舞蹈形式，也體現(xiàn)了我們中華民族的個性，所以說，它是非常具有發(fā)展前景的，有朝一日，它將會登上世界的舞臺，接受世界人民的贊譽。

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