奧爾夫音樂教學(xué)法對(duì)竹笛教學(xué)的啟示

傅 曄 （太原學(xué)院 030002）

奧爾夫音樂教學(xué)法對(duì)竹笛教學(xué)的啟示

傅 曄 （太原學(xué)院 030002）

奧爾夫音樂教學(xué)法以以人為本的教學(xué)理念橫空出世，受到世人的贊同與學(xué)習(xí)。而竹笛作為中國(guó)傳統(tǒng)的民族音樂，在注入奧爾夫音樂教學(xué)法這個(gè)新鮮血液之后，碰撞出新的火花，為竹笛教學(xué)提供了新的啟示，同時(shí)也為學(xué)生們學(xué)習(xí)竹笛之路增添了不同的樂趣。

奧爾夫音樂教學(xué)法；竹笛教學(xué)；啟示

奧爾夫音樂教學(xué)法是現(xiàn)如今世界上最著名、最有影響力的音樂教學(xué)方法之一，突出強(qiáng)調(diào)了對(duì)學(xué)生創(chuàng)造力的開發(fā)。而竹笛是我國(guó)的民族音樂之一，主要是以師徒教授為主要教學(xué)方法，教授的主要內(nèi)容為指法彈奏，多以曲目練習(xí)以及技法練習(xí)為主。如今，在加入奧爾夫音樂教學(xué)方法之后，推進(jìn)了竹笛教學(xué)的改革與創(chuàng)新。

一、奧爾夫音樂教學(xué)法及其特點(diǎn)

“奧爾夫音樂教學(xué)法”由德國(guó)偉大的音樂家、指揮家和教育家奧爾夫所創(chuàng)立。這是一門先進(jìn)而獨(dú)特的音樂教學(xué)方法，它以獨(dú)特的音樂表現(xiàn)形式來培養(yǎng)學(xué)生們的樂感，從而使他們輕松而又愉悅的開始音樂學(xué)習(xí)之旅。而相較于我國(guó)的音樂教育現(xiàn)狀，仍然長(zhǎng)期使用著反復(fù)傳唱，陳詞濫調(diào)的傳統(tǒng)音樂教學(xué)模式。奧爾夫音樂教學(xué)原理即：原本性的教育。何為原本性？意為屬于基本元素的，原本素材的，始于開端的。那原本性的音樂又是指什么呢？原本的音樂不僅僅是單純的音樂，它與舞蹈、動(dòng)作、語(yǔ)言緊密聯(lián)系起來，同時(shí)它也是需要人們必須親身體驗(yàn)，而不是表演者參與其中的，它是自然的、純粹的，能為每個(gè)人學(xué)會(huì)和體驗(yàn)的。

在音樂學(xué)習(xí)中，出自于本能的歌唱、演奏與舞蹈可以說對(duì)于大部分人來說并不是特別的困難。因?yàn)槌鲎杂诒灸艿母璩⒀葑嗯c舞蹈可以說是每個(gè)人的天性，人從一出生開始，就不要特別教導(dǎo)便學(xué)會(huì)了哭泣，就便是對(duì)歌唱對(duì)原本的探索了。既然如此，那為何學(xué)生們學(xué)習(xí)音樂的過程是如此困難呢？原因在于害怕做的不好，不對(duì)，不敢練習(xí)，不敢發(fā)聲，稱為最主要的原因。試想一下，都沒有主觀能動(dòng)性，何來的創(chuàng)造力與學(xué)習(xí)動(dòng)力。因此，奧爾夫音樂教學(xué)法打破傳統(tǒng)教學(xué)理念，引導(dǎo)學(xué)生們進(jìn)行“動(dòng)”的學(xué)習(xí)，讓學(xué)生們自由把握力度。

要學(xué)生“動(dòng)”起來，讓他們綜合性，即興式的學(xué)習(xí)音樂。而眾所周知的是，在國(guó)內(nèi)竹笛教學(xué)中，往往是不能夠跳脫書本知識(shí)的，而學(xué)校也大多是以書本教學(xué)為主，而這就大大抹殺了孩子們?cè)趯W(xué)習(xí)事物或者說在學(xué)習(xí)竹笛上的積極性與創(chuàng)造性，而這往往是最致命的。學(xué)習(xí)一門陌生的、枯燥的樂器，往往興趣是最大的老師，而按照傳統(tǒng)的教學(xué)模式，這門竹笛學(xué)習(xí)之路又能走的多長(zhǎng)久。由此可見，奧爾夫音樂教學(xué)方法帶給學(xué)生們的學(xué)習(xí)熱情與學(xué)習(xí)動(dòng)力不容小覷。

二、奧爾夫音樂法給枯燥的竹笛學(xué)習(xí)提供了新的方向

（一）充實(shí)豐富了竹笛教學(xué)課堂

奧爾夫音樂教學(xué)給我們揭露一個(gè)現(xiàn)實(shí)，那就是音樂教育不是教條的、死板的，而應(yīng)該是生動(dòng)的、活潑的，甚至要?jiǎng)悠饋淼?。人類的認(rèn)識(shí)在很大程度上都是從感性認(rèn)知過渡到理性認(rèn)識(shí)的。在學(xué)習(xí)過程中，要求學(xué)生們通過自己的觸覺、聽覺、視覺來感受音樂教學(xué)中自己各方面的能力，從而把它展露出來，表現(xiàn)出來。同時(shí)在教學(xué)中，音樂、舞蹈、語(yǔ)言是三位一體、不可分割的。要有針對(duì)性的對(duì)學(xué)生們的節(jié)奏感進(jìn)行訓(xùn)練，比如說節(jié)奏感強(qiáng)烈的舞蹈、音樂以及一些聲淚俱下的朗誦等等。而再反過來回顧一下我們傳統(tǒng)教學(xué)，在幼兒教育時(shí)期，我們經(jīng)常被教授一些朗朗上口的音樂節(jié)奏，起初孩童時(shí)代的懵懂與探索、好奇，觸使我們對(duì)這些自己本身并不是那么了解的課堂產(chǎn)生莫大的興趣，而隨著時(shí)間的推移，長(zhǎng)年累月的重復(fù)教學(xué)，已逐漸磨耗了我們本初的興趣，我們開始對(duì)其厭倦、乏味。而看看世界音樂發(fā)展的趨勢(shì)，強(qiáng)烈的音樂節(jié)奏早已經(jīng)成為世界音樂的主流，奧爾夫推出的這套音樂教學(xué)方法正受到廣大師生的熱烈歡迎。作為竹笛這種民族音樂來講，向來只推崇旋律優(yōu)美且和緩，面對(duì)世界音樂的發(fā)展的趨勢(shì)，如何更好的改進(jìn)傳統(tǒng)音樂以及如何讓學(xué)生們?cè)谡n堂上更加的具有自主創(chuàng)造性，答案顯然已經(jīng)昭然若揭了。竹笛講師們應(yīng)該灌輸給學(xué)生們一個(gè)理念，即“親自參與、訴諸感性”。讓學(xué)生們通過自己的指尖接觸來感受對(duì)竹笛的重新認(rèn)識(shí)，不僅要求學(xué)生們?cè)谥竦褟椬嗌舷鹿Ψ?，同時(shí)更要注重他們?cè)谥竦驯旧砩蠋淼牟灰粯拥穆曇簟?/p>

（二）竹笛創(chuàng)作與竹笛彈奏同時(shí)進(jìn)行

竹笛教學(xué)離不開指尖教學(xué)，也就是竹笛演奏與竹笛創(chuàng)作。奧爾夫教學(xué)法并不是一種死板的、固執(zhí)的生搬硬套，它的主要目的和愿望是推動(dòng)、鼓勵(lì)人們發(fā)揮自己的主觀能動(dòng)性，實(shí)現(xiàn)自我創(chuàng)造，同時(shí)，它自身也在不斷的吸取新的東西，對(duì)其取其精華，去其槽粕。對(duì)于大部分竹笛演奏者來說，也許前者輕而易舉就可以做到，但后者想要實(shí)現(xiàn)卻是不那么容易的了。而現(xiàn)實(shí)卻是大部分的竹笛演奏者往往創(chuàng)作不了好的竹笛樂譜。因此就這要求老師在竹笛教學(xué)課堂上不僅要培養(yǎng)學(xué)生們的竹笛彈奏能力，同時(shí)更應(yīng)該培養(yǎng)學(xué)生們的竹笛創(chuàng)作能力。在竹笛教學(xué)過程中應(yīng)讓學(xué)生自由發(fā)揮出他們的創(chuàng)新能力，即興演奏，創(chuàng)作屬于自己的音樂，讓學(xué)生們的情緒參與到他們的竹笛演奏當(dāng)中，培養(yǎng)出獨(dú)特的、有自我辨別能力的音樂情感，推動(dòng)著以后竹笛演奏創(chuàng)作的高潮。

同時(shí)，竹笛講師也應(yīng)該具有這種創(chuàng)新精神，雖說師傅領(lǐng)進(jìn)門，修行靠個(gè)人，但那也要看這位師傅的教學(xué)方法正不正確了。光靠學(xué)生隨性發(fā)揮那還是行不通的，這時(shí)候就需要一位指法精通并且造詣很高的講師做指導(dǎo)了。他需要正確的引導(dǎo)學(xué)生們進(jìn)行創(chuàng)作，鼓勵(lì)學(xué)生們勇敢的去進(jìn)行不同的創(chuàng)新試音。比如，利用不同的竹笛部位產(chǎn)生不同的奇特的聲音，對(duì)不用竹笛部位產(chǎn)生的并聲音加以組合重而出現(xiàn)不同的音聲，借此引導(dǎo)學(xué)生們進(jìn)行大膽的嘗試與創(chuàng)新。

三、奧爾夫音樂教學(xué)法給竹笛教學(xué)提供了新的理念與思路

首先，奧爾夫音樂法強(qiáng)調(diào)了節(jié)奏的重要性。節(jié)奏本身能夠獨(dú)立的表現(xiàn)出一定的音樂意義，同時(shí)它也是音樂、舞蹈和語(yǔ)言的共同的要素。因而可見，從節(jié)奏入手，可以任意的通向其中任意的一方面或兼之。節(jié)奏與人的情感、心情可以說是直接掛鉤的。它是單純的，直接的，不拐彎抹角的，直面的反應(yīng)了彈奏者心中所觀、所感、所悟。僅需要學(xué)習(xí)者通過“肢體接觸”來實(shí)現(xiàn)。竹笛學(xué)習(xí)理所當(dāng)然肯定是枯燥的、乏味的，但音樂本身卻不是令人乏味的存在，不然也不會(huì)有音樂流派的存在了。那同為學(xué)習(xí)音樂，學(xué)習(xí)音樂本身的節(jié)奏感看來是很重要的了。教師可以讓學(xué)生自行摸索竹笛各個(gè)部位敲擊的音色不同，再學(xué)生進(jìn)行自由組合，通過一段時(shí)間的學(xué)習(xí)與觀察，不至于讓學(xué)生們的熱情流失，同時(shí)也會(huì)收獲不一樣的樂趣，創(chuàng)造出屬于自己的專有音樂。

其次音樂教育法強(qiáng)調(diào)了人的創(chuàng)造性。通俗來講就是即興性。可以說即興性是每個(gè)人的本性。廣場(chǎng)上隨處可見的廣場(chǎng)舞大媽，她們并不是一開始便會(huì)根據(jù)音樂節(jié)奏來舞動(dòng)自己的身體，而是在快跟不上節(jié)奏的時(shí)候，隨意的舞動(dòng)著自己的雙手或者雙腳。再比如說，孩童時(shí)代的我們，在聽到一段節(jié)奏感強(qiáng)烈的音樂時(shí)，也會(huì)不由自主的晃動(dòng)我們的身體，那時(shí)候的我們，根本不懂什么是音樂，什么是節(jié)奏，但我們卻無意中的正在進(jìn)行著我們自己也不懂的音樂與舞蹈。所以說創(chuàng)新是每個(gè)人都會(huì)擁有的本性，把它運(yùn)用于竹笛創(chuàng)作上對(duì)于竹笛學(xué)習(xí)可以說是事半功倍了。

隨著時(shí)代的發(fā)展，人們對(duì)于音樂的審美是越來越挑剔了。對(duì)于作為民族音樂的竹笛來講，一貫的旋律與音色，就算再動(dòng)聽，再優(yōu)美，過一段時(shí)間也會(huì)被人們的耳朵所淘汰。想要經(jīng)久不衰，就要選擇創(chuàng)新，融合其他音樂元素，單說奧爾夫音樂法就是不錯(cuò)的選擇?！皠?dòng)”起來的音樂教學(xué)法讓學(xué)生們有更多的音樂自主性與靈動(dòng)性。同時(shí)在教材的選用上，不再局限于固定的一套制度與標(biāo)準(zhǔn)。在奧爾夫音樂教學(xué)體系中，教師們可以根據(jù)學(xué)生們的具體學(xué)習(xí)情況，有針對(duì)性的靈活選用教材或者自行編纂。對(duì)于我國(guó)一貫強(qiáng)調(diào)教材的權(quán)威性，這也算是一項(xiàng)重大突破與創(chuàng)新了。

四、結(jié)語(yǔ)

總而言之，奧爾夫音樂教學(xué)法是引進(jìn)的最成功的一套音樂教學(xué)法之一，它能夠更好的調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性與創(chuàng)新性，激發(fā)學(xué)生們進(jìn)行自主學(xué)習(xí)與探索。同時(shí)，將奧爾夫音樂法于竹笛教學(xué)中的巧妙運(yùn)用，對(duì)竹笛教學(xué)有起其積極意義。不僅是對(duì)竹笛教學(xué)，甚至對(duì)整個(gè)音樂教學(xué)都有著重要的意義。一個(gè)優(yōu)秀的音樂教學(xué)法的推出，與我國(guó)音樂的融合，必將進(jìn)過一個(gè)接受，結(jié)合與發(fā)展的過程，而正是這些過程，推動(dòng)著音樂教育事業(yè)的發(fā)展。

[1]袁美清. 奧爾夫音樂教學(xué)法在琵琶教學(xué)中的應(yīng)用研究[J]. 音樂時(shí)空， 2015（21）：143.

[2]汪雪. 奧爾夫音樂教學(xué)法對(duì)琵琶教學(xué)的啟示[J]. 大眾文藝：學(xué)術(shù)版， 2011（3）：286.

[3]奧爾夫. 學(xué)校音樂教育——回顧和展望[J]. 奧爾夫?qū)W院年刊，1963.

傅曄（1978.10- ），男，浙江紹興人。民族：漢族，畢業(yè)于山西大學(xué)音樂學(xué)院，學(xué)歷：碩士研究生，專業(yè)：音樂學(xué)研究方向：竹笛演奏，民族民間音樂職稱：副教授，作者單位：太原學(xué)院。