淺談舞蹈表演的二度創(chuàng)作

李 娟 （寧夏演藝集團(tuán)歌舞劇院有限公司 750000）

淺談舞蹈表演的二度創(chuàng)作

李 娟 （寧夏演藝集團(tuán)歌舞劇院有限公司 750000）

通常而言，舞蹈表演者的二度創(chuàng)作活動(dòng)，乃是指舞蹈表演者在按照舞美規(guī)定完成舞蹈表演的指定表演動(dòng)作之后，還要將個(gè)人在表演過程之中的獨(dú)特情感體悟融入到個(gè)人的表演之中，如此便實(shí)現(xiàn)了對(duì)舞蹈表演的二度創(chuàng)作。為此，本文將對(duì)舞蹈演員表演中的二度創(chuàng)作展開研究，以供參考。

舞蹈表演；二度創(chuàng)作；藝術(shù)修養(yǎng)

一場(chǎng)成功的、美輪美奐的，讓觀眾許久難以忘懷的舞蹈表演，其必然傾注了舞蹈表演者的個(gè)人情感體驗(yàn)，并且舞蹈表演者通過自身舒展的動(dòng)作以及豐富的、同情節(jié)發(fā)展相匹配的表情變化，讓觀眾形成了強(qiáng)烈地情感共鳴，進(jìn)而深深地沉浸到舞蹈表演為其營(yíng)造的情感世界之中。這就是演員的二度創(chuàng)作。舞蹈演員在舞臺(tái)上的每次演出,屬于二度創(chuàng)作。這就需要演員在每次的演出中,在意識(shí)的基礎(chǔ)上進(jìn)入無意識(shí)的狀態(tài)。這里的無意識(shí)與心理學(xué)的無意識(shí)并不是一個(gè)范疇,更不是指失去知覺，而是指演員在對(duì)本節(jié)目絕對(duì)熟悉的基礎(chǔ)上進(jìn)入一種忘我的狀態(tài)，臨時(shí)、隨心的進(jìn)行細(xì)微的人物刻畫。而真正的好演員,在每一次的表演中,其狀態(tài)都是不同的,表現(xiàn)在外在形式上當(dāng)然也會(huì)有細(xì)微的差別。本文將從舞蹈表演者對(duì)于舞蹈作品二度創(chuàng)作的內(nèi)涵釋義入手，對(duì)舞蹈表演者進(jìn)行二度創(chuàng)作的價(jià)值展開分析，并就如何對(duì)舞蹈表演者二度創(chuàng)作能力的有效提升展開研究，以供參考。

一、舞蹈表演者對(duì)于舞蹈作品二度創(chuàng)作的內(nèi)涵釋義

從舞蹈作品創(chuàng)作的角度來看，其涵蓋了舞蹈編創(chuàng)以及舞蹈表演這兩個(gè)緊密相連的節(jié)點(diǎn)。在舞蹈作品的整體創(chuàng)作進(jìn)程之中，無論是作為舞蹈作品的幕后編創(chuàng)人員而言，還是對(duì)于舞蹈作品的前臺(tái)表演人員來說，其共同的努力撐起了舞蹈作品的整體創(chuàng)作過程。具體來看，舞蹈表演者必須在對(duì)舞蹈作品進(jìn)行排練的過程之中，實(shí)現(xiàn)對(duì)舞蹈作品編創(chuàng)人員的有效交流，以此洞悉舞蹈作品的編創(chuàng)動(dòng)機(jī)以及作品的立意和中心思想內(nèi)容，這樣便能夠幫助舞蹈表演者實(shí)現(xiàn)對(duì)作品創(chuàng)作內(nèi)涵的精深理解與領(lǐng)會(huì)，進(jìn)而做到掌握作品的藝術(shù)主旨和創(chuàng)作意圖。同時(shí)，在登臺(tái)表演的過程之中，舞蹈表演者要結(jié)合從編創(chuàng)人員處所獲取的作品相關(guān)信息，并加入個(gè)人對(duì)于作品藝術(shù)內(nèi)涵以及藝術(shù)格調(diào)的獨(dú)特見解，通過自身的肢體語(yǔ)言以及面部表情，將作品的內(nèi)涵展現(xiàn)給端坐于舞臺(tái)之下的每一名到場(chǎng)觀眾，此即舞蹈表演者對(duì)于舞蹈作品的二度創(chuàng)作。

二、舞蹈表演者進(jìn)行二度創(chuàng)作的價(jià)值分析

正如前文所指出的那樣，舞蹈表演者對(duì)于舞蹈作品所進(jìn)行的二度創(chuàng)作并非是將舞蹈作品的形式簡(jiǎn)單地呈現(xiàn)給觀眾，而是要在同舞蹈編創(chuàng)人員進(jìn)行先期充分溝通的情況之下，洞悉編創(chuàng)人員的創(chuàng)作本意，進(jìn)而結(jié)合自身的理解，遴選最佳的表演形式，以便將舞蹈作品的藝術(shù)特質(zhì)淋漓盡致地展現(xiàn)給觀眾。在二度創(chuàng)作過程中，表演者先可以對(duì)短的練習(xí)曲進(jìn)行二度創(chuàng)作，充分理解立體的身體在空間里產(chǎn)生不同形狀的可能性、以及如何將那些形狀按照不同音樂結(jié)構(gòu)加以組合。如若觀眾所看到的舞蹈作品僅僅是一名舞蹈表演者的舞蹈技藝，則證明了舞蹈表演者對(duì)于觀眾的吸引遠(yuǎn)遠(yuǎn)高過舞蹈作品本身，這實(shí)則說明作為個(gè)體的舞蹈表演者是成功的，但其在詮釋作品方面則是失敗的，因?yàn)橛^眾只留意和注意到了表演者本身，而未能實(shí)現(xiàn)對(duì)作品內(nèi)涵的理解。

如若一名舞蹈表演者僅僅滿足于機(jī)械地將每一個(gè)舞蹈動(dòng)作完成到位，而未能將個(gè)人的情感注入到表演之中，則將導(dǎo)致作品黯然失色。如若舞蹈表演者在情感代入方面用力過猛，則會(huì)讓觀眾在看到這個(gè)舞蹈作品時(shí)感覺作品給人以矯揉造作之感，同時(shí)亦會(huì)認(rèn)為舞蹈表演者過于追求夸張的藝術(shù)表達(dá)效果，甚至易于導(dǎo)致觀眾自此吝于抽出時(shí)間用于實(shí)現(xiàn)對(duì)舞蹈作品的賞析。因此，對(duì)于一名演員而言，將自身的情感有效的與舞蹈進(jìn)行結(jié)合就顯得十分重要。只有準(zhǔn)確的把表演者舞蹈表演中應(yīng)該融入的感情色彩，才能將觀眾深深的吸引到表演當(dāng)中來，最終將歡樂帶給觀眾。怎樣合理地把握情感同表演本身的尺度，不僅取決于舞蹈表演者本人是否掌握了扎實(shí)的舞蹈技藝功底，同時(shí)還取決于舞蹈表演者能否真正走入作品之中，從個(gè)人的角度對(duì)作品中的人物或角色加以細(xì)細(xì)地揣摩，進(jìn)而完成對(duì)整個(gè)作品的二度創(chuàng)作，這便是舞蹈作品得以被舞蹈表演者成功詮釋的關(guān)鍵所在。由此可以這樣斷言，作為一名杰出的舞蹈表演者，其一定具備卓越的二度創(chuàng)作能力。

三、注重對(duì)舞蹈表演者二度創(chuàng)作能力的有效提升

從舞蹈表演者所具備的二度創(chuàng)作能力來看，這一能力的優(yōu)秀、突出與否，主要取決于該名舞蹈表演者是否具備扎實(shí)的藝術(shù)修為、濃厚的人文情感，廣博的文藝知識(shí)以及細(xì)密而敏銳的心思。因此，作為一名舞蹈表演者而言，不應(yīng)當(dāng)滿足和止步于舞蹈技藝的探索，更應(yīng)當(dāng)從前述方面著手，通過系統(tǒng)而持續(xù)的知識(shí)學(xué)習(xí)與吸收，從而能夠有意識(shí)地提升自身的二度創(chuàng)作能力。

不論是何種舞蹈藝術(shù)形式，其均會(huì)表現(xiàn)出與之相應(yīng)的藝術(shù)文化特質(zhì)，以古典舞為例，以其獨(dú)特審美方式、技術(shù)技法以及藝術(shù)創(chuàng)作、舞蹈教育理論體系，明顯地區(qū)別于其他舞種。編導(dǎo)者以中國(guó)傳統(tǒng)文化為依據(jù)，以歷史唯物主義觀點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作，所以，要求舞蹈演員在進(jìn)行二度創(chuàng)作時(shí)，也同樣需要具備一定的傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)，才能理解作品的內(nèi)涵，才能更好的表達(dá)作品的創(chuàng)作意圖。

綜上所述，舞蹈表演者不僅要在日常注重強(qiáng)化與增進(jìn)自身的舞蹈表演技藝，更要有意識(shí)地提升自身的藝術(shù)知識(shí)素養(yǎng)，提升自身的文史知識(shí)積淀，注重同舞蹈作品編創(chuàng)人員進(jìn)行深入地交流與溝通，如此方才能夠切實(shí)增進(jìn)自身對(duì)舞蹈作品的二度創(chuàng)作能力。

[1]陳楠.舞蹈演員二度創(chuàng)作的訓(xùn)練方法的研究[J].體育時(shí)空，2014（21）.

[2]馬瓊.舞蹈演員二度創(chuàng)作訓(xùn)練方法研究[J].青海師范大學(xué)學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版），2013，35（4）：104-107.

[3]田莉巍.論舞蹈演員二度創(chuàng)作中的形象塑造[J].時(shí)代報(bào)告:學(xué)術(shù)版，2015（3）:231-231.

[4]孫啟軍.談舞蹈演員的二度創(chuàng)作[J].戲劇文學(xué)，2003（1）：83.

[5]戴依若.舞蹈演員二度創(chuàng)作訓(xùn)練方法研究[J].魅力中國(guó)，2016（12）.

[6]趙璐.淺談舞蹈演員的二度創(chuàng)作[J].戲劇之家，2017（12）：165-165.

[7]楊晨.論舞蹈表演能力在舞蹈表演中的作用[J].藝術(shù)品鑒，2015（5）.

[8]石雪函.論舞蹈表演能力在舞蹈表演中的作用[D].北京舞蹈學(xué)院，2014.