渾厚華滋
——張建國山水畫鑒賞

高書芳 （北京聽雪齋畫院 100000）

渾厚華滋
——張建國山水畫鑒賞

高書芳 （北京聽雪齋畫院 100000）

畫家張建國筆下的山表達了畫家心中的丘壑，高山巍然屹立、畫面冷峻中透著滄桑，整體渾厚筆墨華滋天成，表達出大自然的粗獷與博大、展示了中國山水的歷史的厚重與滄桑、表現(xiàn)出畫家對自然中異彩紛呈的生命狀態(tài)的感悟，以及生命本真的認識。

張建國；山水畫；書法；水墨

中國著名山水畫家李可染曾說：“可貴者膽，所要者魂。李可染先生提出的“膽”與“魂”，是指繪畫表達對象的繪畫精神。畢加索說“我的每一幅畫里，都裝有我的血”給我們提出了繪畫的精神本質(zhì)。畫家張建國筆下的山表達了畫家心中的丘壑，高山巍然屹立、畫面冷峻中透著滄桑，整體渾厚筆墨華滋天成，表達出大自然的粗獷與博大、展示了中國山水的歷史的厚重與滄桑、表現(xiàn)出畫家對自然中異彩紛呈的生命狀態(tài)的感悟，以及生命本真的認識。

中華民族的儒道傳統(tǒng)文化造就了中國山水畫家“天人合一”的哲學(xué)觀與審美觀。道法自然成為中國傳統(tǒng)山水畫家共同追求的最高境界。山水畫中包含著對自然的敬畏與熱愛的情懷，要求畫家心中必須先有大山中萬千溝壑，只有這樣才能在畫面中表現(xiàn)出山的氣勢，山的神韻。心中的畫面是億萬年來屹立不動的雄偉的山川，以及大山展現(xiàn)出來的永恒以及博大的胸懷，對于大自然中大山大水的博大深沉，畫家對于大山的十分虔誠的高山仰止的敬畏之心。自然界雄渾的山川，變幻莫測的雨霧，是最有魅力的抒情詩篇。生活中普通的山巒，常見的溝壑、以及淳樸的山里人家、村子門前的泉水，數(shù)不清的荊棘樹木組合的綠色植被，在大自然風(fēng)雨的浸潤洗禮之后清新明麗，群山雄渾、朦朧的煙雨曉霧變幻莫測。畫家面對大千世界的萬事萬物師法自然，建國搜盡奇峰，走遍大江南北，用手中的畫筆描繪山川，將對大自然的敬畏之情傾注于山水畫中。

中國山水畫藝術(shù)講究“道法自然”，不能單純的成為自然的臨摹者。張建國把書法的線筆墨技巧融入山水畫，山石以點線帶面皴擦，樹木粗細向背相依，畫面濃醮枯潤相輔，達到意韻悠遠富于變化的魅力。中國傳統(tǒng)山水畫的發(fā)展，始于宋元時代人物畫的背景中獨立出來，再到近現(xiàn)代黃賓虹、傅抱石、李可染的獨特筆墨語言，各個時代的山水畫家將藝術(shù)生命轉(zhuǎn)化為扎實的線條與豐富變化的墨韻。建國的山水畫之所以能夠巍然屹立，這與畫面線條中的書法用筆，線條中呈現(xiàn)的金石之氣尤為重要。建國書法的基本功深厚，無論青銅石鼓的渾厚、漢簡魏碑的古樸，還是古印古拓之蒼勁拙澀、以及屋漏很的變化或崩裂的神奇美感，都是他磨練書法筆法線條的源泉。張建國以書法線條的筆法入畫，他的山水畫中每一片墨，甚至每一片彩都是他使用書法的用筆寫出來的而不是畫出來的。山水畫家筆端流淌出具有生命力的線條，才能繪制出富有生命力的山水畫。觀建國的山水畫，疏朗的地方讓我們浮想聯(lián)翩，而繁密處卻法度嚴謹，骨法的線條撐起畫面，猶如一枚陽刻的巨大山水印章，給人整體的剛勁中透出方拙強悍，給流行的柔媚畫風(fēng)，注入一股強勢氣暈，形成毅然挺立無畏擔(dān)當(dāng)?shù)臍舛取?/p>

大自然造化萬物如此神奇，猶如鬼斧神工的山川之美。 對于描繪自然山川的山水畫來講，創(chuàng)作出靈動的，具有妙趣玄機的山水畫作品，以大自然為師的寫生——“師造化”是必須的。 畫家寫生中，在大自然的感召下靈感催生出神逸筆法，甚至達到墨色濃淡精妙的程度，以至于畫面干濕相生相融效果呈現(xiàn)出來的韻味。“夫天地之名，造化為靈。建國喜歡以積墨的方法表現(xiàn)山石，墨的渾厚使畫作晶瑩潤澤，墨色發(fā)亮的地方猶如深坑老玉精雕細琢。山石的厚重蒼茫中看到枯筆橫掃山巒之間的粗獷，墨色濃重似狂風(fēng)卷雪將廣袤的山林痛快擊打，畫面讓觀者豪情激蕩?！扒疔侄嗌?，中國文化人的心靈就有多妙。正如王魯湘說的那樣，建國在北方生活多年，北方雄渾的大山大水，歷練了他大氣渾厚的人格氣質(zhì)；建國祖籍江南的南疆血脈，給予了他堅韌頑強的性格。南北方融合的這些生命特質(zhì)，不經(jīng)意間滲透在他的山水畫作品中。展開建國的山水畫，畫面不做作，不柔媚，無論是山石的結(jié)構(gòu)，還是樹木的枝干，每一筆都有金石之風(fēng)，每一幅山水畫都具有陽剛之氣，畫面中蕩漾著百折不撓、頑強向上的生命氣息。

中國傳統(tǒng)山水畫比西方風(fēng)景畫更崇尚含蓄蘊藉，講究曲徑通幽的傳統(tǒng)儒家文化性格，與佛家、道家哲學(xué)思想相融合。中國山水畫名家輩出，五代時期的荊浩、董源，宋朝的李成、范寬都在山水畫的創(chuàng)作中融入儒釋道的思想，特別是宋代的山水畫家，都有獨具匠心的創(chuàng)造。文人畫家的山水作品中呈現(xiàn)霧靄云煙或迷離玄遠的意境，借描繪自然山川以寄托性靈，甚至冥想寰宇，達到獨與天地精神相往來的超脫境界。瀏覽張建國的《蒼嶺摩天》山水畫，如同跟隨畫家一同走進大山深處，宛如走在參天蔽日的古樹下，古樹撐起的雄渾蒼茫的大山像一座翠綠的屏風(fēng)矗立千年。霧靄穿過環(huán)繞的群山、回蕩于古樹之間，呈現(xiàn)出一種迷離夢幻的意境，漫山遍野的樹木一層蓋一層，或遒勁、或蒼翠層次分明變化有致、密密麻麻的延伸到山頂。與畫家漫步在畫面中蜿蜒的溝壑之間，走在迂回盤旋的羊腸小路上，時時有清風(fēng)飄來樹木的芳香。走進山間隱士的茶室，品茗聽泉，心移神馳于仙境中。

中國傳統(tǒng)山水畫以淡雅的淺絳山水為主，不注重與絢麗的顏色，明清以后的山水畫呈現(xiàn)出水墨的形式較多，張建國嘗試把各類顏色巧妙的表現(xiàn)在山水畫中，并與其水墨丹青融合，產(chǎn)生獨特意境。表現(xiàn)山水的意境與氣韻時用色自由大膽。能夠巧妙的把石綠、朱砂、石青等絢麗的顏色用于丹青水墨畫面中，增強了山水畫視覺沖擊力。張建國在使用絢麗的顏色上雖然大膽，并不是不假思索的進行，往往依據(jù)山水畫的氣韻意境的需要，充分利用水墨丹青的墨韻特點，把握與控制水分與顏色的比例，表現(xiàn)出水墨與色彩的枯潤濃淡變化，最終畫面呈現(xiàn)的色彩艷而不俗、溫而不火的效果。“墨不礙色、色不礙墨”墨與色和諧統(tǒng)一，相輔相成共同支撐畫面。張建國的山水畫《敦煌早安》采用大面積明亮的金黃色中加入不同量的墨，并通過濃墨與淡墨的變化控制金黃色的濃度與虛實，恰當(dāng)?shù)靥幚砗昧四c絢麗的顏色的關(guān)系。

山無水不靈，無云不秀。張建國的山水畫《扎尕那抒懷》中的云水變化多端。他游目騁懷突破”肉眼”觀物的局限，換來”心眼”觀物的自由，用散點透視組成連續(xù)畫面。云氣變幻莫測氣象萬千，忽遠忽近縹緲之間韻致悠然，云氣蒸騰與山間林徑渾朦迷離。水活物也，其性至活至動， 畫水”活”字最是關(guān)鍵。建國山水畫中的水靈動，山中林間的深澗之水，在留白的基礎(chǔ)上勾線點染簡淡，近處湖中水面開闊幽靜清冽波光跳蕩，甚至大面積留白，表現(xiàn)水流的急緩形成氣韻。遠處懸瀑插天，如千軍萬馬自山澗水口爭奪而出，中景溪水潺潺臨山傍樹，溪水間流石聚散，山勢蜿蜒水隨山往復(fù)回環(huán)穿云煙過草木，潺緩溪流。 因水勢之不同，而能在”活”中求法。

張建國以他畫家的視角與敏銳的洞察力來描繪自然的瞬息萬變，從他的山水畫中可以感受到生命的生生不息。濃墨重彩的山石與樹木都富有無限生機與活力，外枯而中膏的用筆方法充滿筆墨的凝重生機。畫家內(nèi)心的澎湃，崇高與陽剛的氣度淋漓盡致的反映在山水畫中，不平靜的內(nèi)心產(chǎn)生出極具創(chuàng)造力的靈感，展現(xiàn)出富于變化獨具魅力的山水作品。張建國的山水畫筆墨語言源于傳統(tǒng)，又不局限于傳統(tǒng)山水的表現(xiàn)方法，搜千山化萬墨于筆端紙間，婉轉(zhuǎn)含蓄地傳達了獨出心裁的畫境，將人們帶入了一個渾厚華滋的藝術(shù)世界。

[1]王璜生，胡光華.中國畫藝術(shù)專史[M].江西：江西美術(shù)出版社，2008

[2]鄭績.夢幻居畫學(xué)簡明[M].北京：人民美術(shù)出版社，1960

[3]洪再新.中國美術(shù)史[M].北京：中國美術(shù)學(xué)院出版社，2000.

[4]王魯湘《黃賓虹》，河北教育出版社，2000.

[5]許慎 《說文解字》北京 中華書局，1996.

[6]陳傳奇．中國山水畫史．江蘇美術(shù)出版社，1998．

高書芳，女，1974年10月出生于黑龍江，畢業(yè)于哈爾濱師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)專業(yè)，中國藝術(shù)研究院藝術(shù)學(xué)研究生課程班?，F(xiàn)為北京聽雪齋畫院院長，北京師范大學(xué)山水高研班班主任，文化部藝術(shù)發(fā)展中心中國畫研究院張建國山水課題班助理。