傳統(tǒng)花絲工藝在現(xiàn)代首飾藝術(shù)語(yǔ)境中的新表現(xiàn)

王瓊

傳統(tǒng)花絲工藝在現(xiàn)代首飾藝術(shù)語(yǔ)境中的新表現(xiàn)

The New Expression of Traditional Filament Process in Jewelry Context

王瓊

圖1-1 苗族傳統(tǒng)花絲首飾

圖1-2 苗族傳統(tǒng)花絲首飾

In the context of modern jewelry art, the traditional filament process enjoys a new development opportunity, but it is also faced with new exploration and challenge. The filament process should achieve modern design expression on the basis of awareness of its own value and existing problems.

花絲工藝是我國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)手工藝，歷史悠久，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，世代相承。從商代開(kāi)始至今經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的發(fā)展，并在歷代皇家貴族的扶持下，曾達(dá)到過(guò)極高的藝術(shù)水準(zhǔn)，留下大量傳世經(jīng)典作品。清朝末年及新中國(guó)成立后較長(zhǎng)的時(shí)間，也因社會(huì)變革等諸多原因，一度走向沒(méi)落。

筆者通過(guò)對(duì)黔東南地區(qū)的苗族傳統(tǒng)花絲工藝的考察和調(diào)研的基礎(chǔ)上，以黔東南地區(qū)為例，分析苗銀花絲在發(fā)展中存在的關(guān)鍵性制約性問(wèn)題及其改良和創(chuàng)新的可能性。了解到貴州、云南當(dāng)?shù)氐拿玢y花絲作品，大都是手工完成的，制作考究。一件花絲作品往往要經(jīng)過(guò)拉絲、壓絲、搓絲、盤曲、掐花、填絲、堆壘、焊接等工藝流程，是金銀工藝中繁雜縝密、制作要求非常嚴(yán)格的一種工藝。

然而，花絲藝人大多文化水平較低，不具備設(shè)計(jì)知識(shí)，他們以世代相傳的方式傳承手藝，經(jīng)驗(yàn)多來(lái)源于祖輩的積累以及后天的實(shí)踐；作品款式具有濃郁的苗族文化特色，更多的是沿襲，造型多以平鋪與堆壘表現(xiàn)傳統(tǒng)圖案紋樣，設(shè)計(jì)繁瑣，并缺乏創(chuàng)新，更缺乏現(xiàn)代設(shè)計(jì)理念的體現(xiàn)。

在現(xiàn)代首飾藝術(shù)的語(yǔ)境中傳統(tǒng)花絲工藝迎來(lái)了新的發(fā)展契機(jī)，但同時(shí)也面臨新的挑戰(zhàn)，花絲工藝實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代化設(shè)計(jì)表達(dá)的前提必須認(rèn)識(shí)到自身的價(jià)值和存在的問(wèn)題：優(yōu)秀的傳統(tǒng)手工藝卻拘泥于傳統(tǒng)；創(chuàng)造了很多經(jīng)典款式卻款式沿襲，缺乏突破和創(chuàng)新；承載著豐厚的歷史、文化、民族文化底蘊(yùn)，卻設(shè)計(jì)理念陳舊，缺乏現(xiàn)代感。

西方現(xiàn)當(dāng)代首飾藝術(shù)的大發(fā)展給中國(guó)的首飾設(shè)計(jì)師、藝術(shù)家?guī)?lái)思考，當(dāng)現(xiàn)代首飾設(shè)計(jì)理念碰撞傳統(tǒng)花絲工藝，一場(chǎng)實(shí)驗(yàn)性、開(kāi)拓性、革命性的花絲藝術(shù)設(shè)計(jì)實(shí)踐已經(jīng)開(kāi)始。

1.現(xiàn)代設(shè)計(jì)手段的運(yùn)用

現(xiàn)代設(shè)計(jì)中“線”是表現(xiàn)力極強(qiáng)的基本設(shè)計(jì)元素，線的長(zhǎng)短、粗細(xì)、形狀、排列方式等的變化會(huì)凸顯出線的不同性格和張力，形成你想要的線的表現(xiàn)力。貴州傳統(tǒng)花絲工藝中的用線也會(huì)通過(guò)線的粗細(xì)對(duì)比、線的形狀變化尋求作品的微妙變化，從而使線的密集呈現(xiàn)中不呆板，有節(jié)奏，有重點(diǎn)。如圖2為筆者赴貴州黔東南地區(qū)考察并學(xué)習(xí)花絲手工藝的制作過(guò)程圖片，開(kāi)始制作的第一項(xiàng)工藝就是拉絲，根據(jù)作品需求將一般的金屬絲材一遍一遍漸進(jìn)式的拉制成各種不同粗細(xì)的絲線足量，通常需要0.25-0.4毫米直徑的細(xì)絲為主，故耗時(shí)耗力。作品的外框會(huì)選用稍微粗一點(diǎn)的絲來(lái)增加對(duì)比，使作品穩(wěn)固性良好，同時(shí)結(jié)構(gòu)平衡，也使主體絲材部分更加細(xì)膩。接下來(lái)就是改變絲的形狀，一件作品中往往需要三種左右形狀的絲材，常用的有圓絲、扁絲和螺旋紋絲，借助拉絲板、壓片機(jī)、搓絲工具等幫助完成。運(yùn)用現(xiàn)代設(shè)計(jì)手段創(chuàng)新改良之前，必須了解整個(gè)工藝的過(guò)程，需要保留花絲工藝的核心特性，突出其對(duì)于線條的極致表現(xiàn)力。

圖2-1 花絲的制作

圖2-2 花絲的制作

圖3-1“心絲”系列 李桑

圖3-2“心絲”系列 李桑

圖4 李桑 歸·謐

現(xiàn)代首飾設(shè)計(jì)語(yǔ)境中設(shè)計(jì)師嘗試通過(guò)線的排列和轉(zhuǎn)換，抽象和提煉，模糊具象及傳統(tǒng)的標(biāo)志，概括成最為純粹的點(diǎn)、線、面的探討，在原有基礎(chǔ)上改變其氣質(zhì)特征但并不改變其主要的成型方式和花絲工藝的視覺(jué)特征。如李桑老師運(yùn)用花絲工藝開(kāi)發(fā)了一系列首飾產(chǎn)品就是典型的代表，如圖3所示，作品簡(jiǎn)潔、大方充滿了現(xiàn)代感，并沒(méi)有對(duì)工藝本身做大的改動(dòng)，卻巧妙地保留了花絲工藝的精髓而賦予其更時(shí)尚的特質(zhì)。這個(gè)系列的作品已經(jīng)經(jīng)過(guò)了多年的市場(chǎng)檢驗(yàn)，得到一定的客戶群體的喜愛(ài)。

隨后她又在這一系列產(chǎn)品的基礎(chǔ)上繼續(xù)深入探討花絲與線與立體成型的關(guān)系，從平面到半立體再到全立體，將設(shè)計(jì)基本元素的運(yùn)用進(jìn)一步向現(xiàn)代首飾藝術(shù)語(yǔ)境發(fā)展。如圖4所示，作品在項(xiàng)飾平面形完成后采用對(duì)金屬片狀結(jié)構(gòu)的彎折、鍛敲工藝塑造其立體外型，要求花絲部分必須結(jié)構(gòu)排布緊致細(xì)密，焊接牢固，方可采用金屬?gòu)澱酃に?。整件作品如行云流水、一氣呵成。將線的語(yǔ)言運(yùn)用得淋漓盡致，作品外形的結(jié)構(gòu)流線型自由扭轉(zhuǎn)，自然且輕松；作品的內(nèi)部又用細(xì)膩的絲線微妙變化，構(gòu)建起作品的內(nèi)蘊(yùn)。這件作品是花絲工藝與線的一次完美對(duì)話。

2.強(qiáng)調(diào)花絲的流暢飄逸

花絲作品主要由飄逸的線條構(gòu)成，順其自然的線的流暢、逸動(dòng)會(huì)帶入作品，在一些外形設(shè)計(jì)的配合下會(huì)更加凸顯。傳統(tǒng)苗族花絲工藝在這方面很少刻意地表達(dá)，更多的則是用線的聚集形成一種較為扎實(shí)的結(jié)構(gòu)感受。而當(dāng)代首飾藝術(shù)家會(huì)從工藝本身的背后探尋工藝的源頭，或者是凝結(jié)在材料和工藝背后的精神，剝離具體的形，呈現(xiàn)不一樣的花絲。如圖5所示是中央美術(shù)學(xué)院首飾工作室張凡老師的首飾作品《衍》，運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)的金銀細(xì)金工藝（花絲鑲嵌）表現(xiàn)現(xiàn)代首飾藝術(shù)題材，且不失皇家花絲的氣韻與流暢飄逸。作品以生命的繁衍為題，意旨傳統(tǒng)工藝同現(xiàn)代首飾設(shè)計(jì)的交融，發(fā)展和演進(jìn)。

3.立體形態(tài)的發(fā)展

一方面鑒于首飾的佩戴性要求，另一方也因其成型工藝首先必須是由線彎折、填充成平面，因此我們看到苗族地區(qū)花絲首飾的形態(tài)特征以平面或者平面上小的結(jié)構(gòu)面在立體方向的小幅改變。因此在我們的常規(guī)觀念中，花絲首飾是纖弱的，是小巧的，不可能探討更多的可能性。然而，首飾藝術(shù)家總是可以打破常規(guī)，讓革新的觀念引導(dǎo)首飾藝術(shù)設(shè)計(jì)和創(chuàng)作，挖掘。

圖5 張凡作品

圖7 《變換》系列 朱鵬飛

圖6 《撒拉弗的影子》郭新

工藝、觀念、設(shè)計(jì)的極限，從而拓寬了首飾包括花絲首飾的范疇。圖6為上海美術(shù)學(xué)院首飾工作室主任郭新教授的首飾掛件作品《撒拉弗的影子》，約高15cm直徑約10 cm,作品采用大尺度且三百六十度旋轉(zhuǎn)的立體呈現(xiàn)方式，采用飛揚(yáng)著的翅膀?yàn)榛A(chǔ)單元形，每片翅膀采用花絲工藝按照傳統(tǒng)的成形手法平面成形，但放大的尺寸讓原本小巧的花絲變得舒展、張揚(yáng)，再采用焊接的方式將每一片翅膀圍繞中心軸旋轉(zhuǎn)焊接，使得作品富有氣勢(shì)，但花絲工藝線條的疏密排列還是給作品輕盈的感覺(jué)，符合正在起飛的翅膀的形神狀態(tài)，靈動(dòng)且有力，不會(huì)使作品因尺寸放大而顯得笨拙?！叭隼ァ蹦耸侨找购羟蟆笆ピ?、圣哉、圣哉”而生生不息的天使，他們代表了上帝的祝福與同在。藝術(shù)家巧妙地借用花絲工藝生動(dòng)地表現(xiàn)了象征著希望的徐徐展開(kāi)、振翅翱翔的翅膀，來(lái)呈現(xiàn)她心目中的信仰。

金屬工藝的立體呈現(xiàn)手段是多種多樣的，在不違背花絲成形工藝的條件下我們完全可以適當(dāng)?shù)亟栌煤桶l(fā)揮，以改變?cè)谢ńz工藝拘謹(jǐn)、單一的呈現(xiàn)方式，改變呆板的小幅度的堆疊感。如圖7所示，朱鵬飛的花絲作品大膽探討花絲在立體空間建構(gòu)方面的可能性，由一塊塊幾何形的塊面焊接、拼接成一個(gè)個(gè)獨(dú)立的立體單元，甚至將一個(gè)一個(gè)獨(dú)立的立體單元通過(guò)鉚接等方式組合成一個(gè)更龐大的立體構(gòu)成。實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)花絲的大突破。

4.與多元材料的結(jié)合

當(dāng)代藝術(shù)首飾的發(fā)展在最大范疇內(nèi)拓展了首飾的能指和所指，首飾的藝術(shù)蓬勃發(fā)展完善和豐富了我們對(duì)于首飾的定義，帶動(dòng)了首飾這種藝術(shù)載體的全面革新和多面發(fā)展。其中一個(gè)顯著的特征即傳統(tǒng)首飾材料向多元首飾材料的過(guò)渡，這其中包括傳統(tǒng)首飾材料如貴金屬、寶石等與非傳統(tǒng)材料的結(jié)合，也包括新型材料的全面使用。我國(guó)的傳統(tǒng)花絲手工藝在現(xiàn)代首飾藝術(shù)的語(yǔ)境中一定會(huì)遇到挑戰(zhàn)，迎來(lái)在材質(zhì)上的創(chuàng)新發(fā)展。多元材料和花絲工藝的碰撞與融合也將是我探索的重點(diǎn)。

圖8《枯》 朱瑩雯

圖8所示為東華大學(xué)朱瑩雯老師的作品，采用花絲工藝與紙工藝相結(jié)合，呈現(xiàn)出一種全新的視覺(jué)感受。她手中的花絲，依然沿承傳統(tǒng)花絲工藝的成型原理即扎實(shí)的外邊框內(nèi)部填充纖細(xì)、柔美的銀絲。但巧妙的是她的作品外形邊框更加自由、抽象，不受具象的形的限制，這套作品的外形更像是國(guó)畫的筆墨，有一種行至哪里心至哪里的收放自如。也因?yàn)橥庑蔚姆砰_(kāi)，內(nèi)部花絲的填充也節(jié)奏更加靈活多變。讓花絲部分有一種輕快的心情感覺(jué)。此外更值得一提的是與紙的結(jié)合，她將紙用特殊的燒焦處理后模擬出一種干枯的狀態(tài)，就像秋風(fēng)送火燎原，兩種完全迥異的語(yǔ)言碰撞，寓意重生、希望。讓花絲的美感語(yǔ)重心長(zhǎng)地呈現(xiàn)出來(lái)。在功能方面更是由于紙和花絲都比較輕盈，所以這套作品是一套非常適合佩戴的花絲當(dāng)代首飾作品。

小結(jié)

花絲工藝在中國(guó)的發(fā)展歷史悠久，獨(dú)樹(shù)一幟，和中國(guó)的文化息息相關(guān)，蘊(yùn)含著深厚的中國(guó)思想哲學(xué)，不斷地吸引著設(shè)計(jì)師們對(duì)傳統(tǒng)花絲工藝文化的神往?；ńz工藝作為中華文化的一項(xiàng)文化遺產(chǎn)，它有理由更好地傳承下去，只不過(guò)它將與時(shí)代結(jié)合，不斷地創(chuàng)新和發(fā)展。需要在現(xiàn)代首飾藝術(shù)語(yǔ)境中推陳創(chuàng)新、大膽嘗試。