論板胡曲《湘西音畫》的創(chuàng)作及其演奏

汪 淼

（浙江音樂學院，浙江 杭州 310024）

論板胡曲《湘西音畫》的創(chuàng)作及其演奏

汪 淼

（浙江音樂學院，浙江 杭州 310024）

板胡是我國弓弦樂器中的一種常見樂器，流行于東北、華北和西北等地區(qū)，在發(fā)展路程中形成了自身獨特的演奏流派。新中國建立后，板胡事業(yè)迎來新的轉折點，一批杰出的演奏家、教育家、音樂家，為板胡的發(fā)展做出貢獻，系統(tǒng)、規(guī)范了板胡的演奏技法，建立了科學的板胡教學體系，創(chuàng)作編寫以梆子曲牌、民間曲調(diào)為基礎、地域風格濃郁的板胡獨奏曲，為板胡演奏藝術的傳承和發(fā)展奠定了基礎。隨著經(jīng)濟文化的發(fā)展和進步，融入西方現(xiàn)代音樂的多元素民族器樂作品如雨后春筍，走上現(xiàn)代民族音樂的舞臺?！断嫖饕舢嫛肥勤w奪良先生在八十年代末創(chuàng)作出的具有新思維、新技法的板胡佳作。此后的二十多年中該作品歷久彌新，不但為板胡演奏藝術帶來了新的活力，呈現(xiàn)作品在音樂方面的深度與廣度，同時將趙奪良先生提出的“板胡新思維”推向了更廣闊的舞臺。

創(chuàng)新；演奏技法；板胡新思維；意境

八十年代末，隨著中國經(jīng)濟政治文化的不斷發(fā)展，音樂家開始研究、探索西方現(xiàn)代音樂。中國傳統(tǒng)音樂與西方現(xiàn)代音樂相結合的“新潮音樂”出現(xiàn)，一大批擁有著“追求個人主體，訴諸非理性直覺，乃至迷狂”①風格元素的中國音樂作品相繼誕生。在追求音樂本性的同時，吸收中國傳統(tǒng)音樂與西方現(xiàn)代音樂，用于創(chuàng)作與未來時代同步、超越時代的中國新潮音樂，作曲家們將西方現(xiàn)代作曲思維、技法等運用到中國民族器樂的創(chuàng)作與演奏。

《湘西音畫》便是趙奪良先生在此背景下創(chuàng)作的板胡佳作。音樂意境獨特、內(nèi)涵豐富，是以中音板胡與樂隊的形式來表現(xiàn)音畫命題的民族器樂作品。趙奪良先生在創(chuàng)作中提出了“板胡新思維”的概念，樂曲采用湘西民間音樂元素同西洋作曲技法交織，通過音樂所表現(xiàn)的情緒、氣質(zhì)、意境、氛圍來喚起聽者更多的想象空間。《湘西音畫》無論是從創(chuàng)作理念、標題立意、音樂構思，還是板胡的演奏技巧等方面都做了開拓性的嘗試，是一首探索板胡藝術新理念的作品。本文以演奏學習的角度出發(fā)，對作品創(chuàng)作及其演奏技巧進行研究分析，使學習者直觀的感受到板胡藝術的新變化、作品中的新思維，掌握新的板胡演奏技法，體會作者對生命和大自然的感悟以及作品中呈現(xiàn)出的傳統(tǒng)與創(chuàng)新之美。

一、樂曲的創(chuàng)作背景與理念

隨著八十年代末“新潮音樂”的興起，趙奪良先生也在思考如何創(chuàng)作出一首不同于以往板胡傳統(tǒng)曲調(diào)作品的突破性新作品。創(chuàng)新為了打破，打破才有發(fā)展，帶著種種思考，趙奪良先生在1987年來到湘西鳳凰一帶采風學習。這塊古老而又神秘的土地孕育了土家、苗、漢、回等三十多個民族，這些民族的祖先留給了后人豐富的音樂文化遺產(chǎn)，淳樸勤勞的湘西各族人民在勞動生活中創(chuàng)造了多姿多彩的民族民間音樂文化。在路途中，作者偶然在綠野山間中聽到一陣美妙、空靈的女子的歌聲，事后詢問了當?shù)馗忝袼孜膶W的同志得知，那是一首情歌。清澈的歌聲始終縈繞在作者的腦海中，那動聽的歌聲和湘西新舊文化觀念的碰撞令他怦然心動，帶給他創(chuàng)作的欲望與靈感。

樂曲最初完成并首演于1988年，由于當時演出條件的限制，伴奏只有一架鋼琴和幾件打擊樂器。隨著音樂結構的逐步完整，在十多年的時間里，作者進行了數(shù)次修改，加入大段的快板及華彩樂段并配以民族管弦樂隊伴奏，樂曲于2002年基本完成定稿。

在創(chuàng)作過程中作者本著中國傳統(tǒng)美學觀中以虛代實的原則，通過對自然“實境”主觀的心靈過濾和情感化，使音樂形象化實為虛，音樂創(chuàng)造并表達出的情感與意境為欣賞者提供了一個想象空間，調(diào)動對湘西人文風情的想象力與聯(lián)想力，引起演奏者和欣賞者靈魂的共鳴，達到作者所追求的含蓄而深邃的境界，產(chǎn)生獨特的審美魅力。整首作品聽起來既有濃郁的民族地域風格，又有新鮮的板胡音響效果；既沒有抽離板胡的演奏特點，保持“板胡化”的特長，又可從音樂中尋找到一般板胡曲中難得的民族色彩和內(nèi)在神韻。音樂展現(xiàn)出一幅絢麗多彩的湘西民俗風情畫卷，品琢作品中的細節(jié)可以發(fā)現(xiàn)作者的用心，演奏的個性化則體現(xiàn)了作者思想感情的深度和寬度。

二、音樂主體分析

整部作品的音樂以板胡主部旋律與管弦樂隊的復調(diào)音樂交織展開，集中概括性質(zhì)的主題，逐漸變化、發(fā)展出新的音樂形象，音樂背景既融合又分離，具有相對地獨立性與完整性。作者采用湘西音樂民歌曲調(diào)作為基調(diào)，大膽地借鑒西方作曲技法中和聲、旋律的發(fā)展寫作手法，使作品成為具有現(xiàn)代氣息的中國民族器樂曲。樂曲為單樂章的自由多段式曲式結構，由引子、悠長深遠的慢板、粗獷狂放的快板和尾聲四個部分構成。

《湘西音畫》的音樂結構圖如下：

譜例1

（一）引子

在短短九小節(jié)的引子部分中，所使用的樂器組合是全曲的亮點之一。以揚琴手拍低音區(qū)的獨特音效與琴竹撥奏作為全曲的開篇，與高音區(qū)柳琴的尖銳、低音區(qū)塤的低沉、中音區(qū)阮的悠揚交織進入，音域上的差異對比給聽覺帶來了沖擊。不同音域的各聲部以復調(diào)音樂作為鋪墊，女子隨性、空靈歌聲的加入，不僅凸顯了湘西的神秘魅力，更將人帶入湘西秀麗的深林美景，給人以強烈的背景性和畫面感。引子部分集中體現(xiàn)了全曲的創(chuàng)作手法，由多個聲部（兩個或兩個以上）各自具有相對獨立性的旋律線，有機地結合并交織，協(xié)調(diào)地流動，營造慢板音樂古樸、朦朧的意境氛圍，顯現(xiàn)了新老觀念的沖擊碰撞。

譜例2：

（二）慢板

此樂段為主題性段落。節(jié)奏上沿用了引子中四種節(jié)拍的交替使用，板胡的旋律是由引子中女生歌唱部分（見譜例2）的主題動機分解、展衍成為新的主題。板胡以不穩(wěn)定的屬音作為起始音，稍自由的進入，使音樂具有不確定性。給整部作品帶來一種神秘感，給人以豐富的想象空間。

譜例3：

慢板由長度相同的a、a1兩個樂段構成，每段均分為四個樂句。第10-23小節(jié)為a段，旋律在低音區(qū)的八度內(nèi)進行，出現(xiàn)了大量小二度、大二度、小三度、大三度以及純四度的裝飾音（見譜例3）。值得一提的是第14、15小節(jié)中還原Fa與升Fa交替使用，旋律跌宕婉轉，如山澗清泉，使人對音樂的進行充滿期待感。

第24-37小節(jié)為a1段，是a段的變奏。主調(diào)旋律保留原來的音樂材料結構，板胡高音區(qū)的演奏與a段在音域上形成對比，使段落更富有層次感。譜例4中是以二度的音程關系遞增或遞減的兩個聲部，音符時值相同但錯位相對，與塤的a段主題變奏，形成各聲部相對完整、富含民族特征的復調(diào)和聲。與明亮輕柔、自由飄逸的主調(diào)旋律交織進行，將畫面由近至遠地展現(xiàn)出湘西的整體風光。

譜例4：

（三）快板

這個樂段是作品的核心部分，共分為四個部分，分別為：b段；c、d段；e段；f、g段。作者沿用慢板的主題旋律曲調(diào)，通過節(jié)拍、節(jié)奏、音域等方面的變化將音樂形象一步步的轉化。

b段為重復性樂段，分為四個樂句，整段圍繞第一句的主題動機變化、發(fā)展。板胡在兩小節(jié)舞蹈般織體的樂隊伴奏后進入，迅速將音樂情景轉入到歡快、熱烈的氣氛之中。

譜例5中b段的第一句和第二句完全相同，第三句運用長音與五連音、三連音的連接，在節(jié)奏和音域上與第一、二句形成鮮明的對比。第四句延續(xù)了第三句的高音區(qū)演奏，使用第一句的動機，緊接著重復第一句的第二小節(jié)。旋律結合了上行小二度和下行小二度的交替使用，5/4節(jié)拍重音、切分重音等節(jié)奏特點，2/4節(jié)拍中短促有力的雙音撥奏，生動地表現(xiàn)了湘西少數(shù)民族舞蹈性的音樂特點。

譜例5：

不同于b段較為規(guī)整的曲式結構，c、d段組成的段落是極具有鮮明個性的樂段?！坝捎谶@種雙聲部及多聲部相對獨立思維的背景主題在作品中的貫穿，使色彩感居于主導地位。這也恰好體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)音樂橫向線條思維意義的擴大和發(fā)展……”②文中所提到的“獨立思維的背景主題”是作品中多聲部的復調(diào)和聲，且各聲部相對獨立完整。以c段為例，可分為三種音樂形態(tài)：

譜例6：

c段出現(xiàn)新的主題，三種音樂形態(tài)相對獨立又相互支撐。節(jié)拍轉為強弱明顯的2/4拍子，與b段比較節(jié)奏型更為豐富，節(jié)奏密度減小。

譜例7：

緊接著板胡出現(xiàn)一段悠揚、高亢的長線條旋律，此樂句在反復時省略。對照譜例6與譜例7，三種音樂形態(tài)先后以相同或變化的形式在各聲部間交替出現(xiàn)，前起后應，音樂層次分明。作者在運用上弱化了和聲的功能性，突出復調(diào)音樂的色彩性。將幾種獨立思維的背景主題組合起來，每一個都具有各自的形象，音樂的色彩對比強烈、鮮明。

d段板胡聲部出現(xiàn)新的材料，是以c段第二種音樂形態(tài)的節(jié)奏型為基礎發(fā)展而成。作者在此創(chuàng)新、運用了兩種演奏技法——“四度雙音快弓”、“左、右手撥彈”。

譜例8：

e段是快板中起呈接b、c段，銜接f、g段的作用。以調(diào)性音階中五個基本音為旋律主干音，“四度雙音快弓”的演奏技法貫穿整個段落。將節(jié)拍變?yōu)楦栉栊愿鼜娏业?/4拍子，旋律前后形成鮮明的強弱對比，反復加深聽者對音樂的記憶，為下一段高潮部分的來臨烘托了氣氛。

譜例9：

快板的第四部分是整首作品中板胡演奏表現(xiàn)最具有張力的段落。f段由慢漸快、節(jié)奏緊湊的半音旋律，將全曲的情緒逐漸推向高潮。跳躍性極強的八度、超八度的十六分音符，1/4、2/4節(jié)拍快速變化使節(jié)奏失去規(guī)整平衡感。

譜例10：

g段板胡高音區(qū)的快速演奏和雙音上下把位滑奏將音樂推向高潮。樂隊緊接著響起大氣、寬廣的慢板主題音調(diào)變奏，與自由感極強的板胡即興旋律交織碰撞，抒發(fā)著作者在湘西所見所聞的真實感受，感嘆湘西古老民族的歷史厚重感。之后樂隊隨著舞蹈般的織體韻律漸慢變?nèi)酰M入到尾聲部分。

（四）尾聲

三、演奏技巧的分析和理解

《湘西音畫》中提出的“板胡新思維”不光體現(xiàn)在樂曲的創(chuàng)作理念、技法等方面，在演奏技巧方面也不同于板胡的傳統(tǒng)風格性技法。作品以“板胡化”演奏為出發(fā)點，運用適合于板胡的演奏技法和創(chuàng)新技法，突出板胡這件樂器的個性特色。采用高音區(qū)來表現(xiàn)音樂中情緒的變化，使中音板胡的演奏張力與音樂表現(xiàn)力最大化地擴展，對演奏者的技術水平提出了新的要求。

（一）左手技法

1.把位與指法的應用

作品采用板胡四度定弦法，除傳統(tǒng)把位外，采用了新的板胡把位與指序。兩種不同把位的握把指法以小節(jié)為更換頻率的混合使用，為演奏中音準的把握增加了難度。兩種把位、指序對照圖（以第一把位為例）：

譜例11：

這兩種把位的握把位置、指法隨著一個音位的下移而發(fā)生改變，同時指距也發(fā)生相應的變化。半音與全音之間的指距要整理清楚，對指法、指距的變化做出快速反應且保證音的準確和清晰。

譜例12：

如譜例12中前兩小節(jié)使用了兩種不同把位的快速轉換，如果采用一般的把位和指法，很難完成變化音的演奏，也會破壞每小節(jié)音樂的流動性。第三、四小節(jié)中八度跳把和半音跳進換把，要掌握清晰的把位、指距概念，注意變化音的演奏，換把動作要一氣呵成、干凈利落，盡量減少換把中的痕跡，保證旋律的連貫性和完整性。

2.帶有意境的滑音

滑音是最能表現(xiàn)板胡地方風格韻味的演奏技巧之一，也可以說是區(qū)別各不同地方民族風格的重要元素之一，各個不同地域風格都有其獨特、具有代表性的滑音技巧。在這首追求意境、表達內(nèi)心感懷的作品中，如果選擇板胡傳統(tǒng)作品中富有韻味的風格性滑音，演奏便破壞了樂曲的音樂形象與獨特意境。

在慢板段落中，板胡從裝飾音La到主音Re的四度滑奏，動作要輕柔且一步到位，切忌出現(xiàn)滑、抹、揉的風格性演奏技法，否則音樂的味道就變了?；舻念l率較為緩慢，旋律自由、飄逸，有強烈的畫面感，仿佛看到了湘西少數(shù)民族居民與世隔絕、安靜平和且無拘無束的生活景象，為聽者營造出湘西悠長古老、虛幻飄渺的意境與氛圍。

（二）右手運弓

1.旋律色彩與運弓

慢板和尾聲中，板胡在多種節(jié)拍連續(xù)變更的節(jié)奏中，聽起來好似不受拍子的約束，但實際是在樂隊低音織體的襯托下，嚴格按照節(jié)拍和規(guī)定的速度演奏。由弓法與運弓的力度變化劃分非規(guī)整長度的樂句，表現(xiàn)作品獨特的旋律色彩和音樂情景。

2.節(jié)奏律動與運弓

在傳統(tǒng)板胡曲中，多是以戲曲、曲牌中板眼分明的規(guī)整節(jié)奏為主。無論是演奏者或是欣賞者，對這種規(guī)規(guī)矩矩的節(jié)奏重音產(chǎn)生了惰性，也可以說是一種演奏、聽覺習慣。《湘西音畫》中豐富的節(jié)拍交替使用，并結合湘西民族音樂特點以獲得新的音樂語匯，使音樂律動產(chǎn)生了新穎的變化。快板中切分節(jié)奏的運用使音樂的重音發(fā)生改變，音樂語匯的結構也有相應的變異。充分利用非惰性規(guī)整的節(jié)奏形態(tài)，形成不對稱的音樂語句結構，打破了板胡傳統(tǒng)作品中常規(guī)的節(jié)奏律動預設和音樂律動慣性?？彀鍢范蔚湫偷墓?jié)奏大致分為五種。

譜例13：

譜例13中②的第二小節(jié)重音后移至第二拍，③④⑤改變3/4節(jié)拍中“強 弱 弱”的邏輯重音，作品通過切分音和變換節(jié)拍產(chǎn)生重音偏移的節(jié)奏特點，更能生動地表現(xiàn)音樂形象的變化和音樂的舞蹈性。此處的重音多以推弓演奏，有時使用推拉弓交替演奏，技術動作的演奏習慣與身體重心隨之發(fā)生改變，新的節(jié)奏律動與肢體動作要相互協(xié)調(diào)，賦予音樂鮮活的生命力。仿佛看到人們穿戴起少數(shù)民族服飾，在瑰麗浪漫的湘西古城，充滿熱情與激情的舞蹈場面。以靠近中弓的位置為最佳發(fā)力點，利用手臂與手腕對弓速、弓段的調(diào)節(jié)，強調(diào)重音的顆粒性，注意控制推拉弓的速度與力度，不要出現(xiàn)“跛腳”的重音演奏。

（三）新演奏技法的運用與難點分析

1.“四度雙音快弓”

這一創(chuàng)新技法大量出現(xiàn)在快板樂段，是一種改變右手持弓角度，將馬尾與兩根琴弦同時摩擦發(fā)聲的演奏技法（見譜例9）。其旋律充滿活力，“四度雙音快弓”的使用將音樂從慢板歌唱性的形象，轉為粗獷、豪放的音樂形象，豐富了拉弦樂器在聽覺上的單一性，使用這種演奏技巧逐漸把音樂飽滿有力的情緒推向高潮。

演奏時注意右手的持弓要放松，運弓要連貫、順暢，手指持弓不能用力壓得太死，順其自然以適當?shù)慕嵌葋肀３竹R尾均勻地貼住琴弦?？刂坪眠\弓時身體產(chǎn)生的慣性，分清樂句之間的強弱對比，猶如說話一般，一句一句地講清楚。同時注意左手的音準，盡量不要作過多、幅度過大的揉弦，換把要敏捷，減少多余的風格性滑抹音痕跡。

2.“左、右手撥彈”

這是在快板中又一新的演奏技法，這種技法是按照節(jié)奏左手撥動琴弦，與右手彈擊琴板交替演奏（見譜例8）。模仿了湘西少數(shù)民族地區(qū)特有的節(jié)奏韻律，與慢板樂段的悠遠、古樸形成了對比，為旋律賦予了新的生命力。這種技法對于板胡來說，在視覺、聽覺上都是一種創(chuàng)新，不僅增加了板胡的演奏形式，還為音樂增添了些許的時代感與空間感。

演奏難度主要在于右手敲擊琴板的動作，手指要在快板中做到連續(xù)三下的彈擊琴板。此時手指的輪擊要用力均勻，且不要太過用力，與琴板的接觸要有彈性，以保證演奏時琴板發(fā)出清脆、干凈的聲音。左右手的配合協(xié)調(diào)，右手要在撥弦拉奏與彈擊琴板之間快速轉換，彈擊琴板時琴弓要放置得快、輕、穩(wěn)，并在容易拿起的位置，避免重新起弓時出現(xiàn)不必要的雜音。這需要演奏者長時間反復的練習才可做到。

四、《湘西音畫》與“板胡新思維”對板胡藝術事業(yè)的發(fā)展與影響

《湘西音畫》是一首探索板胡藝術新理念的作品。這部作品打破了民族音樂的傳統(tǒng)創(chuàng)作模式，顛覆了傳統(tǒng)五聲、七聲音階的聽覺慣性，突破了以往板胡作品中規(guī)整的節(jié)奏規(guī)律，是板胡作品中少有的“標新立異”之作。

板胡演奏藝術的發(fā)展需要注入新鮮的血液，但我們不能摒棄中華幾千年的民族器樂精髓。在民族民間多樣的音樂形式和種類中廣泛傳播，才使得板胡在三百余年的民族音樂的歷史長河中有了豐厚的文化積淀。在傳承經(jīng)典的同時，在當代多元化音樂的沖擊下，如何讓我們的傳統(tǒng)民族音樂在日新月異的今天得以發(fā)揚，是需要不斷思考的問題。趙奪良先生和《湘西音畫》的貢獻不僅僅是板胡演奏技術上的創(chuàng)新，更是“板胡新思維”與當代音樂競相爭流的一次勇敢的嘗試。

五、結語

本文通過對《湘西音畫》的分析，深度解析這首作品的創(chuàng)新之處。作為早在八十年代末就已完成雛形的樂曲，“板胡新思維”的創(chuàng)作理念與“板胡化”的音樂語言，對板胡藝術事業(yè)發(fā)展起到推動作用。在創(chuàng)新思維方面，作者將旋律音調(diào)更加“器樂化”，以表現(xiàn)音樂的色彩性為主，走出板胡傳統(tǒng)曲目中曲牌、板腔體式的創(chuàng)作思路；在音樂特征上，作品的主題、結構、和聲、節(jié)奏、調(diào)性和演奏技法都被賦予了不同程度的創(chuàng)新，音樂表現(xiàn)力也隨之獲得更高層次的釋放，給予聽者不同于以往的感受。

對技法的分析，是筆者在學習的過程中對樂曲的把握，是在實踐中的理解和總結。兩種演奏技巧的拓展創(chuàng)新，更加貼切地表達作者在音樂旋律中情緒的抒發(fā)與情感的訴說，發(fā)揮板胡的個性色彩。一件根植于民族民間音樂沃土之中的民族拉弦樂器需要不斷地發(fā)展，我們需要推陳出新，跟隨時代文化的步伐，創(chuàng)作出符合現(xiàn)代人審美觀念的作品。

注釋：

①摘自張法《20世紀80年代新潮音樂傾向的多樣性》,西北大學學報,2009,39(01).

②摘自趙奪良《幽雅的音樂畫卷——介紹全國管弦樂獲獎作品板胡與樂隊〈湘西音畫〉》(遼寧廣播廣播稿選,1994年5月18日).

[1]鄧建棟.偏離與回歸的完美統(tǒng)一——談第一二胡狂想曲及其演奏”[J].人民音樂,2003(02).

[2]沈誠.板胡藝術傳承發(fā)展的時代境遇[J].中國音樂,2009(02).

[3]趙奪良.板胡藝術研究(上)[J].樂府新聲,1991(01).

J632.22

A

了慢板的主題旋律與樂隊的復調(diào)和聲作為襯托，悠揚的女聲再次響起。中音板胡時虛時實的旋律，仿佛在古老質(zhì)樸的湘西古城上方隨風飄蕩，將人們從忘我的狂熱中拉向遠方。雙音泛音的演奏慢慢消失，作者將情感化為一個個音符，組成旋律將湘西的神秘魅力定格在這一刻。