畫家陳琳的藝術(shù)特色與追求

高天民

部隊美術(shù)是中國美術(shù)史的一部分，這是近代以來中國歷史的特殊性而帶來的一個新的現(xiàn)象。從北伐時期開始，部隊美術(shù)就已與革命和先進的思想發(fā)生了聯(lián)系。這在以梁鼎銘為代表的一些北伐歷史畫家的創(chuàng)作中可以較為清楚地看到這種現(xiàn)象，并通過延安美術(shù)的進一步升華一直延伸到新中國。

隨著中國美術(shù)的開放和多元，部隊美術(shù)也逐步實現(xiàn)了新的轉(zhuǎn)型，從作為文化普及的功能和價值轉(zhuǎn)向了作為專業(yè)美術(shù)的創(chuàng)作。各兵種都建立了自己的專業(yè)美術(shù)創(chuàng)作隊伍，并在整個中國美術(shù)的轉(zhuǎn)型中與中國現(xiàn)代美術(shù)的進程發(fā)生了密切的聯(lián)系，其中涌現(xiàn)出了眾多具有實力和特色的優(yōu)秀藝術(shù)家。海軍政治部創(chuàng)作室的陳琳就是這個群體中典型的一位。

陳琳受到美術(shù)界的關(guān)注是因為他在多屆全國美展及全軍美展和各種全國、全軍美術(shù)大展中的出色表現(xiàn)。自1994年以來，陳琳已經(jīng)連續(xù)參加了五屆全國美展、三屆金陵百家美展、六屆全軍美展、五屆海軍美展以及第二屆全國中國畫展，中、日、韓三國邀請展、全軍港澳地區(qū)巡回展、中國夢強軍夢全軍美展等，并且在這些展覽中取得了不俗的成績。這些展覽不僅展示了陳琳的創(chuàng)作實力，也使他的藝術(shù)得到了社會和美術(shù)界的檢驗。他保持厚重、大氣和正氣的藝術(shù)特色，堅持為中國海軍鑄魂的目標，不斷調(diào)整著自己的藝術(shù)語言，豐富著作品的表現(xiàn)力。

畢業(yè)于解放軍藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系的陳琳，打下了扎實的寫實藝術(shù)基本功。這使他獲得了面對現(xiàn)實的基本介入方式。從其所面對的問題來看，這種寫實的基本功很好地為其作品主題的闡釋及其藝術(shù)語言的表達提供了基礎(chǔ)。從他最早的獲獎作品《大海深處》（1997）中看到，他以工筆的細致描繪和線條的韻律，展現(xiàn)出現(xiàn)代機械之美，使兩者之間形成強烈對比，顯示出現(xiàn)代審美與傳統(tǒng)方式之間的沖突與轉(zhuǎn)換。

陳琳在接受學(xué)院教育的時候，已經(jīng)是經(jīng)歷了新潮美術(shù)洗禮之后的上個世紀90年代。而此時的中國美術(shù)中的寫實已和之前大為不同?，F(xiàn)代藝術(shù)形式語言的多樣化為寫實藝術(shù)注入了新的生機，變形、表現(xiàn)、抽象等語言方式使中國畫發(fā)生了根本的變化。這構(gòu)成了陳琳中國畫創(chuàng)作的語言基礎(chǔ)。陳琳雖然沒有走向變形和表現(xiàn)，而是選擇了寫實——這也是由其身份所決定的，但這是一種開放的寫實——不僅強調(diào)了描繪對象的塑造性和空間營造，而且為形式語言和筆墨的發(fā)揮留有廣闊的可能性。

陳琳在《大海深處》之后就轉(zhuǎn)向了寫意繪畫。這也是其題材所要求的。作為一個軍旅畫家，陳琳不僅需要在藝術(shù)上做出自己的探索，他還同時肩負著自己的使命。在部隊美術(shù)的性質(zhì)發(fā)生根本轉(zhuǎn)變的今天，軍事題材的作品如何創(chuàng)作，如何反映部隊的真實狀態(tài)，展現(xiàn)今天軍隊和士兵的精神風(fēng)貌，是部隊畫家面臨的新課題。從陳琳的作品可以看出，他是一個“以小見大”的畫家。他的作品在主題上展現(xiàn)的是中國軍隊（海軍）作為一支世界和平力量的崛起，但他從沒有那種宏大敘事的舞臺性，而總是從最普通的士兵入手，通過其生活、訓(xùn)練、搶險等具體場景展開。這不僅是陳琳在題材和主題處理上的個人選擇，也是與他常年深入部隊體驗生活，掌握了一手的素材并與普通士兵建立起了密切關(guān)系聯(lián)系在一起的。所以，他作品中的人物形象和場景，甚至那些裝備的細節(jié)，都有著現(xiàn)實的依據(jù)。這不僅是現(xiàn)實主義藝術(shù)所要求的生活細節(jié)和典型環(huán)境的真實性體現(xiàn)，也是其情感所系——他要用自己手中的畫筆為普通士兵謳歌。

這也正是陳琳作品最吸引我們的地方。陳琳自己曾經(jīng)說過，“我所竭盡表現(xiàn)的是當代軍人存在的價值”，并“希望通過我的作品向觀眾傳遞一些正能量”。自《大海深處》之后，陳琳相繼創(chuàng)作了一系列重要作品，這些作品中所體現(xiàn)出來的精神，就像他的作品所揭示的那樣，“為了民族存亡”，中國海軍將不辱“使命”，“永不放棄”。在這些作品中，陳琳充分發(fā)揮了他的細節(jié)描寫的獨特手法，使作品不僅具有了很強的可看性，而且由此將中國海軍的現(xiàn)代化以及海軍士兵昂揚的精神風(fēng)貌展示在人們面前。可以看到，這些士兵無論是在競技場上還是在訓(xùn)練和執(zhí)勤之中，都隱含著一種自信和逼人的銳氣。那種不屈不撓、永不言敗的內(nèi)在氣質(zhì)也正是中國軍人所向披靡的精神寫照。特別是他在《亞丁灣——2009》中以特寫的方式描繪了兩個海軍特種兵隊員威風(fēng)凜凜地站立在中國新型戰(zhàn)艦上，展現(xiàn)出新一代中國軍人的風(fēng)姿和維護世界和平的決心。他們也代表了中國新一代軍人的形象。

作為一位中國畫畫家，陳琳的藝術(shù)也不可避免地要思考中國畫的傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合的問題。他首先面臨的就是如何在寫實與寫意之間找到一種恰當?shù)亩沂亲约旱姆绞健：茱@然，陳琳的水墨寫意畫是在“北派”水墨的基礎(chǔ)上衍生出來的。這種方法按照傳統(tǒng)的說法就是重視“筆”的作用，而這與造型直接聯(lián)系在一起。所以從造型的角度說，陳琳已經(jīng)解決了所有的問題。這就使我們看到了他作品中那種嚴謹扎實的形象塑造以及由此所帶來的對其主題恰當?shù)年U釋。但另一方面，他所接受的這種寫實已經(jīng)融入了西方的因素，由此改變了中國畫筆墨本身的表現(xiàn)力。由于這個問題關(guān)涉到文化立場和中國傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型問題，許多藝術(shù)家都在這方面做出了新的探索和嘗試。中國畫與西方繪畫的一個本質(zhì)區(qū)別就在于對藝術(shù)語言的精神性與物質(zhì)性的不同認識。五代畫家荊浩在其《筆法記》中提出，畫有“六要”：氣、韻、思、景、筆、墨。其中以“氣”為首要。他在對“似”與“真”的闡釋中作了具體解釋：“似者，得其形遺其氣；真者，氣質(zhì)具盛”。這即是說，繪畫本身是一種獨立的存在，而不以肖似于對象為標準，藝術(shù)的標準在于“氣質(zhì)具盛”，這被齊白石稱之為“似與不似之間”。這種轉(zhuǎn)換如何進行，每個畫家都有著自己不同的理解和實踐。

陳琳在創(chuàng)作之余，還常畫些傳統(tǒng)筆墨的小品，這些作品以傳統(tǒng)文人雅士、仕女花卉為主要題材，表現(xiàn)出濃郁的抒情性。這些作品與其主題性創(chuàng)作形成鮮明的對比。然而，陳琳的這些傳統(tǒng)筆墨的作品并非是閑情逸致和筆墨游戲，他實際上是在為新的突破做著基礎(chǔ)準備。他曾在一篇文章中提出，中國當代美術(shù)已經(jīng)進入了一個多元化的時代，但正因此，才更應(yīng)保持一種清醒。中國美術(shù)要發(fā)展，藝術(shù)家就必須有歷史責(zé)任感，堅持正確的發(fā)展方向，堅持民族文化的立場，尊重藝術(shù)自身的發(fā)展規(guī)律。這也正是陳琳對自己的要求。就此而言，陳琳那些充滿詩意的小品就具有了新的意義：他在其中通過詩化意境的營造和傳統(tǒng)筆墨的錘煉，體驗和追尋著中國傳統(tǒng)繪畫的內(nèi)在特質(zhì)，并在這種體驗和追尋中思考著現(xiàn)代轉(zhuǎn)換的可能與交匯點。當我們以這樣的眼光來看待陳琳的那些宏大創(chuàng)作之外的小品的時候，我們就看到了陳琳的另一種新的可能——當時機成熟時，陳琳將在他的藝術(shù)上完成一次新的蛻變。