“水之韻”在二十世紀(jì)以來時裝設(shè)計中的不同表達(dá)方式探究

劉勤藝　劉燦明

摘 要：長期以來，人類對自然過度的開發(fā)和消耗，使得環(huán)境變得越來越惡劣。隨著時代的進(jìn)步和生活水平的不斷提高，人們開始對親近自然有著越來越強烈的欲望。無論是對物質(zhì)生活的需求還是在精神生活上的追求，人們都渴望回歸自然，擁有健康的狀態(tài)。而作為一名時裝設(shè)計師，就需要傾聽消費者的心聲。本文將結(jié)合時尚發(fā)展的一個代表時期以及生命中必不可缺的“水”這一基本元素，來探討二十世紀(jì)以來水文化在時裝中的不同表達(dá)方式，為水元素在現(xiàn)代時裝設(shè)計中的應(yīng)用提供依據(jù)和參考。

關(guān)鍵詞：二十世紀(jì)；水之韻；服裝設(shè)計

1“水”的特點

水，氣勢磅礴，壯麗而優(yōu)美?！八崱眲t是自然之水一種永恒的水姿風(fēng)韻，或一瀉千里；或止水游絲；或靜水流深；或上善若水，一瀉千里是水的方向，止水游絲是水的溫柔，靜水流深是水的品格，上善若水是水的境界。

1.1水的基本概念

水是地球上最常見的物質(zhì)之一，由氫、氧兩種元素組成的無機物，無毒，主要分為天然水（河流、湖泊、大氣水、海水、地下水等）、蒸餾水、人工制水（通過化學(xué)反應(yīng)使氫氧原子結(jié)合得到的水）。它是包括無機化合、人類在內(nèi)所有生命生存的重要資源，也是生物體最重要的組成部分，在生命演化中起到了重要作用。人類很早就開始對水產(chǎn)生了認(rèn)識，在東西方樸素的物質(zhì)觀中都將水視為一種基本的組成元素。

1.2水的顏色

雖說常態(tài)下水是一種無色無味的液體，但在陽光的照射下卻色彩紛呈，它隨周邊事物的映射而變換著自己的顏色。概括來說，水的顏色是藍(lán)色、綠色、黑色、白色等。其中，藍(lán)色的變化性最大，從淺藍(lán)到深藍(lán)，不同的色彩感覺傳遞給人不同的視覺感受，時而莊重靜謐，時而性感靈動。

1.3水的紋樣

又由于水的流動性，賦予了它形態(tài)的不定性，給人以更多的想象空間。跳躍、飄渺、清透、磅礴。從圖案層面來講，關(guān)于水的紋樣有：波浪紋樣、海洋生物圖案、魚形紋樣、水滴狀紋樣、條紋等流線型樣式。其中，浪花散落的各種形狀被稱為水波紋，又稱為“海水紋”、“海濤紋”，是最為常見的水紋。早在古埃及的墓室壁畫中就出現(xiàn)了排列整齊、鋸齒狀的水波流動畫面，這是水形態(tài)的最初描繪形式，以折線和曲線為主，起伏綿密；到新石器時代初期，浙江余姚河姆渡文化陶器就已出現(xiàn)水波紋的雛形，簡約概括；馬家窯文化時期，水紋作為一種常見紋飾出現(xiàn)在彩陶上，表現(xiàn)出形式多種多樣，以“S”形為基本構(gòu)型，長短波浪或橫豎波浪紋縱橫穿插，層層疊疊猶如浪花前進(jìn)，動感強烈（圖2）。水紋與其他古代紋樣一樣，均具有多樣統(tǒng)一、對比調(diào)和、平衡對稱等裝飾特點，并能根據(jù)不同的應(yīng)用事物做出不同的變化，代表了早期人類親近水源的自然歸屬感。隨著水波紋的逐步具像化，以及表現(xiàn)手法的不斷發(fā)展，到后期，水波紋已與多種紋樣組合構(gòu)成新的紋樣，例如與云紋相連為云水紋，與龍紋組合成更具變化的海濤紋，形象生動、疏密有序。從簡單概括到具象體現(xiàn)再到抽象反映，水波紋的千姿百態(tài)在歷史長河中延綿不斷的呈現(xiàn)，極大的豐富了裝飾紋樣的寶庫。

1.4水的文化底蘊

水是生命之源，有著厚重的歷史積淀與人文背景。在中國，古代人民在社會生產(chǎn)實踐中通過逐步加深對水的認(rèn)知，就創(chuàng)造了諸如隋唐大運河等著名的古代水利工程，形成了具有特定內(nèi)涵的水文化。除去物質(zhì)方面的體現(xiàn)，精神形態(tài)上的水文化也是豐富多彩的。古人向來注重道德品行，水波紋就體現(xiàn)了上善若水的中國傳統(tǒng)道德文化。老子在《道德經(jīng)》中對水有這樣的感悟：“上善若水，水善利萬物而不爭……江海所以能為百谷之王者，以其善下之，故能為百谷之王。”老子認(rèn)為，做人就應(yīng)該像水一樣造福萬物、滋養(yǎng)萬物，卻不與萬物爭高下。因此，水波紋被世人賦予了厚德載物、海納百川的寓意，教導(dǎo)人們要具有包容的心態(tài)。還有出自《荀子·哀公》的“水則載舟，水則覆舟”，將統(tǒng)治者比做船，百姓比做水，水既能讓船安穩(wěn)前行，亦能將船推翻沉沒。這種對水的認(rèn)識的辯證思想，在一定程度上緩和了階級矛盾，促進(jìn)了社會生產(chǎn)力的發(fā)展。無論是以哪種形態(tài)表現(xiàn)古代水文化，均體現(xiàn)出人與水和諧相處的自然追求，水在藝術(shù)形式上的表現(xiàn)亦是如此，被概括、提煉成具有形式美感與特定內(nèi)涵的方式出現(xiàn)在人們的視野當(dāng)中。

2“水”在二十世紀(jì)時裝中不同的藝術(shù)表達(dá)方式

二十世紀(jì)是人類歷史文明發(fā)生巨變的一個世紀(jì)，在這100年的時間里，與科技文明同步發(fā)展的還有美學(xué)觀念，并涌現(xiàn)出與美學(xué)觀念相輔相成的服裝風(fēng)格與時尚風(fēng)潮。高級時裝開始大眾化，女權(quán)主義的提倡也使得各式各樣的成衣品牌都嘗試著推出強調(diào)“身體解放”的服裝。時尚產(chǎn)業(yè)的發(fā)展進(jìn)入新的階段。

2.1“水”在服裝表面的應(yīng)用

2.1.1印花

印花，是對水元素最直接且最簡易的表達(dá)方式。縱觀所有服裝款式，以日本的民族服飾——和服（kimonos）為例。它在不同的社會時期，對水紋印花更有著不同的見解和詮釋。江戶末期和明治時期（1868-1912） ，由于木質(zhì)的建筑和擁擠的居住條件導(dǎo)致日本火災(zāi)頻發(fā)。因此消防員的外套都會選用厚厚的棉布絎縫制成，且在外套里層繪制與水相關(guān)的圖案或是選取英雄戰(zhàn)士和神話中的生物，以祈求平安。如圖所示（圖3），該款和服的裝飾圖案描繪的是一位名叫Jiraiya的術(shù)士用卷軸召喚一只通靈的癩蛤蟆來幫助滅火。

到了大正時代（1912-1926） ，日本社會享有了相對的繁榮和更加寬松的社會習(xí)俗，而快速的現(xiàn)代化帶來的生活變化也引領(lǐng)了城市中對女性文化消費的提升。無論是藝術(shù)作品，還是文化作品往往都會選擇參加工作的現(xiàn)代女性進(jìn)行表達(dá)。如在夏季女性單衣的制作上人們就會顯得格外用心，挑選冷色調(diào)面料，然后以白色波浪紋或漩渦紋做裝飾，給人以一種清涼的感覺。（圖4）

2.1.2面料

面料質(zhì)感的不斷革新是促進(jìn)時尚發(fā)展的重要動力。人們漸漸的開始從單一的植物紡織品過渡到動物皮草的直接使用。但這在不同程度上會對人文主義有所涉及，過渡的掠殺僅為滿足人們一時對美的追求，無疑是對其他生物生命的不公平對待。因此，設(shè)計師們也開始尋找新的方法來取代動物皮膚在設(shè)計中的應(yīng)用。

所謂魚水交融。魚，是水中最重要的物種之一，設(shè)計師不由得放大了魚的醒目細(xì)節(jié)，用他們作為靈感，給大眾的服裝注入更多的樂趣和多樣性，把它帶到一個新的層次。例如法國設(shè)計師Thierry Mugler在1989年時裝周展示的作品就讓我們仿佛身臨大海（圖5）。其中透明的材質(zhì)模仿流水和扇貝的形態(tài)制成特定的服飾細(xì)節(jié)，并嘗試模擬魚鱗表面，采用亮片織物使服裝變得更加閃亮，穿著者猶如美人魚再現(xiàn)。又如圖5可見，它同樣運用了波浪的造型設(shè)計，通過分層設(shè)計和褶飾的線條感用絲綢面料制成自然下垂的裙擺，營造出來自大海的高貴女神形象。

其中，魚鱗時尚不是轉(zhuǎn)瞬即逝的潮流，在米蘭，Versace和Iceberg展示的服裝中仍保存有大量的亮片外套和鱗片狀的針織品。

2.2“水”對服裝款式的推動

隨著水上運動的興起，泳裝開始成為人們衣櫥里的必備單品。它是專門為從事水上活動或水上運動的人穿著的服裝，如游泳、潛水、沖浪、或太陽定向活動，如日光浴。自二十世紀(jì)初，游泳被視為一種合法的休閑活動或消遣，泳裝也被視為是游泳服裝的常態(tài)。此后，泳裝也變得越來越短且更加合體，而高科技材料的采用也變得越來越普通。

以美國演員Esther Williams為代表，她綽號“美國美人魚”，年少時在蛙泳和自由泳比賽中獲得過三次全國冠軍，這為她在電影事業(yè)中的發(fā)展找到了突破口。曾借助四五十年代一系列非常受歡迎的電影幫助推廣花樣游泳，影片中她呈現(xiàn)出各種泳裝裝扮，一時掀起一陣熱潮，受到人們的追捧。同時，她還出演了很多水上的音樂劇，包括《浪漫快感》、《海王星的女兒》、《出水芙蓉》等等。在當(dāng)時全世界的人們都紛紛涌向影院去欣賞Esther Williams在銀幕上優(yōu)雅的表演，這也促使她在那段時間成為國際巨星。

2.3“水”對秀場氛圍的營造

水的形態(tài)不是固定的，這使它擁有了各種可能性形式的出現(xiàn)。將“水”融入到秀場風(fēng)味的營造無疑是一個很好的選擇，來凸顯時裝表演的特色。縱所周知，McQueen的作品往往近乎表演藝術(shù)和戲劇邊緣，為了加強空間氛圍、增加秀場的互動性，McQueen曾多次使用水元素。如在1997年春夏作品的發(fā)布會上，模特們走下樓梯，穿著高跟鞋通過一個大水坑，行走時濺起的水花打濕了服裝下擺，濕潤的貼合在模特身體上，似乎給人一種更加真實的狀態(tài)（圖6）。1998春夏時裝秀的雨幕T臺，模特穿著緊身衣和量身定制的蛇皮裙，走過一個由水和樹脂填充的長型的T臺，在后半段，他們穿著全白的服裝壓軸，并處理了淋浴的效果，制造了一個微妙空靈的感覺，打造出專屬McQueen的時尚語言。（圖7）

3“水”在現(xiàn)代服裝設(shè)計中的運用

當(dāng)今時裝界，水元素的應(yīng)用仍然是很多設(shè)計師的靈感來源，設(shè)計師們高舉崇尚自然的旗幟，在許多細(xì)節(jié)設(shè)計上都回歸到了自然界的原生態(tài)。而隨著科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展，水元素的表現(xiàn)方式也變得更加的多元化。

3.1 McQueen 2010春夏系列——柏拉圖的亞特蘭蒂斯

這個系列充滿了水：兩棲和海洋。身著數(shù)碼印制爬行動物圖案的短裙的模特們魚貫而出，她們細(xì)長的腿陷入看起來像是上古海洋怪物的裝甲頭部般奇形怪狀的鞋子。McQueen將其描述為是對未來生態(tài)毀壞的世界末日的試鏡：人類由海洋生物進(jìn)化而來，由于冰蓋融化，我們可能再次回到水下的未來世界。同時，McQueen試圖將女性與海洋哺乳動物相融合，出現(xiàn)了仿鯊魚和海豚皮的飾側(cè)翼褲裝。而他堪比Savile Row的剪裁功力，則通過一些貼身剪裁的灰色男式面料服裝來進(jìn)行傳遞，并填充像是從玻璃船底看出去的海洋般藍(lán)綠色拼接。（圖10）

3.2 Iris van Herpen 2011春夏系列

荷蘭設(shè)計師Iris van Herpen在這次新品發(fā)布中以一個短片作為開場，屏幕上一個裸體的女人被一桶水潑灑，水花飛濺，瞬間水體凝固變成晶體，跟隨模特從屏幕中走出。自然界水花飛濺的美妙瞬間，被設(shè)計師通過借助3D技術(shù)，以立體的方式定格在裙身上，用靜態(tài)的服裝逼真的呈現(xiàn)出自然動態(tài)。從宛如珊瑚礁般的裙擺，到如鱗片般張開的、密密麻麻的透明三角形裝飾，再到中國超模劉雯演繹的白色“骨骼裝”，設(shè)計師Iris van Herpen最擅長的立體感服裝中流露出自然界神秘的生命力量?？鋸?、硬朗、異想天開的輪廓與造型，極致繁復(fù)的工藝，總在顛覆著觀者對于“服裝”的固有印象，以藝術(shù)的形式重新定義時尚。（圖11）

4結(jié)語

文明的早期，人們開始探討世界各種事物的組成或者分類，水在其中扮演了重要角色。而其也總是以不同的藝術(shù)形式出現(xiàn)在我們周邊，直接的或者間接的。它在時尚中扮演著重要的角色，無論是在現(xiàn)在還是未來，水元素在時尚中擁有著巨大消費潛力，一次次成為國際時裝設(shè)計師的靈感來源。作為一種藝術(shù)的創(chuàng)作方法，在服裝設(shè)計中運用水元素，不僅會給人美的享受，也因為它的不確定性，促進(jìn)了藝術(shù)創(chuàng)作的革新。從不同的角度出發(fā)，結(jié)合當(dāng)前流行的發(fā)展趨勢，充分考慮水元素的藝術(shù)特性，高舉自然的旗幟，在許多關(guān)于水的時尚設(shè)計細(xì)節(jié)和風(fēng)格中，設(shè)計師若能把情感和藝術(shù)魅力置于其中，必將創(chuàng)造出更多更好的藝術(shù)作品。

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