摘 要:在宋繡基礎上發(fā)展起來的汴繡,因其精細的制作工藝、秀麗的色彩搭配和高雅的藝術格調獲得了與“四大名繡”齊名的稱謂,并被列入非物質文化遺產保護行列,在自身的發(fā)展和政府的扶持下,不斷地尋求著變與不變的平衡發(fā)展。試圖從汴繡發(fā)展的“可變性”和“不可變性”的角度,來分析河南汴繡在激烈市場競爭的時代背景下,如何傳承和不斷發(fā)展?如何立足于現代,在弘揚傳統(tǒng)藝術和民間藝術的同時,將中國藝術推向世界?
關鍵詞:汴繡;傳承與發(fā)展;可變性;不可變性
一、汴繡的發(fā)展概貌
與中國“四大刺繡”相比,汴繡知名度有所不及。不過,當我們翻開汴繡的發(fā)展演變史,不難發(fā)現:與“四大刺繡”不同,汴繡是中國起點最高的“宮廷繡”。作為北宋國都的汴梁開封,在宮中設有“文繡宮”,專門為皇族貴妃們服務。北宋時期的汴繡因其精致的繡工、細密的陣法、嚴謹的圖案、高雅的格調、秀麗的色彩而馳名全國,博各地技藝之長,一時間推動了全國刺繡行業(yè)的快速發(fā)展,當時還未有“四大刺繡”之說。遺憾的是,南宋時期,宋室南遷,直接導致了汴繡的衰弱。到了元明兩代,汴繡流落民間,只存在于民間的日用品中。中國刺繡行業(yè)“四大名繡”的說法出現在清末民初,由于政治的緣故,民間刺繡快速發(fā)展,而汴繡的質量卻日益下滑。
令人欣慰的是,新中國成立之后,汴繡開始慢慢恢復,并于1954年冬,在開封成了“汴繡合作小組”。雖然只是7人組成的小組,但它的成立卻標志著汴繡的傳承與發(fā)展。新老藝人在傳統(tǒng)工藝的基礎上,走到民間田野,探尋蹤跡,博眾家之長,不斷地創(chuàng)新發(fā)展,不僅豐富了創(chuàng)作的內容,而且創(chuàng)新了幾十種針法,使汴繡既具有蘇繡的雅致活潑之風,又有粵繡的明快豪放之氣。這種新老藝人的共同努力,使汴繡在20世紀50年代后期進入了開封刺繡行業(yè)的第二次高峰,尤其是《清明上河圖》的成功繡制,讓汴繡成為國慶獻禮,進入人民大會堂,受到了中外客人的贊嘆。文革期間,汴繡幾乎是一片空白。到了80年代,又開始有了新的發(fā)展,品種繁多,題材廣泛,并出現了專門的研究所和公司,使汴繡的發(fā)展進入一個新的臺階。90年代,市場的競爭推動著汴繡再次掀起了發(fā)展的高潮,不僅作為國禮廣為贈送,而且促進了中國文化的對外交流。特別是1992年文萊國王繡的成功研制,填補了河南省的一項空白。21世紀的汴繡,更加系統(tǒng)化、規(guī)范化,并逐步走向世界。2008年的世界奧運會,汴繡推廣到了更多的國家。同年,汴繡進入第二批國家級非物質文化遺產名錄。
汴繡之所以能發(fā)展得如此之快,在于汴繡藝人能與時俱進,在傳統(tǒng)汴繡的基礎上,尋求變與不變的平衡而不斷地發(fā)展、壯大。
二、汴繡傳承與發(fā)展的“不變性”
(一)精細的制作工藝是汴繡不變的追求
精致的制作追求是汴繡一直不變的堅持。為了達到精湛的藝術效果,汴繡特別注重選線、定針的環(huán)節(jié),有時一根繡線需要劈成36根支線,線比頭發(fā)絲都細。由于線色是有限的,為了表現豐富的色彩變化,需要幾種顏色的線交叉使用,如綠色利用藍色和黃色的交叉產生,由深到淺的層次變化,富有油畫的藝術效果。此外,獨特的針法也是制作精良的有效保障。建國初期,開封汴繡廠剛剛成立,傳承下來的針法只有十幾種,為了擴大發(fā)展,汴繡藝人開始廣泛搜集民間的刺繡工藝技法。
(二)一對一的師徒傳授是汴繡不變的傳承
在制作車間,你隨處可見一架繡機前坐著一老一小穿針引線的場面。程曼萍說:“這是我們的傳統(tǒng),汴繡基本都是師徒傳承,不管多忙,我們始終堅持一個師父帶一個徒弟的教學方式,手把手地教,這樣師父才能把技法準確地傳給徒弟,徒弟才能學得更快。”
與其他刺繡相比,汴繡有著得天獨厚的發(fā)展優(yōu)勢,起源于宮廷繡品,如今得到政府的大力扶持,較快地擺脫了家庭作坊式的小規(guī)模,形成國營化的大規(guī)模生產。某種程度上來說,讓繡師可以更加專注于技術和藝術的傳承和發(fā)展。如今,很多年長的繡工掌握了技藝,完全可以憑借自己的水平到市場上賺大錢。但是,為了傳承和發(fā)展,他們選擇了對繡廠不變的堅守,作為師父,培養(yǎng)著一代又一代的汴繡傳人。正是這份不變的堅守,使汴繡藝術得以不斷地傳承和發(fā)展。
三、汴繡傳承與發(fā)展的“可變性”
(一)不斷開發(fā)新的產品是贏得市場的保障
《東京夢華錄》中記載:“京師織帛及婦人首飾、衣服,皆備四時。如節(jié)物則春幡、燈毯、競渡、艾虎、云月之類;花則桃、杏、荷花、梅花、皆并為一景,謂之一年一景。”由此可以看出:當時的汴繡在日常生活中的廣泛應用和題材內容的多樣性。而當今的汴繡突破了傳統(tǒng)繡在衣服上、掛在墻上的繡品種類,將其披在肩上、穿在腳上,而且多家汴梁企業(yè)明確將產品定位在工藝觀賞品的層面上。作為一種藝術品,汴繡需要在不斷地挖掘本土資源,傳播中原文化創(chuàng)新之路,不斷地開發(fā)新的產品,這是可變的因素,也是汴繡不斷發(fā)展的源泉。在汴繡演變發(fā)展的過程中,新的品種不斷地被研發(fā),從裝飾畫、書法到人物繡像、西洋畫等題材,無不展現出汴繡取得的巨大成就。發(fā)展到如今,汴繡可以表現出不同流派的藝術風格,各種藝術形式在汴繡藝術品上的再現,是汴繡藝術贏得市場的有力保障。
傳統(tǒng)的汴繡作品一般都沒有脫離寫實的風格,而現代發(fā)展起來的裝飾性繡品,強調裝飾性、寓意性和象征性,采用藝術夸張的手法進行簡化和歸納,加之色彩象征和聯想性的處理、人為的藝術添加,突出了藝術家的思想和情感。如今,其裝飾的題材也更加豐富多彩,創(chuàng)作者表現手法的靈活性和思想上的相對獨立性,帶給汴繡的是更多的可變性因素和藝術創(chuàng)作的空間。
在擴大創(chuàng)作新品種的同時,汴繡還結合經濟發(fā)展的現狀,用產業(yè)化的方式傳承汴繡,在創(chuàng)意設計、品牌塑造和營銷方式等方面不斷地發(fā)展求變。
(二)新穎的汴繡針法使汴繡作品標新立異
刺繡藝術最重視陣法,汴繡是宋繡的傳承,其針法自然是在繼承宋繡針法的基礎之上、又廣泛吸取民間刺繡針法而逐步創(chuàng)新發(fā)展而成的刺繡針法。其實,汴繡建國初期針法只有十幾種,1982年發(fā)展到20多種,新老針法共有36種。進入90年代,為了適應市場的需求,藝人們加強針法的創(chuàng)新研究,發(fā)展出雙面異色繡、雙面三異繡等針法,使汴繡在激烈的市場競爭中標新立異,贏得市場。為了研發(fā)汴繡的針法,各位汴繡藝人紛紛走到民間田野,大膽地創(chuàng)新。王素花是最善于挖掘、研發(fā)、創(chuàng)新的汴繡傳人之一,她在繼承和發(fā)揚的基礎上,成功開創(chuàng)了滾針、反搶、拉鏈、悠針等十幾種針法,極大地豐富了汴繡的技法。
一幅繡品之所以能繡出栩栩如生的藝術效果,關鍵在于針法的變,多種針法融合在一幅作品中,如《步輦圖》,充分利用“平針繡”“散套繡”“對針繡”和“滾針繡”等針法,將人物雍容華麗的絲綢質感表現得淋漓盡致,甚至比原作品更加艷麗華貴。靈活運用針法是表現真實效果的一個方面,線的色彩和粗細也是至關重要的因素,如中國山水畫中虛實飄渺感、透明輕薄感,水和遠山需要用細線,針法要排列得虛;而近處的樹和房屋則需要用粗線、花線,排針要密,才能表現出厚重之感。新穎獨特的針線法,使汴繡作品呈現出與眾不同的藝術效果,在刺繡行業(yè)的競爭中獨樹一幟。
(三)繡品風格的豐富多樣,不斷滿足市場的需求
有人認為:汴繡作品只是仿古名畫,古代的名畫《清明上河圖》《百駿圖》《五牛圖》等,都曾以汴繡的藝術形式再次呈現。實際上,汴繡并非一味地臨摹古代名作,而是將其作為汴繡藝術的創(chuàng)作素材,汴繡賦予了古代名作新的藝術內涵。如宋名作《清明上河圖》,結合了十幾種針法,由畫到繡的創(chuàng)作過程中,不同的主題呈現出不同的質感,使古樸典雅的繪畫作品呈現出立體生動的趣味感。
在繡品的創(chuàng)作過程中,好的繡師會通過運針、布線、設色等方面,進行不同角度、不同方向、長短粗細、疏密厚薄的處理,使物象更加生動有趣。這種再創(chuàng)造的過程,滲透了繡師的藝術修養(yǎng)和藝術審美,所以“一百個繡師可以呈現一百種繡品風格”,因為精美絕倫的刺繡背后,蘊涵的是深厚而豐富的民族文化特質。王少卿是一位中國花鳥畫家,他的作品形成了獨具一格的藝術特色,尤其是牡丹,色澤艷麗、雍容華貴、婀娜多姿,成為了國內外收藏家鐘愛的刺繡藝術品。惠國慶設計和繪制的刺繡肖像作品,其風格惟妙惟肖,形態(tài)逼真,受到了社會各界人士的好評和喜愛。博采眾長、勇于創(chuàng)新的牛海燕,其作品繡工精美、邊緣整齊、畫面光亮、繡面平整、色彩柔和、層次分明、絲縷順暢,為汴繡注入了新鮮的血液。
(四)科技化、市場化的發(fā)展必然推動汴繡的可持續(xù)發(fā)展
時代在發(fā)展,人們的審美需求也在不斷地擴大,對汴繡藝術的需求量也在不斷地增加,傳統(tǒng)的手工制作已經無法滿足市場的需求。面對市場的競爭和科技的發(fā)展,對汴繡的發(fā)展而言,既是一個機遇,也是一種挑戰(zhàn)。
解放初期,汴繡藝術的發(fā)展,主要是家庭作坊式的管理制作,雖然也創(chuàng)作出了不少優(yōu)秀的汴繡作品,然而隨著開封旅游業(yè)的發(fā)展,汴繡創(chuàng)作量早已無法滿足市場的需求量,出現了以國營、個體私營和家庭作坊并存的多元化的生產格局。進入21世紀之后,利用科學技術不僅可以提高工作效率,還可以適應時代的發(fā)展和市場的需求。當然,科技帶來便利的同時,也使汴繡的發(fā)展面臨著諸多問題,如在高科技的參與下,汴繡市場上出現了魚目混雜的嚴重現象,市場價格混亂,汴繡面臨著失去傳統(tǒng)意義上的手工藝品的稱號。
所以,如何利用科技、市場的可變性推進汴繡的可持續(xù)性發(fā)展是當今汴繡發(fā)展面臨的亟待解決的問題。開封市工藝美術研究所所長王少卿說:“如果任汴繡市場的混亂局面繼續(xù)下去,要不了多久,汴繡將會喪失掉自己精致的風格額和品位,可能變得一錢不值。”汴繡的精細需要經過繁瑣的工序和長時間的精心繡制,需要衡量變與不變的平衡性,在保持傳統(tǒng)的不變性的前提下,不斷地創(chuàng)新其可變性因素,使其不斷地適應時代的發(fā)展和市場的需求。只有這樣,才可以在激烈的市場競爭中,提高知名度,真正做到傳統(tǒng)藝術的傳承與發(fā)展。
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作者簡介:
張敏,商丘師范學院藝術設計學院副教授。研究方向:民間藝術與影視藝術的融合發(fā)展。