閆力+霍燕霞
摘要:在我國的傳統(tǒng)文化元素中筆墨一直是重要的文化元素之一。在進(jìn)行國畫創(chuàng)作中,畫家對(duì)筆墨十分的注重,正確的應(yīng)用筆墨能夠?qū)A中所蘊(yùn)含的情致和內(nèi)涵更好的體現(xiàn)出來,筆墨文化元素是國畫創(chuàng)作的核心元素。國畫所具有的特質(zhì)主要是通過筆墨呈現(xiàn)出來,所以在進(jìn)行國畫創(chuàng)作中筆墨必不可少。本文對(duì)筆墨文化的特點(diǎn)和在國畫中的應(yīng)用進(jìn)行了分析。
關(guān)鍵詞:國畫創(chuàng)作;筆墨文化;運(yùn)用;分析
最能體現(xiàn)國畫價(jià)值的便是筆墨,同時(shí)也是國畫重要的表現(xiàn)方式,在國畫創(chuàng)作中筆墨發(fā)揮著舉足輕重的作用[1]。通過對(duì)筆墨的技巧分析來看,其中筆法主要包含了勾勒和鍬點(diǎn),而墨法主要包含了烘、破、積、染等。在國華創(chuàng)作中不能缺少筆、墨、紙、硯這四類,這四類也被稱之為文房四寶,這也是國畫與西洋畫最主要的區(qū)別。在西洋畫中強(qiáng)調(diào)的是色彩明暗,而在國畫中主要是依靠墨水勾勒的點(diǎn)和線之間的交匯所形成的陰陽相背。在我國傳統(tǒng)文化中,國畫最主要的特點(diǎn)就是筆墨。
一、筆墨文化的含義
在我國的國畫和書法創(chuàng)作中經(jīng)常會(huì)用到筆墨,筆墨屬于我國傳統(tǒng)的文化元素,所以對(duì)于國畫和書法創(chuàng)作者來說,筆墨這一傳統(tǒng)文化元素具有非同尋常的意義。筆墨文化指的就是在國畫創(chuàng)作過程中所要使用的創(chuàng)作工具,例如毛筆、墨水和紙張等。在國畫創(chuàng)作中筆墨是重要的體現(xiàn)方式和手法,筆墨作為國畫的藝術(shù)語言,通過國畫將筆墨中所蘊(yùn)含的格律和風(fēng)韻完美的展現(xiàn)出來,同時(shí)筆墨也將國畫中所蘊(yùn)藏的情致和主旨表達(dá)出來。
二、國畫創(chuàng)作中筆墨文化元素的特點(diǎn)
(一)筆墨中的線
線條在中國畫創(chuàng)作的過程中,作為中國傳統(tǒng)繪畫的基本元素,國畫通過線條對(duì)整體造型進(jìn)行體現(xiàn)。若沒有線,中國傳統(tǒng)繪畫的造型體現(xiàn)就相當(dāng)于無。墨水在筆上,筆通過紙張將線勾勒出來,沒有線條造型就無從談起,沒有了造型國畫創(chuàng)作也就不可能實(shí)現(xiàn)了。著名的書法家王東嶺就曾經(jīng)指出,線條在國畫和書法中的體現(xiàn)有著極大的區(qū)別。但是兩者又存在緊密的聯(lián)系,就拿國畫創(chuàng)作來說,國畫中的線條若沒有吸收和借鑒書法中的線條,就不能體現(xiàn)出一氣渾成的效果,所創(chuàng)作出來的國畫也就難等大雅之堂。
(二)筆墨中的“寫”
“寫”這一手法在國畫和書法中有著極大的不同,但是兩者之間又有著切不可分的聯(lián)系,在國畫中“寫”可以分為大、小兩種寫意類型,“寫”在國畫創(chuàng)作中發(fā)揮著極其重要的作用。唐伯虎就曾經(jīng)說過,國畫的創(chuàng)作如同楷書一樣,寫意手法如同張旭所寫的草書一樣,國畫的創(chuàng)作對(duì)于書法寫的好的人來說比較容易上手,尤其是將書法寫的一氣渾成的人。在“寫”這一手法中最主要的特點(diǎn)就是用腕,筆被握在手里,而靠腕部的力量去寫作,通過國畫創(chuàng)作將世間的萬物展現(xiàn)在紙張上。通過書法與國畫的相融合,能夠使國畫變得更加奇妙,書法更加的傳神,正好應(yīng)了那句書畫同源。
三、筆墨在國畫中的應(yīng)用
在國畫創(chuàng)作中,筆墨是不可缺少的創(chuàng)作工具和材料,筆為創(chuàng)作工具,墨為創(chuàng)作材料,筆指的就是筆法,墨就是通過墨痕創(chuàng)作的點(diǎn)線畫,筆、墨之間的關(guān)系就是相互利用。本文分別對(duì)筆、墨在國畫創(chuàng)作中的運(yùn)用進(jìn)行了分析。
(一)筆在國畫中的應(yīng)用
線是組成國畫的重要基礎(chǔ),是構(gòu)成國畫的主要物體,在物體造型中線屬于主要的元素,所以筆若使用的恰到好處能夠提供國畫作品的質(zhì)量。比如《洛神賦圖卷》這幅畫中所使用的線條雖然比較的簡(jiǎn)單、思路構(gòu)造具有極大的隨意性,但正是這種簡(jiǎn)單隨意給人一種清新感。在創(chuàng)作國畫的過程中,線條構(gòu)架可以通過筆發(fā)生自然屬性的改變,為線條賦予生命力,讓其變的更加具有活力、生動(dòng)形象。當(dāng)前筆法的種類很多,主要有揉、顫、描、勒等方式,此外還有快、慢、輕、重、頓和按等方法。通過筆法的變化,運(yùn)筆長(zhǎng)的可以稱之為線,運(yùn)筆短的可以稱之為點(diǎn),畫筆大面積的則為面,通過點(diǎn)、線、面的結(jié)合,創(chuàng)作出了一幅幅精美的國畫。此外在國畫創(chuàng)作中筆墨還有一個(gè)重要的因素就是濃淡恰到合適。在國畫創(chuàng)作過程中作者可以根據(jù)自己的喜好和國畫創(chuàng)作的需求對(duì)筆墨用法進(jìn)行改變。
石濤先生作為清初的著名畫家[2],對(duì)筆的用法總結(jié)了五個(gè)方面的內(nèi)容:首先用筆時(shí)筆尖所產(chǎn)生的作用,通常筆尖上的力量來自于腕部,腕部通過用力將其集中到筆尖處,這樣就可以使筆尖撒花姑娘墨汁完美的浸透到紙張中;其次在旋轉(zhuǎn)過程中筆所產(chǎn)生的作用,通過筆的旋轉(zhuǎn)可以使國畫變得更加圓潤(rùn)形象,通過使筆的狀態(tài)處于疏松才能保證國畫體現(xiàn)出一種安詳感,通過筆法的跌宕起伏可以讓畫體現(xiàn)出輕柔、文雅,通過旋轉(zhuǎn)的筆法可以將世間萬物的神態(tài)描繪出來;然后是筆所產(chǎn)生的力量作用,在國畫創(chuàng)作中有時(shí)需要筆具有足夠的力量感,就如同刀割一般利落干凈;再次,筆所產(chǎn)生的心態(tài)作用,在進(jìn)行創(chuàng)作過程中,要將心運(yùn)用到筆上,心如止水,用一種全神貫注的心態(tài)進(jìn)行國畫的創(chuàng)作,將自己的情感融入到國畫創(chuàng)作中,使作品能夠給人一種栩栩如生的感受;最后是用筆所產(chǎn)生的規(guī)范作用,筆發(fā)的改變可以隨著作者的喜好和作品的需求進(jìn)行調(diào)整,首先確保心中有畫,才能知道在何處下筆如何下筆,做到心中有數(shù),而不是一味的在紙張上亂涂亂畫,筆法的運(yùn)用要遵循一定的規(guī)范,從而保證用筆的靈活性。
(二)墨在國畫中的運(yùn)用
自宋元之后,人們對(duì)與于繪畫的審美發(fā)生了極大的轉(zhuǎn)變,對(duì)墨色的使用更加的重視。比如,從重線轉(zhuǎn)變成為了重墨,從五色轉(zhuǎn)變成為了水墨,這些轉(zhuǎn)變都在當(dāng)前的國畫創(chuàng)作中得到了充分的體現(xiàn)。
作為近現(xiàn)代的著名畫家黃賓虹先生針對(duì)墨法提出了曾經(jīng)提出了宿、焦、積、潑、破、淡和濃七種墨法[3]。在國畫創(chuàng)作中,經(jīng)常用到的墨法就是濃墨和淡墨,為了體現(xiàn)國畫的厚重感通常采用濃墨,而要體現(xiàn)風(fēng)輕云凈的特點(diǎn)則使用淡墨;在破墨手法中囊括了濃破淡和淡破濃兩種類型,破墨最為顯著的特征就是將畫面的變化感完美的展現(xiàn)出來;潑墨則是將國畫中的寫意完美的表達(dá)出來,張大千就是通過潑墨的方式進(jìn)行山水畫的創(chuàng)作;宿墨則是放置較長(zhǎng)的時(shí)間,減少墨濃水和光澤度;焦墨則是通過用水進(jìn)行國畫的創(chuàng)作,提高畫面的沖擊感;積墨則是通過濃淡、深淺相互交替,加重畫面的厚重感。在國畫創(chuàng)作中,熟練的運(yùn)用筆墨這一傳統(tǒng)文化元素能夠提高作品的質(zhì)量和國畫的藝術(shù)性。
四、結(jié)語
在現(xiàn)代中國畫中,出現(xiàn)了一種發(fā)展趨勢(shì)——以墨為本,強(qiáng)化主觀、意象的色彩運(yùn)用,與傳統(tǒng)的水墨畫相比更多的使用色彩語言來塑造形象,提升了色彩在水墨畫中的地位,豐富了中國畫的表現(xiàn)語言。
【參考文獻(xiàn)】
[1]郭琛薇.國畫創(chuàng)作中中國筆墨文化元素的應(yīng)用[J].美與時(shí)代:美術(shù)學(xué)刊,2016(4):46-47.
[2]曹昭會(huì).中國筆墨文化元素在國畫創(chuàng)作中的運(yùn)用研究[J].大眾文藝,2016(1):159-159.
[3]田延艷.國畫創(chuàng)作中傳統(tǒng)筆墨文化元素的應(yīng)用探索[J].信息化建設(shè),2016(3).