淺析中國傳統(tǒng)圖案在現(xiàn)代漆畫中的應(yīng)用

白洋

摘 要：縱觀中國七千年的漆器工藝發(fā)展史，我們可以清楚地看到這樣一個(gè)事實(shí)，隨著各朝各代社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，人們對(duì)漆器的需求與審美觀點(diǎn)的變化，以及制作方法的不斷創(chuàng)新，漆器工藝經(jīng)歷了從發(fā)生到不斷發(fā)展的歷史軌跡，特別是圖案對(duì)于漆器的裝飾，兩者的結(jié)合為人們留下了寶貴的歷史文化遺產(chǎn)。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)圖案；現(xiàn)代漆畫；應(yīng)用；繼承；創(chuàng)新

中圖分類號(hào)：G206 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1672-8122（2017）05-0120-02

一、中國傳統(tǒng)圖案的發(fā)展過程

中國傳統(tǒng)圖案歷史悠久，從原始時(shí)代的壁畫藝術(shù)上就可以看出，人們從那個(gè)時(shí)候就已經(jīng)有了一定的審美意識(shí)。在經(jīng)歷了六七千年的發(fā)展與演變，各個(gè)時(shí)期的圖案都有其各自的特點(diǎn)，并且每個(gè)時(shí)期的特點(diǎn)都不同，原因也在于每個(gè)時(shí)期發(fā)展背景的不同，包括社會(huì)制度、經(jīng)濟(jì)、政治等的不同，但總歸是在繼承與創(chuàng)新的基礎(chǔ)上不斷在發(fā)展。

從原始彩陶紋樣看，多是以簡練的形式與圖案寓意為基本特征，在原始居民滿足實(shí)用功能的價(jià)值后，用極為簡陋的工具創(chuàng)造出與之相符的圖案，這也說明了人們對(duì)美的向往，原始時(shí)期的圖案題材簡單的可以分為動(dòng)物、人物、植物、幾何形四種，并且在勞動(dòng)文化背景的影響下主要以幾何圖案為主，例如在新石器彩陶?qǐng)D案的分類來看，主要包括網(wǎng)格紋、菱形紋等等。商周時(shí)期則是青銅器時(shí)代，在崇尚武力與權(quán)威的大背景下出現(xiàn)了具有神秘且肅穆的圖案，尤其是饕餮紋的出現(xiàn)，除此之外還有夔龍紋、鳳紋等動(dòng)物紋樣，無不反映出商周時(shí)期的威嚴(yán)。在戰(zhàn)國時(shí)期圖案發(fā)生了很大的變化，一改商周時(shí)期神秘的風(fēng)格，內(nèi)容多為現(xiàn)實(shí)生活的場景，主要有狩獵、宴飲、歌舞、農(nóng)耕等。漢代是我國封建社會(huì)的鼎盛時(shí)期，社會(huì)經(jīng)濟(jì)有著全面的發(fā)展，裝飾藝術(shù)也因此而豐富，漢代的圖案題材大部分是發(fā)揚(yáng)現(xiàn)實(shí)生活的，包括宴飲、攻戰(zhàn)、狩獵等，還有歷史人物、神話故事等。漢代的圖案藝術(shù)很大的印證了漢代當(dāng)時(shí)強(qiáng)大的社會(huì)背景。到了六朝時(shí)期，圖案藝術(shù)很大程度上受到了佛教的興起，為了迎合當(dāng)時(shí)統(tǒng)治者政治上的需要出現(xiàn)了許多與佛佳品相關(guān)的題材，特別上忍冬草圖案的出現(xiàn)。唐朝對(duì)于我國來說是一個(gè)經(jīng)濟(jì)政治十分開放的時(shí)期，由于歷代圖案的積累，以及由于不同國家的廣泛交流，使得唐朝時(shí)期的圖案更加飽滿、富麗堂皇。尤其是植物中的花卉圖案得到了很大強(qiáng)度的推崇，除此之外，還有很多寓意吉祥的植物紋樣都得到了人們的喜愛。宋元時(shí)期的理性之美必然影響了當(dāng)時(shí)的圖案藝術(shù)，主要是以質(zhì)樸、典雅為特征，在題材上更加接近大自然，特別是元青花瓷器的興起，對(duì)植物紋樣更佳追捧。明清時(shí)期隨著工藝技巧的不斷提高，圖案裝飾顯得華麗，但過于追求裝飾性，導(dǎo)致整體的效果是繁縟的，明清時(shí)期圖案多以花卉植物與動(dòng)物相結(jié)合的方式出現(xiàn)，總體是藝術(shù)性比較濃厚。

二、中國傳統(tǒng)圖案的分類

中國傳統(tǒng)圖案歷史悠久，是中華民族千百年來文化傳統(tǒng)的精髓，雖然每個(gè)時(shí)期都有各自的時(shí)代特點(diǎn)，但大體上圖案的分類主要有動(dòng)物紋、植物紋樣、人物紋樣、幾何紋樣等。

1.動(dòng)物紋樣

動(dòng)物紋樣從字意上可以看出主要是以大自然中所存在的動(dòng)物形象為主，那么其實(shí)在原始時(shí)期動(dòng)物紋樣就有所表現(xiàn)，主要來源于原始時(shí)期的圖騰崇拜，圖騰崇拜則是原始居民把某種動(dòng)物作為自己的保護(hù)神，尤其是從彩陶上的動(dòng)物紋樣，包括鳥紋、魚紋等；商周時(shí)期由于崇尚武力與權(quán)威，動(dòng)物紋樣更是被利用起來，特別是出現(xiàn)了一種叫饕餮紋的圖案，它的形象來源于現(xiàn)實(shí)動(dòng)物，但也增添了人們的想象，整體的感覺是對(duì)稱且肅穆的，主要用于青銅器上；直到漢代，人們審美觀念的轉(zhuǎn)變，例如漢畫像石多采用植物圖案以及人物形象，這也可以說明人們逐漸欣賞大自然并更愿意貼近現(xiàn)實(shí)生活。

2.植物紋樣

植物紋樣主要以花卉、草木為主，種類繁復(fù)。在整體的圖案發(fā)展過程中是不可忽視的一部分，但大多數(shù)都是以襯托修飾的作用出現(xiàn)。在歷史發(fā)展的歷程中，植物紋樣在春秋戰(zhàn)國時(shí)期開始得到重視，特別是在漢朝時(shí)期，無論是畫像石還是畫像磚都大量運(yùn)用植物紋樣，也體現(xiàn)出當(dāng)時(shí)人們審美的轉(zhuǎn)變，更加善于發(fā)現(xiàn)生活的美；到了唐朝發(fā)展的階段中，植物紋樣占據(jù)了圖案題材的上風(fēng)，例如唐鏡的出現(xiàn)，唐鏡的海獸葡萄紋樣得到了廣大民眾的喜愛，也因?yàn)樘瞥_放的政策，唐代漆器流傳到日本，而日本也大量學(xué)習(xí)與借鑒唐朝時(shí)期圖案的題材，特別是植物紋樣的應(yīng)用。

3.幾何紋樣

幾何紋樣主要是以造型基本元素的點(diǎn)線面組成，所以它的樣式更加的豐富，每個(gè)圖案的幾何組成方式不一樣，表現(xiàn)出來的效果也會(huì)千變?nèi)f化。從原始時(shí)期彩陶文化的興起，幾何紋得到了很大程度上的運(yùn)用，例如馬家窯的彩陶裝飾圖案以旋渦紋、波浪紋、三角形紋樣為主，這些紋樣都是基本的點(diǎn)線面組成，這也可以印證原始居民以勞動(dòng)為主，并且當(dāng)時(shí)的實(shí)用價(jià)值是重于審美價(jià)值的；隨著時(shí)代的變化，幾何紋多用于裝飾起著襯托的作用，并且在很多經(jīng)典的圖案題材中都少不了幾何紋樣的裝飾。

4.人類社會(huì)生活

人類社會(huì)生活包含兩個(gè)方面，一個(gè)是人物形象的塑造，另一個(gè)則是社會(huì)生活的塑造。人物形象主要來源于壁畫、宗教、神話傳說等，都是較為寫實(shí)的圖案，例如敦煌壁畫中的飛天形象，嬰戲圖中嬰兒的形象，還有在畫像石中刻畫的竹林七賢與榮啟期，都是比較寫實(shí)的人物形象，通過對(duì)人物形象的描寫，表達(dá)人們心中的樂觀向上的生活價(jià)值觀，也反映了人們生活的幸福；其次是社會(huì)生活的圖案，主要來源于農(nóng)耕、狩獵、宴飲等具有濃郁生活氣息的內(nèi)容，例如弋射收獲畫像磚中表現(xiàn)出人們生活的場景。這類的圖案不僅可以滿足社會(huì)勞動(dòng)人民實(shí)用的需求，還可以反映人們對(duì)美好生活的追求和向往。

三、中國傳統(tǒng)圖案在現(xiàn)代漆器的繼承

漆畫是純藝術(shù)，純藝術(shù)較為注重的是藝術(shù)家個(gè)人情感的表達(dá)，那么繪畫藝術(shù)技巧便顯得格外重要，其中包括繪畫構(gòu)圖、繪畫題材、繪畫綜合材料等[1]。對(duì)于傳統(tǒng)圖案的繼承在現(xiàn)代漆畫中必然是存在的，包括歷史故事、植物圖案，例如賈紹昌的漆畫作品，如圖1，在這幅漆畫作品中既有植物的襯托，又有動(dòng)物圖案為主要部分，整體上帶給人一種古典的濃厚氛圍，既不缺少古典的韻味，也有一些現(xiàn)代漆畫創(chuàng)作的技法，這類的作品在很大程度比較受歡迎。除此之外我們需要學(xué)習(xí)與借鑒的則是日本漆畫的創(chuàng)作，日本的漆器雖來源于中國，但在自己本土文化的進(jìn)化中得到了十分好的發(fā)展，并逐漸形成了自己的風(fēng)格和特征。尤其是在現(xiàn)代漆畫的創(chuàng)作中，即有能反映精致細(xì)膩的民族特點(diǎn)的元素，又有能反映時(shí)代特點(diǎn)的簡潔、流暢、明快，在很多漆畫作品中不缺少與時(shí)代合拍的元素，并且很大程度上沿襲了日本傳統(tǒng)的蒔繪工藝，其中融入了不少寫意、抽象等非常現(xiàn)代的藝術(shù)技法，包括日本民族對(duì)于大自然的崇拜，所以在漆畫中多植物紋樣。日本漆畫的作品給我們提供了很好的借鑒，在不丟失本土文化的基礎(chǔ)上創(chuàng)造出更加符合現(xiàn)代人審美觀。

四、中國傳統(tǒng)圖案在現(xiàn)代漆器的創(chuàng)新

現(xiàn)代漆畫在創(chuàng)作過程中，由于材料的特性而產(chǎn)生了許多有別于其他畫種的表現(xiàn)手段。工藝技法的多樣性以及材料的豐富性是漆畫的優(yōu)勢，由于漆畫具有繪畫和工藝雙重的特點(diǎn)，所以它的內(nèi)容包含構(gòu)思、構(gòu)圖以及恰當(dāng)?shù)钠崴嚤憩F(xiàn)技法與材料，在圖案題材上現(xiàn)代漆畫更多是追求新穎和創(chuàng)新，可以吸引人們的注意力的較多。如圖二中可以看出它的圖案更偏向于抽象，藝術(shù)性極高，雖然可以很大程度上體現(xiàn)藝術(shù)家的思想意識(shí)，但更多的程度上丟失了本土文化的底蘊(yùn)。所以總體上現(xiàn)代漆畫面臨兩大問題，一類問題是藝術(shù)家過于注重工藝技巧，卻在很大程度上忽略了藝術(shù)規(guī)律；還有一類則是一味地追求企劃的藝術(shù)效果，忽略了漆藝本身的美[2]。

傳統(tǒng)圖案的分類廣泛，題材也十分豐富，對(duì)于現(xiàn)代漆畫選題是十分好的借鑒，雖不能完全照搬，但可以借鑒。例如可以在借鑒圖案的時(shí)候化繁為簡，重新對(duì)傳統(tǒng)圖案進(jìn)行整合重構(gòu)，主要是表達(dá)傳統(tǒng)圖案帶給我們的古意，簡化其造型，運(yùn)用傳統(tǒng)圖案的精神融合到現(xiàn)代化的視覺造型中去。其次借鑒的不只是傳統(tǒng)圖案的題材，還有傳統(tǒng)圖案的色彩運(yùn)用，傳統(tǒng)圖案的色彩更多的偏于鮮明、奔放，現(xiàn)代漆畫應(yīng)該打破固守的、守舊的思想接受并改造色彩的規(guī)律[3]。

隨著時(shí)代的發(fā)展人們的審美意識(shí)也在不斷的變化，傳統(tǒng)圖案作為我國傳統(tǒng)文化的精髓，應(yīng)該把創(chuàng)新性地去發(fā)展，在現(xiàn)代漆畫的應(yīng)用中應(yīng)該互相借鑒，將傳統(tǒng)圖案更好地融入現(xiàn)代漆畫中既要有中華特色又要有時(shí)代風(fēng)格，體現(xiàn)出傳統(tǒng)圖案的價(jià)值，是現(xiàn)代漆畫更佳具有文化底蘊(yùn)和民族精神。其實(shí)漆畫是藝術(shù)家內(nèi)心的一種抒發(fā)，應(yīng)當(dāng)把自己的人生經(jīng)驗(yàn)融入作品中，作為中華文化的傳播者，藝術(shù)家們更應(yīng)該要有這樣的責(zé)任，不能只是體現(xiàn)傳統(tǒng)的面貌，也應(yīng)該傳達(dá)豐富的個(gè)性，是現(xiàn)代漆畫成為人們對(duì)生活審美情趣的載體，爭取實(shí)現(xiàn)技術(shù)和藝術(shù)的統(tǒng)一，這樣才能使現(xiàn)代漆畫既滿足社會(huì)文化的需求，也符合精神狀態(tài)的需要。

五、結(jié) 語

現(xiàn)代漆畫是從傳統(tǒng)漆藝中脫離出來并成為一個(gè)新的畫種，漆的材質(zhì)和相應(yīng)的表現(xiàn)技法決定了漆畫的個(gè)性品質(zhì)，這種特質(zhì)構(gòu)成了漆畫存在于世的基礎(chǔ)。中國傳統(tǒng)圖案歷史悠久，是中華民族千百年來文化傳承的積淀，在當(dāng)今大設(shè)計(jì)的背景下，中國傳統(tǒng)圖案應(yīng)該得到合理的利用，使現(xiàn)代漆畫在發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，不丟失現(xiàn)代審美的特質(zhì)。在新時(shí)代文化的背景下，人們的思想在不斷的進(jìn)步，并且對(duì)于精神文化更加看重，在這個(gè)大背景下，現(xiàn)代漆藝更多的是以漆畫的方式展現(xiàn)出來，那在現(xiàn)代漆畫的設(shè)計(jì)上最重要的則是對(duì)于圖案的要求，我們要梳理傳統(tǒng)圖案帶給我們的文化影響，也要不斷思考和重新定位現(xiàn)代社會(huì)所需要的新穎的圖案，讓每一幅漆畫都具有更加深刻的含義，如何對(duì)傳統(tǒng)圖案重新定位，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上創(chuàng)新是現(xiàn)代漆畫面臨的問題。

參考文獻(xiàn)：

[1] 喬十光.漆藝[M].杭州：中國美術(shù)學(xué)院出版社，1999.

[2] 張飛龍.中國古代漆器紋飾藝術(shù)衍化研究[J].中國生漆，2009（1）.

[3] 王世襄.髹飾錄解說[M].北京：文物出版社，2013.

[責(zé)任編輯：東方緒]