戲劇人趙立新：演員中的知識分子

駁靜

采訪結束后的用餐時間，趙立新顯得挺疲憊，也挺自得。他跟助理的對話中有兩句給我留下印象，一句是：“可惜《英雄廣場》沒時間去看了，記得幫我買這本書。”還有一句是“還是拍電影好，對嗎？拍電影可以休息。”

從《大先生》談起

《大先生》這部戲在北京首演了四天，前后被媒體、戲迷和知識分子討論了一個月。首演后兩周，我采訪“大先生”魯迅的扮演者趙立新，問他何時開始全國巡演，他回答：“之前熱情高漲，但現(xiàn)在變得微妙起來。”

再一個兩周后，在天津大劇院的食堂里，我遇到了來看《英雄廣場》的李靜，作為《大先生》的編劇，她否認了《大先生》全國巡演取消一事，說：“在這事兒上他就是比較悲觀?！?/p>

“悲觀”的確是趙立新最初對《大先生》的態(tài)度，他甚至覺得，在舞臺上詮釋魯迅這事兒，很可能一伙人摩拳擦掌了一通，最后仍然逃不掉夭折的結果。因為劇本本身也經(jīng)歷過煉獄般的磨礪。最初“大導”林兆華邀李靜寫魯迅的話劇劇本是在2009年，并且想過請濮存昕主演，6年后劇本終于完成，李靜說：“大導和濮哥那兒都行不通了。”她就把劇本發(fā)給趙立新看，當時只是想著，趙立新表演、導演經(jīng)驗都挺豐富，能給提點意見，后來轉念一想：“不如就找他，他既能導，又能演，只是沒想到他能一口答應?！?/p>

一口答應后的趙立新，其實立馬又有點后悔。他周圍朋友的第一反應要么是“不太像”，要么是“不太好演”。

畢竟詮釋對象是魯迅，一個所謂“被過度談論而又誤解最深”的最熟悉的陌生人。

當時趙立新還兼有導演的職責，聽上去壓力更大。

一開始趙立新和李靜也沒找到合適的投資方，一度計劃在小劇場演出。后來二人與曾寫過《笑談大先生》的陳丹青，就劇本進行了一次三人對談，后者不只建議把題目改為“大先生”，還把“文化烏鎮(zhèn)”的陳向宏介紹給了他們，這才有了青年戲劇導演王翀的加入，這意味著，趙立新可以專心詮釋角色。不過，趙立新是受過蘇聯(lián)和瑞典兩個話劇體系正統(tǒng)訓練的戲劇人，而王翀是實驗戲劇派，再加上李靜是關起門來做學問的人，首次合作，用趙立新自己的話說，就是“三駕馬車配合得出乎意料的好，我甚至還在兩人中間充當潤滑劑的角色”。

盡管如此，等一切準備工作就緒的時候，趙立新發(fā)現(xiàn)行程非常緊。他只有四天時間排練，一天合成，沒有多余的時間討教鉆研?！昂髞砦矣X得，這恰恰是這部戲的大忌，如果我真鉆到魯迅作品的故紙堆里，鉆到魯迅專家的著作里，我就成了一個爬蟲。”趙立新說最后他得到的反饋出乎意料的好，于是更加慶幸當時沒有刻意去貼近那個符號化的“導師、斗士”魯迅?！拔移匠Ｑ輵蛞彩沁@樣，干脆遠遠拉開距離，告訴觀眾，我不像，我也不是?！?/p>

所以《大先生》上演后，魯迅“白襯衫牛仔褲”的形象惹人注目，這也成了評論聲音里出現(xiàn)的高頻詞。鼓樓西劇場創(chuàng)辦人李羊朵女士也與趙立新頗有淵源，我們在談到《大先生》時，她甚至問我：“襯衫牛仔褲這副打扮，得是趙立新的主意吧?！?/p>

“除了魯迅，皆為傀儡?！焙蟋F(xiàn)代的白襯衫牛仔褲在舞臺上奔走呼號，對手戲時而是代表許廣平的“藍色海洋傀儡”，時而是代表朱安的“頭戴棕紗人偶頭像”。而胡適是只鳥籠，周作人是一把可以打開的油傘形象，魯迅的母親，則成了高懸空中的一抹剪影。

李靜說首演的四場，每一場都在進行調(diào)整，大到傀儡的數(shù)量，小到背景中領袖上衣的紐扣。我看的是第二場，最后一個段落里，魯迅看到世人的丑態(tài)，出離憤怒，搶過了傀儡手里的一個個面具，癲狂地喊出他們的心聲。每搶一個面具，趙立新就換一種方言，東北方言、上海話到河南話，演了個遍。正是這段惹得現(xiàn)場觀眾笑聲此起彼伏。

原來的劇本里，魯迅本來是旁觀者，哲學家、經(jīng)濟學家、政治學家和博學家，這四位原本也是由傀儡出演，王翀則認為這樣的操作太常規(guī)，這一幕的臺詞，如果由魯迅發(fā)作出來，效果會好很多。趙立新被說服了，但他發(fā)現(xiàn)，如果這樣操作，就只有使用不同的方言一條路?！胺窖约仁俏业膹婍?，也是我小心使用的工具，要出效果，又不能淪為小品式表演，關鍵在于掌握平衡，不能失控?！庇米约旱钟|的方式表演，還是挺忐忑，好在現(xiàn)場觀眾笑了，而對看戲比較挑剔的人，也都認可了這一段。

“但最后一場的這一段，就沒什么笑聲了?！壁w立新覺得這可能是因為，前三場后，自己表演到這段前產(chǎn)生了心理預設，覺得這可能是一段華彩，這樣一來，表演者對戲劇的整體性理解就被削弱了。

他舉這個例子，是想證明“整體性認知”對戲劇表演的重要性。“必須用整體的眼光去看，如果一個演員預設對華彩部分的喜愛，就會有賣弄之嫌，而且就像愛一個人，還包括她早上起來沒洗臉還有眼屎的時候?！边@個時候，他在中戲講過6年表演課為人師表的一面就顯現(xiàn)出來。

2002年，趙立新還沒有完全從瑞典回來，但已經(jīng)開始在中戲代課。除了給學生們講表演課，趙立新后來還帶過一個?？瓢唷！摆w老師從頭到尾帶了我們兩年，既像是導師，也像是班主任。”李耀林是他們班上的學生，現(xiàn)在也是一名戲劇導演。他跟我提起趙立新時一口一個趙老師，能聽得出來這一聲名副其實的“趙老師”中，與當下社會上泛泛的“老師”稱謂之間的區(qū)別。他說他們班一共30多人，一到趙立新的課，不只像他這樣平時不太愛上課的同學到了，不大的教室，一半是自己班上的同學，另一半則是慕名而來的學生，“總能擠六七十人”。在李耀林眼中，趙立新的表演風格非常新鮮，講課也十分激情投入。李耀林記得一次課后作業(yè)，他寫了一個跟愛情有關的劇本，拿去給趙立新看，結果趙老師什么也沒說，只問了他一句：你談過幾個女朋友。與戲劇的經(jīng)典戀愛程式

交流過程中，我發(fā)現(xiàn)趙立新很喜歡用“女人”、“戀愛”這一類比喻。比如前文提到的華彩，再如，問及他與戲劇的關系，他說他像戀人一樣對待它?！爸圆挥梅蚱?，是因為戀人特有的小心翼翼最能形容現(xiàn)在我和戲劇之間的關系，既有敬畏，又常常很想見到它?！?/p>

借用戀人關系的比喻，他從“大二”到俄羅斯電影學院開始到第二年時間，算是他與戲劇的曖昧期。80年代到莫斯科，趙立新是一個自信滿滿又因為語言到處受挫的留學生形象。8個月時間過了語言關后，他才開始感受到一些與戲劇的情愫。但是與國內(nèi)不同，他們的電影學院沒有表演系，所以表演課就由戲劇學院的老師來講，從而感受那種戲劇魅力，既激動人心，又令人不知所措，因為“對在那樣的環(huán)境里學習的人而言，戲劇能做多遠，的確不太確定”。

這種曖昧期，被瑞典戲劇人結束。

趙立新考入瑞典國家話劇院之前，還在斯德哥爾摩的一家小劇場有過一份合同，合同內(nèi)容是導演由北島的小說改編的一部話劇《幸福大街13號》。趙立新用英語和劇組溝通，演員們則用瑞典語演繹。這部劇讓瑞典演員覺得中國人既能導演又能表演，所以當其中一個演員在哥本哈根戲劇節(jié)遇到瑞典國家話劇院的藝術總監(jiān)時，就向其推薦了趙立新。

剛進入瑞典國家話劇院的趙立新，還不會說瑞典語，但是馬上就得到了他的第一個角色。導演為了他這個中國人，在該戲排練了15天馬上要上演之前，生造了一個“魔鬼”，它沒有臺詞，像黑色蝙蝠，自始至終都落在舞臺一角，找機會引誘那些善良的人。沒想到這樣一個異峰突起的沉默角色，上演后獲得了許多關注?！度鸬淙請蟆吩娼榻B這個神秘的東方人?！斑@部戲一舉奠定了我的江湖地位，大家都在談論說瑞典‘國話來了一位神秘的東方人，要跟他們搶飯碗?！痹谌鸬?，戲劇學院也呈三足鼎立之態(tài)，當時每年的畢業(yè)生也有兩三百人，同樣面臨著激烈的就業(yè)競爭?！拔乙粋€黃種人跑到人家地盤上，在國家話劇院的舞臺上跟他們搶坑，本身就很奇怪。但我很自豪，我覺得憑本事吃飯，你戲好了我走，我戲好，不管我是什么顏色的蘿卜，這個坑就只能歸我”。

趙立新真正與戲劇進入熱戀，與深度感受瑞典語分不開。

他在說到如何擁抱瑞典語的時候，提到一個細節(jié)。他在排沒有臺詞的魔鬼角色期間，有一天開車去上班路上，打開收音機，聽一個電臺節(jié)目叫“斯特林堡的信”，是由瑞典皇家劇院的演員朗誦的?！爱敃r外面飄著雪，北歐的雪能下得特別大，下得不急，厚重的雪，還有汽車尾氣的白煙，讓前面的紅綠燈顯得格外耀眼。我坐在車里，等紅燈的當兒，透著車窗哈氣，突然覺得電臺里的語言美極了，我當時就想，一定要把它學好?！?/p>

趙立新講述這一段的時候，聲情并茂，也很有畫面感，他說回國后的6年時間里，都會大聲朗讀瑞典電影大師伯格曼的書，這個習慣直到他離開朝九晚五的中戲才中斷?！皯騽∥枧_是要人表達愛與恨的，是對冷漠的理解，對悲傷的抒發(fā)，這些情感宣泄的前提，都是得有愛，你會進發(fā)，會玩味那些詞兒，會用這些詞來勾引你的情緒，好叫它們源源不斷地流出來?！?/p>

“當時的想法？我要成為瑞典國家話劇院最優(yōu)秀的演員。”等到第二部戲《哈姆雷特》，趙立新就已經(jīng)用瑞典語演出，緊接著的第三部戲是費爾南多·德·羅哈斯（Fernando de Rojas）的中世紀經(jīng)典《塞萊斯蒂娜》（La Celestina）的同名改編作品，他演了男一號。

為中國戲劇操心

回國之后，趙立新與戲劇之間，又經(jīng)歷了另一種曖昧。

事實上，當時的國內(nèi)戲劇市場，令在西方戲劇世界里沉浸了十幾年的趙立新大吃一驚?，F(xiàn)在他也覺得當年看到這種“喜劇段子當?shù)馈钡臓顩r后有點急躁，不過這種落差，大概無異于今天任何一個留學歸國的游子?！耙驗榇蟊姷臒o知，我肩負起這樣一個推廣和普及戲劇的責任?！鳖H有“天將降大任于斯人”的氣魄，但后來發(fā)現(xiàn)并非人人都感興趣，慢慢地，他也決定“不愿屈就，不奉陪了”。他說自己反正能力多，到哪里都能吃飯，比如在中戲有一份教職，寫戲拍戲都不誤。

但就這樣放棄戲劇也不太可能，所以現(xiàn)在的他走“曲線救國”的迂回路線。表面上看，的確也是若即若離，每年最多只排兩部戲，剩下的時間全在演電影和電視劇，從《開天辟地》中的蔣介石到近期《羋月傳》中的張儀，從反間諜劇《于無聲處》中的上海男人陳其乾，到新近出演的洪七公。對此，李靜評價說“他也有壓力”。這種壓力，可能是趙立新自己所說的“市場對我的壓力，投資商對我的期許”，所以他反而把這種壓力全都轉嫁在影視劇上?！案纱嘣谟耙晞∩献黾兊馁Y本市場，反正這個利益大，毫不夸張也不必回避地說，是戲劇的成百上千倍。而在戲劇上面，我就一定做我喜歡的。我希望有一天，我可以有這個號召力，想做一部戲的時候，不需要妥協(xié)，本來是張三配李四，結果成了王五配趙六，我想聚得起所有我想要的演員搭起一個班子?！?/p>

他用“要么賞心，要么悅目”，總結了這幾年的心得。他覺得要想在國內(nèi)戲劇市場上獲得成功，無非就是這兩條，占其一可得票房。他認為《大先生》這部戲則是賞心?！拔覍τ^眾的理解是這樣的，生活中遇到糟爛的事，困惑成團，就需要去賞心，因為深入思考就是一次對心靈的洗滌?！倍洞笙壬分械臄z像和人偶等元素，同時也含有悅目的成分。所以在大先生的表演上，趙立新的助理當時看完后第一反應是他“用生命在演戲”，到謝幕時，整個人是虛脫的。他說：“我就不信，我全部的投入，全部的扔出，會打動不了觀眾?！笔聦嵣?，觀眾買賬，業(yè)內(nèi)口碑也不錯。

對于一部戲，今天趙立新的理念是“要有人看才是好戲”，而與早年間咬定不松口的“好戲總有人看”相比，是一個觀念上不小的轉變。

這種知識分子達則兼濟天下的妥協(xié)，也體現(xiàn)在對小劇場的態(tài)度上。

有意思的是，李靜和鼓樓西劇場的創(chuàng)辦人李羊朵，都稱趙立新是一位知識分子式的演員。李羊朵甚至認為，在某種程度上，自己是趙立新的學生。她告訴本刊，在鼓樓西劇場創(chuàng)辦之初，她作為一個在戲劇上沒有足夠知識儲備的新入行者，對于鼓樓西劇場要走什么路線，受到趙立新的影響非常大。鼓樓西劇場的開張之作，就是趙立新主演的愛爾蘭經(jīng)典劇作《枕頭人》，上座率驚人，能排在當時小劇場的第一，這部戲連續(xù)演了三周，直演到主演沒有時間為止。有了這樣一個紅火的開場，李羊朵也覺得鼓樓西劇場非常幸運，而今天它定位的“西方當代經(jīng)典”方向，也與趙立新早期的支持分不開。

趙立新甚至對創(chuàng)辦多年的蓬蒿劇場憂心忡忡。他沒有跟王翔有過面對面的交流，但一方面佩服創(chuàng)始人王翔對戲劇的堅持與毅力；另一方面，不免認為純粹的戲劇在中國市場顯得極端，容易受到市場的折磨。

他自己受過這種折磨，大概就很不愿意別人也一樣。

摘自《三聯(lián)生活周刊》