20多年前,我從河南省藝術(shù)學(xué)校豫劇班畢業(yè),考入河南大學(xué)音樂二系民族歌劇班。大學(xué)期間,我一直跟隨武秀之教授學(xué)習(xí)“假聲位置真聲唱”、進(jìn)行“三女合一”的探索,親身見證了武老師和她的團(tuán)隊(duì)1995年底從開封到馬寨,1997年與中央戲劇學(xué)院、北京舞蹈學(xué)院聯(lián)合舉辦的“三校交流”和“三合一”北京音樂會(huì),以及1998年現(xiàn)代豫劇《走出一線天》和1999年音樂劇《中國(guó)蝴蝶》的創(chuàng)演全過程,并在兩劇中飾演角色。在武老師帶領(lǐng)下,與同學(xué)們?cè)隈R寨一起渡過了極端艱苦而又極為難忘的大學(xué)時(shí)光。
大學(xué)畢業(yè)后,我被分配到江蘇省歌舞劇院工作,后又調(diào)至南京藝術(shù)學(xué)院任教,而武老師和她的“三女合一”教學(xué)團(tuán)隊(duì)也從馬寨移師位于新鄭的西亞斯國(guó)際學(xué)院,但師生情、同學(xué)情難忘,“三女合一”的追求更難舍。為此,我曾多次去看望武老師,并在不同時(shí)間和地點(diǎn)觀看了《中國(guó)蝴蝶》多個(gè)版本的演出。作為武老師的學(xué)生和“三女合一”探索的親歷者,我從中領(lǐng)悟到一些啟示,如今寫出來與同行們分享。
從我們?nèi)雽W(xué)的第一天起,武老師就經(jīng)常對(duì)學(xué)生說,她的“三女合一”理念最早來源于周恩來總理生前關(guān)于“三女合作出新女”的構(gòu)想。所謂“三女”,即以西洋歌劇《茶花女》為代表的美聲唱法、以民族歌劇《白毛女》為代表的民族唱法、以《七仙女》為代表的戲曲唱法,這三種不同的唱法在實(shí)踐探索中并存、合作和融匯,繼而產(chǎn)生將三種唱法合于一身的“新女”。
從1979年起,為了實(shí)現(xiàn)“三女合作出新女”的構(gòu)想,武老師首先從最基本的唱法問題入手,在教學(xué)實(shí)踐中進(jìn)行了艱苦卓絕的摸索與實(shí)驗(yàn),繼承、借鑒古今中外唱法的優(yōu)秀成分并加以融合,最終提煉出一種名為“假聲位置真聲唱”的發(fā)聲和歌唱方法,將它廣泛運(yùn)用于課堂教學(xué)之中,并通過歷屆師生的演唱和教學(xué)實(shí)踐來檢驗(yàn)其教學(xué)效果,不斷進(jìn)行調(diào)整和總結(jié),使之更具系統(tǒng)性、科學(xué)性和可操作性。
毫無疑問,“假聲位置真聲唱”為武老師“三女合一”理念在聲樂教學(xué)中構(gòu)建了牢固的方法論基礎(chǔ)。經(jīng)過武老師和歷屆學(xué)生的長(zhǎng)期教學(xué)探索與實(shí)踐,一批將“美聲”“民族”和“戲曲”三種唱法集于一身的歌唱人才脫穎而出。1997年9月應(yīng)文化部教科司之邀,武老師率領(lǐng)部分師生赴京,在中央音樂學(xué)院舉行“三合一”匯報(bào)音樂會(huì),第一次在首都同行和觀眾面前展示了“三合一”唱法的實(shí)踐成果。在隨后召開的專家座談會(huì)上,與會(huì)專家對(duì)匯報(bào)演出給予充分肯定和高度評(píng)價(jià)。就在這個(gè)座談會(huì)上,李雙江教授當(dāng)即邀請(qǐng)這場(chǎng)音樂會(huì)移師到解放軍藝術(shù)學(xué)院再演一場(chǎng),同樣得到師生們的熱情贊揚(yáng)。
武秀之“三合一”——“一演三”教學(xué)實(shí)踐研討會(huì)(2016)
當(dāng)然,“假聲位置真聲唱”是武老師“三女合一”理念的基礎(chǔ)而不是終點(diǎn)。由這個(gè)原點(diǎn)出發(fā),經(jīng)過長(zhǎng)期教學(xué)實(shí)踐,她又將唱法上的“三合一”陸續(xù)向更廣的領(lǐng)域拓展,從而實(shí)現(xiàn)了表演藝術(shù)技能的“三合一”和辦學(xué)體制的“三合一”。
表演藝術(shù)技能的“三合一”,就是根據(jù)歌劇、音樂劇高度綜合性的特點(diǎn)和需要,在表演藝術(shù)技能教學(xué)方面,注重歌唱技能、戲劇技能和舞蹈技能的“三合一”,目的在于培養(yǎng)學(xué)生成為唱演俱佳、能歌善舞的復(fù)合型舞臺(tái)表演藝術(shù)人才,力圖全面適應(yīng)我國(guó)歌劇、音樂劇和戲曲表演藝術(shù)的多方面需要。
辦學(xué)體制的“三合一”,就是根據(jù)市場(chǎng)導(dǎo)向和現(xiàn)實(shí)需要,將以往單一辦學(xué)模式拓展為教學(xué)、科研與藝術(shù)實(shí)踐的“三合一”,努力實(shí)現(xiàn)聲樂教學(xué)、理論科研和劇目生產(chǎn)演出一體化的目標(biāo),以科研促教學(xué),以教學(xué)促演出,以演出檢驗(yàn)教學(xué)成果。為此,武老師率領(lǐng)歷屆歌劇班師生于1988年排演了歌劇《第一百個(gè)新娘》、1989年排演了歌劇《葉子》、1998年創(chuàng)演現(xiàn)代豫劇《走出一線天》、1999年創(chuàng)演音樂劇《中國(guó)蝴蝶》,全面檢驗(yàn)“三合一”教學(xué)成果的實(shí)踐價(jià)值,取得了良好效果。
2013年,河南省文聯(lián)、河南省音協(xié)在鄭州隆重舉辦“三合一”聲樂展演,參加本場(chǎng)演出的是武老師按照“三合一”理念和唱法培養(yǎng)的歷屆優(yōu)秀畢業(yè)生,其中既有在各地高校中工作的聲樂教師,也有活躍于各地戲曲表演團(tuán)體、中央和各地專業(yè)文藝表演院團(tuán)的骨干演員或歌唱家。筆者和一部分在外地工作的同學(xué)齊聚鄭州觀看了這次展演。其時(shí),武老師已81歲高齡,原以為這是對(duì)武老師“三合一”理念和三十余年來在聲樂教學(xué)、劇目創(chuàng)演等領(lǐng)域探索成果的一次集中展示和全面的回顧與總結(jié),然而,武老師卻并未就此停下探索的步伐。后來我們得知,這次展演之后,老人家又在籌劃一個(gè)新的更為大膽的創(chuàng)舉——將“三合一”拓展到“一演三”!她認(rèn)為,只有通過這個(gè)“一演三”,才能將“三合一”理念對(duì)高度綜合性的表演藝術(shù)歌劇——戲曲、音樂劇的價(jià)值和意義充分體現(xiàn)出來。為此,武老師以西亞斯國(guó)際學(xué)院歌劇音樂劇學(xué)院為平臺(tái),帶領(lǐng)全體師生,默默踏上了由“三合一”向“一演三”拓展的艱苦歷程。
2016年8月中旬,我和一些專家、教師在西亞斯國(guó)際學(xué)院現(xiàn)場(chǎng)觀摩了武老師教學(xué)團(tuán)隊(duì)的“一演三”演出——由三套完全不同的演出陣容分別在三天的上午、下午和晚上,連續(xù)演出意大利歌劇《茶花女》、原創(chuàng)豫劇《走出一線天》和原創(chuàng)音樂劇《中國(guó)蝴蝶》。觀看演出的專家和教師們對(duì)“一演三”的創(chuàng)意和實(shí)際演出效果感受頗深,一致認(rèn)為這種橫跨歐洲歌劇、中國(guó)戲曲和原創(chuàng)音樂劇的“一演三”探索及其成果,無論在中外聲樂教學(xué)史還是在中外歌劇音樂劇表演藝術(shù)史上,都創(chuàng)造了一個(gè)難得的奇跡。
此后,武老師又將三套演出陣容優(yōu)化組合為一套陣容,繼續(xù)精心打磨,在作品風(fēng)格把握、復(fù)合型表演能力和連續(xù)演出的整體水平等方面又有了很大提高。
臨近2016年年底,河南省委宣傳部、河南省文化廳、河南省文聯(lián)等單位聯(lián)合主辦武秀之“三合一”——“一演三”教學(xué)成果匯報(bào)演出在西亞斯國(guó)際學(xué)院成功舉行,李雙江、石惟正、王世光、王祖皆、高復(fù)明、王安國(guó)、韓新安、居其宏、金曼及武秀之學(xué)生代表小香玉等來自全國(guó)藝術(shù)院校、文藝院團(tuán)、科研機(jī)構(gòu)及中宣部、文化部有關(guān)職能部門代表觀看了當(dāng)天連續(xù)的三場(chǎng)匯報(bào)演出。在次日舉行的研討會(huì)上,與會(huì)專家學(xué)者及河南省副省長(zhǎng)張廣智在發(fā)言中,對(duì)武秀之教學(xué)團(tuán)隊(duì)長(zhǎng)期以來牢記周總理囑托,不懈探索“三女合作出新女”、培養(yǎng)全能型音樂戲劇演員的教學(xué)模式和卓越貢獻(xiàn)給予高度評(píng)價(jià),認(rèn)為這三場(chǎng)演出充分展示出全能型音樂戲劇演員獨(dú)具的全面表演技能和綜合實(shí)力,在中外聲樂教育史上創(chuàng)造了史無前例的奇跡。
作為武老師的學(xué)生,我在觀看演出、聆聽專家發(fā)言的過程中,激動(dòng)的心情難以言表。常常自問:我也是一名歌劇音樂劇演員,后又在高校音樂劇系和聲樂系任教,在自身的舞臺(tái)表演和教學(xué)實(shí)踐中,應(yīng)當(dāng)從武老師“三合一”和“一演三”的探索中得到哪些啟示呢?
當(dāng)初,武老師的學(xué)生主要來源是省內(nèi)各地戲曲團(tuán)體青年演員或戲曲學(xué)校(藝術(shù)學(xué)校)的應(yīng)屆或往屆畢業(yè)生。由于這些學(xué)生多系戲曲演員或戲校學(xué)生出身,自小就接受了傳統(tǒng)戲曲“唱做念打舞”“手眼身法步”的系統(tǒng)教育,大多已具備全能型音樂戲劇演員的良好條件。進(jìn)入河南大學(xué)之后,在武老師指導(dǎo)下進(jìn)行“假聲位置真聲唱”和戲劇表演、舞蹈技能的訓(xùn)練,經(jīng)過三至五年的學(xué)習(xí)掌握這種唱法,進(jìn)而能夠用一種方法演唱“美聲”“民族”和“戲曲”三種不同風(fēng)格的聲樂作品。這樣,武秀之民族歌劇班的學(xué)生就成為掌握了一定的現(xiàn)代科學(xué)文化知識(shí)、有比較全面的歌唱、舞蹈、表演才能的全能型現(xiàn)代音樂戲劇演員。而這種演員培養(yǎng)的思路,正與歌劇、音樂劇藝術(shù)對(duì)演員的綜合性要求不謀而合。筆者本人就是這個(gè)招生思路的受益者。
經(jīng)過20余年的教學(xué)探索和實(shí)踐,武老師陸續(xù)培養(yǎng)出一批集歌唱、表演、臺(tái)詞和舞蹈能力于一身的復(fù)合型表演人才,如活躍在我國(guó)音樂戲劇舞臺(tái)和聲樂教學(xué)崗位上的小香玉、孫偉國(guó)、陳真、陳淑敏、王志輝、王凱歌、黃春華、黃慧慧等人,就是其中的優(yōu)秀代表。
后來,由于有戲曲功底的生源日益減少,新生多為應(yīng)屆高中畢業(yè)生,生源的復(fù)合型表演藝術(shù)素質(zhì)普遍下降。針對(duì)這個(gè)新情況和新變化,武老師及時(shí)調(diào)整教學(xué)思路和方法,根據(jù)學(xué)生個(gè)人藝術(shù)特長(zhǎng)和素質(zhì),除了用“假聲位置真聲唱”對(duì)他們進(jìn)行聲樂訓(xùn)練外,還采取更具針對(duì)性的教學(xué)和訓(xùn)練方法,以增其強(qiáng)項(xiàng)、補(bǔ)其弱項(xiàng),盡力令多數(shù)學(xué)生都能達(dá)到歌唱、表演和舞蹈綜合技能專業(yè)化的目標(biāo)。這次在“一演三”中擔(dān)綱主演的付虹莉、胡志華、郭晉瑞、朱正華、李元方、劉成蔭等人,就是其中的優(yōu)秀代表。
我國(guó)目前的高等藝術(shù)院校均按音樂、戲劇、舞蹈、美術(shù)等專業(yè)單科制分立,在不同專業(yè)院校之間絕少交流與往來;即便是包含各種專業(yè)的綜合性藝術(shù)院校,由于單科制思維的習(xí)慣作用,同樣有一堵無形的院墻在各專業(yè)之間形成壁壘,很難突破。
單科制藝術(shù)教育,雖有很多優(yōu)勢(shì),卻也有不少弊端。最明顯的弊端是學(xué)生在專業(yè)技能上“單打一”的現(xiàn)象十分普遍,無法適應(yīng)歌劇、音樂劇對(duì)于復(fù)合型表演人才的急迫需要。
21世紀(jì)以來,為消除現(xiàn)行歌劇、音樂劇表演教學(xué)體制客觀存在的種種弊端,各地院校開始進(jìn)行多種形式和路徑的探索。某些院校的聲樂系增加臺(tái)詞、戲劇表演和形體訓(xùn)練課程,有的將傳統(tǒng)聲樂系擴(kuò)展為聲樂歌劇系,有的還專門開設(shè)歌劇系、音樂劇系或音樂戲劇系,旨在彌補(bǔ)單科制的缺陷,培養(yǎng)和造就復(fù)合型舞臺(tái)表演人才。還有一些院校增加了劇目排演環(huán)節(jié),通過排練、演出經(jīng)典或原創(chuàng)劇目,鍛煉和提高師生們的綜合性藝術(shù)表演能力。如中央音樂學(xué)院演出了歌劇《費(fèi)加羅婚禮》和《阿依達(dá)》,武漢音樂學(xué)院演出了歌劇《茶花女》,廣西藝術(shù)學(xué)院演出了原創(chuàng)歌劇《大秦靈渠》,南京藝術(shù)學(xué)院復(fù)排演出了中國(guó)歌劇《秋子》,此外,中央戲劇學(xué)院、北京舞蹈學(xué)院、上海音樂學(xué)院等院校的音樂劇系或聲歌系歷年來演出中外音樂劇的實(shí)踐,也是這方面的初步成果。
相比之下,武老師不但最早認(rèn)識(shí)到這一難題,而且也最早開始探索解決的方法和途徑。她首先在河南大學(xué)音樂二系的框架內(nèi)成立民族歌劇班,按照“三女合一”的理念來培養(yǎng)復(fù)合型表演人才;1995年之后,又接受了音樂劇的理念和藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn);于1998年正式成立“武秀之歌劇音樂劇研究所”,以獨(dú)立法人身份從事歌劇音樂劇復(fù)合型表演藝術(shù)人才培養(yǎng)的探索。2004年從鄭州馬寨移師新鄭,在中美合作辦學(xué)的西亞斯國(guó)際學(xué)院框架內(nèi)創(chuàng)辦有較高自主性的歌劇音樂劇學(xué)院,明確將歌劇、音樂劇復(fù)合型表演藝術(shù)人才作為自己的培養(yǎng)目標(biāo),除以“假聲位置真聲唱”和“三合一”作為聲樂教學(xué)的基本立足點(diǎn)之外,重點(diǎn)對(duì)學(xué)生進(jìn)行戲劇和舞蹈表演的綜合技能訓(xùn)練,使之能夠廣泛適應(yīng)歌劇、音樂劇、戲曲等不同舞臺(tái)戲劇樣式對(duì)于表演藝術(shù)人才的需要。應(yīng)該說,西亞斯國(guó)際學(xué)院歌劇音樂劇學(xué)院是國(guó)內(nèi)迄今為止第一家明確將歌劇與音樂劇表演藝術(shù)教育整合在一起,并將戲曲表演藝術(shù)也暗含在內(nèi)的高等表演藝術(shù)教育機(jī)構(gòu)。這次舉行的“一演三”匯報(bào)演出,便是對(duì)這一理念和成果的集中展示。專家們對(duì)此的充分肯定和熱情鼓勵(lì)說明,武老師的“三合一”和“一演三”探索卓有成效,且對(duì)我國(guó)藝術(shù)院校復(fù)合型表演藝術(shù)人才培養(yǎng)具有示范作用和啟迪意義。
為突破長(zhǎng)期以來我國(guó)單科制高等藝術(shù)教育模式和單科思維的局限,新時(shí)期以來,我國(guó)歌劇、音樂劇舞臺(tái)上除了涌現(xiàn)出大批跨界融合唱法(如在“美聲”“民族”與“通俗”三種唱法基礎(chǔ)上融合其中兩種而產(chǎn)生的各種跨界唱法)之外,更可喜的是,還在表演藝術(shù)上出現(xiàn)了一些跨界融合演員,如某一聲樂演員能夠在正歌劇、民族歌劇、音樂劇中擔(dān)綱主演,某一戲曲演員能夠在歌劇、音樂劇中擔(dān)綱主演,等等,顯示出強(qiáng)大的全能型表演實(shí)力。但必須指出一點(diǎn):這些跨界融合演員的出現(xiàn),多與其學(xué)藝經(jīng)歷和個(gè)人藝術(shù)天賦有關(guān),而不是現(xiàn)行藝術(shù)教育制度的必然產(chǎn)物。例如,吳碧霞、黃華麗既能主演西洋歌劇或中國(guó)正歌劇、民族歌劇、音樂劇,又具有主演戲曲的能力,其原因就是兩人自小或有曾經(jīng)學(xué)習(xí)戲曲的經(jīng)歷,或接受過戲曲藝術(shù)的滋養(yǎng)和熏陶,打下了扎實(shí)的“四功五法”基礎(chǔ)。進(jìn)入藝術(shù)院校接受系統(tǒng)的專業(yè)聲樂訓(xùn)練后,根據(jù)當(dāng)下我國(guó)舞臺(tái)表演藝術(shù)的緊迫需要,自覺將兩者接通、化合,融于一身,方能具備復(fù)合型表演技藝,勝任不同樣式和風(fēng)格的舞臺(tái)戲劇作品的表演。
其實(shí),早在20世紀(jì)80年代,武老師就將戲校畢業(yè)生或戲曲院團(tuán)青年演員作為生源的重點(diǎn)和“三女合一”理念、教學(xué)思路的前提。此后,這類生源雖然逐漸減少,并在一定程度上影響了招生質(zhì)量,但武老師依然頑強(qiáng)堅(jiān)持這一思路,從中發(fā)現(xiàn)有發(fā)展?jié)撡|(zhì)的苗子予以重點(diǎn)培養(yǎng)。與此同時(shí),對(duì)應(yīng)屆高中畢業(yè)的新生也采取各種教學(xué)手段,進(jìn)行針對(duì)性的復(fù)合型表演技能的強(qiáng)化訓(xùn)練,務(wù)求在歌唱、表演和舞蹈方面獲得全面發(fā)展。此次在“一演三”匯報(bào)演出中擔(dān)綱主演的付虹莉、胡志華、郭晉瑞、朱正華、李元方、劉成蔭等,多數(shù)以歌唱特長(zhǎng)、少數(shù)以舞蹈特長(zhǎng)入學(xué),旋即施以綜合表演藝術(shù)技能訓(xùn)練,并在創(chuàng)演實(shí)踐中逐漸成長(zhǎng)起來,能夠適應(yīng)多種舞臺(tái)戲劇藝術(shù)對(duì)復(fù)合型表演技能的要求。
由此可以看出,在我國(guó)的音樂戲劇舞臺(tái)上的確需要大量復(fù)合型表演藝術(shù)人才。要達(dá)到這個(gè)目標(biāo),單靠演員學(xué)藝經(jīng)歷或個(gè)人稟賦是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的,亟待有一種打破單科制、單科思維的綜合性藝術(shù)技能教育體制和思維,才能為這類人才的成批涌現(xiàn)提供制度保障。而武老師的“三合一”和“一演三”實(shí)踐,已經(jīng)證明了這種思路、方法的可行性和有效性。相信經(jīng)過冷靜反思和科學(xué)總結(jié),它必將帶給我們更多有益的啟示。