文/武文龍 宋廣山
丹青解讀千江水筆墨渲染萬重山
——著名山水畫家屈金來作品賞析
文/武文龍 宋廣山
屈金來藝術(shù)簡介:字云峰,1954年生于北京,自幼喜歡繪畫,師從山水畫家王稼駿、葛壽亭、董謙如等大家,擅長山水畫,兼攻花鳥。幾十年來耕耘不輟,在創(chuàng)作中力求理論聯(lián)系實(shí)際,在游歷寫生與探討中,畫風(fēng)日漸成熟,技藝穩(wěn)步提高。
早期作品《高山牧歌》被國家檔案館收藏,近年來巨幅繪畫《云鎖峰巒》、《青山噴玉》、《高峰出煙際》、《山巒疊翠》、《飛瀑如線天上來》等數(shù)十幅被國家機(jī)關(guān)和相關(guān)部門收藏,以及發(fā)表于國家級(jí)報(bào)刊雜志。并多次參加國家、省市美展大賽,多次獲大獎(jiǎng)。
現(xiàn)為國家一級(jí)美術(shù)師,中央國家機(jī)關(guān)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中華人民共和國國家行政學(xué)院東方欣正書畫院院長、中國書畫家藝術(shù)中心理事、中國畫報(bào)社理事、中國國際經(jīng)濟(jì)文化藝術(shù)協(xié)會(huì)書法研究員。
“時(shí)代變了,筆墨就不能不變”,經(jīng)歷了諸多思潮碰撞的中國山水畫,在新時(shí)代煥發(fā)出新的生命力。反映新的審美,表現(xiàn)新的生活,如今,一大批有責(zé)任、有抱負(fù)的山水畫家走向歷史前臺(tái)。國家一級(jí)美術(shù)師屈金來就是其中頗具代表性的一位。屈金來筆墨雄闊,酣暢淋漓,畫風(fēng)以蒼勁、雄渾、豪放著稱。常作巨幅山水,筆力蒼勁,氣勢(shì)博大,被媒體譽(yù)為當(dāng)代中國畫實(shí)力派畫家。他用傳統(tǒng)水墨工具在宣紙上創(chuàng)造,力圖超越時(shí)空局限,把大美的境象與崇高的精神融為一體。巍巍高山,挺拔屹立在天地之間;浩浩長風(fēng),拂弄著云天之下的林谷幽泉,演繹著一曲曲雄渾激蕩的樂章。
走進(jìn)屈金來的家,寬大的客廳里,一幅巨大的山水畫映入眼簾。這是一幅以高山、飛瀑、流泉為題材的寫意繪畫作品,整幅作品呈橫向構(gòu)圖,左邊懸崖粗獷峻險(xiǎn),其旁有飛瀑直瀉而下;右側(cè)畫面起伏跌宕,或長峰疾掃,或散峰直墜,厚重有魄,賞心悅目;下方有林木披靄,襯以濃淡變化的散峰點(diǎn)綴,整幅畫作渾然一體,壯麗恢弘,蔚為奇觀,令人眼前一亮,頓生大飽眼福之感。僅此一幅作品,就已將人與自然山水巧妙地結(jié)合成一體,將其獨(dú)特的畫風(fēng)展現(xiàn)得淋漓盡致。
盡管他去年因病住院,但治療出院后經(jīng)過幾個(gè)月的自我調(diào)理,現(xiàn)今康復(fù)得很快,依然精神矍鑠,思路清晰,幾個(gè)小時(shí)的談笑風(fēng)生,給人印象最深的是他溫潤平和、中正淳樸的氣質(zhì),令人浮想聯(lián)翩的是他娓娓道出的一棵樹也要站成一道風(fēng)景的,相得益彰、精彩紛呈的藝術(shù)人生。
屈金來,1954年出生于北京延慶,延慶三面環(huán)山,一面臨水,氣候宜人,風(fēng)光秀麗。也正是在這里疊翠的山巒,蔥郁的樹木,山泉、飛瀑,鳥語花香的萬千景色陪伴下,小金來一天天長大,這也讓他對(duì)大自然產(chǎn)生了無限的眷戀。剛剛六七歲的模樣,他就開始拿起畫筆寫寫畫畫,高山流水、藍(lán)天白云、成群的飛鳥、綠草青?!吹绞裁串嬍裁矗灰莵砹伺d致就信手涂鴉,畫個(gè)不停。
雖然當(dāng)時(shí)沒有老師指點(diǎn),更無法欣賞到名家名作,但上天還是眷顧了這個(gè)聰慧的孩子。一位小金來父親的好友見他這么癡迷繪畫,又有極高的悟性,就把從造紙廠撿來的一本發(fā)黃了的老版《芥子園畫譜》悄悄地送給了他,這在當(dāng)時(shí)的環(huán)境下是不允許的。得到了這本書,小金來如獲至寶,便沒日沒夜地臨摹,簡直到了如醉如癡的地步。光陰荏苒,雖然是無師自通,但屈金來繪畫的基本功還是越來越扎實(shí),漸漸地在當(dāng)?shù)爻闪诵∮忻麣獾漠嫾摇?/p>
天道酬勤,1979年,改革開放的春風(fēng)迎來了國家的文藝繁榮,年青的屈金來也有了更廣闊的舞臺(tái)習(xí)藝拜師,機(jī)緣所至,他有幸拜到中國書畫研究會(huì)秘書長著名畫家王稼駿為師,從此開始了系統(tǒng)地大寫意山水的學(xué)習(xí)和創(chuàng)作。王稼駿經(jīng)常教導(dǎo)屈金來說,“中國山水畫傳統(tǒng)的技法都是前人在大自然中不斷觀察提煉出來的精華,所以要想學(xué)好中國山水畫,必須要認(rèn)真學(xué)習(xí)傳統(tǒng)。也就是要在前人已有的技法基礎(chǔ)上,加進(jìn)自己的感情、修養(yǎng)以及藝術(shù)訓(xùn)練,要把傳統(tǒng)技法悟透,把傳統(tǒng)技法化得更接近對(duì)象,更能表現(xiàn)出自己的感受,再不知不覺地從傳統(tǒng)畫中走出來。一個(gè)人的智慧是有限的,必須學(xué)習(xí)古人,借鑒古法,在古法基礎(chǔ)上予以加減變化,融會(huì)貫通。”
屈金來把追求繪畫藝術(shù)看得高于一切,當(dāng)做生命中最最重要的部分,這是令很多人難以理解的。1982年9月28日屈金來結(jié)婚,家里早就定好要辦婚宴,這是新郎生命中的一件大事、喜事,可以說是雷打不動(dòng),也可以說是夢(mèng)寐以求,盡管那個(gè)年代不像今天這樣大辦婚事,但也是賓客臨門,喝酒祝賀。然而到了那天,屈金來得知老師王稼駿帶著幾名學(xué)生來到延慶寫生,已經(jīng)到了縣城時(shí),他顧不得給親朋好友、雙方父母敬酒,忘記了那天是他大喜的日子,向新婚妻子打個(gè)招呼,背上畫冊(cè)、畫筆風(fēng)風(fēng)火火地趕了40里路找老師去了。事后老師得知真情后,笑著對(duì)學(xué)生們說:“屈金來放棄婚宴,可謂是畫界一大美談呀!”。
5年后王稼駿對(duì)屈金來語重心長地說,你不光要與我學(xué)畫,必須要走出我繪畫風(fēng)格的影子,牢記齊白石大師所說:“學(xué)我者病,似我者死”,一定要向深度和廣度發(fā)展。并把他介紹給好友,國畫大師董謙如先生,兼攻工筆山水畫。從過去寫意山水的放,轉(zhuǎn)向工筆山水的收,這無疑是一次脫胎換骨的改變,一切都要從零開始。董先生教徒嚴(yán)厲,山水畫中的樹要從樹葉開始練了,半年之久,直到老師滿意后,又練各種造型的樹、石、煙云、山脈,遠(yuǎn)景、近景、中景如何表現(xiàn),屈金來憑著悟性和勤奮又掌握了一門新的技法,使自己中國畫水平又躍上了新的臺(tái)階。更主要的是他從兩位恩師身上不僅學(xué)到了怎樣作畫,還學(xué)到了怎樣做人,這也是屈金來被公認(rèn)為德藝雙馨藝術(shù)家的原因吧。
而后,屈金來又拜葛壽亭等書畫大家為師,得到了大師們的親傳。再之后又師從施云翔導(dǎo)師,得到其親授筆墨技法。幾十年來,屈金來貼近大自然,融入自然山水,一直醉心于雄渾磅礴、靜穆莊嚴(yán)的自然之美。他也一直在強(qiáng)化自己基本功的訓(xùn)練,大量臨摹歷代名畫,堅(jiān)持傳統(tǒng)與創(chuàng)新相結(jié)合,并在認(rèn)真吸取傳統(tǒng)繪畫各種技法的基礎(chǔ)之上,與時(shí)俱進(jìn)形成自己的繪畫風(fēng)格。
屈金來在創(chuàng)作實(shí)踐中領(lǐng)悟到,要畫出氣勢(shì)磅礴的山水畫,給人以如臨其境的感受,筆墨運(yùn)用必須到位,構(gòu)圖必須嚴(yán)謹(jǐn),這就要求畫家本人對(duì)生活的觀察不僅要細(xì)心,而且要做到胸有成景,必須堅(jiān)持寫生,深入生活。在與王稼駿老師難忘的5年學(xué)藝生涯中,師生彼此了解很深形同父子,老師帶著他跑遍了北京房山、延慶、昌平、門頭溝、懷柔等所有能夠?qū)懮纳絽^(qū),盡管那個(gè)年代交通不便,條件很差,但是他們的蹤跡踏遍了深山老林,經(jīng)常是背著速寫本,帶著水壺、饅頭和咸菜,全身心地投入生活進(jìn)行觀察和了解。無論是北風(fēng)呼嘯、冰天雪地的寒冬,還是烈日炎炎狂風(fēng)暴雨的夏日,他們克服了常人難以想象困難,在大自然的山山水水中尋找創(chuàng)作靈感,感悟繪畫的樂趣。以后,隨著生活水平的提高和交通的便捷,他依然堅(jiān)持每年都要去名山大川寫生采風(fēng)。三山五岳、大興安嶺、長白山脈都留有他的足跡,灑有他的汗水。至今,屈金來的采風(fēng)本足足有一人多高,這也是他能夠走向成功,在畫壇上占有一席之地的最佳見證。
屈金來擅長畫一丈二尺和八尺的大幅山水畫,看他作畫也是一種藝術(shù)享受。宣紙鋪在畫案上,先閉目沉思片刻,有時(shí)從容不迫,云煙落紙,弄筆如彈丸,隨意點(diǎn)燃,皆成佳作;有時(shí)揎拳挽袖,揮毫潑墨,下筆如疾風(fēng)驟雨,頃刻而就。任何筆墨皆是相當(dāng)真實(shí)自然,急所應(yīng)急,慢所應(yīng)慢,有時(shí)揮毫疾書,有時(shí)輕描淡寫。就像琴師用妙手彈奏出的曲子,既有行云流水,兒女情長;又有壯士赴戰(zhàn)場,神情激昂。他的山水畫無論是構(gòu)圖、用墨、用筆都是一絲不茍,因此畫面總是有高潮、有低谷,波瀾起伏,氣象萬千,心生風(fēng)起云涌之感,使觀者應(yīng)接不暇、流連忘返、耳目一新、意趣無窮。
綜觀屈金來的大寫意山水畫,既有恬靜之美,又不失激動(dòng)奔放。筆墨之間透出一種少有的大氣、渾厚、深沉。無論是畫面的構(gòu)思,還是形與色的皴染,都從傳統(tǒng)的功力入手,在創(chuàng)新中完成作品。敢于使用大墨塊,不僅需要膽量,更離不開硬功夫,他卻能隨心所欲。長線短皴之中融入水墨的沖染,既有韻味又不失整體的效果。墨肉線骨,統(tǒng)于一篇,渾然一體。他還擅長用空白煙云營造意境,有開有合,開合自然一體,合情合理;有疏有密,可謂疏可跑馬,密不透風(fēng)。能夠呈現(xiàn)出空間的平面之莢。筆下的一山一石、一草一木、一煙一云、一人一物都是那樣用筆潑辣,意境悠遠(yuǎn),都映現(xiàn)出他對(duì)藝術(shù)追求的嚴(yán)謹(jǐn)和多年生活的積累。
今天,屈金來的工筆山水畫神韻已達(dá)到了一個(gè)新的高度,不但構(gòu)圖、意境突出,而且筆精墨妙,中國山水畫是建立在哲學(xué)基礎(chǔ)上的,“遠(yuǎn)”字是達(dá)到傳統(tǒng)哲學(xué)思想的一個(gè)體悟方法。其作用皆把人的視力和思想引向遠(yuǎn)處,或遠(yuǎn)至云霄,或遠(yuǎn)至天際,遠(yuǎn)離塵俗和煩囂,使被凡俗塵囂所污黷的心靈,得以清洗、酥換和明澈,觀想著山水,大地和虛空“遠(yuǎn)”的無限延續(xù),直飛越到“一塵不染”的境地,這就是“平淡”、“虛無”或“中觀”、“緣起”的境地,也是中國哲學(xué)思想或東方哲學(xué)思想的精華之處。
屈金來的每一幅山水作品都更好地運(yùn)用了“三遠(yuǎn)法”?!叭h(yuǎn)法”即:平遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn),是中國山水畫的造境之法,它的提出是中國傳統(tǒng)山水畫發(fā)展的一個(gè)體現(xiàn),是對(duì)以往數(shù)百年間中國山水畫打破空間和時(shí)間用以造境,以表現(xiàn)傳統(tǒng)哲學(xué)思想的一個(gè)歸納和總結(jié)。郭熈總結(jié)“三遠(yuǎn)”說:“山有三遠(yuǎn),自山下而仰山巔,謂之高遠(yuǎn);自山前而窺山后,謂之深遠(yuǎn);自近山而望遠(yuǎn)山,謂之平遠(yuǎn)。高遠(yuǎn)之色清明,深遠(yuǎn)之色重晦;平遠(yuǎn)之色,有明有晦。高遠(yuǎn)之勢(shì)突兀,深遠(yuǎn)之意重疊,平遠(yuǎn)之意沖融而縹縹緲緲。其人物之在三遠(yuǎn)也,高遠(yuǎn)者明瞭,深遠(yuǎn)者細(xì)碎,平遠(yuǎn)者沖淡。明瞭者不短,細(xì)碎者不長,沖淡者不大。此三遠(yuǎn)也?!?/p>
工筆山水注重的是一些細(xì)節(jié)的東西,著重線條美,一絲不茍,是工筆畫的特色。繪畫時(shí),先需要在白紙上勾繪底圖,再用黑色水筆勾畫清晰,然后附上宣紙用毛筆白描,同時(shí)還要注意筆法。不僅要層層設(shè)色,由淺入深,采用分染、罩染等技法,還要注意先墨稿再施色,每個(gè)步驟都不能少。所以,屈金來在畫工筆山水時(shí),總是在構(gòu)圖中就把山上山下,山前山后,此山彼山的景物在腦海中醞釀成熟,從而在下筆后使畫面渾然一體,更具豐富的表現(xiàn)力。屈金來的工筆山水畫整幅作品以疏松浩渺的構(gòu)圖為主,很少有堆砌繁瑣的畫面。注重“層巒疊翠遙相望”的“遠(yuǎn)映”空間位置,予畫面以開闊浩渺的感覺,不僅涇渭分明,而且簡潔有致。
屈金來的寫意山水畫就不同了,畫面中不但有傳統(tǒng)技法的蒼潤嚴(yán)謹(jǐn),又有西畫的質(zhì)感和新意,以中西合璧的技藝拓展自己的藝術(shù)語言并表現(xiàn)自然神韻;作品用墨凝重渾厚,行筆流暢自如,其深邃的靜美和氣勢(shì)恢弘的景觀,常給人一種強(qiáng)悍的感染力和無限的遐想。屈金來的山水畫畫中有詩,常以云霧流橫、山勢(shì)磅礴、吞吐萬象的全景表達(dá)一種廣闊的意境和畫家豐富的情感世界。暮時(shí)的迷霧,奔騰的煙云,高聳的巨樹,清澈的山泉,繁茂的植被,逐漸和他精神融為一體,他踏踏實(shí)實(shí)地習(xí)畫,在學(xué)習(xí)和思考中融匯古今,逐漸升華到心隨筆意,領(lǐng)悟自然的境界。他力破陳法,筆墨縱橫,豪放中見精微,雅俗共賞,意趣橫生,營造出他獨(dú)具個(gè)性的藝術(shù)世界。
中國畫強(qiáng)調(diào)“意境”。屈金來說:“唐王昌齡在《詩格》中明確了‘意境’的形態(tài),并將其劃分為‘物境’,‘情境’,‘意境’。而我的理解是,把握畫的大局,注重畫的勢(shì)和質(zhì),感應(yīng)畫中情與景和物與我,錯(cuò)覺中達(dá)到物我兩忘、天人合一的境界。通過你的畫來解構(gòu)大自然的奧秘變化,凝出自然的魂,并從這些變化中來悟出畫道,這是中國畫特有的一種境界,是意境、畫境。達(dá)到意境很難,也許是剎那感悟,也許是偶然相遇,這也是畫家所追求的一種目標(biāo),也是一種修為,它是集傳統(tǒng)文化之大乘者,經(jīng)過千錘百煉而走向的目標(biāo)。學(xué)畫這些年,特別是畫大寫意畫之后,越發(fā)感覺這種要求非常的高,我現(xiàn)在做畫的目光和磨練都向這個(gè)方向前進(jìn),自我感知此意境不光修煉眼界、身體、意志,更主要的是修煉自我的精神世界和內(nèi)在的神,我相信只要這方面達(dá)到了一定的層次,就可以和大自然直接對(duì)話,如此即可達(dá)至畫之大乘了……”
屈金來的山水畫作品其形完美統(tǒng)一:其勢(shì)氣壯山河;其韻飄渺不絕;其性更是造化深遠(yuǎn)。身為國家一級(jí)美術(shù)師的他,其作品多次參加全國美展、大賽,其中《飛瀑如線天上來》、《山巒疊翠》、《蒼山飛瀑起云煙》等作品更是多次斬獲大獎(jiǎng)。分別在2009年全國政法系統(tǒng)書畫大賽中獲二等獎(jiǎng);2010年之后在文化部舉辦的全國詩書畫大賽中獲特等獎(jiǎng),入選聯(lián)合國成立65周年書畫展,并在中美藝術(shù)家聯(lián)合會(huì)展榮獲一等獎(jiǎng)。但面對(duì)名利,他依然無動(dòng)于衷,熱情接待每一位登門求畫者,無論是給家中老人過壽,還是娶兒媳嫁女兒或給孫子辦滿月,只要提出求一幅作品,屈金來都是有求必應(yīng)分文不取。
俗話說 :“拳不離手,曲不離口”,屈金來在繪畫創(chuàng)作中也是如此,幾十年來堅(jiān)持早晨起床后先畫兩個(gè)小時(shí),他說這個(gè)時(shí)間神清氣爽,易產(chǎn)生創(chuàng)作靈感。晚飯后還要?jiǎng)庸P畫到深夜,還堅(jiān)持忙里抽閑看些中國畫概論方面的書籍,不斷進(jìn)行自身充電。每一個(gè)成功的藝術(shù)家背后都有一個(gè)甘于奉獻(xiàn)的妻子,屈金來能取得藝術(shù)上的巨大成就,離不開與他朝夕相伴的妻子祖鳳仙。祖鳳仙對(duì)丈夫屈金來藝術(shù)上的支持,生活上關(guān)心,可謂無微不至。早上定時(shí)定點(diǎn)備好牛奶、豆?jié){、雞蛋、小米粥,換著樣讓老伴吃好;半夜時(shí)分屈金來揮亳潑墨搞創(chuàng)作時(shí),祖鳳仙又備好一壺好酒,幾樣小菜,或各種夜宵,讓老伴有旺盛的精力和體力,多年如一日照顧著老伴,陪伴著老伴。家庭的溫暖,夫妻的恩愛,使他在藝術(shù)創(chuàng)作的道路上一帆風(fēng)順,動(dòng)力無窮。
屈金來表示,他將依舊以“推進(jìn)筆墨藝術(shù)”為己任,恪守“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的原則,在今后取得更大的成就,創(chuàng)作出更多更好的藝術(shù)精品,給人們帶來更多美的享受。